Ōkami

Ōkami es un videojuego de acción y aventuras desarrollado por Clover Studio y publicado por Capcom. . Fue lanzado para PlayStation 2 en 2006 en Japón y Norteamérica, y en 2007 en Europa y Australia. Después del cierre de Clover Studio unos meses después del lanzamiento, Ready at Dawn, Tose y Capcom desarrollaron un puerto para Wii, que se lanzó en 2008.

Ambientada en una versión ficticia del Japón clásico llamada "Nippon", Ōkami combina la mitología y el folklore japoneses para contar la historia de cómo el sol sintoísta salvó la tierra de la oscuridad. diosa Amaterasu, que tomó la forma de un lobo blanco. Presenta un estilo visual con sombreado de celdas inspirado en el sumi-e y el Pincel Celestial, un sistema de gestos para realizar milagros. Se planeó que el juego utilizara una representación realista más tradicional, pero esto había ejercido presión sobre el procesamiento de gráficos de PlayStation 2. Clover Studio cambió a un estilo de sombreado de celdas para reducir el procesamiento, lo que llevó al concepto de Celestial Brush. La jugabilidad está inspirada en The Legend of Zelda, una de las series favoritas del director Hideki Kamiya. El nombre del juego es un juego de palabras, ya que "ōkami" puede significar "gran dios" (大神< /span>) o "lobo" (狼 ) en japonés.

Ōkami fue uno de los últimos juegos de PlayStation 2 lanzados antes del lanzamiento de PlayStation 3. Aunque sufrió bajas ventas, el juego recibió elogios de la crítica, lo que le valió IGN'Juego del año 2006. La versión de Wii obtuvo elogios similares, aunque el esquema de control de movimiento recibió críticas mixtas. Se lanzó un port de alta definición, remasterizado por Capcom y HexaDrive, para PlayStation 3 a través de PlayStation Network en octubre de 2012 y para venta minorista en Japón en noviembre, compatible con el uso del controlador de movimiento PlayStation Move. El port se lanzó para PlayStation 4, Windows y Xbox One en diciembre de 2017 en todo el mundo, para Nintendo Switch en agosto de 2018 y para Amazon Luna en abril de 2022. La adopción generalizada del juego ha mejorado con el lanzamiento de estas remasterizaciones y < i>Ōkami está considerado como uno de los mejores videojuegos jamás creados, así como un ejemplo de videojuegos como forma de arte, ayudado por los detalles artísticos y las resoluciones gráficas mejoradas.

Un sucesor espiritual de Nintendo DS, Ōkamiden, se lanzó en Japón en septiembre de 2010, seguido de Norteamérica y Europa en marzo de 2011.

Jugabilidad

El jugador controla al personaje principal, Amaterasu, en un entorno de xilografía, estilo acuarela y sombreado de celdas, que parece una ilustración japonesa animada en tinta (conocida como pintura de lavado de tinta o < i>sumi-e) y ukiyo-e, junto con otros estilos de arte. El estilo de juego es una mezcla de géneros de juegos de acción, plataformas y rompecabezas, y muchos críticos han señalado que tiene numerosas similitudes en el estilo de juego general con la serie The Legend of Zelda, una inspiración que el director Hideki Kamiya, un autoproclamado < i>Zelda, ha admitido que ha influido en el diseño general de su juego. La historia principal es principalmente lineal, dirigida por el guía de Amaterasu, Issun, aunque numerosas misiones secundarias y actividades opcionales permiten a los jugadores explorar el mundo del juego y llevar la historia a su propio ritmo. Al completar misiones, misiones secundarias y pequeñas actividades adicionales (como hacer que los árboles florezcan o alimentar a los animales salvajes), Amaterasu gana elogios, que luego se pueden gastar para aumentar varias estadísticas del personaje, como la cantidad de salud y el número. de tinteros para técnicas de Pincel Celestial.

El combate se desarrolla en una arena virtual fantasmal, y Amaterasu puede luchar contra los enemigos usando una combinación de armas, técnicas de lucha y métodos Brush para despachar a los enemigos. Al final del combate, Amaterasu recibe dinero (en forma de yenes), con bonificaciones por completar una batalla rápidamente y sin sufrir daños. El dinero se puede gastar en comerciantes y dojos de todo el país, que ofrecen productos curativos, mejores armas, herramientas, elementos clave para completar misiones y técnicas de combate.

Se pueden obtener raros colmillos de demonio a través del combate, que se pueden intercambiar por elementos únicos que son beneficiosos en el juego pero que no son necesarios para completar el juego. Las armas inspiradas en la Regalia Imperial de Japón (el Reflector, los Rosarios y el Glaive) se pueden equipar en Amaterasu como armas principales o secundarias (una cada una) y usarse además de otros ataques cuerpo a cuerpo que el jugador puede tener Amaterasu. aprende a lo largo del juego.

Pincel Celestial

Una mecánica de juego exclusiva de Ōkami es el Pincel Celestial. Los jugadores pueden pausar el juego y abrir un lienzo, donde el jugador puede dibujar en la pantalla, ya sea usando el joystick analógico izquierdo en el controlador DualShock o apuntando con el control remoto de Wii, Joy-Con, pantalla táctil o PlayStation Move. controlador en puertos posteriores. Esta característica se utiliza en combate, acertijos y como juego en general. Por ejemplo, el jugador puede crear un viento fuerte dibujando un bucle, cortar enemigos dibujando una línea a través de ellos o arreglar puentes pintando sobre el roto. Estas técnicas se aprenden a lo largo del juego completando constelaciones para liberar a los dioses del Pincel Celestial (inspirados en el zodíaco chino) de sus escondites. Es posible actualizar o modificar ciertos poderes de Brush más adelante en el juego; por ejemplo, el poder del Pincel Celestial "Inferno" puede obtener un nuevo poder llamado "Fireburst", que tiene un patrón de dibujo diferente y permite a los jugadores crear llamas sin depender de antorchas u otros elementos relacionados. La tinta del jugador para dibujar está limitada por la cantidad disponible en los tinteros especiales, lo que impide que el jugador utilice únicamente técnicas de Pincel para derrotar a los enemigos; La tinta se restaura en los pocillos con el tiempo cuando no se utiliza el pincel.

