Nicolette Larson

Nicolette Larson (17 de julio de 1952 – 16 de diciembre de 1997) fue una cantante estadounidense. Quizás sea mejor conocida por su trabajo a finales de la década de 1970 con Neil Young y su exitoso sencillo de 1978 "Lotta Love" de Young, que alcanzó el número 1 en la lista Hot Adult Contemporary Tracks y No.. 8 en la lista de sencillos pop. Le siguieron cuatro éxitos contemporáneos para adultos más, dos de los cuales también fueron éxitos pop menores.

En 1985, cambió su enfoque hacia la música country, ubicándose seis veces en la lista de sencillos country de Estados Unidos. Su único éxito country entre los 40 primeros fue "Así es como se sabe cuando el amor tiene razón", a dúo con Steve Wariner. Murió en 1997 de edema cerebral e insuficiencia hepática.

Vida temprana y carrera

Nicolette Larson nació en Helena, Montana. El empleo de su padre en el Departamento del Tesoro de Estados Unidos requirió frecuentes reubicaciones para la familia. Se graduó de la escuela secundaria en Kansas City, Missouri, donde asistió a la Universidad de Missouri durante tres semestres y trabajó como camarera y en trabajos de oficina antes de comenzar a seguir la carrera musical con la que había soñado desde que cantaba en la radio cuando era niña.

Larson finalmente se instaló en San Francisco, California, donde trabajó en una tienda de discos y en el Golden Gate Country Bluegrass Festival. Actuó por primera vez como telonero de Eric Andersen en The Egress, un club en Vancouver, Columbia Británica. En 1975, Larson audicionó para Hoyt Axton, quien producía Commander Cody. Esto llevó a Larson a actuar con Hoyt Axton y The Banana Band, quienes actuaban como teloneros de Joan Baez en el disco de 1975 "Diamonds and Rust" recorrido. Obtuvo su primer crédito de grabación en el álbum de Commander Cody de 1975, Tales From the Ozone, y también proporcionó voces de fondo para los álbumes de Commander Cody en 1977 y 1978. Otros créditos de canto al principio de su carrera fueron para Axton. y Guy Clark en 1976 y 1977 para Mary Kay Place, Rodney Crowell, Billy Joe Shaver, Jesse Colin Young, Jesse Winchester y Gary Stewart.

Larson y Guthrie Thomas trabajaron con Hoyt Axton y grabaron juntos su primera sesión de grabación profesional en el álbum Southbound de Axton para A&M Records. Como recién llegados a la industria discográfica, aparecían en la contraportada del álbum como "cantantes callejeros", completamente separados de los artistas respetados y altamente pagados que también aparecieron en el álbum.

El trabajo de Larson con Emmylou Harris: el álbum Luxury Liner (1977) mostró de manera destacada a Larson en la canción "Hello Stranger" – la llevó a conocer a la socia y amiga de Harris, Linda Ronstadt, quien se hizo amiga de Larson. En 1977, Larson estaba en la casa de Ronstadt en Malibú cuando el vecino Neil Young llamó por teléfono para preguntarle a Ronstadt si podía recomendarle una acompañante vocal. Ronstadt sugirió a Larson; ella fue la tercera persona ese día en mencionar a Larson a Young. Young se acercó a encontrarse con Larson, quien recordó: "Neil repasó todas las canciones que acababa de escribir, unas veinte". Cantamos armonías con él y estaba entusiasmado."

La semana siguiente, Ronstadt y Larson cortaron sus voces para el álbum American Stars 'n Bars de Young en el rancho La Honda de Young; el álbum como Bullets y, en noviembre de 1977, Young invitó a Larson a Nashville para cantar en su álbum Comes a Time. Esto llevó a que Larson firmara con Warner Brothers, una filial del sello local de Young, Reprise.

Larson continuó su carrera como cantante de fondo en 1978, acumulando créditos en grabaciones de Marcia Ball, Rodney Crowell, Emmylou Harris (Quarter Moon in a Ten Cent Town) y Norton Buffalo. También cantó en el programa de los Doobie Brothers. Minuto a Minuto. El productor de ese álbum, Ted Templeman, luego produjo el álbum debut de Larson, Nicolette.

1978–1983

El trabajo de Larson con Commander Cody la llevó a firmar con la división C&W de Warner Bros. Records. Sin embargo, su álbum debut Nicolette, lanzado el 29 de septiembre de 1978, era una mezcla ecléctica de rock, C&W y R&B.

