Oswald el Conejo de la Suerte
Oswald the Lucky Rabbit (también conocido como Oswald the Rabbit o Oswald Rabbit) es un personaje de dibujos animados creado en 1927 por Walt Disney. y Ub Iwerks para Universal Pictures. Protagonizó varios cortometrajes animados estrenados en los cines entre 1927 y 1938. Se produjeron veintisiete cortos animados de Oswald en Walt Disney Studio. A partir del 1 de enero de 2023, varios de los cortos originales de Oswald son de dominio público.
Después de que se tomó el control del personaje de Oswald en 1928, Walt creó un nuevo personaje similar en apariencia a Oswald como reemplazo; Mickey Mouse, quien se convirtió en uno de los personajes de dibujos animados más famosos del mundo.
En 2003, Buena Vista Games presentó un concepto para un videojuego con el tema de Oswald al entonces presidente de Disney y futuro director ejecutivo Bob Iger, quien se comprometió a adquirir los derechos de Oswald. En 2006, The Walt Disney Company adquirió la marca comercial de Oswald (con NBCUniversal intercambiando efectivamente a Oswald por los servicios de Al Michaels como locutor de jugada por jugada en NBC Sunday Night Football).
Oswald regresó en el videojuego de Disney de 2010, Epic Mickey. La trama de metaficción del juego es paralela a la historia del mundo real de Oswald, y trata sobre los sentimientos de abandono del personaje por parte de Disney y la envidia hacia Mickey Mouse. Desde entonces, ha aparecido en parques temáticos y cómics de Disney, así como en dos juegos posteriores, Epic Mickey 2: The Power of Two y Epic Mickey: Power of Illusion.. Oswald hizo su primera aparición en una producción animada en 85 años a través de su cameo en el corto animado de 2013 Get a Horse!. Fue el tema de la película Walt Before Mickey del 2015. Oswald también aparece como un ciudadano en Disney Infinity 2.0. En 2022, Oswald apareció en un nuevo cortometraje producido por Disney.
Características
Mientras estuvo bajo el control creativo de Disney, Oswald fue uno de los primeros personajes de dibujos animados que tuvo personalidad. Tal como lo describe el propio Walt: "De ahora en adelante nuestro objetivo es [hacer] de Oswald un personaje más joven, vivaz, alerta, descarado y aventurero, manteniéndolo también limpio y en forma". Con Oswald, Disney comenzó a explorar el concepto de 'animación de personalidad', en el que los personajes de dibujos animados se definían como individuos a través de sus movimientos, gestos y actuación, en lugar de simplemente a través de su diseño. Alrededor de este período, Disney había expresado: "Quiero que los personajes sean alguien". No quiero que sean solo un dibujo." No solo se usaron bromas, sino que su humor difería en términos de lo que usaba para hacer reír a la gente. Presentó humor físico, usó situaciones a su favor, presentó humor situacional en general y comedia de frustración que se muestra mejor en la caricatura The Mechanical Cow. Haría uso de extremidades de animales para resolver problemas e incluso usaría sus propias extremidades como accesorios y bromas. Podía ser aplastado como si estuviera hecho de goma y podía convertir cualquier cosa en herramientas. Su personalidad distintiva se inspiró en Douglas Fairbanks por su actitud valiente y aventurera, como se ve en el cortometraje de dibujos animados Oh, What a Knight.
Con respecto a la personalidad de Oswald, el historiador de Disney, David Gerstein, describe la diferencia entre Mickey y Oswald: "Imagina a Mickey si fuera un poco más egoísta o falible, o imagina a Bugs Bunny si hablara por hablar". pero no era tan bueno caminando el camino."
Para hacer que sus caricaturas de Oswald parecieran 'reales', Disney se alejó de los estilos de Felix the Cat, Koko the Clown, Krazy Kat y Julius the Cat y comenzó a emular los ángulos de cámara, efectos y Edición de películas de acción real. Para aprender a basar los gags en la personalidad y cómo construir rutinas cómicas, en lugar de amontonar un gag tras otro, estudió a Laurel y Hardy, Harold Lloyd, Charlie Chaplin y Buster Keaton. Para suscitar emociones en la audiencia, Disney estudió y escudriñó los efectos de las sombras, los cortes transversales y la puesta en escena de la acción en las películas protagonizadas por Douglas Fairbanks y Lon Chaney.