Trama

La mayoría de los nombres de personajes a continuación son nombres abreviados de la versión estadounidense.

Personajes

El jugador controla a Ōkami Amaterasu, la diosa del sol, en la forma de un lobo blanco. En la versión japonesa y europea del juego se hace referencia a Amaterasu como una mujer, mientras que en la versión norteamericana no tiene género, aunque se la conoce como la "madre de todos". Cuando está dotada del poder de la tinta, el jugador ve a Amaterasu con marcas rojas, pelaje parecido a una nube en los hombros y armas en la espalda. La mayoría de los personajes humanos del juego sólo la ven como un simple lobo blanco; algunos creen que Amaterasu es la reencarnación de Shiranui (el lobo blanco que luchó contra Orochi 100 años antes del presente del juego) y no reconocen su naturaleza espiritual. Si el jugador agota el poder por el uso excesivo del Pincel Celestial, Amaterasu volverá temporalmente a esta forma blanca mundana. Issun, un arrogante "artista errante" Buscando las trece técnicas del Pincel Celestial por sí mismo, acompaña a Amaterasu (a quien llama "Ammy" o "bola de pelos"). Sirve como guía, representante del diálogo y alivio cómico. Su carácter crece junto con Ammy a lo largo del juego, convirtiéndose en su verdadero amigo, inspiración y, finalmente, su salvador.

Al final del juego, Amaterasu se encuentra con Yami, el principal antagonista y jefe final del juego que se asemeja a un pequeño pez dentro de una enorme esfera, cuyo diseño se modifica a lo largo de las diferentes etapas de la batalla. Yami también es el gobernante de los demonios. Antes de la batalla, le quita los poderes a Amaterasu y la deja como un simple lobo blanco. Amaterasu recupera sus poderes durante la pelea, pero, después del cuarto asalto, Yami los destruye a todos nuevamente y deja a Amaterasu en un estado casi muerto. Sin embargo, cuando Issun consigue que todos crean en Amaterasu antes del quinto y último asalto, ella cambia a su forma más poderosa y lucha contra Yami, venciéndolo para siempre. En la batalla final, Yami tiene una enorme garra en la mano, que demuestra el mal que proviene de los seres humanos. manos. La palabra "Yami" significa "oscuridad" en japonés.

Otros dos personajes reaparecen varias veces durante la misión. Waka se le aparece a Amaterasu varias veces en el juego como un hermoso joven que toca la flauta vestido con un traje que se asemeja a un tengu (vestido como un yamabushi). Él es consciente de la verdadera identidad de la diosa, predice su futuro y, en ocasiones, lucha con ella. Lidera los Tao Troopers, cuyos miembros Abe y Kamo se basan en los dos famosos onmyōji Abe no Seimei y Kamo no Yasunori. El diálogo de Waka, que a veces deja caer términos afectuosos en francés, transmite una sensación de familiaridad con Amaterasu, ya que resulta que Waka es mucho mayor de lo que parece y caminó con Amaterasu en la Llanura Celestial hace cientos de años. El otro es Orochi, el demonio de ocho cabezas y un villano importante dentro del juego con el que el jugador se encontrará varias veces. Orochi ha amenazado repetidamente a la aldea Kamiki, exigiendo el sacrificio de una joven. Cada una de sus ocho cabezas está imbuida de un poder mágico elemental diferente, pero todo el demonio es susceptible a una bebida especial de sake disponible sólo en Kamiki Village, lo que le permite a Amaterasu derrotarlo mientras está en su estupor. Amaterasu confía en la reina Himiko, la gobernante de la "ciudad de Sei-an", quien es asesinada por uno de los demonios.

A lo largo del juego, el jugador se encuentra con varios otros personajes inspirados en el folclore japonés.

Historia

El juego está ambientado en Nippon (Japón) y está basado en el folclore japonés, que comenzó hace cien años. Un narrador describe cómo el lobo blanco Shiranui y el espadachín Nagi lucharon y sellaron al demonio de ocho cabezas Orochi en la cueva, para salvar a Kamiki Village y a la amada doncella de Nagi, Nami.

En el presente del juego, el descendiente de Nagi y autoproclamado mayor guerrero, Susano, se niega a creer en la leyenda de Nagi y libera a Orochi, quien escapa y maldice las tierras, minando el vida de Nippon. Sakuya, el duende del bosque y guardián de Kamiki Village, convoca a Amaterasu, que ha estado dormida durante mucho tiempo, en la forma de un Shiranui reencarnado y le pide que elimine la maldición que cubre la tierra. Acompañado por el artista Issun (una criatura de una pulgada de alto conocida como Poncle), Amaterasu comienza a restaurar las tierras a su estado normal.

A lo largo de su viaje, Amaterasu e Issun se encuentran con Waka, un individuo apuesto y extraño pero poderoso que parece tener el don de la previsión, y aún más se burla de ellos para lograr sus propios y misteriosos fines. Además, Amaterasu localiza varios dioses celestiales escondidos en constelaciones, quienes le otorgan sus poderes del Pincel Celestial para ayudarla en su búsqueda.

