Parque del Sur

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American animado sitcom
Serie de televisión americana o programa

South Park es una comedia de situación animada estadounidense para adultos creada por Trey Parker y Matt Stone y desarrollada por Brian Graden para Comedy Central. La serie gira en torno a cuatro niños, Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman y Kenny McCormick, y sus hazañas en la ciudad titular de Colorado y sus alrededores. South Park se hizo famoso por sus blasfemias y su humor oscuro y surrealista que satiriza una cantidad sustancial de temas.

Parker y Stone desarrollaron South Park a partir de dos cortometrajes animados, ambos titulados The Spirit of Christmas. El segundo corto se convirtió en uno de los primeros videos virales de Internet, lo que llevó a South Park' producción El episodio piloto se produjo utilizando animación recortada; Desde entonces, los episodios posteriores han utilizado animación por computadora que recuerda la técnica de recorte. South Park cuenta con un gran elenco de personajes recurrentes.

Desde su debut el 13 de agosto de 1997, se han emitido 319 episodios (incluyendo películas para televisión) de South Park. Debutó con gran éxito, obteniendo consistentemente las calificaciones más altas de cualquier programa de cable básico. Las calificaciones posteriores han variado, pero sigue siendo uno de los programas mejor calificados de Comedy Central. En agosto de 2021, la serie se renovó hasta 2027 y se anunció una serie de películas para el servicio de transmisión Paramount +, las dos primeras de las cuales se lanzaron más tarde ese año.

South Park ha recibido elogios de la crítica y está incluido en varias publicaciones' listas de los mejores programas de televisión. Ha recibido numerosos elogios, incluidos cinco premios Primetime Emmy y un premio Peabody. Una película teatral, South Park: Bigger, Longer & Uncut, se estrenó en junio de 1999 con un éxito comercial y de crítica, obteniendo una nominación al premio de la Academia. En 2013, TV Guide clasificó a South Park como la décima caricatura televisiva más grande de todos los tiempos.

Premisa

Escenografía y personajes

South Park se centra en cuatro chicos: Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman y Kenny McCormick. Los niños viven en la pequeña ciudad ficticia de South Park, ubicada dentro de la cuenca de South Park de la vida real en las Montañas Rocosas del centro de Colorado, aproximadamente a una hora en automóvil desde Denver. La ciudad también alberga una variedad de otros personajes, incluidos estudiantes, familias, personal de la escuela primaria y otros residentes. Los escenarios destacados incluyen la escuela primaria South Park, varios vecindarios y la cadena montañosa circundante, puntos de referencia reales de Colorado y los negocios a lo largo de la calle principal de la ciudad, todos los cuales se basan en la apariencia de ubicaciones similares en Fairplay, Colorado. Como uno de los pocos programas de televisión ambientados en la región de Mountain West que tiene lugar fuera del núcleo urbano de Denver, South Park presenta con frecuencia la cultura única de la región, incluidos ganaderos, parques temáticos del Viejo Oeste, climas nevados, montañismo, mormones, lugares reales de Colorado como Casa Bonita y Cave of the Winds, y muchas otras características regionales específicas.

South Park imagen de título actual introducida en la temporada 17, con los cuatro personajes principales en la vanguardia y la mayoría de los personajes de apoyo en el fondo

Stan es retratado como el hombre común del grupo, descrito en los medios oficiales como un "estudiante estadounidense promedio de cuarto grado". Kyle es judío, y su representación como una de las pocas personas así en South Park a menudo se trata de manera satírica. Stan sigue el modelo de Parker, mientras que Kyle sigue el modelo de Stone. Son los mejores amigos y su amistad, simbólicamente destinada a reflejar la amistad de Parker y Stone, es un tema común a lo largo de la serie. Cartman (como se le conoce comúnmente) es amoral y cada vez más psicópata, y comúnmente se lo presenta como un antagonista. Su antisemitismo acérrimo ha resultado en una progresiva rivalidad con Kyle. Kenny, que proviene de una familia pobre, usa la capucha de su parka apretada hasta el punto en que oscurece la mayor parte de su rostro y amortigua su habla. Durante las primeras cinco temporadas, Kenny murió en casi todos los episodios antes de reaparecer en el siguiente sin una explicación definitiva. Fue asesinado en el episodio de la quinta temporada 'Kenny muere', y se reintrodujo en el final de la sexta temporada. Desde entonces, se representa a Kenny muriendo esporádicamente. Durante los primeros 58 episodios, los niños estaban en tercer grado. Durante la cuarta temporada, ingresaron al cuarto grado, donde han permanecido desde entonces.

Las tramas a menudo se ponen en marcha por eventos, que van desde lo bastante típico hasta lo sobrenatural y extraordinario, que suceden con frecuencia en la ciudad. Los niños a menudo actúan como la voz de la razón cuando estos eventos causan pánico o un comportamiento incongruente entre la población adulta, que habitualmente se describe como irracional, crédulo y propenso a reaccionar de forma exagerada. Con frecuencia se sienten confundidos por el comportamiento contradictorio e hipócrita de sus padres y otros adultos, y con frecuencia perciben que tienen opiniones distorsionadas sobre la moralidad y la sociedad.

Temas y estilo

Cada episodio comienza con un descargo de responsabilidad ficticio irónico para todas las personas: "Todos los personajes y eventos en este programa, incluso aquellos basados en personas reales, son completamente ficticios. Todas las voces de celebridades están personificadas... mal. El siguiente programa contiene lenguaje grosero y, debido a su contenido, nadie debe verlo."

South Park fue el primer programa semanal clasificado como TV-MA y, por lo general, está destinado a audiencias adultas. Los niños y la mayoría de los otros personajes infantiles usan blasfemias fuertes, y solo las palabras más tabú se emiten durante una transmisión típica. Parker y Stone perciben esto como la forma en que los niños pequeños de la vida real hablan cuando están solos.

South Park suele utilizar técnicas carnavalescas y absurdas, numerosos chistes, violencia, contenido sexual, referencias improvisadas a la cultura pop y representaciones satíricas de celebridades.

Los primeros episodios tendían a estar orientados al valor de la conmoción y presentaban más humor estilo payasadas. Si bien la sátira social se había utilizado ocasionalmente en el programa anteriormente, se hizo más frecuente a medida que avanzaba la serie, y el programa retuvo parte de su enfoque en los niños. gusto por el humor escatológico en un intento de recordar a los espectadores adultos "cómo era tener ocho años". Parker y Stone también comenzaron a desarrollar aún más a otros personajes al darles papeles más importantes en ciertas historias y comenzaron a escribir tramas como parábolas basadas en religión, política y muchos otros temas. Esto brindó la oportunidad para que el programa se burlara de ambos lados extremos de los temas polémicos, mientras satirizaba los puntos de vista liberales y conservadores. Parker y Stone se describen a sí mismos como "delincuentes de igualdad de oportunidades", cuyo objetivo principal es "ser divertido" y "hacer reír a la gente", al tiempo que afirma que ningún tema o grupo de personas en particular debe estar exento de burlas y sátiras.

