Patrulla de enganche

Press Gang es una comedia dramática de televisión infantil británica que consta de 43 episodios en cinco series que se emitieron entre 1989 y 1993. Fue producida por Richmond Cine y amp; Television para Central, y se proyectó en la cadena ITV en su sección infantil regular de la tarde entre semana, Children's ITV, generalmente en un horario de 4:45 p. m. (los días variaron a lo largo de la carrera).

Dirigido a niños mayores y adolescentes, el programa se basó en las actividades de un periódico infantil, el Junior Gazette, producido por alumnos de la escuela integral local. En series posteriores se representó como una empresa comercial. El espectáculo intercala elementos cómicos con dramáticos. Además de abordar las relaciones interpersonales (particularmente en el arco de la historia de Lynda-Spike), el programa abordó temas como el abuso de solventes, el abuso infantil y el control de armas de fuego.

Escrito por el exprofesor Steven Moffat, más de la mitad de los episodios fueron dirigidos por Bob Spiers, un director de comedia británico que había trabajado anteriormente en programas como Fawlty Towers. La recepción de la crítica fue muy positiva, particularmente por la calidad de la escritura, y la serie ha atraído a seguidores de culto con un amplio rango de edad.

Argumento

El famoso periodista Matt Kerr (Clive Wood) llega desde Fleet Street para editar el periódico local. Establece una versión juvenil del periódico, The Junior Gazette, para ser producido por los alumnos de la escuela integral local antes y después del horario escolar.

Algunos miembros del equipo son "alumnos destacados", pero otros tienen reputación de delincuentes. Uno de esos alumnos, Spike Thomson (Dexter Fletcher), se ve obligado a trabajar en el periódico en lugar de ser expulsado de la escuela. Inmediatamente se siente atraído por la editora Lynda Day (Julia Sawalha), pero discuten y se lanzan frases ingeniosas. Su relación se desarrolla y tienen una relación intermitente. Discuten regularmente sus sentimientos, especialmente en los episodios finales de cada serie. En el episodio final de la tercera temporada, 'Holding On', Spike, sin saberlo, expresa sus fuertes sentimientos a Lynda mientras lo graban. Celoso de su novia estadounidense, Zoe, Lynda pone el casete en el estéreo personal de Zoe, arruinando su relación. La química en pantalla entre los dos protagonistas se reflejó fuera de la pantalla cuando se convirtieron en un elemento durante varios años.

"Página Uno"

La primera reunión de Lynda y Spike. Este clip muestra el intercambio de una sola pista, el acento de Spike y la animosidad entre los dos personajes.

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Aunque el arco argumental de Lynda y Spike se desarrolla a lo largo de la serie, la mayoría de los episodios presentan historias independientes y subtramas. Entre las historias más ligeras, como la de Colin que accidentalmente asistió a un funeral vestido como un conejo rosa, el programa abordó muchos problemas serios. Jeff Evans, escribiendo en la Guinness Television Encyclopedia, escribe que la serie adopta un "enfoque mucho más adulto" que "esfuerzos anteriores en la misma línea" como A Bunch of Fives. Algunos críticos también la compararon con Hill Street Blues, Lou Grant "y otros serios dramas estadounidenses, gracias a su realismo y su tratamiento sensato de temas delicados."

La primera serie abordó el abuso de solventes en "How To Make A Killing", y la NSPCC ayudó en la producción de "Something Terrible" Episodios sobre abuso infantil. El equipo fue tomado como rehén por un entusiasta de las armas en 'La última palabra' de la tercera temporada, mientras que el episodio final aborda el abuso de drogas. Los episodios protagonizados por problemas sirvieron para desarrollar a los personajes principales, de modo que "Algo terrible" es más "sobre la redención de Colin [del capitalista egoísta], en lugar del abuso de Cindy".

