NWA

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American hip hop group

N.W.A (una abreviatura de Niggaz Wit Attitudes) fue un grupo estadounidense de hip hop cuyos miembros se encontraban entre los primeros y más importantes divulgadores y figuras controvertidas del subgénero gangsta rap., y el grupo es ampliamente considerado como uno de los grupos más grandes e influyentes en la historia de la música hip hop.

Activo desde 1987 hasta 1991, el grupo de rap soportó la controversia debido a las letras explícitas de su música, que muchos consideraban misógina, así como a su glorificación de las drogas y el crimen. Posteriormente, el grupo fue prohibido en muchas de las principales estaciones de radio estadounidenses. A pesar de esto, el grupo ha vendido más de 10 millones de unidades solo en los Estados Unidos. Basándose en sus miembros' propias experiencias de racismo y vigilancia policial excesiva, el grupo hizo música inherentemente política. Los miembros del grupo eran conocidos por su profundo odio hacia el sistema policial, lo que ha generado mucha controversia a lo largo de los años.

La formación original, formada a principios de 1987, estaba formada por Arabian Prince, Dr. Dre, Eazy-E y Ice Cube, y DJ Yella y MC Ren se unieron más tarde ese año. Lanzaron su primer álbum recopilatorio como grupo en 1987 llamado N.W.A. y the Posse, que alcanzó el puesto 39 en la lista de los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop de la revista Billboard. Arabian Prince se fue poco después del lanzamiento del álbum de estudio debut de N.W.A, Straight Outta Compton, en 1988, seguido por Ice Cube en diciembre de 1989. Eazy-E, Ice Cube, MC Ren y Dr. Dre más tarde se convirtieron en artistas solistas con ventas de platino por derecho propio en la década de 1990. El álbum debut del grupo marcó el comienzo de la nueva era del gangsta rap, ya que la producción y los comentarios sociales en sus letras fueron revolucionarios dentro del género. El segundo álbum de estudio de N.W.A, Niggaz4Life, fue el primer álbum de rap hardcore en alcanzar el número uno en las listas de ventas de Billboard 200.

Rolling Stone clasificó a N.W.A en el puesto 83 de su lista de los '100 mejores artistas de todos los tiempos'. En 2016, el grupo fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll, luego de tres nominaciones anteriores.

Historia

El logo N.W.A

Formación y "Zona de pánico" (1987-1988)

Poster para uno de los primeros conciertos de N.W.A en una pista de patinaje de Compton, 1988

N.W.A fue creado por Eazy-E, con sede en Compton, quien cofundó Ruthless Records con Jerry Heller. Eazy-E buscó una presentación para Steve Yano. Aunque Yano inicialmente lo rechazó, quedó impresionado por la persistencia de Eazy-E y organizó una reunión con el Dr. Dre. Inicialmente, N.W.A estaba formada por Eazy-E y Dr. Dre. Junto con su compañero productor Arabian Prince, Ice Cube se agregó a la lista después de haber comenzado como rapero del grupo C.I.A. Más tarde, Dre también incorporó a DJ Yella.

Dre y Yella fueron miembros de World Class Wreckin' Cru como DJs y productores. Ruthless lanzó el sencillo "Panic Zone" en 1987 con Macola Records, que luego se incluyó en el álbum recopilatorio N.W.A. y la Pandilla. N.W.A todavía estaba en sus etapas de desarrollo, y solo aparece acreditado en tres de las once pistas, en particular el disco poco característico 'Panic Zone', '8-Ball' y 'Dopeman'. #34;, que marcó la primera colaboración de Arabian Prince, DJ Yella, Dr. Dre y Ice Cube. El rapero mexicano Krazy-Dee coescribió "Panic Zone", que originalmente se llamaba "Hispanic Zone", pero el título se cambió más tarde cuando Dr. Dre le aconsejó a Krazy-Dee que la palabra & #34;hispano" dificultaría las ventas. También se incluyó la canción en solitario de Eazy-E, 'Boyz-n-the-Hood'.

