Ninfas y sátiro
Ninfas y sátiro (francés: Nymphes et Satyre) es una pintura al óleo sobre lienzo creada por el artista francés. William-Adolphe Bouguereau en 1873.
Ninfas y sátiro se expuso en París en el Salón de 1873, que se inauguró el 5 de mayo, un año antes de que los impresionistas montaran su primera exposición. Se exhibió junto con un verso del antiguo poeta romano Publio Estacio: "Consciente de su piel peluda y desde niño sin haber aprendido a nadar, no se atreve a sumergirse en aguas profundas".
Un crítico la llamó "la pintura más grande de nuestra generación". Comprada por 35.000 francos por el coleccionista de arte y especulador estadounidense John Wolfe el 26 de junio de 1873, estuvo expuesta en su mansión durante muchos años junto con otras pinturas académicas francesas de alto estilo. Se vendió en una subasta en 1888, después de lo cual la pintura se exhibió en el bar del Hoffman House Hotel, en la ciudad de Nueva York, hasta 1901, cuando fue comprada y almacenada en un almacén, con la esperanza del comprador de mantener su "ofensiva". #39; contenido del público. Robert Sterling Clark descubrió la pieza almacenada y la adquirió en 1942. La pieza se exhibe actualmente en el Clark Art Institute ubicado en Williamstown, Massachusetts.
Según el Instituto Clark, en la pintura, que está basada en la mitología griega, "un grupo de ninfas han sido sorprendidas, mientras se bañaban en un estanque apartado, por un sátiro lascivo. Algunas de las ninfas se han retirado a las sombras de la derecha; otros, más valientes que sus amigos, intentan apagar el ardor del sátiro metiéndolo en el agua fría: uno de los cascos del sátiro ya está mojado y claramente no quiere ir más lejos. Los métodos de trabajo de Bouguereau eran tradicionales; Hizo una serie de bocetos y dibujos de figuras humanas cuidadosamente posadas en complicadas posturas interconectadas, uniéndolas en esta composición maravillosamente rítmica."
La pintura, la más grande y una de las más queridas de la colección Clark, se limpió antes del 10 de marzo de 2012, con la ayuda de una subvención de la Fundación Parnassus, cortesía de Jane y Raphael Bernstein.