Walt Disney no quería que Oswald fuera simplemente "un personaje de conejo animado y mostrado de la misma manera que los personajes de gatos comúnmente conocidos", así como simplemente una pieza de broma. En cambio, su intención declarada era "hacer a Oswald peculiar y típicamente OSWALD".
Historia
Creación
En 1927, debido a restricciones técnicas y de costos, Disney y su animador jefe Ub Iwerks decidieron terminar su trabajo en las comedias de Alicia y el gato Julius. Casi al mismo tiempo, Charles Mintz se enteró de que Universal Pictures quería ingresar al negocio de los dibujos animados, por lo que le dijo a Disney que creara un nuevo personaje que pudiera vender a Universal. Después de la creación de Oswald, Winkler firmó un contrato con Universal el 4 de marzo de 1927, que garantizaría 26 dibujos animados de Oswald the Lucky Rabbit. El trabajo tanto en el personaje como en la serie comenzó poco después de que Disney trasladara su estudio a Hyperion Avenue.
Disney eligió convertir al personaje en un conejo porque ya había dos gatos animados populares en ese momento, Felix the Cat y Krazy Kat.
La primera caricatura de Oswald, Pobre papá, fue rechazada por los jefes de estudio de Universal por su mala calidad de producción y el descuido y la edad de Oswald. Disney, junto con Iwerks, decidió crear una segunda caricatura titulada Trolley Troubles con un Oswald mucho más joven y pulcro. El corto, lanzado el 5 de septiembre de 1927, lanzó oficialmente la serie y demostró ser el mayor éxito de Universal hasta la fecha. Poor Papa se estrenó más tarde en 1928 y la historia se reutilizó en un corto de Mickey Mouse cinco años después, en Mickey's Nightmare. Oswald the Lucky Rabbit se convirtió en el primer gran éxito de Universal en 1927, rivalizando con otros populares personajes de dibujos animados, como Felix the Cat y Koko the Clown.
El éxito de la serie Oswald permitió que Walt Disney Studio creciera hasta contar con una plantilla de casi veinte personas. El salario semanal de Walt de la serie era de $100 mientras que el de Roy Disney era de $65. Los hermanos Disney ganaron $ 500 por corto de Oswald y dividieron las ganancias de fin de año, con Walt recibiendo el 60% ($ 5361) y Roy recibiendo el 40% ($ 3574). Con los ingresos obtenidos de la serie de Oswald, Walt y Roy compraron diez acres de tierra en el desierto. También invirtieron en una empresa de extracción de petróleo. Iwerks también invirtió sus ingresos en varios molinos de piedra para triturar el pigmento de pintura que usó para hacer fórmulas de pintura que los animadores utilizaron durante décadas.
El éxito de Oswald también resultó en que Universal y Winkler firmaran otro contrato en febrero de 1928, garantizando tres años más de dibujos animados de Oswald.
A medida que pasaba el tiempo, Disney temía que Mintz renunciara a la renovación del contrato, en parte debido a que Iwerks le informó a Disney que George Winkler, a instancias de Mintz, había estado yendo a espaldas de Disney durante los viajes de recogida para Oswald carretea y contrata a sus animadores. Eventualmente, Walt viajó con su esposa Lilly a Nueva York para encontrar otros distribuidores potenciales para los dibujos animados de su estudio, incluidos Fox y MGM, antes de reunirse con Mintz. Como recordó Walt más tarde, se colocó dos huellas de Oswald debajo del brazo y, sintiéndose 'como un pueblerino', marchó 'media cuadra hacia el norte'. en Broadway a MGM para visitar a Fred Quimby. Durante este período, Walt y Lillian asistieron al estreno del corto Rival Romeos de Oswald, que se estrenó en el Colony en 53rd y Broadway.