Parker y Stone insisten en que el programa sigue siendo más sobre "niños siendo niños" y 'cómo es estar en [la escuela primaria] en Estados Unidos', afirmando que la introducción de un elemento más satírico en la serie fue el resultado de que los dos añadieran más de ';centro moral" al programa para que dependiera menos de ser simplemente crudo e impactante en un intento de mantener una audiencia. Aunque profano, Parker señala que todavía hay una "dulzura subyacente" aspecto a los personajes infantiles, y Time describió a los niños como "a veces crueles pero con un núcleo de inocencia". Por lo general, los niños u otros personajes reflexionan sobre lo que sucedió durante un episodio y transmiten la importante lección aprendida con un breve monólogo. Durante temporadas anteriores, este discurso comúnmente comenzaba con una variación de la frase 'Sabes, he aprendido algo hoy...'.

Desarrollo

Two adult males sitting in chairs with their left legs crossed.
South Park creadores Trey Parker (izquierda) y Matt Stone siguen haciendo la mayor parte de la escritura, dirección y voz actuando en el espectáculo

Parker y Stone se conocieron en una clase de cine en la Universidad de Colorado en 1992 y descubrieron un amor compartido por Monty Python, que a menudo citan como una de sus principales inspiraciones. Crearon un corto animado titulado The Spirit of Christmas. La película se creó animando recortes de papel de construcción con stop motion y presenta prototipos de los personajes principales de South Park, incluido un personaje que se parece a Cartman pero se llama "Kenny", un personaje sin nombre. parecido a lo que es hoy Kenny, y dos personajes sin nombre casi idénticos que se parecen a Stan y Kyle. El ejecutivo de Fox Broadcasting Company y amigo en común, Brian Graden, encargó a Parker y Stone que crearan un segundo cortometraje como una tarjeta navideña en video. Creado en 1995, el segundo corto de The Spirit of Christmas se parecía más al estilo de la serie posterior. Para diferenciar entre los dos cortos homónimos, el primer corto a menudo se denomina Jesus vs. Frosty, y el segundo corto como Jesus vs. Santa. Graden envió copias del video a varios de sus amigos, y desde allí fue copiado y distribuido, incluso en Internet, donde se convirtió en uno de los primeros videos virales.

A medida que Jesus vs. Santa se hizo más popular, Parker y Stone comenzaron a hablar sobre convertir el corto en una serie de televisión sobre cuatro niños que residen en la ciudad ficticia de South Park, en Colorado. Fox accedió con entusiasmo a reunirse con el dúo para hablar sobre la premisa del programa, ya que se enorgullecía de productos más vanguardistas como Cops, The Simpsons y The X-Files. Sin embargo, durante la reunión en la oficina de Fox en Century City, comenzaron a surgir desacuerdos entre los dos creadores y la cadena, principalmente por la negativa de estos últimos a transmitir un programa que incluía un personaje de taburete parlante de apoyo llamado Mr. Hankey. Algunos ejecutivos de 20th Century Fox Television (que iba a producir la serie) estuvieron de acuerdo con la postura de su entonces cadena hermana sobre el Sr. Hankey y solicitaron repetidamente a Parker y Stone que eliminaran al personaje para que el programa continuara. Al negarse a cumplir con sus demandas, el dúo cortó lazos con Fox y sus compañías hermanas y comenzaron a comprar la serie en otro lugar.

Luego, los dos iniciaron negociaciones con MTV y Comedy Central. Parker prefirió que el programa fuera producido por Comedy Central, por temor a que MTV lo convirtiera en un programa para niños. Cuando el ejecutivo de Comedy Central, Doug Herzog, vio el corto, encargó que se desarrollara en una serie. Parker y Stone reunieron un pequeño equipo y pasaron tres meses creando el episodio piloto 'Cartman obtiene una sonda anal'. South Park estuvo en peligro de ser cancelado incluso antes de que saliera al aire cuando al programa le fue mal con las audiencias de prueba, particularmente con las mujeres. Sin embargo, los cortos seguían ganando más popularidad en Internet y Comedy Central ordenó una serie de seis episodios. South Park debutó con "Cartman Gets an Anal Probe" el 13 de agosto de 1997.

Producción

Excepto el episodio piloto, que se produjo con animación recortada, todos los episodios de South Park se crean con el uso de software, principalmente Autodesk Maya. A diferencia del piloto, que tardó tres meses en completarse, y otras comedias de situación animadas, que tradicionalmente son dibujadas a mano por empresas de Corea del Sur en un proceso que lleva aproximadamente de ocho a nueve meses, los episodios individuales de South Park tome significativamente menos tiempo para producir. Usando computadoras como método de animación, el personal de producción del programa pudo generar un episodio en aproximadamente tres semanas durante las primeras temporadas. Ahora, con un personal de aproximadamente 70 personas, los episodios generalmente se completan en una semana, y algunos en tan solo tres o cuatro días. Casi toda la producción de un episodio se lleva a cabo dentro de un conjunto de oficinas, que originalmente estaban en un complejo en Westwood, Los Ángeles, California y ahora son parte de South Park Studios en Culver City, California. Parker y Stone han sido los productores ejecutivos del programa a lo largo de toda su historia. Debbie Liebling, quien fue vicepresidenta sénior de programación original y desarrollo de Comedy Central, también se desempeñó como productora ejecutiva durante las primeras cinco temporadas del programa, coordinando los esfuerzos de producción del programa entre South Park Studios y Comedy Central. la sede central de #39 en la ciudad de Nueva York. Durante sus primeras etapas, los episodios terminados de South Park se grababan apresuradamente en D-2 para enviarlos a Comedy Central para su emisión en unos pocos días. hora. Cada episodio solía costar 250.000 dólares.

Escribir

Montage: On top, an armored man with a rifle reaches for a scared young boy being held in the arms of an adult male in an open closet. On bottom, a frame from an animated show mimicking the picture above, with an adult female instead holding a young boy.
La redada de la Patrulla Fronteriza durante el asunto Elián González se hace referencia en "Quintuplets 2000", que se produjo en la misma semana.

Los guiones no se escriben antes de que comience una temporada. La producción de un episodio comienza un jueves, con los consultores de redacción del programa intercambiando ideas con Parker y Stone. Los ex escritores del personal incluyen a Pam Brady, quien desde entonces ha escrito guiones para las películas Hot Rod, Hamlet 2 y Team America: World Police (con Parker y Stone), y Nancy Pimental, quien se desempeñó como coanfitriona de Gana el dinero de Ben Stein y escribió la película La cosa más dulce después de su permanencia en el programa. durante sus tres primeras temporadas. El productor de televisión y escritor Norman Lear, un presunto ídolo tanto de Parker como de Stone, se desempeñó como consultor de redacción invitado para los episodios de la séptima temporada (2003) "Cancelled" y "Soy un Little Bit Country". Durante las temporadas 12 y 13, el actor y escritor de Saturday Night Live Bill Hader se desempeñó como consultor creativo y coproductor.

Después de intercambiar ideas, Parker escribirá un guión y, a partir de ahí, todo el equipo de animadores, editores, técnicos e ingenieros de sonido trabajará normalmente entre 100 y 120 horas en la semana siguiente. Desde la cuarta temporada de la serie (2000), Parker ha asumido la mayoría de las funciones de dirección de la serie, mientras que Stone renunció a su parte de la dirección para centrarse en la coordinación y los aspectos comerciales de la producción. El miércoles, se envía un episodio completo a la sede de Comedy Central a través de un enlace ascendente satelital, a veces solo unas horas antes de su horario de emisión a las 10 p. m., hora del este.

