Niño pelando fruta
Boy Peeling Fruit es una pintura del maestro barroco italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) pintado alrededor 1592–1593.
Esta es la obra más antigua conocida de Caravaggio, pintada poco después de su llegada a Roma desde su Milán natal a mediados de 1592. Sus movimientos en este período no son seguros. Según su contemporáneo Giulio Mancini, permaneció brevemente con monseñor Pandulfo Pucci en el Palazzo Colonna, pero no le gustó la forma en que Pucci lo trató y se fue después de unos meses. (Pucci alimentaba a sus huéspedes exclusivamente con verduras, y Caravaggio se refirió a él más tarde como 'Monsignor Salad'). Copió cuadros religiosos para Pucci (ninguno sobrevive) y aparentemente hizo algunas piezas propias para venta personal, de las cuales Niño pelando una fruta sería el único ejemplo conocido. La pieza también puede ser un poco posterior, cuando trabajaba para Giuseppe Cesari, el "cavaliere d'Arpino". Como se dice que Caravaggio pintaba sólo "flores y frutas" para d'Arpino, esta sería nuevamente una pieza personal hecha para la venta fuera del taller, pero estaba entre las obras confiscadas a d'Alpino por el cardenal Scipione Borghese en 1607, junto con otros dos primeros Caravaggios, el < i>El joven enfermo Baco y el Niño con una cesta de frutas. No se sabe cómo llegaron estas obras a la colección de Cesari en ese momento.
La fruta que el niño pela es un misterio. Las fuentes indican que puede ser una pera, lo cual probablemente sea correcto pero ha sido cuestionado; puede ser una nectarina o una ciruela, varias de las cuales se encuentran sobre la mesa, pero no suelen estar peladas; algunos han sugerido una bergamota, un cítrico con forma de pera cultivado en Italia, pero otros objetan que la bergamota es ácida y prácticamente no comestible.
Visto como una simple pintura de género, se diferencia de la mayoría en que el niño no está "rusticado", sino que es una pintura de género. es decir, se le representa limpio y bien vestido en lugar de como un hombre "lindo"; galopín. Es posible que haya un significado alegórico detrás de la pintura, dada la compleja simbología renacentista de la fruta. El estudioso de Caravaggio, John T. Spike, ha sugerido recientemente que el niño demuestra resistencia a la tentación al ignorar los frutos más dulces (frutos del pecado) en favor de la bergamota, pero ninguna lectura específica es ampliamente aceptada.
Se cree que el modelo se parece al ángel de Éxtasis de San Francisco de Caravaggio y al niño vestido de Cupido en el extremo izquierdo de sus Jóvenes músicos, ambos alrededor de 1595 a 1597.
Varias otras versiones de la obra son conocidas, todas las cuales pueden ser de Caravaggio; se ha sugerido que en la etapa inicial de su carrera, mientras que todavía estaba en el estudio de Cavalier d'Arpino, las pinturas de Caravaggio fueron puestas en la ventana de la tienda del estudio, y si atraían la atención de los compradores que pasaban, Caravaggio alimentaría la demanda con versiones adicionales. John T. Spike identificó el original probable como una subasta de pintura en Londres ese año, aunque otros han argumentado que la versión de Ishizuka o que en la Colección Real Británica podría ser el prototipo. La versión en la Colección Real se ha mostrado en la Galería Cumberland de Hampton Court Palace desde 2004. Otras copias identificadas incluyen modelos en colecciones privadas en Berlín y Roma.
Fuentes y referencias
- La fruta de Caravaggio
- Cuadros seculares de Caravaggio
- Peter Robb, M (1998) ISBN 0-312-27474-2ISBN 0-7475-4858-7