Orleáns (banda)

Orleans es una banda estadounidense de pop rock conocida por sus éxitos "Dance with Me" (Nº 6 en 1975); "Sigue siendo el Uno" (Nº 5 en 1976), del álbum Waking and Dreaming; y 'El amor toma tiempo' (Nº 11 en 1979). El nombre del grupo evolucionó a partir de la música que tocaba en el momento de su formación, que se inspiró en artistas de Luisiana como Allen Toussaint y los Neville Brothers. Orleans se formó en Woodstock, Nueva York en enero de 1972 por el vocalista, guitarrista y compositor John Hall, el vocalista, guitarrista, teclista, bajista y compositor Larry Hoppen y el baterista, teclista y compositor Wells Kelly. En octubre de ese año, el grupo se expandió para incluir al hermano menor de Larry, Lance, en el bajo. El baterista Jerry Marotta se unió en 1976, completando el quinteto. (Más tarde, Hall fue elegido miembro de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos).

Historia

Primeros días

El baterista Wells Kelly, hijo del decano de arquitectura de la Universidad de Cornell, Burnham Kelly, conoció a John Hall, un músico de sesión muy solicitado y miembro del grupo Kangaroo, a fines de la década de 1960 cuando tocaba con él en un grupo llamado Thunderfrog y luego tocó en el primer álbum en solitario de John, Action, lanzado en 1970.

En 1969 Wells se unió a la primera encarnación de King Harvest, que tendría un éxito cuatro años después, en 1973, con la canción "Dancing in the Moonlight"; una canción escrita por Wells' hermano, Sherman Kelly, y grabado por primera vez por Boffalongo, un grupo con sede en Ithaca al que Wells se unió en 1970 después de dejar King Harvest.

Hall y su esposa, Johanna, acababan de ganar algo de fama cuando su canción "Half Moon" apareció en el álbum póstumo de Janis Joplin Pearl. Hall, que había grabado y realizado giras con Taj Mahal y Seals and Crofts, decidió mudarse de la ciudad de Nueva York a Woodstock, Nueva York, a pedido del productor y pianista John Simon, para estar cerca de Bearsville Studios y la escena musical allí.

Larry Hoppen, quien creció en Bay Shore, Long Island, se mudó a Ithaca, Nueva York para asistir a la universidad a finales de los 60. Fue miembro fundador de Boffalongo y United Artists lanzó dos álbumes. Sherman Kelly y 'Bailando' a la luz de la luna" apareció en el segundo álbum. Wells Kelly se unió a la banda después de eso.

Formando la banda

Después de recorrer Europa tocando la guitarra detrás de Karen Dalton en una gira de Santana, Hall decidió formar su propia banda en Woodstock. Después de meses de tocar el Café Expresso con diferentes secciones rítmicas, Hall llamó a su viejo amigo Wells Kelly en Ithaca en diciembre de 1971 y le pidió que se uniera a su grupo. El multiinstrumentista Kelly aceptó la oferta con la condición de que tocara el piano. Por un breve tiempo, el grupo estuvo formado por Hall a la guitarra, Roy Markowitz a la batería, Bill Gelber al bajo y Kelly al piano eléctrico. Cuando Markowitz y Gelber dejaron la banda, Wells le contó a John sobre su antiguo compañero de banda de Boffalongo, con sede en Ithaca. Hall animó a Kelly a llamar a Larry Hoppen, quien aceptó la invitación para unirse al nuevo grupo, bautizado como "Orleans" por Wells a fines de enero de 1972. Durante meses tocaron como trío, a menudo cambiando de instrumento durante el espectáculo.

El hermano de Larry, Lance Hoppen, de 18 años, fue traído a Orleans alrededor de Halloween de 1972 para tocar el bajo, lo que le permitió a Larry tocar más la guitarra y los teclados.

