Palacio de labios

Palazzo Labia es un palacio barroco en Venecia, Italia. Construido entre los siglos XVII y XVIII, es uno de los últimos grandes palacios de Venecia. Poco conocido fuera de Italia, destaca sobre todo por el notable salón de baile con frescos pintados entre 1746 y 1747 por Giovanni Battista Tiepolo, con obras decorativas en trompe-l'œil de Gerolamo Mengozzi-Colonna.
En una ciudad a menudo comparada con un plató de cartón, el Palazzo es inusual por tener no sólo un frente formal a lo largo del Gran Canal, sino también una fachada visible y formal en su parte trasera, y también un lado decorado, a lo largo del Cannaregio. Canal. En Venecia, este tipo de diseño es muy raro. El palacio fue diseñado por el arquitecto Andrea Cominelli (según otros, por Alessandro Tremignon). La fachada principal da al Canal de Cannaregio, mientras que una fachada menor de tres tramos da al Gran Canal. Desde el Campo San Geremia se accede a una fachada posterior probablemente diseñada por Giorgio Massari.
Los labios
La familia Labia, que encargó el palacio, era originalmente catalana y compró su camino hacia la nobleza en 1646, por lo que la antigua aristocracia veneciana la consideraba arribista. Las guerras con el Imperio Otomano habían agotado las arcas de la República de Venecia, que luego vendió inscripciones a la nobleza, dándole así influencia política. Se ha dicho que compensaban la falta de antepasados con un gran despliegue de riqueza. Hoy el Palazzo Labia es el único ejemplo que queda de esta ostentación.
Son los miembros de la familia Labia de mediados del siglo XVIII a quienes el palacio debe su notoriedad actual, estaba habitado por dos hermanos con sus esposas, hijos y madre. Los hermanos Angelo Maria Labia y Paolo Antonio Labia emplearon a Tiepolo en el apogeo de sus poderes para decorar el salón de baile. Emplear a Tiepolo parece haber sido lo más notable que jamás lograron los hermanos. Angelo María se convirtió en Abbé, simplemente para escapar de las obligaciones políticas de un aristócrata de la República. Curiosamente su santo empleo no le impidió casarse. Su esposa, sin embargo, era plebeya, lo que indica un estatus casi morganático del matrimonio. El principal interés de Angelo era construir un teatro de marionetas, que escondía cantantes reales detrás de escena. Las marionetas representaban a menudo obras satíricas escritas por el propio Angelo. Más adelante no logró granjearse el cariño de la sociedad veneciana al convertirse en informante de la temida Inquisición. Su hermano menor Paolo, casado convencionalmente con un miembro de la antigua aristocracia veneciana, una clase dispuesta a aceptar el dinero y la hospitalidad de los Labia, si no la igualdad. Paolo tampoco asumió nunca ningún cargo público. Parece que fue su madre, María Labia, quien fue el motor intelectual de la familia, en su juventud una gran belleza, fue pintada por Rosalba Carriera. El viajero y comentarista social francés Charles de Brosses informó que en la vejez tenía un ingenio vivo, un carácter coqueto y poseía la mejor colección de joyas de Europa. Esta colección también apareció en algunas de las obras de Tiepolo en el palacio.
Diseño

Si bien el palacio se inició a finales del siglo XVII, puede considerarse un producto del siglo XVIII, cuando arquitectos como Baldassarre Longhena habían dominado previamente la arquitectura palaciega de la ciudad en un estilo ejemplificado por fachadas dramáticas, ricas en molduras con columnas separadas, un estilo que ha cambiado poco desde finales del Renacimiento.
Dos arquitectos poco conocidos, Tremignon y Cominelli, recibieron el encargo de diseñar el palacio. La elección de dos arquitectos relativamente desconocidos resulta extraña si se tiene en cuenta el deseo de la familia Labia de impresionar a la sociedad veneciana. Sin embargo, la ubicación del sitio compensó con creces cualquier riesgo involucrado en la selección de arquitectos desconocidos. El sitio elegido para el palacio fue el cruce del Canal Cannaregio y el Gran Canal en la parroquia de San Geremia; de hecho, la iglesia de San Geremia era la vecina inmediata del palacio, su campanario aparentemente incorporado al palacio. El Canal Cannaregio es uno de los afluentes más importantes del Gran Canal.