Después de recuperar parte de su poder y revivir la tierra, Amaterasu y un Susano cambiado derrotan a Orochi para salvar a Kushi. El espíritu de Orochi flota hacia el norte, lo que lleva a Amaterasu e Issun a embarcarse en un viaje a través de Nippon para seguirlo. Primero llegan a la costa de Ryoshima y a la ciudad de Sei-an, la capital de Nipón; allí, trabajan con la bella sacerdotisa Rao, el legendario submarino Dragon Kingdom y la solitaria Reina Himiko para librar la costa y la ciudad de la influencia restante de Orochi, lo que incluye detener una plaga demoníaca y recuperar un arma mística de un barco hundido. barco mercante. Sin embargo, se revela que el verdadero Rao fue asesinado antes de que llegara Amaterasu, y el Rao al que habían acompañado era el dios zorro demoníaco Ninetails, quien mata a Himiko y regresa a su fortaleza en la elusiva isla Oni. Amaterasu e Issun derrotan a Ninetails y notan que su espíritu, como el de Orochi, viaja a la helada isla norteña de Kamui. Los dos deciden viajar hacia el norte para encontrar el origen de los demonios.

En Kamui, Amaterasu ayuda a la tribu Oina a derrotar a dos demonios recientemente revividos, Lechku y Nechku, que estaban creando una tormenta de nieve mortal que amenazaba con destruir la isla. Además de esto, Amaterasu descubre que Issun huyó de su hogar de Ponc'tan para escapar de su responsabilidad de ser un Enviado Celestial—un mensajero de los dioses—y su abuelo; Además, el dúo descubre que Shiranui era en realidad Amaterasu en una encarnación anterior, quien se sacrificó para matar a Orochi con la ayuda del abuelo de Issun. Después de derrotar a Lechku y Nechku, Amaterasu descubre los restos de un barco volador hecho de hierro: el "Arca de Yamato", atrapado en las llanuras heladas de Kamui. Waka aparece y se revela como un miembro de la Tribu Luna, una raza longeva que usó el Arca para navegar por las estrellas. Ayudaron a los Celestiales (dioses menores y mayores) a escapar de la Llanura Celestial después de la invasión de Orochi, pero los demonios se colaron en el Arca de antemano, lo que les permitió matar al resto de los Celestiales antes de que el Arca cayera a la tierra, liberando a los demonios sobre los mortales. mundo. Amaterasu aborda el Arca solo, derrotando a los espíritus de los demonios caídos a bordo. Amaterasu encuentra a Waka en batalla con Yami, el líder de los demonios con apariencia de máquina que dirigió el genocidio de los dioses hace años; Waka queda inconsciente y Amaterasu ocupa su lugar. Después de una larga batalla, Yami agota su poder y casi destruye a los Dioses Celestiales. Antes de que pueda hacerlo, Issun acepta su papel de Enviado Celestial y anima a todos aquellos a quienes han ayudado a enviar sus pensamientos y oraciones a Amaterasu, quien recupera sus poderes y derrota a Yami, librando a Nippon de todos los demonios. Amaterasu y Waka toman el control del Arca y navegan de regreso a la Llanura Celestial, decididos a reconstruir la tierra de los dioses.

Desarrollo

Ōkami fue el resultado de las ideas combinadas de Clover Studio. El juego se creó originalmente en torno a "representar mucha naturaleza", pero no tenía un concepto o tema central, según el diseñador principal Hideki Kamiya. Kamiya creó una película de demostración de un minuto que muestra a un lobo corriendo por un bosque, con flores floreciendo a su paso, pero aún sin jugabilidad. Kamiya y otros miembros del equipo introdujeron ideas sobre el aspecto de la naturaleza y finalmente condujeron al prototipo inicial del juego, que Kamiya admitió que era "increíblemente aburrido de jugar". Kamiya sugirió que permitió tantas ideas del equipo que dieron como resultado que el desarrollo se desviara del objetivo, incluida la creación de más simulación. Finalmente, se decidieron por la jugabilidad que se encuentra en el producto final.

El arte de Ōkami está muy inspirado en el arte japonés de la acuarela y la talla en madera del estilo Ukiyo-e, como la obra de Hokusai. Originalmente se planeó que Ōkami se renderizara en un estilo 3D más fotorrealista, pero Clover Studio determinó que el estilo sumi-e más colorido les permitía transmitir mejor la asociación de Amaterasu con la naturaleza y la tarea de restaurarlo. El cambio estuvo influenciado por las limitaciones del hardware de la PS2 para reproducir gráficos 3D fotorrealistas. Como resultado del cambio al estilo de acuarela, surgió la idea del Pincel Celestial. Atsushi Inaba, director ejecutivo de Clover, señaló que "una vez que nos fijamos en un estilo gráfico y nos pusimos manos a la obra, pensamos: "¿No sería genial si de alguna manera pudiéramos involucrar al jugador?". y participar en esta obra de arte en lugar de simplemente mirarla?' Así nació la idea del Pincel Celestial. Los conceptos originales para los enemigos incluían el uso de dinosaurios, pero los diseños se centraron en personajes más demoníacos.

Los diseños iniciales de Amaterasu tenían como objetivo evitar que el personaje pareciera "tu mascota vestida". Los desarrolladores habían considerado que Amaterasu se metamorfoseara en un delfín cuando estaba en el agua y en un halcón cuando saltaba de un acantilado, pero abandonaron estas ideas. Sakuya, diseñado en torno a un motivo de melocotón, fue concebido con lo que se llamó "nivel 2" y "nivel 3" diseños donde el personaje usaría menos ropa a medida que avanzaba la historia, pero el "nivel 3" La aparición, efectivamente desnuda, fue vetada por Inaba. El personaje de Waka estaba destinado a ser un personaje parecido a Tatsunoko, con la capucha diseñada para recordar a las que llevaba Gatchaman. Orochi en la mitología japonesa es una criatura gigantesca, por lo que el diseñador principal de personajes Sawaki Takeyasu diseñó la espalda del demonio para incluir un jardín y un palacio; Esto inspiró a los diseñadores del juego a incluir una campana en esas estructuras que serían la debilidad fatal de Orochi en el juego.