Orleans encontró a su audiencia principal recorriendo los clubes y el circuito universitario del noreste de los Estados Unidos, cruzándose con otros prometedores como Bonnie Raitt, Tom Waits y Hall & avena La revista Rolling Stone llamó a Orleans "la mejor banda sin grabar de Estados Unidos". Las actuaciones de exhibición en Nueva York dieron lugar a un contrato de grabación con ABC Dunhill Records y al lanzamiento del álbum debut homónimo en el otoño de 1973, que había sido grabado en Muscle Shoals, Alabama, con los productores Roger Hawkins y Barry Beckett a la cabeza.

Revisando Orleans en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Robert Christgau dijo: "En caso de que&#39 Estoy interesado, esta banda está muy de moda entre los conocedores del rock oriental (léase, sabelotodo). Muy agradable, además, aunque John Hall no canta tan sabroso como toca. La única canción impresionante es 'Half Moon'. Todo lo que solía cantar Janis Joplin es impresionante, así que puede que no signifique mucho."

El segundo disco del grupo, Orleans II, grabado en Bearsville Studios, se lanzó originalmente en Europa en 1974, pero ABC se negó a lanzarlo en EE. 34;sencillos sin éxito" en el álbum (a pesar de que contenía las grabaciones de la primera versión de 'Let There Be Music' y 'Dance With Me') y eliminó al grupo del sello. Después de los éxitos posteriores de la banda, Orleans II finalmente se lanzó en Estados Unidos en 1978, combinado con el primer álbum, como un LP doble llamado Before the Dance. También se lanzó como CD en Japón en la década de 1990 con el título original Dance With Me.

Éxito

Sin embargo, no fue hasta que se escuchó Orleans en Max's Kansas City, firmada y producida por Chuck Plotkin, entonces jefe de A&R de Asylum Records, que la banda consiguió su primer sencillo en las listas Billboard Hot 100. 'Que haya música' (No. 55), tomado de su tercer álbum, Let There Be Music, lanzado en marzo de 1975.

El siguiente sencillo, "Dance With Me" (reformado y regrabado de Orleans II con Plotkin a la cabeza), llevó a Orleans al número 6 en las listas de éxitos y a la corriente principal de la música pop estadounidense. Atípico de la alta energía, terrenal, R&B y Rock n' Mezcla de rollos de estilos con los que se habían identificado anteriormente, 'Dance With Me'. lanzar a la banda en un estilo más "soft-rock" luz y les consiguió una gira con Melissa Manchester.

Mientras grababan su próximo álbum, Waking and Dreaming, a principios de 1976, el segundo baterista Jerry Marotta se unió al grupo, lo que liberó a Wells Kelly para cantar más y tocar los teclados.

"Sigue siendo el Único" (lanzado en julio de 1976), de Waking and Dreaming, consolidó Orleans' relación con el público estadounidense. Mientras el sencillo subía en las listas de éxitos hasta llegar finalmente al número 5, la banda realizó una importante gira de diez semanas por todo el país con su compañero de sello Jackson Browne, que finalizó en noviembre de 1976.

En enero de 1977, el sencillo fue elegido como tema principal de la cadena de televisión ABC (la empresa matriz de ABC Records) y desde entonces se ha utilizado para un sinfín de comerciales y bandas sonoras de películas.

John Hall se va

La continuación, "Reach", con John Hall a la cabeza, alcanzó el puesto número 51 en marzo de 1977. Sin embargo, por entonces, tensiones internas y desacuerdos sobre el material y la dirección musical impulsaron al guitarrista/compositor Hall para anunciar su intención de dejar la banda en busca de una carrera en solitario, lo que hizo en junio de 1977 después de cumplir con los compromisos de gira. Marotta partió poco después para unirse a Hall and Oates y finalmente pasó a la banda de Peter Gabriel.