Directamente de Compton, Eazy-Duz-It (1988–1989)

N.W.A co-headlined Public Enemy's 1988 "Bring the Noise"

N.W.A lanzó su álbum de estudio debut, Straight Outta Compton, en 1988. Con su famosa salva inicial de tres temas, el grupo reflejó la ira creciente de la juventud urbana. La canción de apertura "Straight Outta Compton" presentó al grupo, "Fuck tha Police" protestaron contra la brutalidad policial y la discriminación racial, y "Gangsta Gangsta" pintó la cosmovisión de la juventud del centro de la ciudad. Mientras que al grupo se le atribuyó más tarde el haber sido pionero en el floreciente subgénero del gangsta rap, N.W.A se refirió a su música como 'reality rap'.

Veintisiete años después, el miembro y coproductor de la película Straight Outta Compton, Ice Cube, comentó "hablaban sobre lo que realmente condujo al estilo que terminamos haciendo, que ahora se llama hardcore gangster rap." Dr. Dre y DJ Yella, como HighPowered Productions, compusieron los ritmos de cada canción, con Dre haciendo apariciones ocasionales de rap. The D.O.C., Ice Cube y MC Ren escribieron la mayoría de las letras del grupo, incluida 'Fuck tha Police', quizás la canción más notoria del grupo, que los puso en conflicto con varios las fuerzas del orden. Bajo la presión de Focus on the Family, Milt Ahlerich, subdirector del FBI, envió una carta a Ruthless y a su empresa distribuidora Priority Records, advirtiendo a los raperos que "preconizar la violencia y las agresiones está mal y nosotros en la comunidad de aplicación de la ley hacer una excepción a tal acción." Esta carta todavía se puede ver en el Salón de la Fama del Rock and Roll en Cleveland, Ohio. Los policías se negaron a brindar seguridad en los conciertos del grupo, lo que perjudicó sus planes de gira. No obstante, la carta del FBI solo sirvió para atraer más publicidad al grupo.

Straight Outta Compton también fue uno de los primeros álbumes en adherirse al nuevo esquema de etiqueta Parental Advisory, entonces todavía en sus primeras etapas: la etiqueta en ese momento consistía en "ADVERTENCIA: Impacto moderado Lenguaje vulgar y/o temas" solo. Sin embargo, la naturaleza tabú de la música de N.W.A fue el factor más importante de su atractivo masivo. La cobertura de los medios compensó la falta de difusión del grupo y su álbum finalmente obtuvo el doble platino. Un mes después de Straight Outta Compton, se lanzó el debut en solitario de Eazy-E, Eazy-Duz-It. El álbum estuvo dominado por la personalidad de Eazy (MC Ren fue el único rapero invitado), pero detrás de escena fue un esfuerzo grupal.

La música estuvo a cargo de Dr. Dre y DJ Yella; la letra fue escrita en gran parte por MC Ren, con contribuciones de Ice Cube y The D.O.C. El álbum fue otro éxito de doble platino para Ruthless (además del grupo de chicas J.J. Fad en 1988 y la cantante Michel'le en 1989). 1989 vio la reedición de N.W.A and the Posse y Straight Outta Compton en CD, y el lanzamiento de No One Can Do de The D.O.C. Mejor. Su álbum fue esencialmente una colaboración con Dr. Dre y notablemente libre de "gangsta rap" contenido, incluido el corte de N.W.A posse 'The Grand Finalé'. Se convirtió en otro álbum número 1 para el sello discográfico.

100 millas y corriendo' y Niggaz4Life (1989–1991)

Ice Cube dejó el grupo en diciembre de 1989 por disputas de regalías; habiendo escrito él mismo casi la mitad de las letras de Straight Outta Compton, sintió que no estaba obteniendo una parte justa de las ganancias. Una demanda presentada por Ice Cube contra el gerente de la banda, Jerry Heller, se resolvió fuera de los tribunales. No perdió tiempo en armar su debut en solitario, AmeriKKKa's Most Wanted de 1990, pero evitó mencionar a sus antiguos compañeros de sello. Sin embargo, la canción principal de N.W.A de su EP de 1990 100 Miles and Runnin' incluía un comentario negativo hacia Cube: "Comenzamos con cinco, pero yo / Uno no pudo soportarlo, así que ahora son cuatro / Porque el quinto no pudo hacerlo." El video de la canción muestra a los miembros restantes de N.W.A juntos en una celda de la cárcel, mientras se lanza un parecido a Ice Cube.