El equipo de localización tuvo que traducir 1500 páginas de texto para asegurarse de que tuviera sentido en una "verificación nativa", debido a la falta de plurales en el idioma japonés y la gran cantidad de caracteres y conversaciones condicionales que con el que el jugador podría interactuar. El equipo reconoció que ciertos elementos del juego no serían reconocidos por el público occidental, pero dejó suficiente texto y detalles para permitir a los jugadores buscar la información por sí mismos. Sólo fue necesario cambiar un acertijo del juego, ya que requería conocimiento de los pasos para dibujar un carácter kanji que sería fácilmente conocido por el público japonés; Para la versión occidental, estos pasos se demostraron en el juego. El equipo observó que las personalidades de los personajes podían transmitirse fácilmente en un texto japonés simplemente por la forma en que se construían o arrastraban las palabras, una característica que no podía aplicarse directamente a la localización. En cambio, trabajando con Kamiya, el equipo escribió el guión de la localización para recrear la personalidad para que coincidiera con la versión japonesa o para crear un conjunto completamente nuevo de gestos para los personajes, según correspondiera.

Ōkami se mostró en la Convención E3 de 2005, aproximadamente en un 30% de su avance, con un lanzamiento previsto para 2006. En este punto, el juego tenía gran parte de la jugabilidad principal, incluido el Pincel Celestial y el sistema de combate en marcha. El juego se lanzó un año después, en Japón el 20 de abril de 2006, en Norteamérica el 19 de septiembre de 2006, en Europa el 9 de febrero de 2007 y en Australia el 14 de febrero. Sin embargo, apenas unas semanas después de su lanzamiento en Norteamérica con una fuerte recepción crítica, Capcom anunció el cierre de Clover Studio.

El libro de arte Ōkami: Official Complete Works fue publicado por Udon en mayo de 2008. El juego se relanzó bajo el título "Greatest Hits" en Japón en agosto de 2008.

Nombramientos y alusiones

El título del juego es un juego de palabras; la palabra ōkami (狼) en japonés significa "lobo". Los caracteres kanji (大神), pronunciado de manera idéntica, significa "gran deidad", por lo que el personaje principal es una gran deidad lobo. Aunque se pronuncian de forma diferente, los mismos caracteres (大神) se utilizan en el nombre honorífico de la diosa del sol sintoísta Amaterasu (天照大神, Amaterasu-ōmikami).

El equipo de localización optó por utilizar versiones más cortas de nombres japoneses (por ejemplo, un niño llamado "Mushikai" fue traducido como "Mushi") en lugar de reemplazar los nombres con estilos occidentales. unos. El nombre informal de Issun para Amaterasu en la traducción occidental, "Ammy", se inspiró en Kamiya y es similar en tono al nombre informal japonés, "Ammako".

A lo largo del juego, Ōkami incluye varias referencias (en efectos visuales, animación o diálogos) a otros juegos de Capcom como Viewtiful Joe, que también desarrolló Clover Studio. Por ejemplo, la técnica de la Sra. Orange para hacer parodias de pastel de cerezas Street Fighter's Akuma, completo con una palabra kanji que se muestra en la pantalla con ella mirando hacia atrás. Hay chistes internos sobre el personal de Clover. Por ejemplo, un personaje no jugador llamado acertadamente "Amante de los animales" perdió su conejo llamado "Inaba", el apellido del productor principal Atsushi Inaba. Para transmitir aún más la broma, se puede ver al conejo Inaba cayendo de un árbol directamente debajo del nombre de Atsushi Inaba durante los créditos finales.

Audio

La música de Ōkami se inspiró en obras clásicas japonesas. La última canción, que se reproduce durante la secuencia de créditos, "Reset", está cantada por Ayaka Hirahara. En mayo de 2006, Capcom lanzó una banda sonora de 5 discos para Ōkami en Japón. En el lanzamiento norteamericano y europeo, el jugador puede desbloquear una máquina de discos para escuchar la música del juego al finalizar el juego. Ōkami ganó el premio a la mejor música en los premios BAFTA de videojuegos de 2007.

Suleputer ha publicado otro álbum, un arreglo para piano, Ōkami Piano Arrange. Fue lanzado el 30 de marzo de 2007. Mika Matsura arregló las 10 canciones y las interpretó en el piano.

Con el lanzamiento de Ōkami HD para Nintendo Switch, Data Disc preparó una compilación de cuatro discos en vinilo de más de 60 de las pistas musicales del juego para su lanzamiento en octubre de 2018.

Los personajes' El habla en el juego se crea mezclando muestras de voces de actores de voz. habla, y se crean más líneas emocionales a partir del trabajo de voz dado en esa emoción.

Puerto Wii

La función de juego de trazos "drawing" o "painting" en la pantalla llevó a varios periodistas y jugadores por igual a creer que Ōkami sería adecuado para el Nintendo DS o Wii, ambos con controles capaces de crear movimientos de dibujo libremente. Después de la liberación del juego, persisten rumores de la industria del juego que se está portando a cualquiera de las consolas, aunque Atsushi Inaba de Clover Studio dijo que Ōkami's juego basado en la acción no se traduciría bien a la consola y Capcom dijo que no había planes para Ōkami en Wii".