Mientras que, como muchos de los otros palacios más grandes de Venecia, el Palazzo Labia tiene un diseño rectangular construido alrededor de un patio interior, los dos arquitectos Tremignon y Cominelli rompieron las tradiciones arquitectónicas de arquitectos como Longhena al diseñar las fachadas del Palazzo Labia. Para ser más simples y menos recargados que los de los palacios clásicos venecianos anteriores, manteniendo al mismo tiempo una riqueza barroca lograda a través del efecto de luces y sombras, una segunda ruptura con la tradición arquitectónica veneciana fue que el nuevo palacio tenía tres fachadas, era Una práctica común en Venecia era que solo la fachada frente al mar tuviera una riqueza de detalles, mientras que las elevaciones traseras eran a menudo una evolución evolucionada de ventanas y estilos asimétricos. El sitio del nuevo palacio, al estar en el cruce de dos canales y también lindando con el Campo San Geremia, brindó la oportunidad de construir tres fachadas. De ahí que esta atención al detalle de las partes menos obvias del exterior del palacio, lejos de su fachada principal frente al mar, pudiera proporcionar una prueba más de la vasta riqueza de Labia.

La fachada que da al Campo San Geremia es de igual esplendor que la del Cannaregio. La fachada del Gran Canal es la más pequeña de las tres, alejada de la propia fondamenta y de sólo tres tramos. El palacio es de cinco plantas. Los pisos bajo y primero son bajos, el primero rústico, los dos pisos siguientes, el piano nobile y el secondo piano, tienen ventanas altas segmentadas separadas por pilastras, las ventanas altas están cercadas por balcones con balaustradas. El quinto piso es un entrepiso bajo bajo un tejado a cuatro aguas, donde las pequeñas ventanas ovaladas están divididas por las águilas heráldicas de la familia Labia. La fachada del Campo San Geremia diseñada por Tremignon, que insinúa el estilo gótico veneciano más floral, contrasta con las fachadas de canales más clásicas. Sin embargo, el gótico veneciano es más una sugerencia sutil que una definición de estilo; las típicas logias centrales empotradas del piano nobili, características típicas del gótico veneciano, están vidriadas y la línea del techo, a diferencia de los frentes de agua, está oculta por fachadas clásicas. balaustradas, pero la repetición y colocación de la fenestración continúa el tema de las fachadas del canal.
Interior

El salón de baile del palacio de doble altura (o Salone delle Feste) está completamente decorado con frescos con escenas de los encuentros románticos de Marco Antonio y Cleopatra. Estos frescos fueron una colaboración entre Tiepolo y Girolamo Mengozzi Colonna. Los frescos están enmarcados por elementos arquitectónicos en trompe-l'œil, con puertas, ventanas y balcones. A través de los elementos ilusorios vemos el encuentro de Antonio y la reina egipcia en un banquete, mientras que desde los balcones pintados y las ventanas superiores los miembros de la corte de Cleopatra parecen mirar hacia abajo. Se cree que los modelos de estas figuras eran miembros de la familia Labia. En la escena, Cleopatra disuelve su invaluable perla en una copa de vino, mostrándole a Antonio su riqueza; María Labia habría visto esto como una metáfora de su posición de nueva rica en la sociedad veneciana. Se dice que la propia María Labia fue el modelo de Cleopatra, pero no hay pruebas documentales que respalden esta afirmación.
Si bien los frescos de Tiepolo en el salón de baile se encuentran entre los mejores de Italia, también muestran las deficiencias de Tiepolo como artista. No tenía ningún interés en la psicología; Como resultado de esto, hoy en día continúa un debate sobre la representación (ilustrada a la derecha) de Marco Antonio y Cleopatra, más específicamente sobre si se trata del encuentro o de la partida. de Marco Antonio y Cleopatra. Algunos expertos afirman detectar cierta altivez en la pose de Cleopatra, lo que indica que se pretende algún tipo de despedida, pero las opiniones están muy divididas.