Según el British Film Institute, "Press Gang logró ser quizás la serie infantil más divertida jamás realizada y, al mismo tiempo, la más dolorosamente cruda y emocionalmente honesta. El tono podía cambiar sin esfuerzo y con sensibilidad de farsa a tragedia en el espacio de un episodio." Aunque a veces se hace referencia a la serie como una comedia, Moffat insiste en que es un drama con bromas. El escritor recuerda 'una larga discusión con Geoff Hogg (editor de cine en Press Gang) acerca de si Press Gang era comedia. Insistió en que lo era y yo le dije que no, que era divertido. Algunas insinuaciones llevan a Moffat a afirmar que "tenía las bromas más sucias de la historia; nos salimos con la nuestra con un montón de cosas... Casi nos salimos con la nuestra con una broma sobre el sexo anal, pero lo detectaron en el último minuto." En un episodio, Lynda dice que lo va a "animar" y, cuando se le pregunta (durante una cita en el restaurante de un hotel) si él se hospedaría en el hotel, Colin responde "No debería pensar eso: es solo la primera cita".

Jeff Evans también comenta que la serie fue filmada cinematográficamente, incursionando en "secuencias de sueños, flashbacks, fantasías y, en una ocasión, una parodia al estilo Moonlighting de la película Es una vida maravillosa." El programa tenía una fuerte conciencia de continuidad, con algunas historias, incidentes y personajes menores a los que se hace referencia a lo largo de la serie. Los actores que interpretaron personajes a corto plazo en las dos primeras series fueron invitados a repetir sus papeles en episodios futuros. David Jefford (Alex Crockett) resucitó de 'Lunes - Martes' de 1989. para aparecer en el episodio final "There Are Crocodiles", mientras que la misma actriz (Aisling Flitton) que interpretó un número equivocado en "Love and the Junior Gazette" fue invitada a repetir su personaje para el episodio de la tercera temporada "Chance is a Fine Thing" "Atención al detalle" como esta es, según Paul Cornell, "una de las numerosas formas en que la serie respeta la inteligencia de sus espectadores".

Después de que el equipo deja la escuela, el periódico obtiene independencia financiera y funciona comercialmente. El editor asistente Kenny (Lee Ross) se va al final de la tercera temporada para ser reemplazado por Julie (Lucy Benjamin), quien era la jefa del equipo de gráficos en la primera temporada.

Personajes

Elenco de la banda de prensa en una fotografía de publicidad

Principal

• Lynda Day (Julia Sawalha) es el editor del Junior Gazette. Ella es fuerte y opinada, y es temida por muchos de su equipo. Moffat ha dicho que el personaje se basó en parte en el productor "rompiendo" del espectáculo, Sandra C. Hastie. Aunque parece muy dura, ocasionalmente expone sus sentimientos. Ella deja el periódico al final del "Lunes-Tuesday", y en "Day Dreams" lamenta "¿Por qué me equivoco todo en mi estúpida vida?" Intimidada por la socialización, se esconde en la idea. Ella está tan nerviosa en una fiesta de cócteles, en "At Last a Dragon", que intenta salir en varias ocasiones. La mezcla del lado sensible de Lynda y su actitud autosuficiente se ilustra en el episodio final de la serie "Hay cocodrilos". Reprimiendo al fantasma de Gary (Marcos Sayers), que murió después de tomar una sobredosis de drogas, dice:

Mira, siento que estés muerto, ¿de acuerdo? I do cuidado. Pero para ser perfectamente honesto contigo, no me importa mucho. Tuviste una opción, tomaste las drogas, moriste. ¿Estás diciendo seriamente que nadie te advirtió que era peligroso?... Quiero decir, ¿has visto el mundo últimamente?... Hay muchas cosas que te matan y no te avisan. Así que meter tu cabeza en un cocodrilo que te dijeron no se calcula para conseguir mi simpatía.

• James "Spike" Thomson (Dexter Fletcher) es un delincuente americano, obligado a trabajar en el periódico en lugar de ser excluido de la escuela. Se siente inmediatamente atraído por Lynda, y se establece como un miembro importante del equipo informante que ha sido responsable de obtener su primera historia principal. Usualmente tiene una gama de una sola pista, aunque a menudo es criticado, especialmente por Lynda, por el chiste excesivo. Spike a menudo utiliza el humor para aclarar el tono, como en "Monday-Tuesday" cuando intenta animar a Lynda después de que se sienta responsable del suicidio de David.