A pesar del lanzamiento de su álbum tan tarde en el año, Larson fue aclamada como Vocalista Femenina de 1978 por Rolling Stone, que escribió que nadie más podía sonar como si se estuviera divirtiendo tanto en un álbum. Nicolette alcanzó el puesto 15 en la lista de álbumes de Billboard con la ayuda del exitoso sencillo "Lotta Love", una composición de Neil Young. "Lotta Love" de Larson alcanzó el puesto número 1 en la lista Easy Listening/Adult Contemporary y llegó al Top 10 Pop en febrero de 1979, la misma semana en que apareció el sencillo Comes a Time, "Four Strong Winds" (un disco de Ian & Sylvia con Larson sin acreditar en el sencillo), debutó en el Hot 100 en su camino hacia el puesto 61. ("Sail Away", una canción con Larson, de las sesiones de Comes a Time o poco después, se incluyó en el álbum en vivo de Neil Young Rust Never Sleeps, lanzado en 1979.)

Warner Brothers también publicó la edición limitada (5.000 copias) del álbum promocional Live at the Roxy que comprende un concierto ofrecido por Larson el 20 de diciembre de 1978 en el club nocturno Sunset Boulevard. Larson también apareció en el álbum No Nukes grabado en septiembre de 1979 en el Madison Square Garden, respaldada por los Doobie Brothers en su interpretación de "Lotta Love"; Se puede ver a Larson en la película No Nukes, pero su actuación no fue incluida.

Larson no podría consolidar el éxito comercial que auguraba su debut: el segundo single de Nicolette, "Rhumba Girl" estuvo a punto de convertirse en un gran éxito para Larson en el puesto 48. Su segundo álbum, In the Nick of Time, lanzado en noviembre de 1979, no logró mostrar la voz de Larson de manera atractiva. Don Shewey en Rolling Stone escribió:

El tono agitado de Larson es definitivamente atractivo, especialmente cuando apoya a Neil Young y Steve Goodman [cuyos Alto y exterior álbum contó con un dueto con Larson: "The One That Got Away"] – pero como solista, sus limitados recursos vocales son "severely taxed" – "Es sintomático de los problemas de Nicolette Larson como intérprete que el mejor canto en En el Nick del Tiempo es por Michael McDonald. 'Déjenme ir, amor'... la presencia vocal de McDonald... así que supera a Larson's que parece estar jugando al segundo fiddle en lugar de compartir la pista. En otro lugar, Larson está enjaulado por la producción típicamente lujosa de Ted Templeman".

Lanzado como sencillo principal del álbum, "Let Me Go Love" alcanzó sólo el puesto 35 en febrero de 1980. Ese año, se escuchó a Larson en las ondas a través de apariciones especiales en "Say You'll Be Mine" de Christopher Cross y "Make a Little Magic" de Dirt Band. Larson tuvo suficiente popularidad residual desde su debut para que In the Nick of Time se convirtiera en un éxito moderado. Debido a que no tuvo un gran éxito, los lanzamientos de los álbumes de 1981 y 1982 de Larson, Radioland (su último álbum producido por Templeman) y All Dressed Up and No Place to Go, no tuvieron éxito, a pesar de que ambos lanzamientos mostraron a Larson nuevamente en una fuerte forma vocal. Larson recibió cierta difusión en la radio contemporánea para adultos con su nueva versión de "I Only Want to Be With You" (No. 53), quizás la pista menos efectiva de All Dressed Up and No Place to Go. El álbum fue producido por Andrew Gold.

Larson había continuado su carrera como cantante acumulando créditos en lanzamientos de Tom Johnston, Linda Ronstadt (Mad Love), Graham Nash, John Stewart, Albert Hammond y Rita Coolidge. Larson volvió a respaldar a los Doobie Brothers en su álbum One Step Closer; se la puede escuchar en el éxito "Real Love". Una canción que Larson coescribió con John McFee y Patrick Simmons titulada "Can't Let It Get Away" fue un sencillo lanzado en 1981 para los Doobie Brothers en Japón. La canción también apareció en el programa de los Doobie Brothers. Álbum Gira de despedida (1983).

Larson contribuyó con la armonía vocal en la canción "Could This Be Magic" en el álbum de Van Halen Women and Children First (1980), para agradecer a Eddie Van Halen por tocar la guitarra en la canción del álbum Nicolette "Can't Get Lejos de ti," en contra de los deseos de David Lee Roth.

La grabación de Larson de la canción de Burt Bacharach/Carole Bayer Sager "Fool Me Again" apareció en el álbum de banda sonora más vendido de la película de 1981 Arthur, a pesar de no aparecer en la película. Larson también apareció en el álbum de la banda sonora de National Lampoon's Vacation (1983) con la canción "Summer Hearts".