Después de varios meses de reflexionar y trabajar con otros músicos (Lance y Larry se unieron a Jerry Marotta en la banda de acompañamiento de Garland Jeffreys mientras Kelly trabajaba con los Beach Boys), los hermanos Hoppen y Kelly decidieron continuar a fines de 1977., incorporando nuevos miembros Robert Martin (voz, teclados, saxo, trompetas) y el músico de Connecticut Bob Leinbach (voz, teclados, trombón), que había tocado con Larry Hoppen and the Kellys en Boffalongo durante los años de Ithaca y había completado una temporada con el grupo Fabulous Rhinestones. La nueva formación firmó un contrato con el sello Infinity Records y su debut allí, Forever (abril de 1979), produjo el éxito número 11 "Love Takes Time". Colectivamente, los tres éxitos del Top 20 de Orleans del Hot 100 se han emitido más de 10 millones de veces.

En 1979, Orleans continuó de gira con artistas como Stephen Stills y Chicago.

Década de 1980

En 1980, Infinity quebró después de que un álbum con actuaciones del Papa Juan Pablo II (quien estaba de gira por Estados Unidos en el otoño de 1979) no se pudiera vender. Infinity fue absorbida por MCA Records, que no logró promocionar su siguiente álbum, titulado simplemente Orleans. Este último, grabado en Woodstock, presentó solo a Hoppens y Wells Kelly como Orleans propiamente dicho, ya que los demás se habían ido a principios de año. No obstante, el álbum contó con apariciones especiales de todos los miembros anteriores, incluido John Hall, que estaba en proceso de formar John Hall Band con Leinbach como miembro. Orleans fue producido por el inglés Robin Lumley, mezclado en Trident Studios en Londres y contó con el amigo de Lumley, Phil Collins, contribuyendo con los coros en una pista.

Justo después de grabar ese lanzamiento de 1980, el grupo agregó a Dennis "Fly" Amero (guitarras, voz) en reemplazo de Leinbach. La formación en vivo aún presentaba a Robert (R.A.) Martin y la banda completó una gira por parques de diversiones ese verano, solo para enterarse de que su contador había malversado fondos, dejándolos endeudados. Martin se fue, "Fly" se quedó, Larry y Lance reclutaron a su hermano menor, Lane Hoppen, para tocar los teclados y al baterista Charlie Shew (en ese momento bajo el seudónimo de Eric Charles) para tocar junto a Wells Kelly. Charlie luego reemplazó a Wells cuando se fue a principios de 1981 para mudarse a Nueva York.

Orleans luego firmó con Radio Records y grabó su próximo álbum, One of a Kind, en Fort Lauderdale, Florida, en el verano de '82. El álbum (lanzado en septiembre de 1982) incluía al nuevo miembro de la banda Michael Mugrage, reemplazando a "Fly" Amero a la guitarra a pedido de los productores del álbum, Don Silver y Ben Wisch. Jerry Marotta se reincorporó brevemente a la banda para tocar en el álbum, pero pronto fue reemplazado por el baterista Nicholas Parker después de su lanzamiento. Pero Radio Records, igualmente, quebró justo cuando One of a Kind estaba llegando a los estantes de las tiendas de discos.

Volver a los clubes

Ahora sin un sello discográfico, Orleans tuvo problemas a principios de la década de 1980, tocando principalmente en clubes pequeños en el noreste. Al mismo tiempo, Larry y Lance formaron un grupo paralelo, Mood Ring, con Bob Leinbach, Nicholas Parker, el cantautor Robbie Dupree (de la fama de 'Steal Away') y varios otros Woodstockers que entraban y salían. para jugar por diversión, principalmente en fiestas y clubes. Mood Ring tocó en algunos clubes en 1984 anunciados como Robbie Dupree y Orleans (a fines de la década de 2000, Mood Ring se volvió a reunir para hacer conciertos ocasionales).