El personaje fue escrito originalmente como inglés, hasta que el productor Hastie sintió que un personaje americano mejoraría la posibilidad de ventas en el extranjero. Esto significaba que Fletcher, nacido en inglés, tenía que actuar con acento americano durante los cinco años. Moffat dice que él no está "seguro [que] acechando Dexter con ese acento fue un movimiento inteligente." El acento americano tenía algunos fans sorprendidos de saber que Fletcher es en realidad inglés.

• Kenny Phillips (Lee Ross) es una de las amigas de largo plazo de Lynda (few) y es su editor asistente en las tres primeras series. Kenny es mucho más tranquilo que Lynda, aunque todavía está dominada por ella. A pesar de esto, es una de las pocas personas capaces de ponerse de pie con Lynda, de su manera tranquila. Aunque se identifica como "dulce", es desafortunado en el amor: Jenny (Sadie Frost), la novia que conoce en "Cómo hacer un asesinato", lo deja porque es demasiado comprensivo. Su pasión secreta por escribir música se revela al final de la serie dos, que fue influenciada por los intereses de Ross. Colin organiza y comercializa un concierto para él, y la segunda serie termina con Kenny realizando "No te sientes por mí" (escrito por el propio Ross). Lee Ross sólo pudo comprometerse con los primeros seis episodios de la serie de 12 episodios tres y cuatro filmaciones porque esperaba un papel de película. Así, por la serie cuatro, Kenny se ha ido a Australia.

• Colin Mathews (Paul Reynolds) es la Thatcherite a cargo de las finanzas y la publicidad del periódico. A menudo lleva camisas fuertes, y sus diversos esquemas han incluido bolas de media ping-pong de marketing defectuoso (como 'pings'), kits de revisión de exámenes y soda que deja manchas faciales. Rosie Marcel y Claire Hearnden aparecen en la segunda serie como Sophie y Laura, los jóvenes ayudantes de Colin.

• Julie Craig (Lucy Benjamin) es la cabeza del equipo de gráficos en la primera serie. Moffat quedó impresionado con la actuación de Benjamin, y expandió su carácter para la segunda serie. Sin embargo, ella se había comprometido a desempeñar funciones en la oficina de LWT Cerca de casa y Júpiter MoonAsí que el personaje fue reemplazado por Sam. El personaje regresa en el episodio de apertura de la serie cuatro como investigador en el show de la mañana del sábado Loco. Ella arregla que Lynda y Spike se reúnan en la televisión en vivo, pero las quejas posteriores sobre la violencia (golpe de cara) resultan en el disparo de Julie. Después de dar a Lynda algunas verdades caseras, Julie reemplaza a Kenny como editor asistente de la última dos series. Ella es una coqueta, y, según Lynda, fue el "conducto oficial en el último motín de la prisión".

• Sarah Jackson (Kelda Holmes) es la escritora principal del periódico. Aunque ella es inteligente se estresa, como durante su entrevista para la redacción de la Junior Gazette. Su último episodio, "Friendly Fire", muestra el desarrollo de su amistad con Lynda, y cómo este último la vio como un desafío cuando llegó por primera vez a Norbridge High. Juntos habían establecido la revista de la escuela subterránea: Maldita revista.. Su primer intento de salir del periódico para asistir a un curso de escritura en la universidad local es frustrado por Lynda, pero eventualmente deja en la serie cinco para asistir a la universidad (mirando la razón de la salida de Holmes).

• Frazer "Frazz" Davis (Mmoloki Chrystie) es uno de los co-delincuentes de Spike forzados a trabajar en el papel, su tarea principal inicial escribiendo los horóscopos. Frazz se presenta inicialmente como "intellectually challenged", como no entender la relación sinónimo entre "la columna astrológica" y los horóscopos. Los episodios posteriores, sin embargo, le muestran ser retorcido, como en "The Last Word: Part 2" cuando aturde al pistolero usando una gran variedad de flashguns.