Sin embargo, en el Día del Jugador del Reino Unido de 2007, Capcom anunció que Ready at Dawn supervisaría la portabilidad y el desarrollo de una versión para Wii de Ōkami cuyo lanzamiento originalmente estaba previsto para marzo de 2008, pero que posteriormente se retrasó hasta abril. Christian Svensson, vicepresidente de planificación estratégica y desarrollo comercial de Capcom, afirmó que Capcom había recibido numerosas solicitudes de los fanáticos para el desarrollo de la versión de Wii y que el juego portado "existe específicamente debido a esa directa comunicación, especialmente aquellos que recibimos en nuestros foros de mensajes (incluso si a veces son malos con nosotros)". El presidente de Ready at Dawn, Didier Malenfant, dijo que, aparte del esquema de control, la versión de Wii será "una adaptación exacta de la versión de PS2". La falta de mejoras para el juego provocó varias quejas de los jugadores, a las que Svensson respondió diciendo lo siguiente:

... vamos a conseguir el juego y correr primero. El juego es enorme. Si después tenemos todas las cosas funcionando correctamente, limpiamente y como se desea para no "romper" la experiencia asombrosa que es ŌkamiNos preocuparemos por posibles mejoras. Como NO estamos en ese momento en el proceso todavía, estamos perdiendo [sicIncluso mencionar cualquier cambio potencial o mejora por miedo a decepcionar a los fans/media.

Svensson informó que los recursos originales del juego que Capcom Japón les entregó estaban incompletos, e incluso después de solicitar discos duros y computadoras viejos para recuperar más activos, Ready at Dawn todavía necesitaba recrear algunos desde cero. Además, el juego tuvo que ser recodificado para cambiar las optimizaciones que se realizaron para la versión de PlayStation 2; Svensson afirmó que "parte de la razón por la que no lo mostramos hasta que empezamos a mostrarlo fue porque, si lo mostrábamos en una forma que no fuera casi perfecta, la gente se asustaría". 34;. El director creativo de Ready at Dawn, Ru Weerasuriya, reflexionó más tarde que portar Ōkami a la Wii fue una tarea desafiante: comenzamos sin recursos y, literalmente, aplicamos ingeniería inversa a todo. Wii": lo hicieron por amor al juego, pero el nivel de esfuerzo les impediría volver a intentarlo.

En noviembre de 2007, Svensson dijo que el motor había sido portado a la Wii y escribió que "todavía hay varios sistemas que se están configurando correctamente, pero definitivamente hay un Amaterasu impulsado por Wii funcionando en Wii". -entornos renderizados mientras hablamos". Confirmó que, a diferencia de la versión de PlayStation 2, todo el texto se podrá omitir. Un listado publicado en el sitio web de Capcom para el juego en febrero de 2008 reveló que la versión de Wii admitiría 480p y salida de pantalla ancha, e IGN confirmó que la detección de movimiento del control remoto de Wii se usaría para realizar las funciones del Pincel Celestial dentro del juego. juego. La práctica de IGN citó pequeños cambios en el juego, como controles adicionales de detección de movimiento usando el control remoto de Wii y el accesorio Nunchuck, y la capacidad de omitir escenas, pero no informó otros cambios en el contenido del juego.

Svennson señaló que Capcom no usaría publicidad televisiva para Ōkami en la Wii, pero sí utilizaría marketing en línea, incluidos concursos de arte y un nuevo sitio web con "todo tipo de cosas para que los fanáticos puedan ver". utilizar para hacer cosas". Este sitio se lanzó el 3 de abril de 2008 y presenta fondos de pantalla, ilustraciones de personajes y arte creado por fanáticos para el juego. Svennson señaló además que "si [Ōkami para Wii] hiciera los números que hicimos en PS2, estaría muy feliz". No es necesario que sea un éxito generalizado para que sea un éxito para la empresa.

Un filtro de papel pergamino aplicado a todos los elementos en pantalla que es fácilmente evidente en la versión de PlayStation 2 también se encuentra en la versión de Wii, pero el efecto es mucho menos significativo. Para ayudar a dibujar con Celestial Brush, dos botones diferentes en los controladores de Wii tienen función de pincel; un botón proporciona trazos de forma libre y el otro dibuja una línea recta desde el punto inicial.

Tras un retraso, la versión para Wii de Ōkami se lanzó en Norteamérica el 15 de abril de 2008, en Australia el 12 de junio, en Europa el 13 de junio y en Japón el 15 de octubre de 2009.

Los créditos finales que se encuentran en la versión del juego para PlayStation 2 fueron eliminados de la versión de Wii, para gran pesar de Kamiya, ya que eliminó el omoi, "una combinación de pensamientos, emociones y mensajes": "[The staff roll fue] el omoi de todos los que trabajaron en el proyecto, reunidos en un momento de felicidad reservado solo para aquellos quien completó el viaje. Fue un rollo de personal especial para un momento especial. Y ahora ya no está. Todo eso....Es increíblemente decepcionante y triste". Un representante de Capcom declaró que los créditos, una película pre-renderizada, tenían el logo de Clover Studio dentro y que no tenían "ningún derecho legal a usar el logo de Clover en un juego en el que no estaban involucrados directamente". Como carecían de la fuente de los créditos, optaron por eliminarlos por completo del juego. El cofundador de Ready at Dawn, Didier Malenfant, afirmó que la versión para Wii de Ōkami ocupaba mucho más espacio en los medios del juego que la versión para PlayStation 2, y que la película se cortó para Cabe todo en un solo disco de juego. La secuencia de créditos se restauró en el lanzamiento japonés de la versión de Wii y reveló que el puerto fue desarrollado conjuntamente por Tose, habiendo proporcionado planificadores, diseñadores, programadores y jugadores de prueba adicionales. Las imágenes de los créditos, aunque no los créditos en sí, todavía están disponibles como arte desbloqueable.