Parker y Stone afirman que someterse a un plazo de una semana crea más espontaneidad entre ellos en el proceso creativo, lo que, según ellos, da como resultado un espectáculo más divertido. El programa también permite que South Park se mantenga más actual y responda más rápidamente a eventos actuales específicos que otros programas animados satíricos. Uno de los primeros ejemplos de esto fue en el episodio de la cuarta temporada (2000) "Quintillizos 2000", que hace referencia a la redada de la Patrulla Fronteriza de los Estados Unidos en una casa durante el caso Elián González, un evento que ocurrió solo cuatro días antes de que el episodio se emitiera originalmente. El episodio de la novena temporada (2005) "Best Friends Forever" hace referencia al caso de Terri Schiavo, y se emitió originalmente en medio de la controversia y menos de 12 horas antes de su muerte. Una escena en el final de la séptima temporada (2003) 'It's Christmas in Canada' hace referencia al descubrimiento del dictador Saddam Hussein en un "agujero de araña" y su posterior captura, que ocurrió apenas tres días antes de la emisión del episodio. El episodio de la temporada 12 (2008) "About Last Night..." gira en torno a la victoria de Barack Obama en las elecciones presidenciales de 2008 y se emitió menos de 24 horas después de que Obama fuera declarado ganador, utilizando segmentos de diálogo del verdadero discurso de victoria de Obama.

El 16 de octubre de 2013, el programa no cumplió con su fecha límite de producción por primera vez, después de que un corte de energía el 15 de octubre en el estudio de producción impidió el episodio, la temporada 17 's 'Goth Kids' 3: Dawn of the Posers", de estar terminado a tiempo. El episodio se reprogramó para salir al aire una semana después, el 23 de octubre de 2013. El 6 de agosto de 2021, South Park se renovó hasta la temporada 30 y 14 películas adicionales, suficientes para llevar el programa a al menos 2027.

Animación

Montage showing the stages of an animation process: On top, a simple black and white sketch of a male child in a rocket kiddie-ride, while another young child stands next to the ride and reluctantly holds the rider's hand. In the middle, stock animation characters reflecting the sketch shown at top, sans background characters. At bottom, a screenshot of a fully animated frame showing the same event, complete with characters and arcade games in the background
Las diversas etapas de producción (de arriba a abajo): el boceto de guión gráfico, el CorelDRAW propone con modelos de caracteres de stock, y un marco del episodio completamente renderizado, "Super Fun Time"

El estilo de animación del programa está inspirado en los dibujos animados de papel recortado realizados por Terry Gilliam para Monty Python's Flying Circus, de los que Parker y Stone han formado parte de toda la vida. aficionados. En los cortometrajes animados originales y en el episodio piloto se utilizaron técnicas tradicionales de animación con recortes de stop motion y papel de construcción. Los episodios posteriores han sido producidos por animación por computadora, brindando una apariencia similar a los originales y requiriendo una fracción del tiempo para producir. Antes de que los artistas informáticos comiencen a animar un episodio, los artistas del guión gráfico del programa proporcionan una serie de animaciones dibujadas en Toon Boom.

Los personajes y objetos están compuestos por formas geométricas simples y colores primarios y secundarios. La mayoría de los personajes infantiles tienen el mismo tamaño y forma, y se distinguen por su ropa, colores de cabello y piel y tocados. Los personajes se presentan principalmente en dos dimensiones y desde un solo ángulo. Sus movimientos están animados de manera intencionalmente brusca, ya que no se les ofrece deliberadamente el mismo rango de movimiento libre asociado con los personajes dibujados a mano. Ocasionalmente, algunos personajes no ficticios se representan con recortes fotográficos de su cabeza y rostro reales en lugar de un rostro que recuerda el estilo tradicional del programa. Los canadienses en el programa a menudo se representan de una manera aún más minimalista; tienen ojos simples y brillantes, y las mitades superiores de sus cabezas simplemente se agitan hacia arriba y hacia abajo cuando los personajes hablan.

Cuando el programa comenzó a usar computadoras, los recortes de cartón se escanearon y se volvieron a dibujar con CorelDRAW, luego se importaron a PowerAnimator, que se usó con estaciones de trabajo SGI para animar a los personajes. Las estaciones de trabajo estaban conectadas a una granja de procesamiento de 54 procesadores que podía procesar de 10 a 15 tomas por hora. A partir de la quinta temporada, los animadores comenzaron a usar Maya en lugar de PowerAnimator. A partir de 2012, el estudio ejecutó una granja de procesamiento de 120 procesadores que puede producir 30 o más tomas por hora.

PowerAnimator y Maya son programas de gama alta que se utilizan principalmente para gráficos 3D por computadora, mientras que el coproductor y exdirector de animación Eric Stough señala que PowerAnimator se eligió inicialmente porque sus características ayudaron a los animadores a retener el programa 's " casero" Mira. PowerAnimator también se usó para crear algunos de los efectos visuales del programa, que ahora se crean con Motion, un programa de gráficos más nuevo creado por Apple, Inc. para su sistema operativo Mac OS X. La calidad visual del programa ha mejorado en las últimas temporadas, aunque se utilizan varias otras técnicas para preservar intencionalmente el aspecto de animación recortada barata.

Algunos episodios presentan secciones de metraje de acción en vivo, mientras que otros han incorporado otros estilos de animación. Partes del estreno de la octava temporada (2004) 'Good Times with Weapons' se hacen en estilo anime, mientras que el episodio de la temporada 10 "Make Love, Not Warcraft" se hace en parte en machinima. El episodio de la temporada 12 "Major Boobage", un homenaje a la película animada de 1981 Heavy Metal, implementa escenas logradas con rotoscopia.

Reparto de voces

Parker y Stone dan voz a la mayoría de los personajes masculinos de South Park. Mary Kay Bergman expresó la mayoría de los personajes femeninos hasta su muerte en noviembre de 1999. Mona Marshall y Eliza Schneider sucedieron a Bergman, y Schneider dejó el programa después de su séptima temporada (2003). Fue reemplazada por April Stewart, quien, junto con Marshall, continúa dando voz a la mayoría de los personajes femeninos. Bergman apareció originalmente en los créditos bajo el alias de Shannen Cassidy para proteger su reputación como la voz de varios personajes de Disney y otros personajes para niños. Stewart fue originalmente acreditada con el nombre de Gracie Lazar, mientras que Schneider a veces fue acreditada con su seudónimo de interpretación de ópera rock Blue Girl.

Otros actores de doblaje y miembros del personal de producción de South Park han prestado su voz a personajes secundarios para varios episodios, mientras que algunos miembros del personal dan voz a personajes recurrentes. La productora supervisora Jennifer Howell da voz a la estudiante Bebe Stevens; el coproductor y artista del guión gráfico Adrien Beard da voz a Token Black, quien era el único estudiante afroamericano de la escuela hasta la presentación de Nichole en 'Cartman Finds Love'; el consultor de escritura Vernon Chatman da voz a una toalla antropomórfica llamada Towelie; y el supervisor de producción John Hansen da voz a Mr. Slave, el ex amante gay de Mr. Garrison. A lo largo de la ejecución del programa, las voces de los personajes de niños pequeños y de jardín de infantes han sido proporcionadas por varios niños pequeños del personal de producción del programa.