Después de un par de agotadores años recorriendo el circuito de clubes del noreste, durante un duro período de dos semanas en las Bermudas en septiembre de 1984, Larry perdió la voz solo un día después del concierto debido a una combinación de aire acondicionado y alta humedad. Después de esto, regresó a su casa en Woodstock y decidió tomarse un tiempo libre para permitir que su voz sanara. En ese punto bajo, tanto Larry como Lance sintieron que ese era el final probable de Orleans.

Muerte de Wells Kelly

Mientras tanto, Kelly se unió a Flying Squirrels de Steve Forbert en 1981 e hizo algunos shows en el área central de Nueva York con Mick Ronson. También tocó con Clarence Clemons y Red Bank Rockers antes de unirse a Neverland Express de Meat Loaf en 1983. El 29 de octubre de 1984, Wells murió mientras estaba de gira en Inglaterra con Meat Loaf. Después de una noche de fiesta, su cuerpo fue encontrado en las escaleras delanteras de un piso de Londres en el que se alojaba. Según el patólogo Dr. Ian West, un examen post mortem reveló "altos niveles de morfina y cocaína" en el cuerpo de Kelly. "La muerte se produjo cuando el baterista inhaló su propio vómito 'inducido al inhalar una mezcla de heroína y cocaína'."

La muerte prematura de Wells Kelly fue el catalizador para una reunión de Hall y los hermanos Hoppen. John Hall y Bob Leinbach se unieron a Larry en Ithaca, NY para tocar en un memorial para Wells (Lance no pudo asistir al velatorio debido a otro compromiso). Como no habían jugado juntos durante siete años, Larry y John redescubrieron la magia de la combinación.

Reubicarse en Nashville

Luego, en 1985, a través de los Halls' conexiones en Nashville, la formación reunida de John Hall, Larry Hoppen, Lance Hoppen y Bob Leinbach grabaron el álbum Grown Up Children (junio de 1986), con apariciones especiales de pesos pesados como Chet Atkins, Ricky Skaggs, Steve Wariner y Bela Fleck, bajo la dirección del productor de Nashville/jefe del sello MCA, Tony Brown. Aunque este álbum fue interpretado por John y Larry, la mayoría de las pistas instrumentales fueron interpretadas por músicos de sesión, incluido el guitarrista Richard Bennett, el baterista Larrie London y el bajista David Hungate, y los miembros de Orleans proporcionaron principalmente voces.

Durante su período en Nashville, la banda agregó al bajista Glen Worf y al baterista Paul Cook (quien finalmente fue reemplazado por Tommy Wells) para las fechas de los conciertos, mientras Lance cambiaba a la guitarra acústica.

Regreso al Noreste

A fines de 1987, John y Larry comenzaron a darse cuenta de que, si bien Nashville era un gran lugar para ellos como compositores, no se adaptaba tanto a Orleans' carrera como banda. Durante más de 2 años, Orleans estuvo en un estado bastante inactivo, nuevamente basando sus actividades en Woodstock, Nueva York. A principios de 1989, a Lance se le ofreció la oportunidad de mudarse a Nashville para trabajar con viejos amigos Kathie Baillie y Michael Bonagura como parte del entonces exitoso acto de RCA, Baillie & los chicos. Durante un tiempo, ya no estuvo disponible para todos los Orleans' conciertos, por lo que el bajista Jim Curtin se convirtió en el suplente de Lance, según fuera necesario, entre 1989 y 1994. Mientras tanto, el nativo de Nueva York, Peter O'Brien, había sido contratado en la batería.

Orleans restableció lentamente su presencia en el noreste durante los dos años siguientes. En 1990, Robbie Dupree se acercó a ellos para hacer un álbum en vivo para su creciente base de fans en Japón. Se grabaron dos espectáculos en el Teatro Bearsville de Woodstock el 6 y 7 de octubre de 1990, cuando John, Larry y Lance se unieron a Bob Leinbach, Paul Branin (saxo, guitarra) e invitados especiales: Rob Leon, John Sebastian, Jonell. Mosser y Lane Hoppen.