Los jugadores descubrieron que la portada de la versión norteamericana de Wii de Ōkami incluye una marca de agua de IGN y rastrearon la fuente hasta una imagen tomada del sitio de IGN. Para compensar el error, Capcom ofreció por tiempo limitado reemplazar la portada con una de las tres portadas de alta resolución de forma gratuita para los usuarios de Norteamérica. Debido a retrasos en el cumplimiento de la oferta, Capcom envió copias de las tres portadas a quienes se registraron. Desde entonces, la compañía suspendió la oferta, pero hizo que las imágenes de portada estuvieran disponibles en todo el mundo en archivos PDF de alta calidad para que los usuarios las descarguen e impriman ellos mismos. La versión PAL europea de la portada no tiene ese error.

Remasterización en alta definición

En 2012, Capcom presentó una remasterización en alta definición del juego, Ōkami HD (Ōkami Zekkei-ban; traducido aproximadamente, Ōkami Magnificent Version), que se lanzará en todo el mundo para PlayStation 3 los días 30 y 31 de octubre del mismo año; Se lanzó un producto minorista en Japón, mientras que el juego está disponible para descargar a través de PlayStation Network solo en Europa y Norteamérica. La edición remasterizada es compatible con el periférico PlayStation Move y se ha agregado compatibilidad con Trophy. Si bien la edición remasterizada restauró la secuencia de créditos finales del lanzamiento original de PS2, se eliminó el logotipo de Clover Studio y la canción final, "Reset", fue reemplazada en copias no japonesas por una remezcla instrumental de la costa de Ryoshima. música de fondo. La remasterización se realizó entre Capcom y HexaDrive, quienes previamente habían trabajado en la remasterización en alta definición de Rez.

Capcom lanzó posteriormente Ōkami HD para Windows, PlayStation 4 y Xbox One el 12 de diciembre de 2017 en todo el mundo, basado en la remasterización de PS3. Esta versión fue desarrollada por Buzz Co., Ltd. y Vingt et un Systems Corporation. Las versiones para Windows, PlayStation 4 y Xbox One incluyen ediciones digitales y comerciales, y la versión para Xbox One se lanzó como descarga en Japón. Esta versión admite resoluciones 4K, aunque está bloqueada a una velocidad de 30 fotogramas por segundo, e incluye una presentación de pantalla panorámica opcional junto con la relación de aspecto 4:3 del juego original. La remasterización de alta definición se lanzó para Nintendo Switch el 9 de agosto de 2018. Esta versión utiliza los controles de la pantalla táctil del Switch para algunas funciones, incluido el Celestial Brush, y admite los controles de movimiento del Joy-Con. El puerto de Nintendo Switch tiene un lanzamiento físico estándar y una edición limitada exclusiva para Japón, mientras que el juego es exclusivo de eShop en otras regiones. Se lanzó una versión del juego exclusivamente en los Estados Unidos para Amazon Luna el 20 de abril de 2022.

Secuelas

Las ventas de Ōkami se consideraron algo pobres para justificar una secuela; en julio de 2009, en respuesta a las preguntas de los usuarios; Cuando se le preguntó sobre la posibilidad de una secuela, Svensson afirmó que "creo que necesitamos que mucha más gente compre la versión actual antes de considerar seriamente una secuela". Después de la aparición de una marca japonesa de Capcom en la palabra "Ōkamiden" Unos meses antes de la versión para Wii de Ōkami en Japón, muchos especularon que había una secuela pendiente. La edición de septiembre de 2009 de Famitsu anunció que Ōkamiden era de hecho una secuela de Ōkami para Nintendo DS, que Capcom lanzaría en Japón en 2010. , aunque sin el aporte del personal de Clover. El productor Motohide Eshiro aclaró más tarde en una entrevista que el juego se considera un sucesor espiritual, más que una secuela completa, de Ōkami. El juego tiene lugar nueve meses después del final de Ōkami, y el jugador controla a Chibiterasu, un cachorro de lobo con los mismos poderes que Amaterasu, pero que aún no ha alcanzado su máximo potencial, y presenta el mismo estilo. de juego, incluido el Celestial Brush usando los controles de la pantalla táctil de la DS.

En la Electronic Entertainment Expo 2016 durante una entrevista con Metro, Kamiya, ahora en PlatinumGames, dijo que tenía ideas para Ōkami 2 y Bayonetta 3, aunque no confirmó si alguno de los juegos estaba en desarrollo activo. En octubre de 2019, tras los lanzamientos financieramente exitosos de los juegos Resident Evil y Monster Hunter, Capcom indicó que estaba buscando revivir algunos de sus juegos "inactivos" propiedades. Poco después de este anuncio, Kamiya, junto con Ikumi Nakamura, que había trabajado en Ōkami, declararon en Twitter que "Ōkami va a volver". En una entrevista en junio de 2020, declaró que planeaba acercarse a Capcom sobre una secuela de Ōkami, con la única insistencia por la que planeaba luchar era para asegurarse de que Kamiya asumiera el papel principal en el desarrollo.

Recepción

Reseñas

Ōkami recibió elogios de la crítica, con una puntuación de 93/100 en Metacritic.

GameSpot le dio un 9 sobre 10 y lo seleccionó como Elección del Editor, citando que su "diseño visual se destaca instantáneamente, pero resulta ser solo uno de los muchos aspectos inspirados de este Impresionante juego de acción y aventuras". IGN le dio al juego un 9,1 sobre 10, calificándolo de "hermoso, carismático, atractivo y uno de los juegos más originales que jugarás pronto". Los tres críticos de Electronic Gaming Monthly le dieron un 9, 9,5 y 9 sobre 10, y uno de ellos dijo: "Me sorprendería que pudieras encontrar un juego mejor en cualquier sistema este otoño". 34;. Newtype USA nombró a Ōkami su Juego del mes de octubre de 2006, anunció el ritmo como "casi perfecto" y proclamó "Ōkami es la más rara de las bestias: un juego sin defectos obvios. La creatividad y la atención al detalle de Clover se muestran aquí. ¡Qué vergüenza para cualquier jugador que deje pasar esta aventura divina! Eurogamer calificó el juego con 10/10 y dijo: "Desde el principio, evoca una atmósfera de ser algo especial, pero mantener ese nivel de calidad constantemente durante 60 horas garantiza que será un juego del que se hablará". en los años venideros". En 2007, Ōkami fue nombrado decimoctavo mejor juego de PlayStation 2 de todos los tiempos en el artículo de IGN' que refleja la larga vida útil de la PlayStation 2. Famitsu le dio al juego una puntuación casi perfecta de 39 sobre 40, el decimoquinto juego hasta la fecha en recibir esta puntuación de la publicación.