Cuando expresan personajes infantiles, los actores de voz hablan dentro de su rango vocal normal mientras agregan una inflexión infantil. Luego, el audio grabado se edita con Pro Tools y el tono se modifica para que la voz suene más como la de un alumno de cuarto grado.

Isaac Hayes expresó el personaje de Chef, un trabajador de cafetería afroamericano que cantaba el alma y era uno de los pocos adultos en los que los niños siempre confiaban. Hayes accedió a dar voz al personaje después de estar entre los candidatos ideales de Parker y Stone, que también incluían a Lou Rawls y Barry White. Hayes, quien vivió y presentó un programa de radio en Nueva York durante su permanencia en South Park, grabó su diálogo en una cinta de audio digital mientras un director daba instrucciones por teléfono, luego de lo cual se enviaría la cinta. al estudio de producción del programa en California. Después de que Hayes dejara el programa a principios de 2006, el personaje de Chef fue asesinado en el estreno de la temporada 10 (2006) 'The Return of Chef'.

Estrellas invitadas

Las celebridades que aparecen en el programa suelen estar suplantadas, aunque algunas celebridades hacen sus propias voces para el programa. Las celebridades que se han expresado a sí mismas incluyen a Michael Buffer, Brent Musburger, Jay Leno, Robert Smith y las bandas Radiohead y Korn. El equipo de comedia Cheech & Chong expresó personajes que representan sus semejanzas para el episodio de la cuarta temporada (2000) 'Cherokee Hair Tampons', que fue el primer esfuerzo de colaboración del dúo en 20 años. Malcolm McDowell aparece en secuencias de acción en vivo como el narrador del episodio 'Pip' de la cuarta temporada.

Jennifer Aniston, Richard Belzer, Natasha Henstridge, Norman Lear y Peter Serafinowicz han sido invitados especiales como otros personajes parlantes. Durante las primeras temporadas de South Park, varias celebridades de alto perfil preguntaron sobre las estrellas invitadas en el programa. Como broma, Parker y Stone respondieron ofreciendo roles de bajo perfil y sin diálogo, la mayoría de los cuales fueron aceptados; George Clooney proporcionó los ladridos para el perro de Stan, Sparky, en el episodio de la primera temporada (1997) 'Big Gay Al's Big Gay Boat Ride', Leno proporcionó los maullidos para Cartman's. cat en el final de la primera temporada 'Cartman's Mom Is a Dirty Slut', y Henry Winkler expresó los diversos gruñidos y gruñidos de un monstruo devorador de niños en el episodio '34 de la segunda temporada (1998);Ciudad al borde de la eternidad". Jerry Seinfeld se ofreció a prestar su voz para el episodio de Acción de Gracias 'Starvin'. Marvin', pero se negó a aparecer cuando solo le ofrecieron un papel como 'Turkey #2'.

Música

An adult male with sunglasses plays a piano under a spotlight on a darkened stage, 1973
El chef a menudo canta en un estilo que recuerda al de su actor de voz, Isaac Hayes

Parker dice que los diversos usos de la música son de suma importancia para South Park. Varios personajes a menudo tocan o cantan canciones para cambiar o influir en el comportamiento de un grupo, o para educar, motivar o adoctrinar a otros. El espectáculo también presenta con frecuencia escenas en las que sus personajes tienen reacciones de desaprobación a las actuaciones de ciertos músicos populares.

Adam Berry, el compositor de la partitura original del programa, usó síntesis de sonido para simular una pequeña orquesta y aludió con frecuencia a piezas musicales famosas existentes. Berry también usó señales de guitarra acústica y mandolina como leitmotiv para las tomas iniciales del programa. Después de que Berry se fue en 2001, Jamie Dunlap y Scott Nickoley de Mad City Production Studios, con sede en Los Ángeles, proporcionaron la música original del programa para las próximas siete temporadas. Desde 2008, Dunlap ha sido acreditado como el único compositor de partituras del programa. Las contribuciones de Dunlap al programa son unas de las pocas que no se logran en las propias oficinas de producción del programa. Dunlap lee un guión, crea una partitura utilizando un software de audio digital y luego envía el archivo de audio por correo electrónico a South Park Studios, donde se edita para que encaje con el episodio completo.

Además de cantar en un esfuerzo por explicarles algo a los niños, Chef también cantaba sobre cosas relevantes de lo que había ocurrido en la trama. Estas canciones eran composiciones originales escritas por Parker e interpretadas por Hayes en el mismo estilo de R&B sexualmente sugerente que había usado durante su propia carrera musical. La banda DVDA, formada por Parker y Stone, junto con los miembros del personal del espectáculo Bruce Howell y D.A. Young, interpretó la música de estas composiciones y, hasta la muerte del personaje en el programa, figuraba como "Chef's Band" en los créditos finales.

Rick James, Elton John, Meat Loaf, Joe Strummer, Ozzy Osbourne, Primus, Rancid y Ween fueron estrellas invitadas y actuaron brevemente en el episodio 'Chef Aid' de la segunda temporada (1998). Korn debutó con su sencillo "Falling Away from Me" como estrellas invitadas en el episodio de la tercera temporada (1999) 'Korn's Groovy Pirate Ghost Mystery'.

Tema principal

El tema principal del programa era una partitura musical interpretada por la banda Primus, con la letra cantada alternativamente por el cantante principal de la banda, Les Claypool, y los cuatro personajes centrales del programa durante la secuencia del título de apertura. Las líneas amortiguadas de Kenny se modifican cada pocas temporadas. Sus líneas suelen ser de naturaleza sexualmente explícita, como sus líneas originales, "Me gustan las chicas con tetas grandes y gordas, me gustan las chicas con vaginas profundas".

La composición de apertura original no emitida originalmente era más lenta y tenía una duración de 40 segundos. Se consideró demasiado largo para la secuencia de apertura. Así que Parker y Stone lo aceleraron para la apertura del programa, haciendo que Claypool volviera a grabar su voz. La versión instrumental de la composición original a menudo se reproduce durante los créditos finales del programa.

La canción de apertura interpretada en las primeras cuatro temporadas (y los créditos finales en todas las temporadas) tiene una instrumentación de folk rock con bajo, trompetas y batería rítmica. Su ritmo es rápido en la apertura y pausado en los créditos finales. Está en la tonalidad menor y presenta un tritono o una quinta disminuida, creando una disonancia melódica, que captura la naturaleza surrealista del espectáculo. En las últimas partes de la temporada 4 y la temporada 5, la melodía de apertura tiene un arreglo electro funk con cualidades pop. Las temporadas 6 a 9 tienen una instrumentación de bluegrass vivaz con un uso de banjo y están ambientadas en la tonalidad mayor. Para las temporadas posteriores, el arreglo es electro rock con una influencia de breakbeat, que presenta guitarras eléctricas respaldadas por ritmos de batería sintetizados y maravillosos.

