Orfeo

Orfeo (griego antiguo: Ὀρφεύς) es un bardo tracio, músico legendario y profeta en la religión griega antigua. También fue un poeta de renombre y, según la leyenda, viajó con Jasón y los Argonautas en busca del Vellocino de Oro, e incluso descendió al Inframundo del Hades para recuperar a su esposa perdida, Eurídice.

Autores griegos antiguos como Estrabón y Plutarco señalan los orígenes tracios de Orfeo. Las principales historias sobre él se centran en su capacidad para encantar a todos los seres vivos e incluso a las piedras con su música (la escena habitual en los mosaicos de Orfeo), su intento de recuperar a su esposa Eurídice del inframundo y su muerte a manos de las ménades. de Dionisio, que se cansó del luto por su difunta esposa Eurídice. Como arquetipo del cantante inspirado, Orfeo es una de las figuras más significativas en la recepción de la mitología clásica en la cultura occidental, retratado o aludido en innumerables formas de arte y cultura popular, incluidas la poesía, el cine, la ópera, la música y la pintura.

Para los griegos, Orfeo fue un fundador y profeta de los llamados misterios "órficos". Se le atribuye la composición de los Himnos órficos y la Argonautica órfica. Los santuarios que contenían supuestas reliquias de Orfeo se consideraban oráculos.

Etimología

Se han propuesto varias etimologías para el nombre Orfeo. Una sugerencia probable es que se deriva de una raíz PIE hipotética *h₃órbʰos 'huérfano, sirviente, esclavo' y, en última instancia, la raíz verbal *h₃erbʰ- 'cambiar lealtad, estado, propiedad'. Los cognados podrían incluir griego: ὄρφνη (órphnē; 'oscuridad') y ὀρφανός (orphanós; 'huérfano, huérfano') de donde proviene el inglés 'huérfano' a través del latín.

Fulgentius, un mitógrafo de finales del siglo V a principios del siglo VI d. C., dio la etimología poco probable que significa "mejor voz", "Oraia-phonos".

Fondo

Aristóteles creía que Orfeo nunca existió, pero para todos los demás escritores antiguos era una persona real, aunque vivía en una antigüedad remota. La mayoría creía que vivió varias generaciones antes que Homero. La referencia literaria más antigua a Orfeo es un fragmento de dos palabras del poeta lírico Ibycus del siglo VI a. C.: onomaklyton Orphēn ('Orfeo de nombre famoso'). No se le menciona en Homero ni en Hesíodo. La mayoría de las fuentes antiguas aceptan su existencia histórica; Aristóteles es una excepción. Píndaro llama a Orfeo "el padre de las canciones" y lo identifica como hijo del rey tracio Eagro y la musa Calíope.

Los griegos de la época clásica veneraban a Orfeo como el más grande de todos los poetas y músicos; se decía que mientras Hermes había inventado la lira, Orfeo la había perfeccionado. Poetas como Simónides de Ceos dijeron que la música y el canto de Orfeo podían encantar a los pájaros, los peces y las bestias salvajes, hacer bailar a los árboles y las rocas y desviar el curso de los ríos.

Orfeo fue uno de los pocos héroes griegos que visitaron el inframundo y regresaron; su música y canto incluso tenían poder sobre Hades. La referencia más antigua que se conoce de este descenso al inframundo es la pintura de Polignoto (siglo V a. C.) descrita por Pausanias (siglo II d. C.), donde no se menciona a Eurídice. Tanto Eurípides como Platón se refieren a la historia de su descenso para recuperar a su esposa, pero no mencionan su nombre; un relieve contemporáneo (alrededor del 400 a. C.) muestra a Orfeo y su esposa con Hermes. El poeta elegíaco Hermesianax la llamó Agriope; y la primera mención de su nombre en la literatura está en el Lamento por Bion (siglo I a. C.)

Algunas fuentes acreditan a Orfeo con más regalos a la humanidad: la medicina, que suele estar bajo los auspicios de Asclepio (Esculapio) o Apolo; la escritura, que suele atribuirse a Cadmo; y agricultura, donde Orfeo asume el papel eleusino de Triptólemo como dador del conocimiento de Deméter a la humanidad. Orfeo era augur y vidente; practicó las artes mágicas y la astrología, fundó cultos a Apolo y Dioniso y prescribió los ritos de misterio conservados en los textos órficos. Píndaro y Apolonio de Rodas sitúan a Orfeo como arpista y compañero de Jasón y los argonautas. Orfeo tenía un hermano llamado Lino, que fue a Tebas y se convirtió en tebano.Aristófanes y Horacio afirman que enseñó a los caníbales a subsistir con frutas y que hizo que los leones y los tigres le obedecieran. Horacio creía, sin embargo, que Orfeo solo había introducido el orden y la civilización a los salvajes.