1983–1997

La aparición de Larson en una producción en gira del musical de C&W Pump Boys and Dinettes generó una reacción positiva suficiente para que MCA Nashville la contratara en 1983. La comunidad musical de Nashville estaba muy entusiasmada. sobre el cruce de C&W de Larson que en 1984 la Academia de Música Country la nombró Mejor Vocalista Femenina Revelación antes de que tuviera lanzamientos de MCA Nashville. El debut de Larson en MCA ...Say When no se lanzó hasta 1985 (momento en el que el country pop ya no estaba de moda y los neotradicionalistas se habían apoderado de la escena country). La carrera en C&W que marcó el comienzo de Larson resultó anticlimática y solo uno de sus seis lanzamientos de sencillos en MCA se convirtió en un éxito significativo: su dueto con Steve Wariner titulado "Así es como sabes cuando hay amor". Bien," extraído del lanzamiento del álbum de abril de 1986 Rose of My Heart. El disco alcanzó el puesto número 9 en C&W. Los álbumes MCA de Larson, producidos por Emory Gordy Jr. y Tony Brown, atrajeron poca atención de la crítica. El último lanzamiento de su álbum principal fue Shadows of Love, una grabación de 1988 realizada para el sello italiano CGD y producida por Carlo Stretti y Ernesto Taberelli. Fue su único álbum para un sello fuera de Estados Unidos. En 1990, Larson participó en el Festival de San Remo, haciendo un dueto con Grazia Di Michele en la canción "Me and My Father".

En 1992, Larson se reunió profesionalmente con Neil Young para cantar en su álbum Harvest Moon. En 1993 apareció en Unplugged de Young. También brindó acompañamiento vocal en "The Little Drummer Boy" y "Greensleeves", dos de los temas que Young contribuyó a Seven Gates: A Christmas Album by Ben Keith and Friends (1994). El último álbum de Larson fue Sleep, Baby, Sleep, de producción propia, que consta de música para niños, lanzado por Sony Wonder en 1994.

Larson también contribuyó a los álbumes de temporada Tennessee Christmas (1987) con "One Bright Star", Acoustic Christmas (1988) con "La Navidad es una época para dar" y Ten una feliz Navidad (1989) con "Nothing But a Child" y "Una estrella brillante". En 1988, Larson contribuyó a las bandas sonoras de las películas They Call Me Renegade y Twins con los temas "Let Me Be the One" y "Moriría por este baile", respectivamente; este último fue interpretado en vivo en pantalla por Larson, acompañado por Jeff Beck.

Si bien se grabó en 1978, Live at the Roxy se lanzó por primera vez en 2006, nueve años después de la muerte de Larson. Fue lanzado por Rhino. También en 2006, Rhino Entertainment lanzó el álbum A Tribute to Nicolette Larson: Lotta Love Concert. Dos "Mucho amor" Los conciertos se llevaron a cabo los días 20 y 21 de febrero de 1998 en Santa Mónica, CA, en beneficio del Hospital Infantil de UCLA. [1]

Vida personal

A través de sus primeros trabajos en la década de 1970 con Emmylou Harris, Larson conoció al guitarrista y compositor Hank DeVito. Larson y DeVito luego se casaron y divorciaron. También salió con Neil Young durante las sesiones de Comes a Time. A principios de la década de 1980, Larson estaba comprometido con Andrew Gold, pero su relación terminó poco después de la finalización del álbum de 1982 de Larson All Dressed Up and No Place to Go, que Gold había producido. A finales de la década de 1980, salió brevemente con "Weird Al" Yankovic. Yankovic más tarde componería "You Don't Love Me Anymore", una parodia de estilo del trabajo de Larson, para su álbum de 1992 Off the Deep End. En 1990, Larson se casó con el baterista Russ Kunkel, y los dos permanecieron casados hasta su muerte en 1997. La hija de la pareja, Elsie May Larson-Kunkel, nació en 1990.

Muerte

Larson murió el 16 de diciembre de 1997, en Los Ángeles, California, como consecuencia de complicaciones derivadas de un edema cerebral desencadenado por una insuficiencia hepática. Ella tenía 45 años. Según su amiga Astrid Young, media hermana de Neil Young, Larson había estado mostrando síntomas de depresión y su convulsión fatal "estuvo en gran medida relacionada con su uso crónico de Valium y Tylenol PM". #34; Larson fue enterrado en Forest Lawn - Cementerio de Hollywood Hills en Los Ángeles, California. En febrero de 1998 se celebraron dos conciertos benéficos en honor de Larson. Se celebraron conciertos tributo en el décimo aniversario de su muerte en diciembre de 2007 y también al año siguiente.

Discografía

Álbumes

Solteros

Premios y nominaciones