Las salas de estado restantes, construidas alrededor del patio interior, palidecen en comparación con el salón de baile. No obstante, cada una de esas otras habitaciones es una obra maestra en sí misma. En cuanto al Salón Damasco Verde, además de su chimenea esculpida de mármol con incrustaciones, contiene enormes frescos y un techo de Pompeo Batoni.
En los siglos XIX, XX y XXI
La riqueza y el poder de la familia Labia disminuyeron con la caída de la República Serena en 1797. Durante el siglo XIX, el Palacio cayó en decadencia. Esto coincidió con un período en el que el trabajo de Tiepolo era impopular y poco apreciado. En 1945, un barco de municiones explotó cerca del palacio, rompiendo sus ya precarios cimientos y provocando que fragmentos de los frescos del salón de baile cayeran al suelo.
En 1948 el palacio adquirió un nuevo propietario, Don Carlos de Beistegui (Charlie de Beistegui), nacido en Francia en el seno de una familia vasco-española heredera de una fortuna mexicana, quien inició una intensa restauración. Beistegui era un hábil decorador de interiores natural y para el palacio abandonado compró muebles adquiridos de los vecinos menos afortunados del palacio, incluidos frescos de Rafael, Annibale Carracci y Guido Reni. Estas obras de arte, junto con tapices y antigüedades recién adquiridos, devolvieron al palacio su antiguo esplendor. Don Carlos era un coleccionista tan ávido que su gusto llegó a ser conocido como le goût Beistegui (el estilo Beistegui)."
El 3 de septiembre de 1951, Don Carlos celebró un baile de máscaras, Le Bal oriental, en el Palazzo Labia. Fue uno de los eventos sociales más grandes y lujosos del siglo XX. Lanzó la carrera del diseñador de moda veneciano Pierre Cardin, quien diseñó alrededor de 30 de los trajes usados por los miembros de la "dolce vita" quien asistió. Christian Dior y Salvador Dalí diseñaron el vestuario de cada uno. Las fotografías del baile de Cecil Beaton muestran una sociedad casi surrealista, que recuerda la vida veneciana inmediatamente antes de la caída de la república a finales del siglo XVIII. La fiesta iba a ser uno de los eventos verdaderamente espectaculares jamás celebrados en el famoso salón de baile.
Don Carlos sufrió una serie de derrames cerebrales en la década de 1960 y se retiró a su sede francesa en Montfort l'Amaury, por lo que la vendió a la RAI, la televisión estatal italiana, que la utilizó como su sede regional. Murió en 1970, sin dejar testamento. Su propiedad, que incluía muchos de los antiguos contenidos del Palazzo Labia, y su casa francesa, el Château de Groussay, que estaba amueblada de manera similar, pasó a manos de su hermano, quien entregó Groussay a su hijo Jean (Johnny) de Beistegui. Cuando Sotheby's subastó Groussay y los antiguos objetos del Palazzo Labia en 1999, resultó ser la subasta más grande y más cara de Francia.
Ocasionalmente, el salón de baile se utiliza para conferencias y cumbres internacionales de alto nivel; Esta sala y algunas de las salas estatales están abiertas al público con cita previa.
En abril de 2008, la RAI puso a la venta el palacio, vinculándolo al uso cultural, tal como lo solicitó el Ayuntamiento de Venecia.
Luego, durante la semana de presentación para la prensa de la Bienal de Venecia de 2019, Dior y Venetian Heritage Foundation organizaron en el palacio el Tiepolo Ball con el espíritu de Le Bal Oriental. Asistieron muchos invitados famosos, entre ellos Tilda Swindon, Sienna Miller, Karlie Kloss, Hamish Bowles, Dasha Zhukova, Monica Bellucci y Sandro Kopp.