Estrabón (64 a. C. - c. 24 d. C.) presenta a Orfeo como un mortal que vivió y murió en un pueblo cercano al Olimpo. "Algunos, por supuesto, lo recibieron de buena gana, pero otros, por sospechar un complot y violencia, se combinaron contra él y lo mataron". Hizo dinero como músico y "mago": Estrabón usa αγυρτεύοντα (agurteúonta), también utilizado por Sófocles en Edipo Tirano para caracterizar a Tiresias como un embaucador con un deseo excesivo de posesiones. Αγύρτης (agúrtēs) a menudo significaba charlatán y siempre tenía una connotación negativa. Pausanias escribe sobre un egipcio anónimo que consideraba a Orfeo un μάγευσε (mágeuse), i. ej., mago.

"Orfeo... es mencionado repetidamente por Eurípides, en quien encontramos la primera alusión a la conexión de Orfeo con Dioniso y las regiones infernales: habla de él en relación con las Musas (Rhesus 944, 946); menciona el poder de su canto sobre rocas, árboles y bestias salvajes (Medea 543, Ifigenia en Aulis 1211, Bacchae 561, y una alusión jocosa en Cyclops 646); se refiere a su encantamiento de los poderes infernales (Alcestis 357); lo conecta con orgías bacanales (Hippolytu s 953); le atribuye el origen de los misterios sagrados (Rhesus 943), y sitúa el escenario de su actividad entre los bosques del Olimpo (Bacantes561.)" "Eurípides [también] trajo a Orfeo a su obra Hypsipyle, que trataba sobre el episodio lemniano del viaje de Argonautic; Orfeo allí actúa como timonel y más tarde como guardián en Tracia de los hijos de Jasón con Hipsípila.

"Es mencionado una sola vez, pero en un pasaje importante, por Aristófanes (Ranas 1032), quien enumera, como los poetas más antiguos, a Orfeo, Musaeus, Hesíodo y Homero, y hace de Orfeo el maestro de las iniciaciones religiosas y de la abstinencia del asesinato...."

"Platón (Apología, Protágoras),... con frecuencia se refiere a Orfeo, sus seguidores y sus obras. Lo llama el hijo de Eagro (Simposio), lo menciona como músico e inventor (Ion and Laws bk 3.), se refiere al poder milagroso de su lira (Protágora s), y da una versión singular de la historia de su descenso al Hades: los dioses, dice, se impusieron al poeta, mostrándole sólo un fantasma de su esposa perdida, porque no tuvo el coraje de morir, como Alcestis, sino que se las arregló para entrar vivo en el Hades y, como castigo adicional por su cobardía, encontró la muerte a manos de mujeres (Simposio)."

"Anterior a las referencias literarias hay una representación escultórica de Orfeo con el barco Argo, encontrada en Delfos, que se dice que es del siglo VI a. C.".

Pero el último Orfeo [el quinto] fue Camarinseo, un excelente versificador; y lo mismo, según Gyraldus, cuyo descenso al Hades es tan universalmente conocido".

Escritos

Sobre los escritos de Orfeo, Freeman, en la edición de 1946 de The Pre-Socratic Philosophers pp. 4–8, escribe:

"En los siglos V y IV a. C., existía una colección de poemas hexamétricos conocidos como órficos, que eran la autoridad aceptada de aquellos que seguían el estilo de vida órfico, y fueron atribuidos por ellos al propio Orfeo. Platón varias veces cita líneas de esta colección; se refiere en la República a una "masa de libros de Musaeus y Orpheus", y en las Leyes a los himnos de Thamyris y Orpheus, mientras que en el Ion agrupa a Orpheus con Musaeus y Homer como la fuente de inspiración de la epopeya poetas y elocucionistas Eurípides en el Hipólitohace hablar a Teseo de las "efusiones turgentes de muchos tratados", que han llevado a su hijo a seguir a Orfeo y adoptar la religión báquica. Alexis, el poeta cómico del siglo IV, que representa a Linus ofreciendo una selección de libros a Heracles, menciona "Orfeo, Hesíodo, tragedias, Coerilo, Homero, Epicarmo". Aristóteles no creía que los poemas fueran de Orfeo; habla de la "llamada epopeya órfica", y Philoponus (siglo VII d. C.) comentando esta expresión, dice que en el De Philosophia (ahora perdido) Aristóteles expresó directamente su opinión de que los poemas no eran de Orfeo. Philoponus agrega su propia opinión de que las doctrinas fueron puestas en verso épico por Onomacritus. Aristóteles al citar las doctrinas cosmológicas órficas las atribuye a " theologoi", "los poetas antiguos", "los que primero teorizaron sobre los dioses".

No se sabe nada de ningún escrito órfico antiguo, excepto una referencia en el Alcestis de Eurípides a ciertas tablillas tracias que "la voz de Orfeo había inscrito" con conocimientos farmacéuticos. El Escoliasta, comentando el pasaje, dice que existen en el monte Hemo ciertos escritos de Orfeo en tablillas. También hay una referencia, sin mencionar a Orfeo por su nombre, en el pseudoplatónico Axiochus, donde se dice que el destino del alma en el Hades está descrito en ciertas tablas de bronce que dos videntes habían traído a Delos desde la tierra de los hiperbóreos.. Esta es la única evidencia de cualquier escritura órfica antigua. Eliano (siglo II d. C.) dio la principal razón para no creer en ellos: en la época en que se dice que vivió Orfeo, los tracios no sabían nada acerca de la escritura.

Por lo tanto, se llegó a creer que Orfeo enseñó, pero no dejó escritos, y que la poesía épica que se le atribuye fue escrita en el siglo VI a. C. por Onómacrito. Onomacritus fue desterrado de Atenas por Hipparchus por insertar algo propio en un oráculo de Musaeus cuando se le confió la edición de sus poemas. Puede haber sido Aristóteles quien sugirió por primera vez, en el perdido De Philosophia, que Onomacritus también escribió los llamados poemas épicos órficos. En el momento en que los escritos órficos comenzaron a ser citados libremente por escritores cristianos y neoplatónicos, muchos aceptaron la teoría de la autoría de Onomacritus.

Se cree, sin embargo, que la literatura órfica actual en la época de los neoplatónicos (siglo III d. C.), y citada por ellos como la autoridad de las doctrinas órficas, era una colección de escritos de diferentes períodos y puntos de vista variados, algo así como el de la Biblia. Los primeros de estos fueron compuestos en el siglo VI por Onomacritus a partir de una tradición órfica genuina; los últimos que han sobrevivido, a saber, el Viaje de los Argonautas y los Himnos a varias deidades, no pueden haber sido reunidos en su forma actual hasta el comienzo de la era cristiana, y probablemente se fecharán entre el segundo y el cuarto. siglos d.C.

Los neoplatónicos citan los poemas órficos en su defensa contra el cristianismo, porque Platón usó poemas que creía que eran órficos. Se cree que en la colección de escritos que usaron había varias versiones, cada una de las cuales daba un relato ligeramente diferente del origen del universo, de los dioses y los hombres, y tal vez de la forma correcta de vida, con las recompensas y castigos que se le atribuyen. Los eruditos modernos reconocen tres versiones principales; los tres son mencionados por el neoplatónico Damascio (siglos V al VI d. C.).

Estos son:

1. Rhapsodiae, baladas épicas, dichas por Damascio para dar la teología órfica habitual. Estos también se mencionan en la lista de Suidas, como "discursos sagrados en veinticuatro baladas", aunque atribuye este trabajo a Theognetus the Thessalian (desconocido) o Cercops the Pitagorean. Esto ahora se conoce como la Teogonía Rapsódica. Es la versión que suelen citar las autoridades antiguas, pero no fue la utilizada por Platón y, por lo tanto, a veces se cree que fue compuesta después de que él escribiera; esta cuestión no puede decidirse por el momento.
2. Teogonía órfica dada por Eudemo, alumno de Aristóteles.
3. Una Teogonía órfica "según Hieronymus y Hellanicus". Otras versiones fueron: una Teogonía puesta en boca de Orfeo por Apolonio Rodio en su Argonautica una Teogonía órfica citada por Alejandro de Afrodisias; y una Teogonía en Clemente de Roma, no especificada como órfica, pero perteneciente a la misma escuela de pensamiento.