Recurrente

• Sam Black (Gabrielle Anwar) sustituyó a Julie como el jefe del equipo de gráficos en la segunda serie. Sam es muy consciente de la moda y coquetea, y se sorprende cuando un actor rechaza sus avances a favor de Sarah. Anwar había audido por el papel de Lynda. (Muchos actores que sin éxito auditaron para los personajes principales fueron invitados más tarde para las funciones de los invitados). Moffat había ampliado el papel de Julie después de la primera serie, pero Lucy Benjamin no estaba disponible para la segunda serie. Sam, por lo tanto, era básicamente el personaje de Julie bajo un nombre diferente, especialmente en sus episodios anteriores.

• Danny McColl (Charlie Creed-Miles) fotógrafo del periódico. Creed-Miles se desencantó con su papel menor y se fue después de la segunda serie.

• Toni "Tiddler" Tildesley (Joanna Dukes) es el miembro junior del equipo, responsable de la sección junior, Junior Junior Gazette.

• Billy Homer (Andy Crowe) también era un personaje recurrente. Un tetrapléjico, es muy competente con redes informáticas, a veces hackeando la base de datos de la escuela. Sus historias son algunas de las primeras representaciones de Internet en la televisión británica. Moffat sintió que no pudo sostener el personaje, y aparece esporádicamente después de la primera serie.

Los adultos principales son el subdirector Bill Sullivan (Nick Stringer), el editor inconformista Matt Kerr (Clive Wood) y la experimentada reportera de Gazette Chrissie Stewart (Angela Bruce).

Producción

Inicio

Bill Moffat, un director de escuela de Glasgow, tuvo una idea para un programa de televisión para niños llamado The Norbridge Files. Se la mostró a un productor que visitó su escuela, Thorn Primary School en Johnstone, Renfrewshire, cuando se usó como ubicación para un episodio de Highway de Harry Secombe. A la productora Sandra C. Hastie le gustó la idea y se la mostró a su futuro esposo Bill Ward, copropietario de su compañía Richmond Films and Television. Cuando solicitó un guión, Moffat sugirió que su hijo Steven, de 25 años, profesor de inglés, debería escribirlo. Hastie dijo que era "el mejor primer guión de todos los tiempos" que ella había leído.

Los 43 episodios fueron escritos por Steven Moffat. Durante la producción de la segunda temporada, tuvo una vida personal infeliz después de la ruptura de su primer matrimonio. El nuevo amante de su esposa se representó en el episodio "The Big Finish?" por el personaje Brian Magboy (Simon Schatzberger), nombre inspirado en Brian: Maggie's boy. Moffat trajo al personaje para que le sucedieran todo tipo de cosas desafortunadas, como que le cayera una máquina de escribir en el pie. Este período en la vida de Moffat también se reflejaría en su comedia Joking Apart.

Central Independent Television confiaba en el proyecto, así que en lugar de rodar el programa en sus estudios de Nottingham como estaba previsto, le concedieron a Richmond un presupuesto de dos millones de libras esterlinas. Esto permitió que se filmara en una película de 16 mm, en lugar de la cinta de video regular y menos costosa, y en el lugar, lo que la hizo muy costosa en comparación con la mayoría de los programas de televisión para niños. Estos altos costos de producción casi llevaron a su cancelación al final de la segunda serie, momento en el cual el ejecutivo de Central, Lewis Rudd, no pudo encargar programas por sí mismo.

Directores

Más de la mitad de los episodios fueron dirigidos por Bob Spiers, un destacado director de comedia británico que había trabajado anteriormente en Fawlty Towers entre muchos otros programas. Volvería a trabajar con Moffat en su sitcom Joking Apart y Murder Most Horrid, y con Sawalha en Absolutely Fabulous. Según Moffat, Spires era el "director principal" interesándose por los otros episodios y marcando el estilo visual de la serie. Spires usó particularmente tomas de seguimiento, que a veces requerían que se escribiera más diálogo para adaptarse a la duración de la toma. Los otros directores entraban y "hacían un Spires". Se animó a todos los directores a asistir a la reunión de los demás. tomas para que el estilo visual sea consistente.

Los primeros dos episodios fueron dirigidos por Colin Nutley. Sin embargo, no estaba contento con la edición final y solicitó que se eliminara su nombre de los créditos. Lorne Magory dirigió muchos episodios, en particular las historias de dos partes "How To Make A Killing" y 'La última palabra'. Uno de los fundadores de Richmond Films and Television, Bill Ward, dirigió tres episodios y Bren Simson dirigió parte de la segunda temporada. El director de fotografía del programa, James Devis, tomó las riendas de la dirección de 'Windfall', el penúltimo episodio.