También se escuchó en el EP (que encontró su camino en el álbum Efil4zaggin) "Real Niggaz", un insulto completo a Ice Cube donde los miembros restantes lo acusan de cobardía, y cuestionan su autenticidad, longevidad y originalidad: "¿Cómo diablos crees que dura un rapero / With your ass sayin' mierda que se dijo en el pasado / Yo, sé original, tu mierda es descuidada / Quítate la polla, hijo de puta copia al carbón", y "Comenzamos con demasiada carga / Así que me alegro de habernos librado de Benedict Arnold, yo."

La canción "100 Miles and Runnin'" fue la última grabación uptempo de Dr. Dre, que había sido una característica común del hip hop de finales de la década de 1980. Después de esto, se centró en un sonido basado en un sintetizador midtempo que se conoció como G-funk, comenzando con "Alwayz Into Somethin'" de Efil4zaggin en 1991. El estilo G-funk dominó la escena musical hip hop de la costa este y oeste durante varios años.

N.W.A se menciona en el EP de 1990 de Ice Cube, Kill at Will, donde menciona el nombre de su antiguo grupo (probablemente de manera burlona) en la canción "Jackin& #39; Para Beats". En 'I Gotta Say What Up!!!', Ice Cube saluda a sus compañeros de rap en ese momento, entre ellos Public Enemy, Geto Boys y Sir Jinx. Al final de la pista, en lo que parece ser una entrevista telefónica, se le pregunta a Ice Cube: "Desde que te hiciste solo, ¿qué pasa con el resto del equipo?".; y el teléfono se cuelga abruptamente en el entrevistador.

El segundo lanzamiento de larga duración del grupo, Efil4zaggin de 1991 ("Niggaz4Life" escrito al revés), restableció a la banda frente a El continuo éxito en solitario de Ice Cube. Muchos consideran que el álbum es el mejor trabajo de producción de Dr. Dre y marcó el comienzo de la era G-Funk. También mostró una clara animosidad hacia su ex miembro, y se encuentran referencias despectivas a Ice Cube en varias canciones. El interludio "Un mensaje para B.A." hace eco del comienzo de su canción "Turn Off the Radio" de AmeriKKKa's Most Wanted: Ice Cube es abordado primero con el nombre de Benedict Arnold (en honor al infame traidor de la Revolución Americana), pero luego se lo nombra abiertamente en un torrente de insultos tanto del grupo como sus fans: "Cuando te veamos' culo, vamos a & # 39; córtate & # 39; córtate el pelo y vete a la mierda con un palo de escoba" dicho por MC Ren.

La enemistad N.W.A-Ice Cube finalmente se intensificó, tanto en los registros como en la vida real. AmeriKKKa's Most Wanted había evitado los ataques directos a N.W.A, pero en Death Certificate, el segundo lanzamiento completo de Ice Cube, tomó represalias. Probó y se burló del "Mensaje a B.A." parodia antes de embarcarse en una diatriba en toda regla, la infame "Sin vaselina". En una serie de versos, Ice Cube agredió verbalmente al grupo: "Te ves' como bozos rectos / lo vi venir & # 39; por eso me fui solo / Seguí pisando fuerte / Cuando ustedes, Muthafuckas, se mudaron directamente de Compton / Se pusieron celosos cuando obtuve mi propia compañía / Pero soy un hombre, y no hay nadie jodiendo. yo."

También respondió a los miembros MC Ren, Dr. Dre y Eazy-E individualmente a "100 Miles and Runnin'", afirmando que "comencé con también mucha carga / Dejé caer cuatro niggaz y ahora estoy haciendo toda la pasta", utilizando metáforas homofóbicas para describir su desigual relación comercial con Jerry Heller, quien se convirtió en blanco de duros insultos: "Deshazte de ese demonio muy simple / Póngale una bala en la sien / Porque no puedes ser el 'Niggaz 4 Life' tripulación / Con un judío blanco diciendo & # 39; you what to do." La canción generó controversia por su antisemitismo (el comienzo de tales acusaciones contra Ice Cube durante su afiliación con la Nación del Islam), basada en el ataque a la religión de Heller..