En la primavera de 1928, Disney viajó a la ciudad de Nueva York con la esperanza de negociar un contrato más rentable con su productor Charles Mintz. Pero como los problemas económicos eran evidentes en ese momento, Mintz pensó que Disney debería conformarse con un recorte del 20%, aunque se prometieron grandes cambios si las finanzas del estudio mostraban un crecimiento considerable. Mientras que la mayoría de sus compañeros animadores se fueron al estudio de Mintz, Disney decidió dejar de trabajar en los dibujos animados de Oswald. En su largo viaje en tren a casa, se le ocurrió la idea de crear otro personaje y conservar los derechos. Él e Iwerks continuarían desarrollando una nueva caricatura en secreto, protagonizada por un nuevo personaje que pronto se convertiría en el personaje de caricatura más exitoso en la historia del cine y luego se convertiría en la base de un imperio de entretenimiento global. La primera caricatura de Mickey Mouse que se filmó fue Plane Crazy en el verano de 1928, pero se produjo como muda y no se estrenó. La primera película de Mickey Mouse con banda sonora sincronizada, Steamboat Willie, llegó a la pantalla ese otoño y se convirtió en un gran éxito, eclipsando a Oswald. Plane Crazy más tarde recibió su propia banda sonora sincronizada y se lanzó el 17 de marzo de 1929.
Universal toma el control directo
Mintz, mientras tanto, abrió su propio estudio (más tarde conocido como Screen Gems) compuesto principalmente por ex empleados de Disney, donde continuó produciendo dibujos animados de Oswald, entre ellos el primer Oswald con sonido, Hen Fruit. (1929). Coincidentemente, Disney y Mintz produjeron cada uno nueve dibujos animados el primer año y 17 el siguiente, antes de que otros se hicieran cargo de Oswald. Los animadores Hugh Harman y Rudolf Ising, descontentos con Mintz, le pidieron al director de Universal, Carl Laemmle, que eliminara a Mintz, sugiriendo que serían ellos quienes continuarían con la serie de Oswald. Laemmle rescindió el contrato de Mintz, pero en lugar de contratar a Harman e Ising, optó por producir las caricaturas de Oswald en el lote de Universal. Laemmle seleccionó a Walter Lantz para producir la nueva serie de cortos de Oswald (el primero de los cuales fue Race Riot de 1929). Durante la próxima década, Lantz produjo 142 dibujos animados de Oswald, para un total de 194 películas protagonizadas por el personaje, abarcando el trabajo de los tres productores. Después de que Lantz se hizo cargo de la producción en 1929, la apariencia del personaje cambió en cierta medida durante los años siguientes: Oswald se puso guantes blancos en las manos, zapatos en los pies, una camisa, un 'más lindo'. cara con ojos más grandes, una cabeza más grande y orejas más cortas. Con El caso de la oveja perdida de 1935, se llevó a cabo un cambio de imagen aún más importante: el personaje se dibujó de manera más realista ahora, con pelaje blanco en lugar de negro, se quitó los zapatos y, además, usó tirantes en su lugar. de una camisa y pantalones cortos. Ambos rediseños fueron realizados por Manuel Moreno, quien recordó que en el rediseño de 1935 Lantz dijo que hicieran lindo a Oswald y que le quitaran el negro, porque Disney también estaba cambiando sus personajes.
Las caricaturas que contenían al nuevo Oswald de pelaje blanco parecían ser diferentes de sus predecesores en más de un sentido, ya que las historias en sí mismas se volvieron más suaves. También continuarían cambios menores en el estilo de dibujo. Con Happy Scouts (1938), la penúltima película producida por Oswald, el pelaje del conejo pasó de ser completamente blanco a una combinación de blanco y gris.
A diferencia de los cortos de Disney, en los que Oswald no hablaba, las caricaturas de Lantz comenzaron a presentar diálogos reales para Oswald, aunque la mayoría de las caricaturas seguían en silencio al principio. El animador Bill Nolan interpretó la voz de Oswald en Cold Turkey, la primera caricatura con diálogo de Lantz, y al año siguiente Pinto Colvig, que trabajaba como animador y bromista en el estudio, comenzó a expresar a Oswald. Cuando Colvig dejó el estudio en 1931, Mickey Rooney se hizo cargo de la voz de Oswald hasta principios del año siguiente. A partir de 1932, Lantz dejó de usar un actor de voz habitual para Oswald, y muchos miembros del personal del estudio (incluido el propio Lantz) se turnarían para dar voz al personaje a lo largo de los años. June Foray proporcionó la voz de Oswald en The Egg Cracker Suite, que fue el último cortometraje teatral que presentó al personaje. Más tarde volvió a expresarlo para un programa piloto de radio no emitido, Sally in Hollywoodland (1947).