Ubicación

Si bien el programa se desarrollaba en la ciudad ficticia de Norbridge, se filmó principalmente en Uxbridge, en el oeste del Gran Londres. Muchas de las escenas fueron filmadas en la Escuela Haydon en Pinner. La primera serie se filmó completamente en el lugar, pero después de la demolición del edificio utilizado como oficina original del periódico, las tomas interiores se filmaron en Pinewood Studios para la segunda serie y el exterior del edificio no se vio más allá de esa serie. Las series posteriores se filmaron en Lee International Studios en Shepperton (series tres y cuatro) y Twickenham Studios (serie cinco).

Secuencias de títulos y música

El tema musical fue compuesto por Peter Davis (quien después de la segunda serie compuso el resto de la serie solo como compositor principal), John Mealing y John G. Perry. Los títulos de apertura muestran a los personajes principales haciendo una pose, con el nombre del actor respectivo en un tipo de letra estilo máquina de escribir. Steven Moffat y Julia Sawalha no quedaron muy impresionados con los títulos iniciales cuando los comentaron en un DVD en 2004. Fueron regrabados para la serie tres, con el mismo estilo, para dirigirse a los actores. edades y alteraciones del conjunto.

Muchos de los títulos finales de las dos primeras series iban acompañados de diálogos de dos personajes. Episodios que terminaron en un tono particularmente sombrío, como "Lunes-Martes" y 'Yesterday's News', usaban solo música apropiadamente sombría para acompañar los créditos finales. Después de un clímax enfático, 'At Last a Dragon' usó una versión mejorada del tema principal con un uso más extravagante de la guitarra eléctrica. Moffat sintió que las voces en off funcionaron bien en la primera serie, pero que no fueron tan buenas en la segunda. Hastie recuerda que Moffat estaba "extremadamente enojado" que Drop the Dead Donkey había adoptado el estilo. Fueron eliminados después de la segunda serie. El elenco, según Moffat, estaba "malhumorado por tener que presentarse en un estudio de grabación para grabarlos".

Recepción

Recepción crítica

La reacción de la crítica fue buena, y el programa fue particularmente elogiado por la alta calidad y sofisticación de la escritura. El primer episodio fue altamente calificado por The Daily Telegraph, The Guardian y el Times Educational Supplement. En su enfática revisión, Paul Cornell escribe que:

Press Gang ha demostrado ser una serie que puede transportarte de vuelta a cómo te sentías como un adolescente, más fuerte que el mundo pero con tanta angustia como ingenio agudo... Nunca más un show puede escaparse con hablar con niños o escribir sloppily para ellos. Press Gang, posiblemente el mejor espectáculo del mundo.

Time Out dijo que "este es entretenimiento de calidad: los niños son ingeniosos, los guiones son ingeniosos y los chistes son buenos". William Gallagher de la BBC la calificó de "bastante impecable", y The Guardian elogió la serie retrospectivamente. Otros, como Popmatters, también han comentado cómo "el programa es famoso... por hacer algo que la televisión infantil en ese momento no hizo (y, posiblemente, todavía no hace): se negó a tratar a su audiencia como niños." El comediante Richard Herring recuerda haber visto el programa como recién graduado y comentó que "era sutil, sofisticado y demasiado bueno para los niños". Según Moffat, "Press Gang había ido muy, muy bien en la industria y yo estaba siendo promocionado y enamorado todo el tiempo." Las tramas y la estructura complicadas de Press Gang se convertirían en un sello distintivo del trabajo de Moffat, como Joking Apart y Coupling.

La serie recibió un premio de la Royal Television Society y un BAFTA en 1991 por 'Mejor programa infantil (entretenimiento/drama)'. También fue nominada a dos Writers' Premios Guild of Great Britain, un Prix Jeunesse y el BAFTA de 1992 al 'Mejor programa infantil (ficción)'. Julia Sawalha ganó el premio de televisión de la Royal Television Society a "Mejor actor femenino" en 1993.