El tema de apertura se ha remezclado tres veces durante el transcurso de la serie, incluido un remix interpretado por Paul Robb. En 2006, el tema musical se remezcló con la canción "Whamola" de Colonel Les Claypool's Fearless Flying Frog Brigade, del álbum Purple Onion.

Episodios

TemporadaEpisodiosOriginalmente ventilado
Primera ventilaciónÚltimo aireadoRed
11313 de agosto de 1997()1997-08-13)25 de febrero de 1998()1998-02-25)Comedy Central
2181o de abril de 1998()1998-04-01)20 de enero de 1999()1999-01-20)
3177 de abril de 1999()1999-04-07)12 de enero de 2000()2000-01-12)
4175 de abril de 2000()2000-04-05)20 de diciembre de 2000()2000-12-20)
51420 de junio de 2001()2001-06-20)12 de diciembre de 2001()2001-12-12)
6176 de marzo de 2002()2002-03-06)11 de diciembre de 2002()2002-12-11)
71519 de marzo de 2003()2003-03-19)17 de diciembre de 2003()2003-12-17)
81417 de marzo de 2004()2004-03-17)15 de diciembre de 2004()2004-12-15)
9149 de marzo de 2005()2005-03-09)7 de diciembre de 2005()2005-12-07)
101422 de marzo de 2006()2006-03-22)15 de noviembre de 2006()2006-11-15)
11147 de marzo de 2007()2007-03-07)14 de noviembre de 2007()2007-11-14)
121412 de marzo de 2008()2008-03-12)19 de noviembre de 2008()2008-11-19)
131411 de marzo de 2009()2009-03-11)18 de noviembre de 2009()2009-11-18)
141417 de marzo de 2010()2010-03-17)17 de noviembre de 2010()2010-11-17)
151427 de abril de 2011()2011-04-27)16 de noviembre de 2011()2011-11-16)
161414 de marzo de 2012()2012-03-14)7 de noviembre de 2012()2012-11-07)
171025 de septiembre de 2013()2013-09-25)11 de diciembre de 2013()2013-12-11)
181024 de septiembre de 2014()2014-09-24)10 de diciembre de 2014()2014-12-10)
191016 de septiembre de 2015()2015-09-16)9 de diciembre de 2015()2015-12-09)
2010Septiembre 14, 2016()2016-09-14)Diciembre 7, 2016()2016-12-07)
2110Septiembre 13, 2017()2017-09-13)Diciembre 6, 2017()2017-12-06)
221026 de septiembre de 2018()2018-09-26)12 de diciembre de 2018()2018-12-12)
231025 de septiembre de 2019()2019-09-25)11 de diciembre de 2019()2019-12-11)
244230 de septiembre de 2020()2020-09-30)10 de marzo de 2021()2021-03-10)
225 de noviembre de 2021()2021-11-25)16 de diciembre de 2021()2021-12-16)Monto superior
2566Febrero 2, 2022()2022-02)16 de marzo de 2022()2022-03-16)Comedy Central
2Junio 1, 2022()2022-06-01)13 de julio de 2022()2022-07-13)Monto superior

Distribución

Internacional

A nivel internacional, South Park se transmite en India, Nueva Zelanda y varios países de Europa y América Latina en canales que son subsidiarias de Comedy Central y Paramount Media Networks, ambas subsidiarias de Paramount. En acuerdos de distribución con Comedy Central, otras cadenas independientes también transmiten la serie en otros mercados internacionales. En Australia, el programa se transmite en The Comedy Channel, Comedy Central y el canal gratuito SBS Viceland (antes de 2009), mientras que los nuevos episodios se transmiten en SBS. El programa también se transmite de forma gratuita en Australia en 10 Shake, una cadena hermana de Comedy Central a través de Paramount. La serie se transmite sin censura en Canadá en inglés en The Comedy Network y, más tarde, Much. La serie se transmitió anteriormente en Global. South Park también se transmite en irlandés en TG4 en Irlanda, STV en Escocia, Comedy Central y MTV en el Reino Unido (anteriormente en Sky One, Channel 4, VIVA y 5Star), B92 en Serbia y en Game One y NRJ 12 en Francia. En septiembre de 2020, SBS, que transmitió South Park en Australia desde 1997, eliminó a South Park de su programación televisiva, aunque las reposiciones podrían transmitirse en SBS Viceland.

Sindicación

Debmar-Mercury y Tribune Entertainment adquirieron los derechos de sindicación de retransmisiones de South Park en 2003 y 2004 respectivamente. Los episodios editados adicionalmente para el contenido comenzaron a distribuirse el 19 de septiembre de 2005 y se transmiten en los Estados Unidos con la clasificación TV-14. 20th Television reemplazó a Tribune como co-distribuidor a principios de 2008. Actualmente, la serie se transmite en sindicación en el 90 por ciento de los mercados de televisión de los EE. UU. y Canadá, donde genera aproximadamente US $ 25 millones al año en ingresos por publicidad. En 2019, CBS Television Distribution (el brazo de sindicación de ViacomCBS, ahora conocido como Paramount Global), se hizo cargo de todos los derechos de distribución tras la adquisición de 21st Century Fox (matriz de 20th Television) por parte de The Walt Disney Company (que había empleado a Debmar- El fundador de Mercury, Mort Marcus, como jefe de su división de sindicación), distribuyendo el programa en sindicación.

Medios domésticos

Las temporadas completas de South Park se han lanzado regularmente en su totalidad en DVD desde 2002, siendo la temporada veintitrés la más reciente. Rhino Entertainment y Comedy Central han lanzado otras recopilaciones temáticas en DVD, mientras que el arco narrativo de tres episodios de Imaginationland se reeditó directamente en DVD como un largometraje completo en 2008. Lanzamientos en Blu-ray comenzó en 2008 con el lanzamiento de la temporada doce. Las temporadas posteriores se han lanzado en este formato junto con los lanzamientos de DVD de mayor duración. Las primeras once temporadas se lanzaron en Blu-ray por primera vez en diciembre de 2017.

Transmisión

En marzo de 2008, Comedy Central hizo que todos los episodios de South Park estuvieran disponibles para su transmisión legal gratuita bajo demanda en el sitio web oficial de South Park Studios. Desde marzo de 2008 hasta diciembre de 2013, se agregaron nuevos episodios al sitio al día siguiente de su debut y se publicó una versión sin censura al día siguiente. El episodio permaneció activo durante el resto de la semana, luego se eliminó y se agregó al sitio tres semanas después.

En una semana, el sitio sirvió más de un millón de transmisiones de episodios completos, y el número aumentó a 55 millones en octubre de 2008. Los problemas legales impiden que el contenido de EE. UU. sea accesible fuera de EE. UU., por lo que se han configurado servidores locales. en otros países. En septiembre de 2009, se lanzó un sitio web de South Park Studios con transmisión de episodios en el Reino Unido e Irlanda. En Canadá, los episodios estaban disponibles para su transmisión desde el sitio web de The Comedy Network, aunque debido a restricciones de derechos digitales, ya no están disponibles.