Oswald hizo un cameo en la primera secuencia animada con sonido y color (technicolor de dos tiras), una secuencia animada de dos minutos y medio de la película de acción en vivo El rey del jazz (1930), producido por Laemmle para Universal. Sin embargo, no fue hasta 1934 que Oswald consiguió sus propios dibujos animados con sonido en color en Technicolor de dos tiras, Toyland Premiere y Springtime Serenade. Las caricaturas de Oswald luego regresaron al blanco y negro, excepto la última, The Egg Cracker Suite (1943), lanzada como parte de la serie Swing Symphonies. Egg Cracker también fue la única caricatura de Oswald que utilizó Technicolor de tres tiras. La última aparición de Oswald en dibujos animados fue un cameo en The Woody Woodpecker Polka (1951), también en Technicolor, que para entonces se había convertido en la norma en la industria de los dibujos animados. También apareció en un comercial teatral de 1952 para Electric Autolite Company, con su voz proporcionada por Dick Beals.
Tebeos
La primera aparición de Oswald en los cómics fue en una serie de tiras cómicas titulada Oswald the Rabbit, que se desarrolló entre febrero de 1935 y enero de 1936. Fueron dibujadas por Al Stahl y publicadas por National Publicaciones aliadas. Los cómics se serializaron en una página de la totalidad de New Fun y el primer número de More Fun.
La segunda carrera de Oswald en los cómics comenzó en Dell Comics' New Funnies, que se desarrolló entre 1942 y 1962. Siguiendo el desarrollo típico observado en la mayoría de los cómics nuevos, las historias de New Funnies transformaron lentamente al personaje en su propia dirección.
Al comienzo de la función New Funnies, Oswald vivía en un entorno que recordaba a Winnie-the-Pooh: lo retrataban como un animal de peluche vivo que vivía en un bosque junto con otros juguetes antropomorfizados.. Estos incluían a Toby Bear, Maggie Lou, la muñeca de madera, Hi-Yah Wahoo, el indio con cara de tortuga, y Woody Woodpecker, representado como una muñeca mecánica llena de tuercas y tornillos (de ahí su comportamiento 'chiflado'). En 1944, con la incorporación del escritor John Stanley, se eliminó el motivo del animal de peluche, al igual que Maggie Lou, Woody y Wahoo. Oswald y Toby se convirtieron en personajes de carne y hueso que vivían como compañeros de cuarto en 'Lantzville'. Inicialmente dibujada por Dan Gormley, la serie fue dibujada más tarde por gente como Dan Noonan y Lloyd White.
En 1948, Toby adoptó dos conejos huérfanos para que Oswald los criara. Floyd y Lloyd, "Papa Oswald's" nuevos hijos, atrapados; Toby fue relegado al margen, desapareciendo para siempre en 1953. Las historias posteriores se centraron en las aventuras de Oswald con sus hijos, buscando trabajos ocasionales o simplemente protegiendo a los niños de Reddy Fox, que come conejos, y (desde 1961) del estafador Gabby Gator. —un personaje adaptado de los cortos de dibujos animados contemporáneos de Woody Woodpecker. Esta era de los cómics de Oswald presentaba típicamente el arte de Jack Bradbury, conocido también por su trabajo con Mickey Mouse.
Después del asesinato de John F. Kennedy, ya que a los editores ya no les gustaba el nombre del conejo, los cómics de Oswald tendían a producirse fuera de los Estados Unidos, por ejemplo, en México, Italia y Japón.
Hizo breves apariciones en la serie de cómics Woody Woodpecker hasta que terminó en la década de 1970. Hasta finales del siglo XX, los cómics extranjeros mantuvieron el aspecto y el estilo narrativo de las historias de Dell Oswald.
En 2010, Oswald protagonizó la serie de cómics digitales Epic Mickey: Tales of the Wasteland, una precuela del videojuego Epic Mickey, en la que compartió cómo era Wasteland antes de que Mickey llegara allí.
En 2011, Oswald protagonizó el cómic noruego de Disney "En magisk jul!", escrito por David Gerstein y dibujado por Mark Kausler. Se basa y tiene lugar en la época de los cortos clásicos de Oswald de 1927–28. La historia se reimprimió más tarde, como "Just Like Magic!", en el cómic estadounidense de Disney Walt Disney's Comics and Stories #726 (2015).