El juego de CD doble Orleans Live, seleccionado de los dos espectáculos del Teatro Bearsville, salió a la venta en Japón en febrero de 1991, seguido en abril por su primer viaje para actuar en Japón (con una formación de John, Larry, Lance, Leinbach, O'Brien y Paul Branin). 1993 vio el lanzamiento estadounidense de Orleans Live: Volume 1, una versión en CD de un solo disco y el primer lanzamiento en el sello Major Records de la banda. Pronto seguiría Live Volume 2, con el resto del programa.

Todavía sin un "tradicional" en los Estados Unidos, Orleans grabó un nuevo álbum, Analog Men, para el sello japonés Pioneer. Salió allí en 1994 y fue seguido por un regreso a Japón para más espectáculos.

Más tarde ese año, Orleans tocó en Woodstock 94, que estaba prácticamente en su patio trasero, en Saugerties, Nueva York. Bob Leinbach una vez más se reincorporó al grupo para este espectáculo y continuó haciendo apariciones especiales ocasionales con ellos durante los años 90.

El año siguiente los encontró de gira como un trío acústico (John, Larry y Lance). Si bien la mayoría de los lugares eran pequeños clubes de escucha, lo más destacado de '95 fue ser el acto de apertura de la gira Can't Stop Rockin con Fleetwood Mac, REO Speedwagon y Pat Benatar..

Otro nuevo álbum, Ride, se grabó en el estudio Saugerties de John y se lanzó a través de un sello independiente, Dinosaur Entertainment, de Nueva Orleans. Ride surgió en el verano de 1996 e incluía solo un par de reelaboraciones de las mejores y aún inéditas melodías de Analog Men en los EE. UU. El sencillo "I Am on Your Side" incluso comenzó a ascender en las listas de éxitos, pero el sello demostró ser inexperto y se retiró poco después, acabando con las posibilidades de que la canción tuviera más reproducción en la radio.

Separación y reanudación

Bassist/vocalist Lance Hoppen

Orleans continuó pero, a fines de 1997, decidió tomar otro descanso. John pasaba cada vez más tiempo escribiendo en Nashville. Lance estaba de gira con varios artistas de Nashville y Larry, que se volvió a casar y formó una familia, se mudó a Florida en 2000 y formó su propia Larry Hoppen Band. Desde 1997, Larry también había estado involucrado con Voices of Classic Rock, quienes en 2003 se hicieron conocidos como RPM (Rock & Pop Masters). Este era un "supergrupo" de cantantes principales de grupos populares de los años 70/80 (Toto, Survivor, Santana, Rainbow, etc.), respaldados por una sola banda de gira de clase mundial.

En el verano de 2001, casi cuatro años después de su último concierto, Orleans (John Hall, Larry, Lance, Peter O'Brien y Bob Leinbach) se reunieron el fin de semana del Día del Trabajo para tocar en el anfiteatro Opus 40 en Saugerties. Después de esto, la banda decidió permanecer junta y continuar. Para algunos espectáculos, la banda incluía a Peter y Bob. Para otros, Charlie Morgan (ex-Elton John) se convirtió en el baterista y Lane Hoppen se reincorporó a la banda en los teclados. Para 2005, Charlie y Lane se habían vuelto permanentes en sus puestos.

Luego, la banda eligió a Jake Hooker, de Malibu, California, como su nuevo manager.

Orleans continuó tocando en vivo y grabando. Un álbum de estudio, Bailando' in the Moonlight, se grabó en mayo y junio de 2004 en los estudios Thynne Man de Charlie Morgan y se lanzó por primera vez en octubre de 2005 con el sello CD Baby. Después de esto, la formación de la banda estaba formada por Larry, Lance y Lane Hoppen, Charlie Morgan y el regreso de Dennis 'Fly'. Amero (quien reemplazó a John Hall cuando comenzó su campaña para el Congreso en 2006) en la guitarra.

