Paisaje sonoro

Un paisaje sonoro es el entorno acústico tal como lo perciben los humanos, en contexto. El término fue acuñado originalmente por Michael Southworth y popularizado por R. Murray Schafer. Existe una historia variada del uso del paisaje sonoro según la disciplina, que va desde el diseño urbano hasta la ecología de la vida silvestre y la informática. Una distinción importante es separar el paisaje sonoro del entorno acústico más amplio. El entorno acústico es la combinación de todos los recursos acústicos, naturales y artificiales, dentro de un área determinada modificados por el entorno. La Organización Internacional de Normalización (ISO) estandarizó estas definiciones en 2014 (ISO 12913-1:2014).

Un paisaje sonoro es un sonido o combinación de sonidos que forman o surgen de un entorno inmersivo. El estudio del paisaje sonoro es el tema de la ecología acústica o la ecología del paisaje sonoro. La idea del paisaje sonoro se refiere tanto al entorno acústico natural, que consiste en sonidos naturales, incluyendo vocalizaciones animales, cuya expresión colectiva de hábitat se conoce ahora como la biofonía, y, por ejemplo, los sonidos del clima y otros elementos naturales, ahora referidos como la geofonía; y los sonidos ambientales creados por humanos, la antropofonía a través de un subconjunto llamado sonido controlado, como composición musical, diseño de sonidos sonoros y lenguaje mecánicos, trabajo, trabajo, etc. Curiosamente, el término paisaje sonoro también incluye el oyente percepción de sonidos escuchados como un ambiente: "cómo el ambiente es comprendido por los que viven dentro de él" y por lo tanto media sus relaciones. La perturbación de estos entornos acústicos da lugar a la contaminación del ruido.

El término "soundscape" también puede referirse a una grabación de audio o un rendimiento de sonidos que crean la sensación de experimentar un ambiente acústico particular, o composiciones creadas utilizando los sonidos encontrados de un ambiente acústico, ya sea exclusivamente o conjuntamente con actuaciones musicales.

Pauline Oliveros, compositora de música artística electrónica posterior a la Segunda Guerra Mundial, definió el término "paisaje sonoro" como "Todas las formas de onda transmitidas fielmente a nuestra corteza auditiva por el oído y sus mecanismos".

Contexto histórico

El origen del término paisaje sonoro es algo ambiguo. A menudo se desacredita que fue acuñado por el compositor y naturalista canadiense, R. Murray Schafer, quien de hecho dirigió gran parte de la labor innovadora sobre el tema desde los años 60 y siguientes. Según una entrevista con Schafer publicada en 2013 Schafer atribuye el término al urbanista Michael Southworth. Southworth, ex estudiante de Kevin Lynch, dirigió un proyecto en Boston en la década de 1960, e informó los hallazgos en un documento titulado "El Medio Ambiente Sonic de las Ciudades", en 1969, donde se utiliza el término. Para complicar las cosas, sin embargo, una búsqueda en Google NGram revela que el paisaje sonoro se había utilizado en otras publicaciones antes de esto. Se necesita más investigación para establecer los antecedentes históricos en detalle.

Casi al mismo tiempo que el proyecto de Southworth en Boston, Schafer inició el World Soundscape Project junto con colegas como Barry Truax y Hildegard Westerkamp. Posteriormente, Schafer recopiló los hallazgos del proyecto de paisaje sonoro mundial y desarrolló el concepto de paisaje sonoro con más detalle en su trabajo fundamental sobre el entorno sonoro, "Tuning of the World". Schafer también ha utilizado el concepto en educación musical.

En la música

En la música, las composiciones de paisajes sonoros suelen ser una forma de música electrónica o música electroacústica. Los compositores que utilizan paisajes sonoros incluyen al pionero de la síntesis granular en tiempo real Barry Truax, Hildegard Westerkamp y Luc Ferrari, cuya Presque rien, numéro 1 (1970) es una de las primeras composiciones de paisajes sonoros. El compositor de paisajes sonoros Petri Kuljuntausta ha creado composiciones de paisajes sonoros a partir de los sonidos de las cúpulas celestes y las auroras boreales y grabaciones submarinas de aguas profundas, y una obra titulada "Charm of Sound" que se realizará en el entorno extremo de Titán, la luna de Saturno. La obra aterrizó en la Tierra de Titán en 2005 después de viajar en el interior de la nave Huygens durante siete años y cuatro mil millones de kilómetros a través del espacio.

La serie Environments de Irv Teibel (1969-79) constaba de paisajes sonoros ambientales ininterrumpidos de 30 minutos de duración y versiones sintetizadas o procesadas de sonido natural.