Disney adquiere la marca Oswald
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En febrero de 2006, el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, inició un intercambio con NBC Universal en el que The Walt Disney Company adquirió a cambio una serie de activos menores, incluidos los derechos de Oswald y los 27 cortos en los que había trabajado Walt Disney. por enviar al comentarista deportivo Al Michaels de ABC y ESPN de Disney a NBC Sports. En ese momento, ABC había perdido su contrato por los derechos de transmisión de la NFL y, a pesar de haber firmado recientemente un contrato a largo plazo con ESPN, Michaels estaba interesado en reunirse con el socio de transmisión John Madden en NBC para el paquete del domingo por la noche. Universal transfirió la marca comercial del personaje a Disney y, a cambio, Disney liberó a Michaels de su contrato de trabajo, lo que le permitió firmar con NBC.
El acuerdo incluía los derechos de marca registrada del personaje y los 27 cortos de Oswald producidos por Disney junto con la entrega de cualquier material físico de Oswald producido por Disney que Universal aún tuviera en su poder. Iger se había interesado en la propiedad debido a un documento de diseño interno para un videojuego, que se convirtió en Epic Mickey. La hija de Walt Disney, Diane Disney Miller, emitió la siguiente declaración después de que se anunciara el acuerdo:
Cuando Bob [Iger] fue nombrado CEO, me dijo que quería traer a Oswald de vuelta a Disney, y aprecio que es un hombre de su palabra. Tener a Oswald de nuevo va a ser muy divertido.
Casi al mismo tiempo, los Kansas City Chiefs y los New York Jets hicieron un trato similar, los Chiefs le dieron a los Jets una selección de draft como compensación por liberar al entrenador Herm Edwards de su contrato. Refiriéndose a este intercambio, Michaels dijo:
Oswald definitivamente vale más que un cuarto proyecto de elección. Voy a ser una respuesta de trivia algún día.
En enero de 2007, una línea de camisetas de Comme des Garçons parece haber constituido la primera mercancía nueva de Disney Oswald. En diciembre siguió un conjunto de DVD de dos discos, Las aventuras de Oswald el conejo afortunado, incluido en la ola siete de la serie de DVD Walt Disney Treasures. Varios coleccionistas de Oswald' Las figuritas y un juguete de peluche en escala de grises de edición limitada aparecieron poco después del lanzamiento del conjunto de DVD. Disney Store también comenzó a introducir a Oswald en sus líneas de mercadería, comenzando con un lienzo impreso y un adorno navideño que estuvo disponible en el otoño de 2007. Un juguete de peluche de color estándar que combina con la apariencia de Oswald en Epic Mickey apareció a fines de 2010. A esto le siguió un lanzamiento continuo de ropa y otros productos en Disney Store, varias cadenas de tiendas y el parque temático Disney California Adventure.
En 2012, Buena Vista Street, recientemente rediseñada, en Disney California Adventure, incluía Oswald's Filling Station, un puesto de mercadería de Oswald con el tema de una gasolinera de la década de 1920. La tienda vende exclusivamente solo "Oswald the Lucky Rabbit" productos como "Orejas de Oswald" gorras (un estilo similar a las populares gorras negras con orejas de ratón de Mickey Mouse Club), así como camisas, camisetas, peluches, prendedores, tazas, entre otros artículos especiales de Oswald. En 2014, Oswald comenzó a hacer apariciones en el área cercana a la tienda.
Videojuegos
En 1995, Oswald apareció brevemente en Férias Frustradas do Pica-Pau, un videojuego de Woody Woodpecker lanzado para Sega Master System y Mega Drive solo en Brasil.
Oswald es uno de los personajes principales de la franquicia de videojuegos Epic Mickey. El mundo de Epic Mickey se llama "Wasteland" y es similar a Disneyland pero por "olvidado" Personajes de Disney, incluido Oswald, quien gobierna el lugar. En realidad, Oswald lo diseñó a partir de Disneylandia, pero colocó imágenes de sí mismo en el lugar de Mickey en la estatua con Walt Disney y otros lugares de la ciudad. Oswald fue el primer personaje de dibujos animados en ser "olvidado" y habitar Wasteland. A Oswald no le gusta Mickey por robarle la popularidad que sentía que se merecía. Oswald intenta hacer de Wasteland un lugar mejor para los personajes olvidados, especialmente para sus "niños conejos" y su esposa Ortensia.