Por el contrario, se observó que el juego tenía algunos defectos. El juego fue criticado por su dificultad desigual. Los críticos han notado algunas dificultades para lograr que el juego reconozca los patrones correctos de Celestial Brush, así como una cantidad excesiva de diálogo, particularmente en la introducción, que se vio obstaculizada por el uso de voces generadas por computadora en lugar de actuación de voz.

La versión para Wii de Ōkami ha recibido en general elogios similares a la versión para PlayStation 2, y GameSpot afirma que la compatibilidad con la pantalla panorámica y los controles de Wii "la hacen aún más relevante hoy en día". fue en 2006". El uso del mando de Wii para Celestial Brush fue bien recibido; En la reseña de GameSpot', observaron que la funcionalidad de Wii con el pincel "mejora el ritmo del juego". juego". Se encontró que otros aspectos de los controles eran más débiles, particularmente en combate. En su reseña, Nintendo Power recomendó la versión del juego para PlayStation 2 en lugar de la de Wii, afirmando que "aunque puedes superar los problemas de dibujo y ataque con práctica (y siguiendo el estilo látigo) armas), es un obstáculo que no deberías tener que saltar". La versión de Wii recibió el premio Juego del mes de IGN en abril de 2008. Fue nominado a múltiples premios de IGN en sus premios de videojuegos de 2008, incluido el de Mejor Artista. Diseño y mejor uso del Wii-Mote. En 2009, la Revista Oficial de Nintendo clasificó el juego en el puesto 33 en una lista de los mejores juegos de Nintendo.

El lanzamiento en alta definición para PlayStation 3 fue elogiado por ser el lanzamiento "definitivo" versión del juego, con renderizado en 1080p que ayuda a resaltar el estilo gráfico del juego. Cam Shae de IGN expresó cierta decepción porque la versión de PlayStation 3 no intenta abordar el problema "pop-up"; de objetos lejanos debido a la distancia de dibujo, una limitación de la versión de PlayStation 2. Oli Welsh de Eurogamer consideró que el juego sigue siendo tan relevante como cuando se lanzó por primera vez en 2006, siendo uno de los pocos videojuegos del estilo Zelda.

El lanzamiento de Ōkami HD para Windows, PlayStation 4 y Xbox One en 2017 fue elogiado por la crítica, lo que demostró que el juego de una década de antigüedad aún seguía siendo relevante. Julie Muncy de Wired dijo que si bien el juego es algo largo para una experiencia de un solo jugador, es "una obra maestra subestimada, el tipo de trabajo hermoso que es aclamado por la crítica, pero olvidado demasiado rápido". Chris Schilling de PC Gamer también reconoció que el juego podría ser "lánguido hasta el punto del letargo" a veces, pero esa Ōkami siguió siendo una "hermosa e inolvidable aventura". Katherine Byrne de Rock Paper Shotgun dijo de manera similar que algunos aspectos del juego eran lentos, pero el juego aún sigue siendo hermoso con el soporte gráfico mejorado, y que usar un mouse de computadora para los poderes del Celestial Brush ayuda a hacer el juego se siente "renacido", dándole al jugador más opciones para considerar en el combate. Jeff Ramos, de Polygon', consideró este lanzamiento como el mejor ejemplo de remasterización y elogió cómo Bueno, el estilo artístico y los detalles del juego se representan en resoluciones 4k más altas.

Premios

La presentación inicial de

Ōkami' en la Convención E3 de 2005 obtuvo varios premios y reconocimiento, incluido el "Mejor juego de PS2", "Mejor juego del espectáculo" (segundo lugar) y "Mejor juego de acción" (tercer lugar); El "Mejor juego del show de PS2" de IGN y el segundo puesto en la categoría "Mejor juego del show" y "Diseño más innovador"; y el "juego más original" de X-Play. GameSpy lo reconoció como el quinto mejor juego mostrado en la convención.

Tras su lanzamiento, Ōkami apareció como el "Juego del mes" para IGN, Electronic Gaming Monthly y Game Informer. IGN, Edge Magazine y Game Revolution lo calificaron como el mejor juego general de 2006, mientras que GameTrailers y PSM lo nombraron mejor juego de PS2 de 2006. IGN además otorgó al juego el & #34;Mejor en general" y "Juego de aventuras para PS2", el "Mejor juego general" y "PS2 Artistic Design", el "General" y "Diseño más innovador de PS2" y la "Mejor historia general". GameSpot premió el juego por los "Mejores gráficos artísticos" para 2006. IGN nombró a Ōkami el juego número 90 de todos los tiempos en 2017. En 2010, GamePro lo clasificó como el quinto mejor juego para PlayStation 2. Una encuesta de 2023 realizada por GQ, entre un equipo de periodistas de videojuegos de toda la industria, clasificó a Okami como el 94º mejor videojuego de todos los tiempos.