Los paisajes sonoros musicales también se pueden generar mediante métodos de software automatizados, como la aplicación experimental TAPESTREA, un marco para el diseño de sonido y la composición de paisajes sonoros, entre otros.

El paisaje sonoro es a menudo objeto de imitación en la música centrada en el timbre, como el canto de garganta de Tuvan. El proceso de escucha tímbrica se utiliza para interpretar el timbre del paisaje sonoro. Este timbre se imita y reproduce utilizando la voz o instrumentos productores de ricos armónicos.

El medio ambiente

En el análisis de Schafer, hay dos paisajes sonoros distintos: el sonido "alta fidelidad" y "lo-fi", creado por el medio ambiente. Un sistema de alta fidelidad posee una relación señal-ruido positiva. Estos ajustes permiten escuchar claramente sonidos discretos, ya que no hay ruido de fondo que obstruya incluso la más mínima perturbación. Un paisaje rural ofrece más frecuencias de alta fidelidad que una ciudad porque el paisaje natural crea la oportunidad de escuchar incidentes cercanos y lejanos. En un paisaje sonoro de baja fidelidad, las señales quedan oscurecidas por demasiados sonidos y la perspectiva se pierde dentro de la amplia banda de ruidos. En los paisajes sonoros de baja fidelidad todo es muy cercano y compacto. Una persona sólo puede escuchar encuentros inmediatos; en la mayoría de los casos, incluso los sonidos ordinarios deben amplificarse exuberantemente para poder ser escuchados.

Todos los sonidos son únicos en la naturaleza. Se producen en un momento en un lugar y no pueden ser replicados. De hecho, es físicamente imposible para la naturaleza reproducir cualquier fonema dos veces de la misma manera.

Según Schafer hay tres elementos principales del paisaje sonoro:

• Principales sonidos

Este es un término musical que identifica la clave de una pieza, no siempre audible... la clave podría alejarse del original, pero volverá. Los sonidos de la nota no siempre pueden ser escuchados conscientemente, pero "extraen el carácter de las personas que viven allí" (Schafer). Se crean por naturaleza (geografía y clima): viento, agua, bosques, llanuras, aves, insectos, animales. En muchas zonas urbanas, el tráfico se ha convertido en el sonido principal.

• Señales de sonido

Estos son sonidos preliminares, que son escuchados conscientemente; ejemplos serían dispositivos de advertencia, campanas, silbatos, cuernos, sirenas, etc.

• Soundmark

Esto se deriva del término hito. Una marca sonora es un sonido único en un área. En su libro de 1977, El paisaje sonoro: nuestro ambiente sonoro y el Tuning del mundo, Schafer escribió, "Una vez que se ha identificado un Soundmark, merece ser protegido, porque las marcas sonoras hacen la vida acústica de una comunidad única."

The elements have been further defined as to essential sources:

Bernie Krause, naturalista y ecologista del paisaje sonoro, redefinió las fuentes del sonido en términos de sus tres componentes principales: geofonía, biofonía y antropofonía.

• Geophony

Consisting of the prefix, geo (gr. Earth), and phon (gr. sound), this refers to the soundscape sources that are generated by non-biological natural sources such as wind in the trees, water in a stream or waves at the ocean, and Earth movement, the first sound heard on Earth by any sound-sentient organism.

• Biofonía

Consisting of the prefix, bio (gr. life) and the suffix for sound, this term refers to all of the non-human, non-domestic biological soundscape sources of sound.

• Antropofonía

Consisting of the prefix, anthro (gr. human), this term refers to all of the sound signatures generated by humans.

En atención sanitaria

La investigación se ha centrado tradicionalmente principalmente en los efectos negativos del sonido en los seres humanos, como la exposición al ruido ambiental. Se ha demostrado que el ruido se correlaciona con problemas relacionados con la salud como el estrés, la reducción del sueño y las enfermedades cardiovasculares. Sin embargo, más recientemente también se ha demostrado que algunos sonidos, como los de la naturaleza y la música, pueden tener efectos positivos para la salud. Mientras que los efectos negativos del sonido han sido ampliamente reconocidos por organizaciones como la UE (END 2002/49) y la OMS (Burden of Noise Disease), los efectos positivos hasta ahora han recibido menos atención. Los efectos positivos de los sonidos de la naturaleza pueden reconocerse en la planificación cotidiana de entornos urbanos y rurales, así como en situaciones específicas de tratamiento de la salud, como la terapia de sonido basada en la naturaleza y la rehabilitación basada en la naturaleza.