En Suidas (siglo X dC) se da una larga lista de obras órficas; pero la mayoría de ellos están allí atribuidos a otros autores.

Están:

1. Triagmoi, atribuido al poeta trágico Ion, en el que se decía que había un capítulo llamado Vestiduras Sagradas, o Invocaciones Cósmicas. El título Triagmoi aparentemente se refería al "trípode órfico de tres elementos, tierra, agua, fuego", mencionado por Ausonio y Galeno; este último dijo que esta doctrina fue dada por Onomacritus en sus poemas órficos.
2. Los Discursos Sagrados, ya comentados, suelen identificarse con las Rhapsodiae.
3. Oráculos y Ritos, atribuido a Onomacritus.
4. Ayudas a la Salvación, atribuidas a Timocles de Siracusa o Persinus de Mileto; tanto el trabajo como estos escritores son por lo demás desconocidos.
5. Cuencos para mezclar, atribuidos a Zópiro de Heraclea; y The Robe and The Net, también atribuido a Zopyrus, o a Brontinus the Pitagorean. La Red a la que se hace referencia es la red del cuerpo, así llamada en la literatura órfica. A Brontinus también se le atribuyó una Physica, por lo demás desconocida.
6. Entronización de la Madre, y Ritos báquicos, atribuidos a Nicias de Elea, de quien no se sabe nada más. La "entronización" formaba parte del rito de iniciación practicado por los coribantes, los adoradores de Rea o Cibeles; la persona que iba a ser iniciada estaba sentada en una silla alta y los celebrantes bailaban a su alrededor en un círculo. Por lo tanto, el título aparentemente significa "las ceremonias de entronización practicadas por los adoradores de la Gran Madre". Conectado, quizás idéntico, a este había un tratado sobre los ritos coribánticos, citado por el poema órfico tardío Argonautica.
7. Un Descenso al Hades, atribuido a Herodicus de Perinthus, oa Cercops the Pitagorean, o al desconocido Prodicus de Samos.
8. Otros tratados fueron: uno de Astronomía o Astrología, por lo demás desconocido; Ritos de sacrificio, sin duda dando reglas para sacrificios sin sangre; Adivinación por medio de arena, Adivinación por medio de huevos; sobre la construcción del templo (por lo demás desconocido); Sobre el ceñido de las Túnicas Sagradas; y On Stones, que se dice que contiene un capítulo sobre el tallado de piedras preciosas titulado The Eighty Stones; sobrevive una versión de esta obra, de fecha tardía. Trata de las propiedades de las piedras, preciosas y ordinarias, y sus usos en la adivinación. También se mencionan los Himnos órficos en la lista de Suidas, y una Teogonía en 1200 versos, quizás una de esas versiones que diferían de las Rhapsodiae. Había también un Libro de palabras órficas, sin duda un glosario de los términos especiales usados ​​en el culto, algunos de los cuales eran extraños por su uso alegórico, otros por su antigüedad; también se decía que esto estaba en verso.

Tal fue la lista de obras clasificadas finalmente como escritos órficos, aunque en los primeros tiempos se sabía que muchas de ellas eran obras de pitagóricos y otros escritores. Heródoto dijo de los llamados "ritos órficos y báquicos" que en realidad eran "egipcios y pitagóricos"; e Ion de Chios dijo que el mismo Pitágoras atribuyó algunos de sus escritos a Orfeo. Otros, como se ha dicho, consideraban que las primeras epopeyas eran obra de Onómacrito. Se pensaba que los himnos originales habían sido compuestos por Orfeo y escritos, con enmiendas, por Musaeus. También hubo otros escritores llamados Orfeo: a uno, de Crotona, que se dice que es contemporáneo y asociado de Peisistratus, se le atribuyeron dos poemas épicos: una Argonautica y El ciclo de los doce años.(probablemente astrológico); a otro, Orfeo de Camarina, un descenso épico al Hades. Estos homónimos son probablemente invenciones".