En 2007, Orleans lanzó un DVD/CD en vivo, We're Still Havin' Fun, grabado en agosto de 2006 en Pittsfield, Massachusetts, que incluía tanto a John Hall como a "Fly" Amero, así como los tres hermanos Hoppen y el baterista Charlie Morgan. A este espectáculo también asistieron invitados especiales: el percusionista Manuel Quintana y Charles DeChant (de Hall & Oates) al saxo.

Hall elegido al Congreso

Durante su candidatura de 2006 para un escaño en el Congreso de EE. UU., Hall apareció con el grupo solo en unas pocas ocasiones. El 7 de noviembre de 2006, Hall fue elegido demócrata a la Cámara de Representantes de los Estados Unidos por el estado de Nueva York. Fue reelegido en 2008. Durante las elecciones intermedias de 2010, una parodia publicitaria política que apoyaba al oponente de John Hall, Nan Hayworth, promovía la organización ficticia "Young Voters for an Orleans Reunion Tour" como medio de votación Salón del Congreso. Hayworth derrotó a Hall en las elecciones. Había servido durante cuatro años (dos mandatos) representando al Distrito 19 en el valle de Hudson, entre la ciudad de Nueva York y Albany, Nueva York.

Orleans en marzo de 2017

Orleans siguió escribiendo, grabando y actuando. En 2010 hubo actuaciones repetidas tanto en Washington, DC (en apoyo de DCCC) como en Saint Thomas, Islas Vírgenes de EE. UU. (recaudación de fondos para Nana Baby Home, el orfanato allí).

El 24 de julio de 2012, el miembro fundador de la banda, Larry Hoppen, se quitó la vida. Los espectáculos planeados para el resto del año se vieron repentinamente en peligro. Pero Lance rápidamente anunció que, aunque la banda estaba de luto por Larry, habían decidido terminar las fechas restantes del año (unas 8) lo mejor que pudieron. Fue en este punto que John Hall regresó a la alineación en vivo y otros ex alumnos se unieron a ellos en varios programas. El primero de ellos fue 30 días después, en Deadwood, Dakota del Sur, el 24 de agosto de 2012. Luego, el grupo tocaría en un espectáculo gratuito en SteelStacks el 2 de septiembre in memoriam y continuaría desde allí. El 16 de septiembre de 2012, se llevó a cabo una reunión conmemorativa de amigos y familiares en el Teatro Bearsville en Woodstock. Bob Leinbach, entre los artistas, cantó 'Forever', una canción que había escrito con Larry sobre la amistad eterna.

Orleans continuó hasta el 11 de noviembre de 2012, con una alineación compuesta por John Hall, Dennis "Fly" Amero, Charlie Morgan y Lance y Lane Hoppen, terminando el año con un espectáculo conmemorativo en Mercy Lounge en Nashville, al que se unieron muchos artistas seguidores, incluidos Jimi Jamison, John Ford Coley, Henry Paul, Jonell Mosser, Kathie Baillie & Michael Bonagura, Pete Huttlinger y Bill Lloyd. Una vez más, a Lance le pareció que este sería el final natural de Orleans' Carrera de 40 años. Pero eso no iba a ser.

En el verano de 2013, con el apoyo del nuevo manager Len Fico, la banda apareció como parte del "Sail Rock Tour", no solo tocando una serie de sus propios éxitos, sino también brindando respaldo para los cabezas de cartel. Christopher Cross y sus contemporáneos Firefall, Gary Wright, John Ford Coley, Robbie Dupree, Player y Al Stewart. Ese año también se vio el lanzamiento del DVD The Last Band Standing y el CD recopilatorio de dos discos, No More Than You Can Handle: A 40 Year Musical Journey, con varias grabaciones inéditas. Entre ellos está el corte del título, que fue el último en el que participó Larry como coguionista, cantante y jugador.