En julio de 2014, se anunció que Hulu había firmado un contrato de tres años para comprar los derechos exclusivos de transmisión en línea de South Park por $80 millones. Tras el anuncio, todos los episodios permanecieron disponibles de forma gratuita en el sitio web de South Park Studios, utilizando el reproductor Hulu. A partir de septiembre de 2014, luego del estreno de la decimoctava temporada, solo 30 episodios seleccionados se mostrarían para su visualización gratuita a la vez de forma rotativa en el sitio web, y los nuevos episodios estarán disponibles durante un mes completo a partir del día siguiente a su emisión original.. La serie completa estaba disponible en Hulu en este punto.

En abril de 2010, el episodio de la quinta temporada "Super Best Friends" y los episodios de la temporada catorce "200" y "201" fueron retirados del sitio; además, estos episodios ya no se transmiten en reposiciones y solo están disponibles exclusivamente en DVD y Blu-ray. Estos episodios siguen sin estar disponibles tras la compra de Hulu en 2014.

A partir del 1 de julio de 2015, todos los episodios de South Park están disponibles para su transmisión en Canadá en el servicio CraveTV, que primero constaba de las temporadas 1 a 18. Las temporadas posteriores se lanzaron en julio siguiente.

A principios de octubre de 2019, los rumores de la industria sugirieron que los derechos de transmisión de South Park se estaban ofreciendo a varios servicios, lo que creó una intensa guerra de ofertas que se estimó en US$500 millones. HBO y South Park Digital Studios anunciaron que HBO había asegurado un acuerdo de varios años por los derechos exclusivos de transmisión de South Park en su servicio HBO Max a partir del 24 de junio de 2020. Si bien los términos del acuerdo no fueron revelado, Variety informó que el acuerdo se situó entre 500 millones de dólares y 550 millones de dólares . A partir de la temporada 25 en 2022, HBO Max publica nuevos episodios al día siguiente de su emisión en Comedy Central. Una vez que ese acuerdo expire en 2025, Paramount+ se convertirá en el hogar exclusivo de transmisión. Además, los episodios de la temporada 27 en 2024 se transmitirán primero en Paramount+ antes de llegar a HBO Max.

Episodios renderizados

Desde su debut en 1997 hasta el final de la temporada 12 en 2008, la serie se produjo originalmente en definición estándar, con una relación de aspecto de 4:3. En 2009, la serie pasó a producirse en alta definición 16: 9 1080p con el comienzo de la decimotercera temporada. Desde entonces, las doce temporadas producidas originalmente en definición estándar han sido remasterizadas por South Park Studios y se han vuelto a renderizar por completo en alta definición. La relación de aspecto de estos episodios también se convirtió de 4:3 a 16:9. Las versiones renderizadas también se lanzaron en Blu-ray. Varios de los episodios renderizados de temporadas anteriores tienen sus pistas de audio originales sin censura; anteriormente habían sido publicados en forma censurada.

El episodio de la quinta temporada "Super Best Friends", que se retiró de la sindicación y las transmisiones en línea luego de la controversia en torno al episodio "201", no se lanzó junto con el resto de la temporada. cuando se lanzó en HD en iTunes en 2011. Posteriormente, el episodio se volvió a renderizar y estuvo disponible para el lanzamiento en Blu-ray de la temporada que se lanzó el 5 de diciembre de 2017. El episodio se presenta en su presentación original, sin Muhammad & La imagen de #39 se oscurece como en episodios posteriores de la serie.

Recepción

Calificaciones

Cuando South Park debutó, fue un gran éxito de audiencia para Comedy Central y se considera que es en gran parte responsable del éxito del canal, con Herzog atribuyéndolo por poner a la cadena " en el mapa".

El primer episodio del programa, 'Cartman obtiene una sonda anal', obtuvo una calificación de Nielsen de 1,3 (980.000 espectadores), que en ese momento se consideraba alta para un programa de cable. El programa generó instantáneamente entusiasmo entre los televidentes, y comenzaron a reunirse fiestas masivas en los campus universitarios. Para cuando el octavo episodio, "Starvin' Marvin", salió al aire, tres meses después del debut del programa, las calificaciones y la audiencia se habían triplicado, y South Park ya era el programa más exitoso en la historia de Comedy Central. Cuando el décimo episodio 'Damien' transmitido el siguiente febrero, la audiencia aumentó otro 33 por ciento. El episodio obtuvo una calificación de 6.4, que en ese momento era más de 10 veces la calificación promedio obtenida por un programa de cable transmitido en horario de máxima audiencia. Las calificaciones alcanzaron su punto máximo con el segundo episodio de la segunda temporada, 'La mamá de Cartman sigue siendo una puta sucia', que se emitió el 22 de abril de 1998. El episodio obtuvo una calificación de 8,2 (6,2 millones de espectadores) y, en ese momento, estableció un récord como el programa no deportivo mejor calificado en la historia del cable básico. Durante la primavera de 1998, ocho de los diez programas mejor calificados en el cable básico fueron episodios de South Park. La segunda temporada de South Park tendría una calificación promedio de 5,8 (12,5 millones de espectadores), que era una calificación más baja debido a que los hogares de Comedy Central eran mucho más altos.

El éxito de South Park impulsó a más compañías de cable a transmitir Comedy Central y lo llevó a convertirse en uno de los canales de cable de más rápido crecimiento. El número de hogares que tenían Comedy Central saltó de 9,1 millones en 1997 a 50 millones en junio de 1998. Cuando debutó el programa, lo máximo que había ganado Comedy Central por un comercial de 30 segundos era de 7.500 dólares estadounidenses. En un año, los anunciantes pagaban un promedio de 40 000 dólares estadounidenses por 30 segundos de publicidad durante las transmisiones de South Park en su segunda temporada, mientras que algunos pagaban hasta 80 000 dólares estadounidenses.

Para la tercera temporada (1999), la serie' Las calificaciones comenzaron a disminuir. El episodio de estreno de la tercera temporada atrajo a 3,4 millones de espectadores, una caída dramática de los 5,5 millones del estreno de la temporada anterior. Stone y Parker atribuyeron esta caída en los índices de audiencia del programa a la exageración mediática que rodeó al programa el año anterior, y agregaron que los índices de audiencia de la tercera temporada reflejaron el programa 'verdadero'. base de fans Independientemente, la audiencia se mantuvo constante con una calificación promedio de entre 3,0 (8 millones de espectadores) y 5,5 (17,5 millones de espectadores). Los índices de audiencia del programa cayeron aún más en su cuarta temporada (2000), con episodios con un promedio de poco más de 1,5 millones de espectadores (aunque el estreno de la temporada tendría 22,1 millones de espectadores debido a la exageración causada por la película). Las calificaciones finalmente aumentaron y las temporadas cinco a nueve promediaron constantemente alrededor de 3 millones de espectadores por episodio. El episodio Goobacks de la temporada 8 tendría un pico de audiencia de South Park de 30 millones de espectadores. Las temporadas 10 a 12 tendrían un promedio de 5 millones de espectadores. Aunque su audiencia es más baja de lo que era en el apogeo de su popularidad en sus primeras temporadas, South Park sigue siendo una de las series mejor calificadas en Comedy Central. El estreno de la temporada 14 (2010) ganó 3,7 millones de espectadores, el estreno de la temporada con mayor audiencia desde 1998. En 2016, un estudio del New York Times de los 50 programas de televisión con más Facebook Me gusta encontró que "quizás como era de esperar, South Park... es más popular en Colorado". Las temporadas más recientes han visto calificaciones sustancialmente más bajas, con la temporada 25 con un promedio de 0,65 millones de espectadores por episodio.