Mitología

Primeros años de vida

Según Apolodoro y un fragmento de Píndaro, el padre de Orfeo era Eagro, un rey tracio o, según otra versión de la historia, el dios Apolo. Su madre era (1) la musa Calliope, (2) su hermana Polymnia, (3) una hija de Pierus, hijo de Makednos o (4) por último de Menippe, hija de Thamyris. Según Tzetzes, era de Bisaltia. Su lugar de nacimiento y lugar de residencia fue Pimpleia cerca del Olimpo. Estrabón menciona que vivió en Pimpleia. Según el poema épico Argonautica, Pimpleia fue el lugar de la boda de Oeagrus y Calliope.Mientras vivía con su madre y sus ocho hermosas hermanas en el Parnaso, conoció a Apolo, que estaba cortejando a la musa risueña Thalia. Apolo, como dios de la música, le dio a Orfeo una lira de oro y le enseñó a tocarla. La madre de Orfeo le enseñó a hacer versos para cantar. También se dice que estudió en Egipto.

Se dice que Orfeo estableció el culto a Hécate en Egina. En Laconia se dice que Orfeo trajo la adoración de Demeter Chthonia y la de las Κόρες Σωτείρας (Kóres Sōteíras; 'Doncellas Salvadoras'). También en Taygetos se decía que los pelasgos guardaban una imagen de madera de Orfeo en el santuario de Eleusis Deméter.

Según Diodorus Siculus, Musaeus de Atenas era hijo de Orfeo.

Aventura como un Argonauta

La Argonautica (Ἀργοναυτικά) es un poema épico griego escrito por Apolonio Rhodius en el siglo III a. Orfeo participó en esta aventura y usó sus habilidades para ayudar a sus compañeros. Quirón le dijo a Jason que sin la ayuda de Orfeo, los argonautas nunca podrían pasar las sirenas, las mismas sirenas con las que se encontró Odiseo en el poema épico de Homero, la Odisea.. Las Sirenas vivían en tres pequeñas islas rocosas llamadas Sirenum scopuli y cantaban hermosas canciones que incitaban a los marineros a acercarse a ellas, lo que provocó que sus barcos se estrellaran contra las islas. Cuando Orfeo escuchó sus voces, sacó su lira y tocó una música más fuerte y más hermosa, ahogando las canciones hechizantes de las sirenas. Según Fanócles, poeta elegíaco helenístico del siglo III a. C., Orfeo amaba al joven argonauta Calais, "el hijo de Bóreas, con todo su corazón, y andaba a menudo por arboledas sombreadas todavía cantando de su deseo, sin que su corazón descansara. Pero siempre, las preocupaciones de insomnio desperdiciaron su espíritu mientras miraba el fresco Calais ".

Muerte de Eurídice

La historia más famosa en la que figura Orfeo es la de su esposa Eurídice (a veces denominada Euridice y también conocida como Argiope). Mientras caminaba entre su pueblo, los Cicones, en la hierba alta en su boda, Eurídice fue atacada por un sátiro. En sus esfuerzos por escapar del sátiro, Eurídice cayó en un nido de víboras y sufrió una mordedura fatal en el talón. Su cuerpo fue descubierto por Orfeo quien, abrumado por el dolor, tocó canciones tan tristes y lúgubres que todas las ninfas y dioses lloraron. Siguiendo su consejo, Orfeo viajó al inframundo. Su música ablandó los corazones de Hades y Perséfone, quienes accedieron a permitir que Eurídice regresara con él a la tierra con una condición: caminar delante de ella y no mirar atrás hasta que ambos hubieran llegado al mundo superior. Orfeo partió seguido de Eurídice; sin embargo, tan pronto como llegó al mundo superior, Inmediatamente se giró para mirarla, olvidando en su afán que ambos necesitaban estar en el mundo superior para que se cumpliera la condición. Como Eurídice aún no había cruzado al mundo superior, desapareció por segunda vez, esta vez para siempre.

La historia en esta forma pertenece a la época de Virgilio, quien introduce por primera vez el nombre de Aristeo (en la época de las Geórgicas de Virgilio, el mito muestra a Aristeo persiguiendo a Eurídice cuando fue mordida por una serpiente) y el trágico desenlace. Otros escritores antiguos, sin embargo, hablan de la visita de Orfeo al inframundo de una manera más negativa; Según Fedro en el Simposio de Platón,los dioses infernales sólo le "presentaron una aparición" de Eurídice. De hecho, la representación de Platón de Orfeo es la de un cobarde, ya que en lugar de elegir morir para estar con la persona que amaba, se burló de los dioses al intentar ir al Hades para traerla de vuelta con vida. Como su amor no era "verdadero" (no quería morir por amor), en realidad fue castigado por los dioses, primero dándole solo la aparición de su ex esposa en el inframundo, y luego siendo asesinado por mujeres. En el relato de Ovidio, sin embargo, se incurre en la muerte de Eurídice por mordedura de serpiente mientras bailaba con náyades el día de su boda.