En los años siguientes, Orleans continuó de gira por Estados Unidos. Charlie Morgan partió en abril de 2018 y fue reemplazado por el baterista Brady Spencer.

En julio de 2019, John Hall anunció su retiro de la actuación. Daniel "Chip" Martin, un músico de Nashville amigo de Lance y Brady, luego se unió a Orleans en guitarra y voz. Pero la 'jubilación' de John resultó ser un año sabático temporal. En marzo de 2020, John estaba a punto de volver a hacer giras cuando todo se detuvo debido a la pandemia de COVID-19.

Durante el verano de 2021, Orleans reanudó las apariciones en persona y en agosto de ese año, el vocalista y guitarrista Tom Lane reemplazó a un enfermo de 'Fly'. Amero, luego terminó ocupando su lugar definitivamente.

Más recientemente, la banda ha lanzado un "en aislamiento" presentación en video de "No More Than You Can Handle" en memoria de Larry Hoppen y como ayuda para aquellos que están luchando con los desafíos de estos tiempos tan difíciles.

A partir de marzo de 2022, la banda realizó una gira como cuarteto de Lance, Lane, Brady Spencer y Tom Lane después de que John Hall se retirara de la carretera una vez más. Pero poco después, volvieron a ser quinteto cuando 'Fly' Amero se reunió con ellos de nuevo.

Miembros

Corriente

Negrita indica miembros de la "formación clásica".

The group performing at Levitt SteelStacks in Bethlehem, Pennsylvania, May 23, 2015

• Lance Hoppen - bajo, respaldo y voz principal (1972–1989, 1994–1997, 2001–presente)
• Lane Hoppen - teclados, voces de respaldo (1980-1984, 2003–presente)
• Dennis "Fly" Amero - vocales, guitarra (1980-1982, 2006–2021, 2022–presente)
• Brady Spencer - tambores, voces de respaldo (2018–presente)
• Tom Lane - vocales, guitarra (2021–presente)

Ex

• John Hall - vocales de guitarra, plomo y respaldo (1972-1977, 1985–1997, 2001–2006, 2012–2019, 2020–2022)
• Larry Hoppen - teclados, guitarra, voces de plomo y respaldo (1972–1997, 2001–2012; su muerte)
• Wells Kelly - baterías, teclados, respaldo y voces principales (1972-1981, falleció 1984)
• Jerry Marotta - tambores (1976-1977)
• Bob Leinbach - teclados, voces de plomo y apoyo (1977-1980, 1985–1987, 1990–1994, 2001–2003)
• Robert Martin - teclados, voces de respaldo (1977-1980)
• Charlie Shew - tambores, voces de respaldo (1981-1982)
• Nicholas Parker - baterías (1982-1984)
• Michael Mugrage - guitarra, plomo y voces de respaldo (1982-1984)
• Paul Cook - baterías (1985-1986)
• Tommy Wells - batería (1986-1987)
• Peter O'Brien - batería (1988–1997, 2001–2003)
• Charlie Morgan - tambores (2003–2018)
• Jim Curtin - bajo, voces de respaldo (1989–1994)
• Paul Branin – saxofono, guitarra (1990-1994)
• Chip Martin - guitarra, plomo y voces de respaldo (2019–2020)

Cronología de los miembros de la banda

Discografía

Álbumes de estudio

Álbumes en vivo

• Vivir (1991) (1991)
• Volumen vivo 2 (1993)
• Aún el Uno, Vivir (2002)
• Aún tenemos diversión (2007)

Compilaciones

• The ABC Collection (1976)
• Antes de la danza (1978)
• El amor toma tiempo (1986)
• Baila conmigo – Lo mejor de Orleans (1997)
• No más de lo que puedes manejar: un viaje musical de 40 años (2013)
• Playlist: Lo Mejor de Orleans (2017)

Gráfica de solteros