Visitas repetidas

El programa ganó una audiencia adulta aún más amplia en un horario vespertino cuando se repitió los domingos en Channel 4 en 1991. Este cruce se refleja en la reseña de uno de los DVD de la BBC cuando dice que "Press Gang es una de las mejores series jamás hechas para niños. O adultos."

Nickelodeon mostró casi todos los episodios en un horario de lunes a viernes en 1997. Sin embargo, los últimos tres episodios de la tercera serie no se repitieron en el canal infantil debido a su contenido: "The Last Palabra" episodio doble con el asedio de armas y 'Holding On' con la repetición de la frase "divorce the bitch". En la primera transmisión de este último el 11 de junio de 1991, el locutor de continuidad Tommy Boyd advirtió a los espectadores que contenía un lenguaje más fuerte de lo habitual. En 2007, itv.com hizo que la primera serie, con la excepción de 'Page One', estuviera disponible para ser vista en su sitio web de forma gratuita.

Se emitieron 2 episodios en el canal CITV en 5 & 6 de enero de 2013, como parte de un fin de semana de programas de archivo para celebrar el 30 aniversario de CITV.

Seguimiento de fans

Press Gang ha atraído seguidores de culto. En la década de 1990 se produjo un fanzine, Breakfast at Czars. Editado por Stephen O'Brien, contenía una variedad de entrevistas con el elenco y el equipo (en particular con el productor Hastie), reseñas de teatro y fanfiction. La primera edición se incluyó como archivo PDF en el DVD de la serie dos, mientras que las siguientes tres estaban en el disco de la serie cinco. Una lista de discusión por correo electrónico ha estado en funcionamiento desde febrero de 1997. El académico Miles Booy observa que, dado que Steven Moffat era fanático de Doctor Who, pudo integrar los elementos que apreciaban los fanáticos de la televisión, como:

series finales con grandes acantilados, continuidad rigurosa y un montón de chistes y referencias que pagaron a los que miraban y veían el texto para sacar su minutia. Al final de la segunda serie, se señala que el equipo de noticias ha estado siguiendo el romance Spike/Lynda 'since page one', y sólo los fans recordaron – o descubrieron al revisar – que "Page One" era el título del primer episodio.

Booy señala que Chris Carter y Joss Whedon serían aclamados por estos elementos en la década de 1990 (en los programas The X-Files y Buffy the Vampire Slayer), pero "Moffat llegó primero, y... en un espacio de TV para niños. El suyo fue el primer desfile que llegó con la sensibilidad de un fanático británico hacia las posibilidades formales."

A mediados de la década de 1990 se celebraron dos convenciones en Liverpool. Los eventos, en ayuda de la NSPCC, se titularon "Ambas caras del papel" y asistieron Steven Moffat, Sandra Hastie, Dexter Fletcher, Paul Reynolds, Kelda Holmes y Nick Stringer. Hubo proyecciones de versiones preliminares extendidas de "A Quarter to Midnight" y 'There Are Crocodiles', junto con subastas de vestuario y utilería. Cuando Virgin Publishing impidió que Paul Cornell escribiera una guía de episodios, la Press Gang Program Guide, editada por Jim Sangster, fue publicada por Leomac Publishing en 1995. Sangster, O'Brien y Adrian Petford colaboraron con Network DVD sobre las características adicionales para los lanzamientos de DVD.

Big Finish Productions, que produce obras de audio basadas en propiedades de ciencia ficción, particularmente Doctor Who, recibió su nombre del título del episodio final de la segunda serie. Moffat mismo es un ferviente fanático de Doctor Who y se convirtió en el escritor principal y productor ejecutivo del programa en 2009.