Virgilio escribió en su poema que Dryads lloró desde Epiro y Hebrus hasta la tierra de Getae (noreste del valle del Danubio) e incluso lo describe vagando por Hiperbórea y Tanais (antigua ciudad griega en el delta del río Don) debido a su dolor.

La historia de Eurídice en realidad puede ser una adición tardía a los mitos de Orfeo. En particular, el nombre Eurudike ("aquella cuya justicia se extiende ampliamente") recuerda los títulos de culto atribuidos a Perséfone. Según las teorías del poeta Robert Graves, el mito puede haberse derivado de otra leyenda de Orfeo, en la que viaja al Tártaro y hechiza a la diosa Hécate.

El tema del mito de no mirar atrás, una precaución esencial en la crianza de la ctónica Brimo Hekate por Jasón bajo la guía de Medea, se refleja en la historia bíblica de la esposa de Lot cuando escapa de Sodoma. Más directamente, la historia de Orfeo es similar a los antiguos cuentos griegos de Perséfone capturada por Hades e historias similares de Adonis cautivo en el inframundo. Sin embargo, la forma desarrollada del mito de Orfeo se entrelazó con los cultos de los misterios órficos y, más tarde en Roma, con el desarrollo del mitraísmo y el culto del Sol Invictus.

Muerte

Según un resumen de la Antigüedad tardía de la obra perdida Bassarids de Esquilo, Orfeo, hacia el final de su vida, desdeñó la adoración de todos los dioses excepto el sol, a quien llamó Apolo. Una mañana temprano, fue al oráculo de Dionisio en el monte Pangaion para saludar a su dios al amanecer, pero las ménades tracias lo destrozaron por no honrar a su patrón anterior (Dioniso) y lo enterraron en Pieria.Pero habiendo descendido al Hades por causa de su mujer y viendo las cosas que había allí, no siguió adorando a Dionisio, por quien era famoso, sino que pensó que Helios era el más grande de los dioses, Helios a quien también llamado Apolo. Despertándose cada noche hacia el amanecer y escalando la montaña llamada Pangaion, esperaría la salida del sol para poder verlo primero. Por lo tanto, Dioniso, enojado con él, envió a los Basárides, como dice el trágico Esquilo; lo desgarraron y dispersaron las extremidades.

Aquí su muerte es análoga a la de Penteo, quien también fue despedazado por Ménades; y se ha especulado que el culto del misterio órfico consideraba a Orfeo como una figura paralela o incluso como una encarnación de Dionisio. Ambos hicieron viajes similares al Hades, y Dionysus-Zagreus sufrió una muerte idéntica. Pausanias escribe que Orfeo fue enterrado en Dion y que allí encontró la muerte. Él escribe que el río Helicón se hundió bajo tierra cuando las mujeres que mataron a Orfeo intentaron lavarse las manos manchadas de sangre en sus aguas. Otras leyendas afirman que Orfeo se convirtió en seguidor de Dionisio y difundió su culto por todo el país. En esta versión de la leyenda, se dice que Orfeo fue hecho trizas por las mujeres de Tracia por su falta de atención.

Ovidio cuenta que Orfeo...

se había abstenido del amor de las mujeres, ya sea porque las cosas le acabaron mal, o porque había jurado hacerlo. Sin embargo, muchos sintieron el deseo de unirse al poeta y muchos se apenaron por el rechazo. De hecho, fue el primero de los tracios en transmitir su afecto a los jóvenes y disfrutar de su breve primavera y de la temprana floración de este lado de la edad adulta.—  Ovidio. trans. AS Kline, Ovidio: Las Metamorfosis, Libro X

Sintiéndose rechazadas por Orfeo por tener sólo amantes masculinos (eromenoi), las mujeres ciconias, seguidoras de Dionisos, primero le arrojaron palos y piedras mientras tocaba, pero su música era tan hermosa que incluso las rocas y las ramas se negaban a golpearlo. Enfurecidas, las mujeres lo despedazaron durante el frenesí de sus orgías báquicas. En el dibujo de Albrecht Dürer de la muerte de Orfeo, basado en un original, ahora perdido, de Andrea Mantegna, una cinta en lo alto del árbol sobre él tiene la inscripción Orfeus der erst puseran ("Orfeo, el primer pederasta").