La pista se omitió del lanzamiento en el Reino Unido y ediciones posteriores incluyeron una versión censurada de la canción. En septiembre de 1990, los miembros del acto de hip hop Above the Law se enfrentaron con Ice Cube y su pandilla Da Lench Mob durante la conferencia anual New Music Seminar, lo que obligó a este último a huir de las instalaciones del Marriott Marquis de Times Square, el lugar de celebración. el evento. El 27 de enero de 1991, Dr. Dre agredió a Dee Barnes, presentador del programa de hip hop Pump It Up, después de su cobertura de la disputa entre NWA y Ice Cube. Según el reportero de Rolling Stone Alan Light:

La recogió y "began abofeteando su rostro y el lado derecho de su cuerpo repetidamente contra una pared cerca de la escalera" mientras su guardaespaldas mantenía fuera de la multitud. Después de que Dre trató de tirarla por las escaleras y falló, comenzó a patearla en las costillas y las manos. Ella escapó y se encontró con el cuarto de descanso de las mujeres. Dre la siguió y "la agarró desde atrás por el pelo y procedió a golpearla en la parte posterior de la cabeza".

En respuesta, Dre comentó: "La gente dice toda esta mierda, pero ya sabes, si alguien me jode, voy a joder con ellos". Lo acabo de hacer, ya sabes. No hay nada que puedas hacer ahora hablando de eso. Además, no es gran cosa, simplemente la arrojé por una puerta."

El fin de NWA (1991–1995)

Eazy-E (pictured in 1993) feuded with the other former members of the group until his death in 1995.

Niggaz4Life de 1991 fue el último álbum del grupo. Después de Dr. Dre, el D.O.C. y Michel'le partieron de Ruthless para unirse a Death Row Records y las acusaciones de que Eazy-E fue obligada a firmar sus contratos (sin embargo, conservando una parte de sus derechos de publicación), se produjo una amarga rivalidad. Dr. Dre comenzó el intercambio en 1992 con el primer lanzamiento de Death Row, "Fuck Wit Dre Day (And Everybody's Celebratin')", y el video que lo acompaña presentaba a un personaje llamado "Sleazy-E" (interpretado por el actor A.J. Johnson) que corría desesperadamente tratando de conseguir dinero. Los insultos continuaron en The Chronic con 'Bitches Ain't Shit'. Eazy-E respondió en 1993 con el EP It's On (Dr. Dre) 187um Killa en las pistas "Real Muthaphuckkin G's" y "It's On".

Eazy-E acusó al Dr. Dre de ser homosexual, llamándolo 'she thang', y criticó la nueva imagen de Dre llamándolo a él y a Snoop 'gánsteres de estudio';. El video musical de "Real Muthaphuckkin G's" mostró un fotograma de Dre con maquillaje y un mono de lentejuelas. Las fotos datan de Dr. Dre's World Class Wreckin' Cru, cuando esa moda era común entre los artistas de electro hop de la costa oeste, antes de la popularización del gangsta rap de N.W.A. Eazy-E siguió criticando a Dre y Death Row en la mayoría de sus canciones hasta su muerte relacionada con el SIDA el 26 de marzo de 1995.

Incluso el viejo amigo de Eazy-E, MC Ren, expresó su disgusto por Eazy-E en 1994, llamando a Eazy-E un 'cabeza grande'. y 'wannabe mega-star', e incluso sugirió que N.W.A debería reunirse sin Eazy-E. MC Ren dijo más tarde que la única relación que tenía con Eazy-E fue a través de Ruthless Records, donde lanzó el EP Kizz My Black Azz (1992), que obtuvo un disco de platino, y el álbum Shock of the Hora (1993). Eazy-E y MC Ren terminaron su enemistad poco antes de la muerte del primero en su dueto de 1995 '"Tha Muthaphukkin' Real" después de dos años de no hablarse. Toda la mala sangre finalmente cesó dentro del resto del grupo. Dr. Dre, MC Ren y Ice Cube luego expresaron sus sentimientos reevaluados a su viejo amigo en 'Ruthless for Life' de 1998, 'What' de 1999's. s la diferencia" y 'Chin Check', 'Hello' de 2000, 'Growin' de 2006 Up", y en el video musical de 2011 "I Need a Doctor".

Reuniones y legado (1995-presente)

Después de que ambos se separaron de Ruthless Records en malos términos, las tensiones entre Ice Cube y Dr. Dre finalmente se calmaron por sí solas. Después de que Ice Cube hiciera un cameo en 'Let Me Ride' de Dr. Dre's video en 1993, los dos grabaron la exitosa canción "Natural Born Killaz" para el cortometraje y la banda sonora de Snoop Doggy Dogg de 1994 Murder Was the Case. Ice Cube también apareció más tarde en el álbum de MC Ren Ruthless for Life en la pista "Comin' Después de ti". MC Ren apareció en el álbum 2001 de Dre de 1999, y los tres maestros de ceremonias restantes de N.W.A se reunieron para "Hello" en el álbum de 2000 de Ice Cube War & paz vol. 2 (The Peace Disc), y la canción "Chin Check" en 1999 para la banda sonora de Next Friday, una película protagonizada por Ice Cube.