Epic Mickey 2: The Power of Two es un videojuego que se lanzó el 18 de noviembre de 2012. A diferencia del juego anterior, Epic Mickey 2 presenta un corte de voz completo -escenas con Frank Welker (Welker también había proporcionado los efectos vocales de Oswald en el juego anterior) como el primer actor de voz de Oswald en una producción de Oswald the Lucky Rabbit de Disney. (Bill Nolan fue el primer actor de doblaje de Oswald en 1929, cuando Walter Lantz produjo las caricaturas de Oswald).
Tetsuya Nomura, creador y productor principal de la franquicia Kingdom Hearts, había solicitado el uso de Oswald en Kingdom Hearts III, pero la respuesta de Disney fue que el personaje sería "demasiado difícil" para usar, sin más aclaraciones o detalles de Disney. Nomura cita a Oswald como uno de sus personajes favoritos de Disney.
Proyectos Disney
En 2012, los archivistas de Disney compilaron un boceto animado de una caricatura perdida de 1928, Harem Scarem, y lo publicaron para ayudar a celebrar el 85.º aniversario de Oswald. Hizo una aparición en una caricatura de Mickey Mouse estilo retro del 2013, ¡Consigue un caballo!
Aunque anteriormente se sabía que solo 19 de las 26 caricaturas habían sobrevivido, un par de las caricaturas perdidas de Oswald se encontraron en la década de 2010. En 2015, se descubrió que los Archivos Nacionales del British Film Institute contenían su metraje de Sleigh Bells (1927). El BFI y Walt Disney Animation Studios trabajaron para restaurar el corto. El animador de Disney desde hace mucho tiempo, David Bossert, escribió un libro, Oswald the Lucky Rabbit: The Search for the Lost Disney Cartoons, que se publicó en 2017. Un japonés, Yasushi Watanabe, leyó el libro y descubrió que tenía una caricatura perdida de Oswald de 1928, Neck & Cuello, desde que era un adolescente.
Se estaba desarrollando una serie centrada en Oswald y el proyecto se anunció en 2019 para un posible lanzamiento en Disney+. El veterano de Disney Television Animation, Matt Danner, reveló que se estaba desarrollando una serie como continuación del equipo detrás de La leyenda de los tres caballeros, pero que "se disolvieron y se dispersaron al viento". " Expresó su esperanza de que la serie aún pudiera revivir en el futuro e insinuó además que otro equipo la desarrollaría ya que Disney todavía estaba muy interesado en revivir al personaje.
El 1 de diciembre de 2022, se lanzó un cortometraje animado en línea de Oswald dibujado a mano por Walt Disney Animation Studios. El corto fue dirigido por Eric Goldberg, con música de Dean McClure y producido por Dorothy McKim, con Mark Henn y Randy Haycock trabajando en la animación junto a Goldberg. Marcó el primer corto de Oswald producido por Disney, así como su último corto desde Feed the Kitty (1938). Unas semanas más tarde, se lanzó una pieza de animación dibujada a mano por Disney Animation con Oswald, destinada a promover una línea de productos desarrollados por Disney y Givenchy.
Mercancía
Poco después de que el conejo protagonizara sus cortometrajes mudos animados en blanco y negro entre 1927 y 1928, pudo vender con éxito productos para Universal: una barra de caramelo de malvavisco cubierta de chocolate, un juego de plantillas y un botón con alfiler. En 2004 y 2005, los productos de Oswald se hicieron populares en Japón y estuvieron disponibles principalmente como premios en UFO catchers y como mercancía oficial en Universal Studios Japan, fabricados por Taito y/o Medicom, estos productos incluían títeres, muñecas inflables, llaveros y relojes. Oswald hizo su primera aparición en Disneyland en Tokyo Disneyland el 31 de marzo de 2010, como una carroza de Pascua. En Magic Kingdom en Walt Disney World, se puede ver un póster de Oswald en el Town Square Theatre, donde Mickey Mouse está disponible para conocer y saludar. También dentro del área de reunión de Mickey, se puede ver un dibujo de Oswald y Mickey. Los productos de ropa también están disponibles en Disneyland Paris en Walt Disney Studios Park. A partir del 4 de octubre de 2017, Oswald ahora tiene una estación de servicio en Disney's California Adventure (cerca de la entrada) que solo vende artículos exclusivos de 'Oswald The Lucky Rabbit'. mercancía que incluye orejas de Oswald, sombreros (gorras de béisbol), camisas, camisetas, platos, abrigos, tazas, tazas, peluches, llaveros y mucho más.