Su cabeza y su lira, todavía cantando canciones lúgubres, flotaron por el río Hebro hasta el mar, después de lo cual los vientos y las olas las llevaron a la isla de Lesbos, en la ciudad de Methymna; allí, los habitantes enterraron su cabeza y se construyó un santuario en su honor cerca de Antissa; allí profetizó su oráculo, hasta que fue silenciado por Apolo. Además de la gente de Lesbos, griegos de Jonia y Etolia consultaron al oráculo, y su reputación se extendió hasta Babilonia.

La lira de Orfeo fue llevada al cielo por las Musas y colocada entre las estrellas. Las Musas también recogieron los fragmentos de su cuerpo y los enterraron en Leibethra debajo del Monte Olimpo, donde los ruiseñores cantaron sobre su tumba. Después de que el río Sys inundó Leibethra, los macedonios llevaron sus huesos a Dion. El alma de Orfeo volvió al inframundo, a los campos de los Bienaventurados, donde se reunió por fin con su amada Eurídice.

Otra leyenda ubica su tumba en Dion, cerca de Pydna en Macedonia. En otra versión del mito, Orfeo viaja a Aornum en Thesprotia, Epiro a un antiguo oráculo de los muertos. Al final, Orfeo se suicida por su dolor al no poder encontrar a Eurídice.

"Otros dijeron que fue víctima de un rayo".

Poemas y ritos órficos

Se atribuyeron a Orfeo una serie de poemas religiosos griegos en hexámetros, al igual que a figuras milagrosas similares, como Bakis, Musaeus, Abaris, Aristeas, Epimenides y la Sibila. De esta vasta literatura, sólo sobrevivieron íntegramente dos obras: los Himnos órficos, un conjunto de 87 poemas, posiblemente compuestos en algún momento del siglo II o III, y la epopeya Argonáutica órfica, compuesta entre los siglos IV y VI. La literatura órfica anterior, que puede remontarse al siglo VI a. C., sobrevive solo en fragmentos de papiro o en citas. Algunos de los primeros fragmentos pueden haber sido compuestos por Onomacritus.

Además de servir como almacén de datos mitológicos en la línea de la Teogonía de Hesíodo, la poesía órfica se recitaba en ritos de misterio y rituales de purificación. Platón, en particular, habla de una clase de sacerdotes mendigos vagabundos que irían ofreciendo purificaciones a los ricos, un revoltijo de libros de Orfeo y Musaeus a cuestas. Aquellos que eran especialmente devotos de estos rituales y poemas a menudo practicaban el vegetarianismo y la abstención sexual, y se abstenían de comer huevos y frijoles, lo que se conoció como Orphikos bios, o "forma de vida órfica".

El papiro de Derveni, hallado en Derveni, Macedonia (Grecia) en 1962, contiene un tratado filosófico que es un comentario alegórico de un poema órfico en hexámetros, una teogonía sobre el nacimiento de los dioses, producido en el círculo del filósofo Anaxágoras, escrito en la segunda mitad del siglo V a. Se citan fragmentos del poema, lo que lo convierte en "la nueva evidencia más importante sobre la filosofía y la religión griegas que ha salido a la luz desde el Renacimiento". El papiro data de alrededor del 340 a. C., durante el reinado de Felipe II de Macedonia, lo que lo convierte en el manuscrito más antiguo de Europa.

El historiador William Mitford escribió en 1784 que la forma más antigua de una religión griega antigua más elevada y cohesiva se manifestaba en los poemas órficos. WKC Guthrie escribió que Orfeo fue el fundador de las religiones de misterio y el primero en revelar a los hombres el significado de los ritos de iniciación.

Interpretaciones posclásicas

Música clásica

El motivo de Orfeo ha impregnado la cultura occidental y se ha utilizado como tema en todas las formas de arte. Los primeros ejemplos incluyen el bretón lai Sir Orfeo de principios del siglo XIII e interpretaciones musicales como Euridice de Jacopo Peri (1600, aunque titulado con el nombre de su esposa, el libreto se basa completamente en los libros X y XI de las Metamorfosis de Ovidio y, por lo tanto, el punto de vista de Orfeo es predominante).