Reconocimientos y premios

En 2004, Channel 4 votó a South Park como la tercera caricatura más grande de todos los tiempos. En 2007, la revista Time incluyó el programa en su lista de los '100 mejores programas de televisión de todos los tiempos', proclamándolo como la mejor fuente de información de 'Estados Unidos'. sátira vertiginosa de [la última] década". El mismo año, Rolling Stone lo declaró el programa más divertido de la televisión desde su debut 10 años antes. En 2008, South Park fue nombrado el duodécimo mejor programa de televisión de los últimos 25 años por Entertainment Weekly, mientras que AOL lo declaró como el "más astuto" 34; personajes de cualquier serie de la historia al nombrarla la 16ª mejor serie de comedia televisiva de todos los tiempos. En 2011, South Park fue votado como el número uno en la encuesta 25 Greatest Animated TV Series realizada por Entertainment Weekly. El personaje de Cartman ocupó el décimo lugar en la lista de TV Guide de 2002 de los '50 mejores personajes de dibujos animados', el 198 en los '200 íconos más grandes de la cultura pop' de VH1, 19 en 'Los 100 mejores personajes de televisión' de Bravo especial de televisión en 2004, y segundo en la lista de MSNBC de 2005 de los personajes más aterradores de la televisión detrás del Sr. Burns de Los Simpson. En 2006, Comedy Central recibió un premio Peabody por el 'comentario social riguroso' de South Park. y 'una satirización innegablemente audaz de todo lo que es engreído e hipócrita en la vida estadounidense'. En 2013, el Writers Guild of America clasificó a South Park en el puesto 63 entre los '101 programas mejor escritos de todos los tiempos'. También en 2013, TV Guide incluyó el programa en el número 10 entre los '60 mejores dibujos animados de todos los tiempos'. En 2019, la serie ocupó el puesto 42 en la lista del periódico The Guardian de los 100 mejores programas de televisión del siglo XXI.

South Park ganó el premio CableACE a la mejor serie animada en 1997, el último año en que se entregaron los premios. En 1998, South Park fue nominado para el Premio Annie por Logro Sobresaliente en un Programa de Televisión Animado en Horario Estelar o Nocturno. También fue nominado para el premio GLAAD de 1998 a la televisión destacada: episodio individual por 'Big Gay Al's Big Gay Boat Ride'.

South Park ha sido nominado dieciséis veces (1998, 2000, 2002, 2004–2011 y 2013–2017) al premio Emmy por Mejor Programa de Animación. El programa ha ganado cuatro veces el premio a Mejor programa animado (por programar menos de una hora), por el episodio de 2005 'Best Friends Forever', el episodio de 2006 'Make Love, Not Warcraft'.;, el episodio de 2009 "Margaritaville" y el episodio de 2012 "Raising the Bar". El "Imaginationland" La trilogía de episodios ganó el premio Emmy al Mejor Programa de Animación (Por programar una hora o más) en 2008.

Crítica

La descripción frecuente del programa de temas tabú, el humor de baño general, la accesibilidad a los espectadores más jóvenes, el desprecio por las sensibilidades conservadoras, la descripción negativa de las causas liberales y la representación de la religión con un efecto cómico han generado controversia y debate sobre el curso de su recorrido.

A medida que la serie se hizo popular, a los estudiantes de dos escuelas se les prohibió usar camisetas relacionadas con South Park, y el director de una escuela pública del Reino Unido pidió a los padres que no permitieran que sus hijos vieran el programa. después de que niños de ocho y nueve años votaran al personaje Cartman de South Park como su personalidad favorita en una encuesta de 1999. Parker y Stone afirman que el programa no está destinado a ser visto por niños pequeños, y el programa está certificado con calificaciones de televisión que indican su intención para audiencias maduras.

El fundador del Parents Television Council, L. Brent Bozell III, y la fundadora de Action for Children's Television, Peggy Charren, condenaron el programa y el último afirmó que es "peligroso para la democracia". Varios otros grupos activistas han protestado por las parodias del cristianismo y la representación de Jesucristo del programa. Stone ha declarado que los padres que desaprueban South Park por su representación del comportamiento de los niños están molestos porque "tienen una visión idílica de cómo son los niños", y agrega " [los niños] no tienen ningún tipo de tacto social o etiqueta, simplemente son pequeños bastardos furiosos.

Controversias

El programa satirizó aún más la controversia en torno a su uso de blasfemias, así como la atención de los medios en torno al uso singular de la palabra mierda del programa de la cadena Chicago Hope. i>, con el estreno de la quinta temporada "It Hits the Fan", en el que la palabra mierda se dice 162 veces sin que se emita un pitido con fines de censura, mientras que también aparece sin censura en forma escrita. En los días posteriores a la emisión original del programa, se enviaron 5000 correos electrónicos de desaprobación a Comedy Central. A pesar de sus 43 usos sin censura del insulto racial nigger, el episodio de la temporada 11 "Con disculpas a Jesse Jackson" generó relativamente poca controversia, ya que la mayoría en la comunidad negra y la NAACP elogiaron el episodio por su contexto y su forma cómica de transmitir otras razas. percepciones de cómo se sienten los negros al escuchar la palabra.

Las controversias específicas con respecto al programa han incluido un April Fools' La broma del día jugó con sus espectadores en 1998, su representación de la Virgen María en el final de la temporada nueve (2005) 'Bloody Mary' que enfureció a varios católicos, su representación de Steve Irwin con una punta de raya clavada en su pecho en el episodio 'Hell on Earth 2006', que se emitió originalmente menos de dos meses después de que Irwin fuera asesinado de la misma manera, Comedia La censura de Central de la representación de Mahoma en el episodio de la temporada 10 'Cartoon Wars Part II' a raíz de la controversia de las caricaturas de Jyllands-Posten Muhammad y la burla constante del concepto de cambio climático mediante el uso de puntos de conversación negacionistas del cambio climático.

El episodio de la novena temporada (2005) "Atrapado en el armario" denuncia a Scientology como nada más que 'una gran estafa global', mientras divulga libremente información de la iglesia que Scientology normalmente solo revela a los miembros que hacen contribuciones monetarias significativas a la iglesia. El episodio también parodia ambiguamente los rumores que involucran la orientación sexual del cienciólogo Tom Cruise, quien supuestamente exigió que se cancelaran más reposiciones del episodio. Isaac Hayes, un cienciólogo, abandonó más tarde South Park debido a su objeción al episodio.

Los catorce episodios de la temporada "200" y "201" se vieron envueltos en controversia por satirizar cuestiones relacionadas con la representación del profeta islámico Mahoma. El sitio web de la organización Revolution Muslim, una organización musulmana radical con sede en Nueva York, publicó una entrada que incluía una advertencia a los creadores Parker y Stone de que corren el riesgo de represalias violentas por sus representaciones de Mahoma. Decía que "probablemente terminarán como Theo van Gogh por transmitir este programa". La publicación proporcionó las direcciones de Comedy Central en Nueva York y la productora en Los Ángeles. El autor de la publicación, Zachary Adam Chesser (cuyo alias es Abu Talhah al-Amrikee), dijo que tenía la intención de servir como una advertencia para Parker y Stone, no como una amenaza, y que proporcionar las direcciones tenía la intención de darles a las personas la oportunidad. protestar.