Apariciones en parques temáticos
El personaje de Oswald apareció en los parques de Florida y California el día que Disney volvió a adquirir a Oswald, pero no volvió a aparecer en ese momento.
En 2010, Tokyo Disneyland produjo una carroza con Oswald para su primer evento de vacaciones de Semana Santa.
En 2011, Oswald apareció con otros personajes antiguos de Disney en los muros de construcción de la nueva entrada de Disney California Adventure Park.
En 2011, Oswald apareció en un póster como el conejo de un mago en Town Square Theatre en el Parque Temático Magic Kingdom.
En 2011, Oswald apareció en varias prendas disponibles para comprar en Disneyland París en las tiendas de Main Street USA.
En 2012, el parque Disney California Adventure en el Disneyland Resort reabrió con una nueva área de entrada llamada Buena Vista Street, inspirada en la década de 1920 en Los Ángeles. La estación de servicio de Oswald es una estación de servicio de la década de 1920 (que alberga una tienda de regalos) ubicada en el extremo norte de la calle y presenta a Oswald de manera prominente en su logotipo. Disney California Adventure también vende productos de Oswald, mientras que al lado, Disneyland Park ofrece productos de Mickey Mouse exclusivamente.
En 2012, los sombreros con orejas de Oswald aparecieron en el Emporium de Walt Disney World en Florida.
A partir del 28 de mayo de 2014, se puede ver a Oswald en la salida de la atracción The Seven Dwarves en Magic Kingdom, Orlando. Está tallado en un árbol cerca de la puerta de salida.
El 1 de abril de 2014, un nuevo personaje disfrazado de Oswald comenzó a reunirse y saludarse en Tokyo DisneySea.
El 14 de septiembre de 2014, Oswald comenzó a hacer apariciones en Buena Vista Street en Disney California Adventure.
A partir del 4 de octubre de 2017, Oswald ahora tiene una estación de servicio en Disney California Adventure y se le ha visto haciendo apariciones.
El 2 de junio de 2018 en el evento FanDaze, la esposa de Oswald, Ortensia, lo acompañó como invitado VIP en Disneyland París. También actuaron en el espectáculo "Oh My, Ortensia".
Oswald apareció en la medalla del fin de semana de maratón de 10 km de Walt Disney World. El evento tuvo lugar el 7 de enero de 2022 como parte del WDW Marathon Weekend de runDisney.
Del 20 de enero al 15 de febrero de 2023 en Disney California Adventure, Oswald y su esposa Ortenisa aparecieron para celebrar el Año Nuevo chino, que marca el debut de Ortensia en un parque temático de EE. UU.
Filmografía
Medios domésticos
- En los años 40 y 1950, los títulos de Oswald todavía se pueden encontrar en catálogos de películas de 16 mm y 8mm.
- Algunos cortos de Oswald anteriores están en el dominio público, y por lo tanto han estado disponibles durante algunos años en varias recopilaciones de vídeo y DVD de menor calidad. Algunos están perdidos.
- Un intento de restauración de los cortos de Disney Oswald que sobrevivieron, bajo el título Las aventuras de Oswald el conejo afortunado, apareció como un volumen de dos discos Walt Disney Tesoros: Wave Seven, publicado el 11 de diciembre de 2007. Las caricaturas incluidas Ozzie del Monte, Tall Timber, y una versión muy amplia de Luces brillantes, todo recién redescubierto en ese momento.
- Seis dibujos animados Walter Lantz Oswald, incluyendo Hells Heels y Toyland Premiere, se han incluido en The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection DVD.
- Cinco cortos adicionales de Lantz Oswald, incluyendo Wax Works y Serenata de primavera, se incluyen en The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection: Volumen 2 DVD.
- La versión completa de Oh, qué caballero se incluye como una caricatura desbloqueable en Epic Mickey coleccionando varios carretes de película en el juego.
- La versión restaurada Hobos hambrientos se incluye como parte de las características de bonificación en la versión de Walt Disney Signature Collection edición de Blancanieves y los Siete Enanos en Blu-ray. Aunque el corto no está incluido en el disco en sí mismo, se incluye un código digital con el Blu-ray para que el corto pueda ser "desbloqueado" para ver.