Las interpretaciones operísticas posteriores incluyen:

• El Orfeo de Claudio Monteverdi (1607)
• Orfeo de Luigi Rossi (1647)
• La descente d'Orphée aux enfers H.488 (1686) de Marc-Antoine Charpentier. Charpentier también compuso una cantata, Orphée descendant aux enfers H.471, (1683)
• Orfeo ed Euridice de Christoph Willibald Gluck (1762)
• Última ópera de Joseph Haydn L'anima del filosofo, ossia Orfeo ed Euridice (1791)
• Poema sinfónico Orfeo de Franz Liszt (1854)
• La opereta Orphée aux Enfers de Jacques Offenbach (1858)
• Ballet Orfeo de Igor Stravinsky (1948)
• Obra de David Maslanka para dos fagotes y marimba Orpheus (1977)
• Dos óperas de Harrison Birtwistle: La máscara de Orfeo (1973-1984) y The Corridor (2009)
• La Ópera Estatal de Rousse de Bulgaria encargó e interpretó Orpheus: A Masque de John Robertson (2015).

Literatura

Los Sonetos a Orfeo (1922) de Rainer Maria Rilke están basados ​​en el mito de Orfeo. La novela corta ganadora del premio Hugo de Poul Anderson "Goat Song", publicada en 1972, es un recuento de la historia de Orfeo en un escenario de ciencia ficción. Algunas interpretaciones feministas del mito dan mayor peso a Eurídice. El ciclo Orfeo y Eurídice de Margaret Atwood (1976-1986) trata sobre el mito y le da a Eurídice una voz más prominente. Eurydice de Sarah Ruhl también presenta la historia del descenso de Orfeo al inframundo desde la perspectiva de Eurydice. Ruhl saca a Orfeo del centro de la historia emparejando su amor romántico con el amor paternal del padre muerto de Eurídice. La novela de David Almond de 2014, Una canción para Ella Gray, se inspiró en el mito de Orfeo y Eurídice, y ganó el premio Guardian Children's Fiction en 2015. La novela de 2014 Orfeo de Richard Powers está basada en Orfeo. La novela de 2020 La tentación de Orfeo de Stefan Calin se basa en una alegoría entre el personaje principal y el descenso de Orfeo al inframundo y la subsiguiente tentación de mirar a Eurídice.

Dino Buzzati adaptó el motivo de Orfeo en su novela gráfica Poem Strip (1969). Neil Gaiman representa su versión de Orfeo en la serie de cómics The Sandman (1989-2015). El Orfeo de Gaiman es el hijo de Oneiros (el Señor de los Sueños Morfeo) y la musa Calíope.

El poeta Gabriele Tinti ha compuesto una serie de poemas inspirados en el mito de Orfeo, leídos por Robert Davi en el Museo J. Paul Getty

Cine y teatro

La obra Orfeu da Conceição (1956) de Vinicius de Moraes, posteriormente adaptada por Marcel Camus en la película Orfeo negro de 1959, cuenta la historia en el contexto moderno de una favela en Río de Janeiro durante el Carnaval. La trilogía órfica de Jean Cocteau: La sangre de un poeta (1930), Orfeo (1950) y El testamento de Orfeo (1959), se filmó durante treinta años y se basa en muchos aspectos en la historia. Philip Glass adaptó la segunda película a la ópera de cámara Orphée (1991), parte de un tríptico homenaje a Cocteau. La película de Nikos Nikolaidis de 1975 Evrydiki BA 2O37 es una perspectiva innovadora de la clásica tragedia griega de Orfeo y Eurídice. Película musical de máquina de discos de 2001 de Baz LuhrmannMoulin Rouge! también está inspirado en el mito. El musical de ópera folclórica de 2010 de Anaïs Mitchell, Hadestown, vuelve a contar la tragedia de Orfeo y Eurídice con una banda sonora inspirada en el blues y el jazz estadounidenses, que retrata a Hades como el jefe brutal de una ciudad minera subterránea. Mitchell, junto con la directora Rachel Chavkin, más tarde adaptó su álbum en un musical de teatro ganador de múltiples premios Tony. La obra Eurydice de Sarah Ruhl examina el mito desde la perspectiva de Eurydice, y el mito aparece como uno de los cuentos contados en la obra Metamorphoses de Mary Zimmerman.