A pesar de las afirmaciones de Chesser de que la entrada del sitio web era una advertencia, varios medios de comunicación y observadores la interpretaron como una amenaza. El apoyo para el episodio llegó a través del Día de Todos Dibujen a Mahoma, un movimiento iniciado en Facebook que alienta a las personas a dibujar a Mahoma el 20 de mayo. El "200" El episodio, que también mostraba a Buda esnifando cocaína, llevó al gobierno de Sri Lanka a prohibir la serie por completo.

Debido a que muchos temas tabú en China, como el Dalai Lama, Winnie the Pooh, la ejecución sumaria, la cultura del cannabis y la sustracción de órganos, están involucrados en el episodio de la temporada 23 (2019) "Banda en China",; South Park se prohibió por completo en China después de la emisión del episodio. La serie' El artículo de Baidu Baike, el foro de Baidu Tieba, la página de Douban, la página de Zhihu y los videos de Bilibili se han eliminado o están inaccesibles para el público, se ha prohibido buscar y discutir todas las palabras clave y temas relacionados en motores de búsqueda y sitios de redes sociales con sede en China, incluido Baidu., QQ, Sina Weibo y en las plataformas públicas de WeChat. Parker y Stone emitieron una disculpa sarcástica en respuesta.

Influencia y legado

Cultura

Los comentarios realizados en los episodios se han interpretado como afirmaciones que Parker y Stone intentan hacer al público que los ve, y estas opiniones han sido objeto de muchos análisis críticos en los medios y el mundo literario dentro del marco de las teorías filosóficas, teológicas y sociales populares. y conceptos políticos. Desde el debut de South Park, los estudiantes universitarios han escrito ensayos y tesis doctorales analizando el programa, mientras que Brooklyn College ofrece un curso llamado "South Park y corrección política".

Poco después de una de las muertes características de Kenny en el programa, otros personajes solían gritar '¡Oh, Dios mío, mataron a Kenny!', seguido de otro grito 'Tú ¡bastardo(s)!": estas líneas generalmente las decían los personajes Stan y Kyle, respectivamente. La exclamación se convirtió rápidamente en un eslogan popular, mientras que el chiste recurrente de las muertes recurrentes de Kenny es uno de los sellos distintivos más reconocidos entre los espectadores de la televisión moderna. Las exclamaciones de Cartman de "¡Respeta mi autoridad!" y "Que se jodan chicos... ¡Me voy a casa!" también se convirtieron en eslóganes, y durante las primeras temporadas del programa, fueron muy populares en el léxico de los espectadores. La entonación excéntrica de Cartman de '¡Oye!' se incluyó en la edición de 2002 de The Oxford Dictionary of Catchphrases.

En el episodio de la segunda temporada "Chef Aid", el abogado Johnnie Cochran usa lo que se llama en el programa la defensa de Chewbacca, que es una estrategia legal que consiste en abordar los agujeros de la trama relacionados con Chewbacca en el película El retorno del Jedi en lugar de discutir el juicio en cuestión durante un argumento final en un intento deliberado de confundir a los miembros del jurado para que piensen que existe una duda razonable. El término "defensa de Chewbacca" ha sido documentado como utilizado por criminólogos, científicos forenses y comentaristas políticos en sus diversas discusiones sobre métodos similares utilizados en casos legales y foros públicos.

Otro episodio de la segunda temporada, "Gnomos", gira en torno a un grupo de "gnomos en calzoncillos" quienes, como su nombre lo indica, dirigen una corporación robando ropa interior de la gente. Cuando se les pregunta sobre su modelo de negocio, varios gnomos responden que el suyo es un proceso de tres pasos: la fase 1 es 'recoger calzoncillos'. La fase 3 es "ganancia". Sin embargo, los gnomos no pueden explicar qué ocurrirá entre el primer paso y el último, y la "Fase 2" va acompañado de un gran signo de interrogación en su diagrama de flujo corporativo. Usando "????" y "BENEFICIO!" como los dos últimos pasos de un proceso (generalmente en broma) se ha convertido en un meme de Internet muy popular debido a esto. Especialmente en el contexto de la política y la economía, "gnomos calzoncillos" ha sido utilizado por algunos comentaristas para caracterizar una brecha conspicua de lógica o planificación.

Cuando Sophie Rutschmann, de la Universidad de Estrasburgo, descubrió un gen mutado que hace que una mosca de la fruta adulta muera dentro de los dos días posteriores a la infección con ciertas bacterias, llamó al gen kep1 en honor a Kenny..

Política

(feminine)

Mientras que algunos conservadores han condenado a South Park por su vulgaridad, una creciente población de personas que tienen creencias políticas de centro-derecha, incluidos adolescentes y adultos jóvenes, han acogido el programa por su tendencia a burlarse de los liberales. puntos de vista y satirizar a celebridades e íconos liberales. El comentarista político Andrew Sullivan apodó al grupo republicanos de South Park o conservadores de South Park. Sullivan afirmó que los miembros del grupo son 'extremadamente escépticos de la corrección política, pero también son socialmente liberales en muchos temas', aunque dice que la frase que se les aplica pretende ser más una indicación casual de creencias que una etiqueta partidista fuerte. Brian C. Anderson describe al grupo como "generalmente caracterizado por tener fuertes creencias libertarias y rechazar una política social más conservadora", y señala que aunque el programa se "burla perversamente de los conservadores", es "al frente de una revuelta conservadora contra los medios liberales" y la 'hegemonía liberal' de Hollywood.

Parker y Stone rechazan la idea de que el programa tenga una posición política subyacente y niegan tener una agenda política al crear un episodio. Los dos afirman que la mayor proporción de instancias del programa que satirizan las ortodoxias liberales en lugar de las conservadoras se debe simplemente a su preferencia por burlarse de los liberales. Si bien se ha citado a Stone diciendo: "Odio a los conservadores, pero realmente odio a los liberales", Stone y Parker han explicado que su impulso por satirizar a un objetivo determinado proviene primero de la insistencia del objetivo en decir otras personas cómo comportarse. El dúo explica que consideran que los liberales tienen delirios de derecho a permanecer libres de sátira y una propensión a hacer cumplir la corrección política mientras patrocinan a los ciudadanos de América Central. Parker y Stone se sienten incómodos con la idea de que a ellos mismos o a South Park se les asigne algún tipo de clasificación partidista. Parker dijo que rechaza el "South Park republicano" y "South Park conservador" etiquetas, sintiendo que cualquiera de las etiquetas implica que uno solo se adhiere a puntos de vista estrictamente conservadores o liberales. El dúo se ha etiquetado en el pasado a regañadientes como libertarios y fanáticos del estancamiento del gobierno. En 2006, dijeron que estaban 'apoyando a Hillary Clinton en 2008 simplemente porque sería extraño tenerla como presidenta'.

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