'noche, madre

'night, Mother es una obra de teatro de la dramaturga estadounidense Marsha Norman. La obra ganó el premio Pulitzer de drama en 1983 y fue nominada al premio Tony a la mejor obra.

La obra trata sobre una hija, Jessie, y su madre, Thelma. Comienza con Jessie diciéndole tranquilamente a su mamá que por la mañana estará muerta, ya que planea suicidarse esa misma noche. El diálogo subsiguiente entre Jessie y Mama revela lentamente las razones de su decisión, su vida con Mama y cuán minuciosamente ha planeado su propia muerte, culminando en un clímax inquietante pero inevitable.

Sinopsis

La obra tiene lugar en el transcurso de una sola noche en la sala de estar/cocina de una casa aislada que comparten Jessie y su anciana madre Thelma. Esta noche, Jessie ha organizado cuidadosamente la casa y ha hecho otros preparativos detallados para el futuro mientras le explica los cambios a Thelma, quien no nota nada inusual de inmediato. Finalmente, Jessie pregunta dónde está guardada la pistola de su difunto padre; Thelma le dice. Solo después de que Jessie recupera la pistola, Thelma cuestiona el extraño comportamiento de Jessie. Jessie explica que tiene la intención de suicidarse al final de la noche.

Thelma, horrorizada, al principio asume que Jessie no está contenta con su vida en común. Jessie le asegura con calma que simplemente está cansada de vivir y lo ha estado durante algún tiempo. Thelma especula que el matrimonio infeliz de Jessie, su divorcio, su hijo criminal, la pérdida de su padre, su epilepsia o la lástima y el disgusto que otras personas sienten por su enfermedad son la raíz de su depresión; Jessie también descarta estas razones, afirmando que sus motivos son puramente suyos y no tienen nada que ver con otras personas, incluida Thelma. Poco a poco, los dos se revelan verdades ocultas durante mucho tiempo: Thelma admite que las convulsiones de Jessie comenzaron en la primera infancia, pero no fueron tratadas durante décadas y Jessie misma desconocía sus síntomas, mientras que Jessie confiesa las verdaderas causas de su matrimonio fallido. A lo largo de todo, Thelma ocasionalmente se pone histérica e intenta razonar con Jessie. Jessie desvía el razonamiento de su madre al continuar explicando con calma las responsabilidades mundanas que Thelma debe asumir una vez que Jessie esté muerta, incluido qué hacer inmediatamente después de su suicidio. Thelma lo rechaza todo, creyendo que Jessie abandonará sus planes si Thelma se niega a cooperar, pero Jessie dice que se suicidará de todos modos.

Al final de la noche, Thelma llega a la conclusión de que nunca ha conocido realmente a su hija y se da cuenta de que su larga conversación ha alterado la naturaleza de su relación, pero Jessie, afirmando que ahora es el momento de que se vaya, dice "'noche, Madre," antes de encerrarse en su habitación. Mientras Thelma ruega y golpea la puerta, suena el disparo, y Thelma se queda en silencio. Después de un momento para recuperarse, comienza a llevar a cabo las instrucciones que Jessie le dejó.

Personajes

Jessie Cates: Una mujer divorciada que vive con su madre viuda. Ella tiene epilepsia y ha experimentado convulsiones la mayor parte de su vida. Nada en la vida ha funcionado para esta mujer, incluida la crianza de un hijo que resultó ser un perdedor decepcionante. Ella ha sufrido una depresión crónica severa que nunca ha sido tratada. En la obra, su desesperación de larga data ha sido aliviada temporalmente por una decisión que la tiene inusualmente pacífica y habladora. El gris habitual y la energía física inestable de esta mujer han dado paso a un nuevo propósito que se expresa en la productividad y el humor desapegado.

Thelma "Mama" Cates: Viuda, comienza a sentir su edad y se ha permitido fácilmente su hija deprimida para que venga y se ocupe de todos los detalles de su vida. Ella ve la vida como ella quiere que sea, en lugar de como es. Habla rápido y le gusta hablar. Es una simple mujer de campo que nunca quiso mucho y podía encontrar la manera de ser feliz con lo que tenía, incluso si eso significaba mentirse a sí misma y a los demás. No tiene necesidad de intimidad en las relaciones, pero las situaciones sociales la energizan.

Reparto histórico

Historial de producción

Norman escribió la obra en 1981, se desarrolló en Circle Repertory Company y se estrenó en el American Repertory Theatre con Robert Brustein en Cambridge, Massachusetts. Esta producción se trasladó a Broadway en el John Golden Theatre con el mismo elenco y fue dirigida por Tom Moore. Se inauguró el 31 de marzo de 1983 y cerró el 26 de febrero de 1984, después de 380 funciones. Recibió 4 nominaciones a los premios Tony: Mejor obra, Mejor actriz en una obra (tanto Bates como Pitoniak) y Mejor director (Tom Moore). El elenco de Broadway se transfirió a Off-Broadway en el Westside Theatre en 1984 para 54 funciones adicionales.

EE.UU. La gira nacional se lanzó después del cierre de la producción de Broadway. Phyllis Somerville, quien fue Kathy Bates' suplente en Broadway, interpretó a Jessie para la gira. Mercedes McCambridge fue nominada a un premio Helen Hayes por su interpretación de Mama en la producción de Washington D.C.

La primera producción londinense se estrenó en 1985 en el Hampstead Theatre, dirigida por Michael Attenborough. Pitoniak y Bates protagonizaron nuevamente una producción de 1986 en el Mark Taper Forum de Los Ángeles.

La primera producción de Chicago se estrenó en 1986 en el Wisdom Bridge Theatre, protagonizada por Sarajane Avidon y Elizabeth Moore.

Una reposición de Broadway se inauguró en el Royale Theatre el 14 de noviembre de 2004 y cerró el 9 de enero de 2005, después de 65 funciones y 26 avances, protagonizada por Brenda Blethyn y Edie Falco, y dirigida por Michael Mayer.

Una producción del área de Filadelfia se inauguró el 14 de septiembre de 2017 en el Center Theatre de Norristown, Pensilvania, protagonizada por Allison Deratzian y Susan Blair, y dirigida por David Deratzian.

Adaptación cinematográfica

Sissy Spacek asistió a la producción de Broadway y le gustó tanto la obra que comenzó a trabajar en una versión cinematográfica. Anne Bancroft fue elegida como mamá. Marsha Norman adaptó su propia obra para el guión de la película. Tom Moore, quien dirigió la obra en Broadway, también dirigió la película. La película agregó más personajes, mientras que la obra contó con solo dos artistas. La película recibió críticas mixtas y no fue nominada a ningún Premio de la Academia, aunque Bancroft fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Película - Drama. Spacek fue nominado al Premio de la Academia ese año por Crimes of the Heart, otra adaptación cinematográfica de una obra de teatro, estrenada el mismo año.

Respuesta

Ben Brantley, en su reseña de The New York Times del renacimiento de 2004, escribió: "...estas dos actrices de primer nivel nunca se sienten del todo cómodas en sus papeles..... El drama ganador del premio Pulitzer de la Sra. Norman... se ve más artificial que hace dos décadas. Al revisar la reposición de 2004, Elyse Sommers escribió en curtainup.com que la actuación de Blethyn "es soberbia" y que "Falco encarna a una mujer que ha renunciado a la vida como algo remotamente parecido a la diversión y el optimismo". Expresó reservas sobre la autenticidad psicológica de la 'obra'.

Premios

Marsha Norman también ganó el premio Susan Smith Blackburn por su trabajo.