La costa oeste y "gangsta" Sin embargo, la escena musical había dejado de ser el centro de atención desde la muerte de Tupac Shakur en 1996, y fue solo después del exitoso patrocinio de Eminem por parte de Dr. Dre y el subsiguiente álbum de regreso de Dre 2001 que el género y sus artistas recuperaron el protagonismo nacional. El All-Star Up In Smoke Tour de 2000 reunió a gran parte de las familias de N.W.A y Death Row, y durante el tiempo que pasaron en la carretera, Dre, Ice Cube, MC Ren, el invitado especial Snoop Dogg y Eminem comenzaron a grabar en un teléfono móvil. estudio. Se planeó un álbum de regreso titulado Not These Niggaz Again (e incluía a DJ Yella, que no había estado presente en la gira).

Sin embargo, debido a los horarios ocupados y conflictivos, así como a los obstáculos de coordinar tres sellos discográficos diferentes (Priority, No Limit e Interscope), obtener los derechos del nombre N.W.A y respaldar todo el proyecto para obtener los derechos exclusivos, el álbum nunca se materializó. Solo se lanzaron dos pistas de estas sesiones: el ya mencionado "Chin Check" (con Snoop Dogg como miembro de N.W.A) de la banda sonora de Next Friday de 2000 y "Hello" del álbum de 2000 de Ice Cube War & paz vol. 2 (El Disco de la Paz). Ambas canciones también aparecieron en los Greatest Hits remasterizados de N.W.A. También hubo reuniones parciales en otros proyectos, en particular 'Set It Off', de Tha Last Meal (2000) de Snoop Dogg, que contó con MC Ren y Ice Cube, y 'The Shit' de The D.O.C., de su álbum de 2003 Deuce, con MC Ren, Ice Cube, Snoop Dogg y Six-Two. Dr. Dre y DJ Yella estuvieron presentes en el estudio para la última canción.

Además de los Grandes éxitos publicados inicialmente por Priority en 1996, Capitol y Ruthless Records publicaron conjuntamente The N.W.A Legacy, vol. 1: 1988–1998 en 1999, una compilación que contenía canciones de otros artistas de rap y solo tres canciones del grupo real, pero varias pistas en solitario de los cinco miembros. El éxito del álbum impulsó un segundo volumen, The N.W.A Legacy, Vol. 2, tres años después. Emuló el formato de su predecesor, que contenía solo tres pistas genuinas de N.W.A y muchos esfuerzos en solitario de los miembros del equipo. En 2007, se lanzó un nuevo paquete de grandes éxitos, titulado The Best of N.W.A: The Strength of Street Knowledge.

En 2014, Ice Cube apareció en el remix de MC Ren para "Rebel Music". Esta fue la primera vez que el dúo trabajó juntos desde la reunión de N.W.A en 2000.

El 27 de junio de 2015, MC Ren y DJ Yella se unieron a Ice Cube durante su actuación en solitario como parte del espectáculo BET Experience en el Staples Center de Los Ángeles, California. Esto marcó la primera actuación de reunión del grupo (menos Dr. Dre) en 15 años. Después de una pausa de 27 años, el grupo se reunió con los miembros sobrevivientes Ice Cube, MC Ren, Dr. Dre y DJ Yella subiendo al escenario durante el segundo fin de semana del Festival de Música y Artes de Coachella Valley en abril de 2016, solo unos días después de que el grupo. 39;s Rock N' Rollo de inducción al Salón de la Fama.

Miembros

Cronología

Biopic

Los representantes de New Line Cinema anunciaron en Entertainment Weekly's "Hollywood Insider Blog" que la historia de N.W.A. estaba en desarrollo para convertirse en un largometraje para su estreno en cines en 2012. Sin embargo, se retrasó hasta algún momento de 2014. El guion fue investigado y escrito por el cineasta S. Leigh Savidge y el veterano de la radio Alan Wenkus. quien trabajó de cerca con la viuda de Eazy-E, Tomica Woods-Wright. Ice Cube y Dr. Dre actúan como productores de la película. En septiembre de 2011, John Singleton fue seleccionado como director. Ice Cube y Singleton colaboraron previamente en Boyz n the Hood, una película que fue nominada a un Premio de la Academia, e Ice Cube también interpretó el papel del personaje "Fudge" en el Aprendizaje superior de Singleton.