Ōkami ha ganado premios fuera de la prensa de videojuegos convencional. El juego obtuvo el premio al "Mejor diseño de personajes" y sólo uno de los tres premios a la innovación en los premios Game Developers Choice Awards de 2007. Ōkami ganó el Gran Premio en la División de Entretenimiento del Japan Media Arts Festival 2006. El 13 de agosto de 2007, también recibió el premio a la mejor "Animación en un motor de juego", "Dirección de arte en un motor de juego", "Juego de aventuras original excepcional", y "Juego del año" en los premios de 2006 de la Academia Nacional de Revisores Comerciales de Videojuegos (NAViGaTR). Ōkami recibió un "Premio a la Excelencia" de la Asociación Japonesa de Proveedores de Entretenimiento Informático (CESA) en los Japan Game Awards 2007 y posteriormente recibió el premio de la Conferencia de Desarrolladores CESA (CEDEC) de 2009 por "Artes Visuales". El juego recibió el premio al "Mejor videojuego antropomórfico" en los premios Ursa Major 2006. También ganó los premios BAFTA 2007 por "Logros artísticos" y "partitura original". Ōkami también recibió nominaciones a Mejor Juego de Plataforma de Acción/Aventura en los 11th Satellite Awards.

La versión HD fue nominada a "Juego, Classic Revival" en la 17ª edición de los premios NAViGaTR.

Ventas

En 2006 se vendieron más de 200.000 copias de Ōkami en Norteamérica, recaudando aproximadamente 8 millones de dólares y ubicándose como el juego número 100 más vendido del año en la región. En marzo de 2007, las ventas totales de la versión PlayStation 2 rondaban las 270.000. En comparación, en Japón se vendieron 66.000 copias en 2006. Aunque inicialmente se pensó que las bajas ventas de Ōkami y God Hand (otro juego de Clover lanzado en el mismo período de tiempo) fueron la causa del cierre de Clover Studio, más tarde se reveló que tres desarrolladores clave dentro de Capcom y Clover Studio, Shinji Mikami (serie Resident Evil), Hideki Kamiya (Devil May Cry i> series), e Inaba, habían abandonado la empresa, y el estudio se disolvió, por lo que "ahora todos los recursos deberían usarse de manera más efectiva y eficiente al estar centralizados". El trío formó la empresa de desarrollo de videojuegos "Seeds Inc", y luego se fusionó con una empresa llamada "ODD" para convertirse en "PlatinumGames".

El 30 de julio de 2008, Capcom reveló que se habían vendido aproximadamente 280.000 copias de la versión para Wii de Ōkami en Norteamérica y Europa desde su fecha de lanzamiento. La versión de Wii debutó en Japón con unas modestas 24.000 copias vendidas en su primera semana en la región. Fue reconocido como el sexto juego más vendido en Japón el 23 de octubre de 2009. Las ventas totales del juego se mantuvieron por debajo de las 600.000 unidades totales en marzo de 2009 y fue nombrado el "ganador de menor éxito comercial del premio al juego del año". 34; en la versión 2010 de la Guinness World Records Gamer's Edition. Posteriormente, en 2018, el juego obtuvo el récord mundial Guinness al "videojuego protagonizado por un personaje animal más aclamado por la crítica".

Ōkami HD para PlayStation 4 vendió 16.536 unidades durante su primera semana a la venta en Japón, colocándolo en el puesto 18 en la lista de ventas de todos los formatos.

Al 30 de junio de 2023, Ōkami HD había vendido 2,3 millones de copias en PlayStation 4, Xbox One y Nintendo Switch, mientras que las versiones para PC y PlayStation 3 habían vendido 1,065 millones de copias a partir de 2020, para un total combinado de 3,365 millones de copias vendidas hasta junio de 2023. La serie Ōkami ha vendido 4 millones de copias en todo el mundo, hasta el 30 de junio de 2023.

Legado

Ben Mattes, productor del videojuego Prince of Persia de 2008, citó a Ōkami, Ico y Shadow of the Colossus. como influencias en la jugabilidad y el arte del juego. Se dice que Street Fighter IV de Capcom tiene diseños de personajes influenciados por Ōkami con imágenes dibujadas a mano y efectos similares a pinceladas. El videojuego de Disney, Epic Mickey, utiliza aspectos de dibujo similares a los de Ōkami, lo que permite al jugador dibujar y modificar partes de los niveles para continuar. El jefe final, Yami, aparece como el principal antagonista y jefe final en el juego de lucha cruzado, Tatsunoko vs. Capcom: Ultimate All-Stars. Amaterasu aparece como personaje jugable en Marvel vs. Capcom 3: Fate of Two Worlds, Ultimate Marvel vs. Capcom 3 y Teppen. Después de la disolución de Clover y la posterior reforma de la mayor parte de su personal como PlatinumGames, uno de sus siguientes juegos, Bayonetta, contiene varias referencias a Ōkami; El más notable de ellos es cuando Bayonetta se transforma en una pantera y, al igual que Amaterasu, la sigue un rastro de flores y plantas. Para la Comic Con de San Diego de 2010, Capcom sorteó una serie limitada de camisetas diseñadas por Gerald de Jesus e iam8bit que colocaban a Amaterasu, Shiranui y Chibiterasu (de Ōkamiden) en un homenaje a los Tres Lobos. Camiseta luna.

En 2009, GamesRadar incluyó a Ōkami entre los juegos "con potencial de franquicia sin explotar", comentando: "En serio, si Nintendo puede hacer el mismo Zelda juego cada pocos años, entonces ¿por qué Capcom no puede lanzar Ōkami 2?". En 2015, Amaterasu apareció en la película de Archie Comics. Worlds Unite cruce entre sus líneas cómicas Sonic the Hedgehog y la serie Mega Man. Se incluyó un disfraz de Ōkami en Monster Hunter Generations. Capcom presentó y obtuvo aprobación para publicar un Amaterasu "mensajero" para Dota 2 justo antes del lanzamiento de Ōkami HD en diciembre de 2017 en Steam, con jugadores que habían reservado o comprado Ōkami HD dentro del Período de liberación recibiendo el servicio de mensajería de forma gratuita.