- Los pantalones cortos Mi amigo Paul y África son totalmente restaurados e incluidos como extras en la liberación de Criterion King of Jazz.
- El corto Pobre papá. fue restaurado e incluido como un extra en la edición de Walt Disney Signature Collection Pinocho.
Recepción
Durante la década de 1920, los cortometrajes de Oswald, así como el propio Oswald, demostraron ser extremadamente populares y recibieron importantes elogios de la crítica. The Film Daily señaló que la serie fue "una de las más vendidas de la serie 'U[niversal]' programa de asignaturas cortas." Según The Moving Picture World, Oswald había "logrado la asombrosa hazaña de saltar al favor de la primera carrera de la noche a la mañana".
Con el lanzamiento de Trolley Troubles, The Film Daily escribió: "Como conductor en un 'Toonerville' carro, Oswald es un motín. Esto... se puede reservar con fe pura, y nuestra palabra solemne de que tienen los bienes."
The Moving Picture World señaló que Oswald era "bueno para muchas sonrisas y risas de verdad". 'Problemas con el tranvía' presenta a Oswald como el capitán de un diminuto trolebús en un paseo salvaje por las montañas."
Según The Moving Picture World:
Si la primera de estas nuevas comedias de dibujos animados para la liberación universal es una indicación de lo que va a venir, entonces esta serie está destinada a ganar mucho favor popular. Son inteligentemente dibujados, bien ejecutados, llenos de acción y bastante abundantes en situaciones humorísticas. Oswald el Conejo Suerte es todo eso. Algunas de sus experiencias son hilarantes y respiran.
Con el lanzamiento de Oh, Teacher, Moving Picture World escribió que "está a la altura de la promesa del primero... como un ingenioso, animada y divertida serie de dibujos animados que debería resultar popular en cualquier tipo de casa. Este trata de Oswald cuando era un niño de escuela y presenta a un gato como su rival. Contiene algunos de los mejores chistes que hemos visto en dibujos animados."
Con el lanzamiento de The Mechanical Cow, Moving Picture World escribió que Oswald "pasa un tiempo salvaje y divertido con su ingenioso productor de leche".
Con el lanzamiento de Great Guns, Moving Picture World escribió que Oswald es un "héroe en acción en las trincheras y [en] una situación en la que dos Los aviones luchan entre sí como pugilistas. Descubrieron que Great Guns estaba "lleno de humor". y escribió: "Esta serie seguramente será popular en todo tipo de casas si se mantiene el estándar actual."
Moving Picture World también escribió sobre la serie:
Además de golpear una nueva nota en personajes de dibujos animados con un conejo, estas creaciones de Disney son brillantes, rápidas y genuinamente divertidas... La animación es buena y la forma inteligente en que Disney hace que sus creaciones simulan los gestos y expresiones de los seres humanos añade al disfrute. Deben proporcionar atracciones valiosas en cualquier tipo de casa.
Además:
Oswald parece un verdadero contendiente. Walt Disney está haciendo esta nueva serie. Es curioso cómo los artistas de dibujos animados nunca golpearon a un conejo antes. Oswald con sus orejas largas tiene una oportunidad para un montón de nuevas gags de comedia y las aprovecha. Universal ha estado buscando un buen tema animado para el último año. Lo han encontrado.
En la era moderna, el historiador de la animación David Gerstein señala:
Disney ha hecho nuevos proyectos con Oswald desde que lo recuperamos. Está co-estrellado con Mickey en una serie de videojuegos [...] llamada Epic Mickey. Los niños que han descubierto esos juegos han descubierto las películas de Oswald, y es fascinante ver que Oswald es un personaje realmente popular con los niños de hoy. Si le preguntas a un estudiante si conocen a Oswald el Conejo Suerte, un número sorprendente dirá que sí. [Hay] algo vital sobre estos personajes que, cuando se presenta la manera correcta, [conecta] con todas las edades.
Oswald ganó el premio al Mejor Personaje Nuevo tanto en Readers' Selección y Editores' Elegido en los premios Best of 2010 de Nintendo Power.
Tetsuya Nomura, creador y productor principal de la franquicia Kingdom Hearts, enumera a Oswald como uno de sus personajes favoritos de Disney.