Nicolás Piccinni

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compositor italiano
Niccolò Piccinni

Niccolò Piccinni (italiano: [nikkoˈlɔ ppitˈtʃinni]; 16 de enero de 1728 - 7 de mayo de 1800) fue un compositor italiano de sinfonías, música sacra, música de cámara y ópera. Aunque hoy en día es algo desconocido, Piccinni fue uno de los compositores de ópera más populares, en particular la ópera buffa napolitana, del período clásico.

Vida

Piccinni nació en Bari, en la región de Apulia. Desde los catorce años, fue educado en el Conservatorio S. Onofrio por Leonardo Leo y Francesco Durante, gracias a la intervención del obispo de Bari (su padre, aunque él mismo era músico, se opuso a que su hijo siguiera la misma carrera).

La primera ópera de Piccinni, Le donne dispettose, se produjo en 1755 con el patrocinio del príncipe Vintimille. En 1760 compuso en Roma la chef d'œuvre de sus primeros años, La Cecchina, ossia la buona Figliuola, una ópera buffa. i> con libreto de Goldoni, que "disfrutó de dos años en Roma y se representó en todas las capitales europeas importantes. Probablemente se la pueda llamar la ópera bufa más popular del siglo XVIII...[incluso más que]... La serva padrona de Pergolesi...[y]... La el primero de la nueva era, que culmina con las obras maestras de Mozart."

La buona figliuola representa un momento especial en la historia de la música del siglo XVIII en el que la comedia comienza a adquirir una nueva fuerza dramática. Es el momento en el que el proyecto teatral conscientemente sentimental de Carlo Goldoni (el libretista de la ópera) se casa con el lenguaje musical en desarrollo del clasicismo. Esto se puede ver especialmente en la escritura sensible del aria del Acto II de Cecchina "Una povera ragazza."

La ópera tuvo tanto éxito que las modas de los vestidos, las tiendas y las casas recibieron el nombre de La Cecchina. También desató un debate sobre los méritos del nuevo estilo sentimental, especialmente en Inglaterra, donde los reaccionarios conservadores desconfiaban de la supuesta influencia feminizante de la música italiana moderna. Antonio Baretti comentó en 1768 que no se debe culpar a individuos “de peso y consideración” por condenar a “esos enclenques caballeros” que, como entusiastas de la ópera italiana, eran capaces de “sentir sus sutilezas en el minué y, por supuesto, estar en éxtasis con la obra. languideciendo Cecchina's de Piccini [sic].” Esta música moderna, denunció Baretti, “lejos de tener ningún poder para aumentar el coraje o virtudes varoniles, tiene, por el contrario, una tendencia hacia el afeminamiento y la cobardía”.

Seis años después de esto, la reina María Antonieta invitó a Piccinni a París. Se convirtió en el primer italiano después de Jean-Baptiste Lully en escribir óperas para la Académie Royale de Musique, como se llamaba la ópera. Colaboró con el poeta y dramaturgo Marmontel en varios proyectos destinados a promover la causa de la reforma operística. Los primeros libretos de Marmontel tomaron como base textos que Philippe Quinault había escrito para Lully, Roland 1778, y Atys, 1779. Obras posteriores, a partir de Didón, textos originales usados. Todos sus trabajos posteriores tuvieron éxito; pero los directores de la Gran Ópera concibieron la idea de oponerlo deliberadamente a Gluck, persuadiendo a los dos compositores para que trataran el mismo tema, Iphigénie en Tauride, simultáneamente. El público parisino se dividió en dos partidos rivales que, bajo los nombres de gluckistas y piccinnistas, llevaron a cabo una guerra indigna y vergonzosa. La magistral Iphigénie en Tauride de Gluck se produjo por primera vez el 18 de mayo de 1779. La Iphigénie de Piccinni siguió el 23 de enero de 1781. El antagonismo de las partes rivales continuó, incluso después de que Gluck dejara París en 1780; y después se intentó inaugurar una nueva rivalidad con Sacchini. Piccinni siguió siendo popular y, a la muerte de Gluck, en 1787, propuso que se erigiera un monumento público en su memoria, sugerencia que los gluckistas se negaron a apoyar.

En 1784, Piccinni se convirtió en profesor en la Royal School of Music, una de las instituciones a partir de las cuales se formó el Conservatorio en 1794. Al estallar la Revolución Francesa en 1789, Piccinni regresó a Nápoles, donde al principio fue bien recibido. por el rey Fernando IV; pero el matrimonio de su hija Claire con un demócrata francés llamado Pierre Prades-Prestreau le trajo desgracia: fue acusado de revolucionario y puesto bajo arresto domiciliario durante cuatro años. Durante los siguientes nueve años mantuvo una existencia precaria en Venecia, Nápoles y Roma; pero regresó en 1798 a París, donde el público lo recibió con entusiasmo, pero no ganó dinero. Murió en Passy, cerca de París. Durante su vida, trabajó con los más grandes libretistas de su época, incluido Metastasio. Después de su muerte, se colocó una placa conmemorativa en la casa en la que nació en Bari.

Se había casado en 1756 con su alumna Vincenza Sibilla, una cantante, a quien nunca permitió que subiera a los escenarios después de su matrimonio. Un nieto, Louis Alexandre Piccinni, se convirtió en un exitoso compositor y repetidor en París.

Obras

La lista más completa de sus obras se encuentra en la Rivista Musicale Italiana, viii. 75.

Ópera

Piccinni produjo más de cien óperas, pero aunque su obra posterior muestra la influencia de la escena francesa y alemana, pertenece a la escuela italiana convencional del siglo XVIII.

Obras no operísticas

Piccinni también escribió una serie de obras sacras, para voces con varias fuerzas de acompañamiento, y también dos sinfonías (en re mayor y en sol mayor) y un concierto para flauta.

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