Los paisajes sonoros de un dispositivo acústico computarizado con una cámara también pueden ofrecer visión sintética a los ciegos, utilizando la ecolocalización humana, como es el objetivo del proyecto de ver con sonido.

Paisajes sonoros y contaminación acústica

Los artículos sobre la contaminación acústica adoptan cada vez más un enfoque holístico y de paisaje sonoro para el control del ruido. Mientras que la acústica tiende a depender de mediciones de laboratorio y de las características acústicas individuales de los automóviles, etc., el paisaje sonoro adopta un enfoque de arriba hacia abajo. Basándose en las ideas de John Cage sobre el mundo entero como composición, los investigadores de paisajes sonoros investigan las actitudes de las personas hacia los paisajes sonoros en su conjunto, en lugar de aspectos individuales, y observan cómo se puede cambiar todo el entorno para que sea más agradable. la oreja. Este conjunto de conocimientos también aborda el entorno sonoro de forma subjetiva, como en cómo algunos sonidos se toleran mientras que otros se desprecian y otros se prefieren, como se ve en la investigación de Fong de 2016 que compara los paisajes sonoros de Bangkok, Tailandia y Los Ángeles, California.. Sin embargo, para responder a sonidos no deseados, una aplicación típica de esto es el uso de estrategias de enmascaramiento, como el uso de elementos acuáticos para cubrir el ruido blanco no deseado del tráfico. Se ha demostrado que el enmascaramiento puede funcionar en algunos casos, pero que el resultado exitoso depende de varios factores, como los niveles de presión sonora, la orientación de las fuentes y el carácter del sonido del agua.

Las investigaciones han demostrado que la variación es un factor importante a considerar, ya que un paisaje sonoro variado brinda a las personas la posibilidad de buscar su entorno favorito dependiendo de las preferencias, el estado de ánimo y otros factores. Una forma de garantizar la variación es trabajar con "áreas tranquilas" en situaciones urbanas. Se ha sugerido que las oportunidades de las personas de acceder a lugares tranquilos y naturales en áreas urbanas pueden mejorarse mejorando la calidad ecológica de los espacios verdes urbanos mediante una planificación y un diseño específicos, lo que a su vez tiene beneficios psicológicos.

El paisajismo sonoro como método para reducir la contaminación acústica incorpora elementos naturales en lugar de solo elementos creados por el hombre. Los paisajes sonoros pueden ser diseñados por urbanistas y arquitectos paisajistas. Al incorporar el conocimiento de los paisajes sonoros en su trabajo, ciertos sonidos pueden potenciarse, mientras que otros pueden reducirse o controlarse. Se ha argumentado que hay tres formas principales en las que se pueden diseñar paisajes sonoros: localización de funciones, reducción de sonidos no deseados e introducción de sonidos deseados, cada una de las cuales debe considerarse para garantizar un enfoque integral del diseño de paisajes sonoros.

En los parques nacionales de Estados Unidos

La División de Sonidos Naturales y Cielos Nocturnos del Servicio de Parques Nacionales protege activamente los paisajes sonoros y los entornos acústicos en los parques nacionales de todo el país. Es importante distinguir y definir ciertos términos clave utilizados por el Servicio de Parques Nacionales. Los recursos acústicos son fuentes físicas de sonido, que incluyen tanto sonidos naturales (viento, agua, vida silvestre, vegetación) como sonidos culturales e históricos (recreaciones de batallas, ceremonias tribales, reverencia silenciosa). El entorno acústico es la combinación de todos los recursos acústicos dentro de un área determinada (sonidos naturales y sonidos causados por el hombre) modificados por el entorno. El entorno acústico incluye vibraciones sonoras producidas por procesos geológicos, actividad biológica e incluso sonidos que son inaudibles para la mayoría de los humanos, como las llamadas de ecolocalización de los murciélagos. Paisaje sonoro es el componente del entorno acústico que los humanos pueden percibir y comprender. El carácter y la calidad del paisaje sonoro influyen en las percepciones humanas de un área, proporcionando una sensación de lugar que la diferencia de otras regiones. Ruido se refiere al sonido que no es deseado, ya sea por sus efectos en los seres humanos y la vida silvestre, o por su interferencia con la percepción o detección de otros sonidos. Los paisajes sonoros culturales incluyen oportunidades para la transmisión adecuada de sonidos culturales e históricos que son componentes fundamentales de los propósitos y valores para los cuales se establecieron los parques.

• Sonidos grabados en parques nacionales
• Yellowstone National Park Sound Library