Las audiciones comenzaron en el verano de 2010. Hubo rumores de que Lil Eazy-E interpretaba a su difunto padre Eazy-E, y que el hijo y compañero rapero de Ice Cube, O'Shea Jackson Jr., interpretaba a su padre. también. Ice Cube dijo sobre la película: "Lo estamos llevando a los rincones y grietas, creo que más profundo que cualquier otro artículo o documental sobre el grupo", él dijo. "Estas son las conversaciones íntimas que ayudaron a forjar N.W.A. Para mí, creo que es interesante para cualquiera que ame esa época y no conozco ninguna otra película en la que puedas mezclar Gangster Rap, el F.B.I., los disturbios de Los Ángeles, el VIH y peleas entre ellos. Esta película tiene de todo, desde Darryl Gates y el ariete."

En agosto de 2012, F. Gary Gray fue seleccionado como director en lugar de Singleton. La película, llamada Straight Outta Compton, había sido seleccionada por Universal Pictures, que contrató a Jonathan Herman en diciembre de 2013 para redactar un nuevo guión y contrató a Will Packer como productor ejecutivo. El 21 de febrero de 2014, el director F. Gary Gray anunció una convocatoria de casting abierta para la película el 9 de marzo de 2014 a través de su cuenta de Twitter. También hubo convocatorias de casting abiertas en Atlanta y Chicago. El rapero YG audicionó para interpretar a MC Ren en la película. El proyecto estaba programado para comenzar a filmarse en abril de 2014, pero se retrasó debido a retrasos en el reparto.

El 18 de junio de 2014, Universal anunció que la película biográfica de N.W.A Straight Outta Compton se estrenaría el 14 de agosto de 2015. El hijo de Ice Cube, O'Shea Jackson Jr., interpreta una versión más joven de su padre en la película, mientras que Jason Mitchell interpreta a Eazy-E, Corey Hawkins interpreta al Dr. Dre, Aldis Hodge interpreta a MC Ren y Neil Brown Jr. interpreta a DJ Yella. A principios de julio de 2014, los directores de casting de la película biográfica de N.W.A emitieron una convocatoria de casting para extras y autos antiguos en el área de Los Ángeles para las escenas de la película. La película recibió críticas positivas y recaudó más de 200 millones de dólares en todo el mundo.

Legado

"Al carajo con la policía" graffiti en El Cairo, 2011

Aunque el grupo se disolvió en 1991, sigue siendo uno de los grupos de hip-hop más grandes e influyentes, y ha dejado un legado perdurable en la música hip-hop en las décadas siguientes. Su influencia, desde el uso de ritmos funky impulsados por el bajo hasta sus letras exageradas, fue evidente a lo largo de la década de 1990 e incluso en el presente, y a menudo se le acredita como un puente entre las líneas musicales estadounidenses blancas/negras con su atractivo para los estadounidenses blancos en el finales de la década de 1980.

En el sencillo de 1999 de Dr. Dre 'Forgot About Dre', Eminem rinde homenaje al grupo, rapeando 'Entonces, ¿qué le dices a alguien que odias / O a cualquiera que intente traer problemas en tu camino? / ¿Quieres resolver las cosas de una manera más sangrienta? / Basta con estudiar una cinta de N.W.A", posiblemente refiriéndose a la recepción negativa de las obras de N.W.A's por parte de la radio convencional, que consideraba violentas las canciones del grupo.

Una escena en el video musical del sencillo de 2005 "Hate It or Love It" por The Game con 50 Cent muestra a Tequan Richmond y Zachary Williams (interpretando un juego juvenil y 50 Cent respectivamente) siendo atrapados pintando con aerosol "N.W.A" en una pared, lo que provocó su posterior detención por parte de dos policías. El Juego también tiene un tatuaje que dice "N.W.A" en el lado derecho de su pecho.

Discografía

Graffiti del logotipo de N.W.A

Álbumes de estudio

Juegos extendidos

Álbumes recopilatorios

Recorrido