Moffat ha integrado muchas referencias a personajes secundarios y lugares en Press Gang en su trabajo posterior. Su comedia de situación de 1997 Chalk se refiere a una escuela vecina como Norbridge High, dirigida por el Sr. Sullivan, y a los personajes Dr. Clipstone ("UneXpected"), Malcolm Bullivant ("Something Terrible") y David Jefford ("Lunes-Martes"/"Hay Cocodrilos"), un alumno al que Mr Slatt (David Bamber) reprende por masturbarse. El nombre "Talwinning" aparece como el nombre de las calles en "A Quarter to Midnight" y Joking Apart, y como apellido del protagonista de "Dying Live", un episodio de Murder Most Horrid escrito por Moffat, así como el nombre de un bibliotecario en su cuento en prosa Doctor Who, "Continuity Errors", que se publicó en la antología de Virgin Books de 1996 Decalog 3: Consequences. El nombre "Inspector Hibbert", de "The Last Word", se le da al personaje interpretado por Nick Stringer en "Elvis, Jesus and Jack", Moffat&#39 Su contribución final a Murder Most Horrid. Más recientemente, en el primer episodio de Jekyll de Moffat, Mr Hyde (James Nesbitt) silbó la misma melodía que Lynda en 'Going Back to Jasper Street'.

Propuesta de película para televisión

Una película para televisión llamada "Deadline" fue planeado. Fue ambientada unos años después de la serie y dirigida a un público más adulto. En un momento de 1992, la serie 4 estaba destinada a ser la última y se propuso la película como continuación. Sin embargo, la realización de la película fracasó cuando se encargó una quinta serie. La idea de la película de seguimiento se reconsideró varias veces durante la década de 1990, pero cada vez fracasó por varias razones.

En junio de 2007, The Stage informó que Moffat y Sawalha están interesados en revivir Press Gang. Él dijo: "Reviviría eso como un tiro. Me encantaría hacer un episodio de reunión, una versión adulta. Sé que Julia Sawalha está interesada, cada vez que la veo me pregunta cuándo lo vamos a hacer. Tal vez suceda, me gustaría que sucediera." The Guardian abogó por la reactivación del programa, argumentando que "un Press Gang renovado con Moffat a la cabeza podría convertir el programa de un culto en un programa nacional. institución: una placa de Petri para que prosperen los jóvenes talentos de la actuación y la escritura. Es parte de nuestra herencia televisiva y definitivamente vale la pena resucitarlo."

En el Festival Internacional de Televisión de Edimburgo en agosto de 2008, Moffat contó cómo se emborrachó después de la fiesta de despedida de Jekyll y propuso la idea de una reunión especial de Press Gang para el Director de Drama de la BBC, John Yorke. A pesar de la aprobación de Yorke, el escritor dijo que estaba demasiado ocupado con su trabajo en Doctor Who para continuar con la idea.

Mercancía

Se han lanzado varios productos, en concreto cuatro novelizaciones, un vídeo y la colección completa en DVD.

Cuatro novelizaciones fueron escritas por Bill Moffat y publicadas por Hippo Books/Scholastic en 1989 y 1990 basadas en las dos primeras series. First Edition se basó en los primeros tres episodios, con Public Exposure cubriendo "Interface" y "Cómo hacer una matanza". El tercer libro, Jaque mate, cubría "Desayuno en casa del Zar", "Recogiendo los pedazos" y 'Going Back to Jasper Street', y revela que Julie dejó el departamento de gráficos para ir a la escuela de arte. El cuarto y último libro, The Date, es una novelización de "Money, Love and Birdseed", "Love and the Junior Gazette" y 'Por fin un dragón'. Cada libro presentaba un inserto fotográfico de ocho páginas.

VCI Home Video, con Central Video, lanzó un volumen en VHS en 1990 con los primeros cuatro episodios: "Page One", "Photo Finish", "One Easy Lección" y "Fecha límite". La serie completa de Press Gang está disponible en DVD (Región 2, Reino Unido) de Network DVD y en Australia (Región 4) de Force Entertainment. Cuatro episodios del DVD de la segunda serie presentan un comentario de audio de Julia Sawalha y Steven Moffat, en el que la actriz afirma recordar muy poco sobre el programa. Los guiones de rodaje y los extractos de la guía de programas de Jim Sangster (publicada por Leomac Publishing) se incluyen en formato PDF desde la serie dos en adelante. El conjunto de DVD de la segunda serie también contiene la única copia existente, en forma de edición fuera de línea, de un documental no emitido filmado durante la producción de la segunda serie.