Nicolas Cage

Nicolas Kim Coppola (nacido el 7 de enero de 1964), conocido profesionalmente como Nicolas Cage, es un actor y productor de cine estadounidense. Nacido en la familia Coppola, ha recibido varios galardones, incluido un Premio de la Academia, un Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla y un Globo de Oro.

En los primeros años de su carrera, protagonizó una variedad de películas como Valley Girl (1983), Peggy Sue Got Married (1986), Raising Arizona (1987), Moonstruck (1987) y Wild at Heart (1990). Durante este período, John Willis' Mundo de la pantalla, vol. 36 lo incluyó como uno de los 12 nuevos actores prometedores de 1984. Por su actuación en Leaving Las Vegas (1995), ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor.

Posteriormente apareció en películas más convencionales, como The Rock (1996), Con Air (1997), Face/Off (1997), City of Angels (1998), Gone in 60 Seconds (2000), The Family Man (2000), Windtalkers (2002), la serie de películas National Treasure (2004–2007), Lord of War (2005), The Wicker Man (2006), Ghost Rider (2007) y Knowing (2009). Recibió su segunda nominación al Premio de la Academia por su interpretación de Charlie y Donald Kaufman en Adaptation (2002). Entre las décadas de 2010 y 2020 protagonizó películas como Kick-Ass (2010), Joe (2013), Mandy (2018), Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018) y Pig (2021), papeles que aumentaron su popularidad y solidificaron su seguimiento de culto.

Cage es propietario de la productora Saturn Films y ha producido películas como Shadow of the Vampire (2000) y The Life of David Gale (2003). También dirigió Sonny (2002), por la que fue nominado al Gran Premio Especial en el Festival de Cine de Deauville. En octubre de 1997, ocupó el puesto número 40 en la lista Las 100 mejores estrellas de cine de todos los tiempos de la revista Empire; y al año siguiente ocupó el puesto 37 en Premiere's 100 Most Powerful Gente en Hollywood.

Primeros años y familia

Cage nació en Long Beach, California, hijo de August Coppola, profesor de literatura, y Joy Vogelsang, bailarina y coreógrafa. Fue criado en una familia católica. Su padre era de ascendencia italiana y su madre era de ascendencia alemana y polaca. Sus abuelos paternos fueron el compositor Carmine Coppola y la actriz Italia Pennino, y sus bisabuelos paternos fueron inmigrantes de Bernalda, Basilicata. A través de su padre, es sobrino del director Francis Ford Coppola y de la actriz Talia Shire, y primo de los directores Roman Coppola y Sofia Coppola, el productor de cine Gian-Carlo Coppola y los actores Robert y Jason Schwartzman.

Los dos hermanos de Cage son la personalidad de la radio de Nueva York Marc 'The Cope'. Coppola y el director Christopher Coppola. Asistió a la escuela secundaria de Beverly Hills, que es conocida por sus muchos ex alumnos que se convirtieron en artistas. Aspiró a actuar desde una edad temprana y también asistió a la Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA. Su primera experiencia actoral no cinematográfica fue en una producción escolar de Golden Boy. Dijo que comenzó a actuar porque "quería ser James Dean". Lo vi en Rebelde sin causa, East of Eden. Nada me afectó, ninguna canción de rock, ninguna música clásica, de la forma en que Dean me afectó en Eden. Me voló la cabeza. Yo estaba como, 'Eso es lo que quiero hacer'."

A los 15 años, trató de convencer a su tío, Francis Ford Coppola, de que le hiciera una prueba de pantalla y le dijo: 'Te enseñaré a actuar'. Su arrebato fue recibido con "silencio en el coche". En esta etapa de su carrera, Coppola ya había dirigido a Marlon Brando, Al Pacino, Gene Hackman y Robert De Niro. Aunque al principio de su carrera Cage apareció en algunas de las películas de su tío, cambió su nombre a Nicolas Cage para evitar la apariencia de nepotismo como sobrino de Coppola. Su elección de nombre se inspiró en el superhéroe de Marvel Comics Luke Cage y el compositor John Cage.

Carrera

1981–1988: Primeros trabajos y avances

Cage hizo su debut como actor en el piloto de televisión de 1981 The Best of Times, que nunca fue recogido por ABC. Su debut cinematográfico siguió en 1982, con un papel menor como un compañero de trabajo anónimo del personaje del juez Reinhold en la película sobre la mayoría de edad Fast Times at Ridgemont High, después de haber hecho una audición originalmente para La parte de Reinhold. Su experiencia en la película se vio empañada por los miembros del elenco que citaban sin cesar las películas de su tío, lo que lo inspiró a cambiar su nombre. El primer papel protagónico de Cage fue junto a Deborah Foreman en la comedia romántica Valley Girl (1983), en la que interpretó a un punk que se enamora de la chica del valle titular, una trama vagamente inspirada en Romeo y Julieta. La película fue un modesto éxito de taquilla y ha sido catalogada como un clásico de culto. Hizo una audición para el papel de Dallas Winston en la película de su tío The Outsiders, basada en S.E. La novela de Hinton, pero perdió ante Matt Dillon. Cage, sin embargo, coprotagonizaría la adaptación de Coppola de otra novela de Hinton, Rumble Fish, en ese año.

En 1984, Cage apareció en tres películas de época, a ninguna de las cuales le fue bien en la taquilla. En el drama, Racing with the Moon (1984), Cage actuó junto a Sean Penn como amigos que esperan ser enviados al Cuerpo de Marines de EE. UU. El drama criminal de Coppola The Cotton Club lo vio interpretar una versión ficticia del asesino a sueldo de la mafia Vincent "Mad Dog" Coll, ganándose elogios del crítico Paul Attanasio por "usar artully [usar] sus pocos momentos para esbozar a un matón musculoso y violento". Su último lanzamiento del año fue el drama Birdy de Alan Parker, en el que protagonizó junto a Matthew Modine a dos amigos cercanos y el trauma infligido por su servicio en la guerra de Vietnam. Cage perdió peso para el papel y le sacaron dos de sus dientes frontales para parecer desfigurado. A pesar del bajo rendimiento masivo en la taquilla, la película, y las actuaciones de Cage y Modine, recibieron críticas positivas, con la crítica de The New York Times Janet Maslin escribiendo, "Mr. Cage capta con mucha simpatía la urgencia y la frustración de Al. Juntos, estos actores hacen milagros con lo que podría haber sido injugable."

En 1986, Cage protagonizó el drama deportivo canadiense poco visto The Boy in Blue y la comedia de fantasía de su tío Peggy Sue Got Married (1987) como el esposo del personaje de Kathleen Turner, quien ha viajado en el tiempo a sus días de escuela secundaria. Luego protagonizó los hermanos Coen' comedia criminal Raising Arizona (1987) como un ex convicto tonto. El mayor avance de Cage se produjo en 1987 con la comedia romántica Moonstruck, en la que actuó junto a Cher como un panadero de mal genio que se enamora de la prometida viuda de su hermano separado. La película fue un éxito tanto para la crítica como para el público, lo que le valió a Cage una nominación al Globo de Oro como Mejor Actor - Película Musical o Comedia. En su revisión retrospectiva, Roger Ebert escribió que sintió que la actuación de Cage era digna de un Oscar.

1989–1994: Caída de carrera

Cage (segundo de la derecha) y el yeso y la tripulación Salvaje en el corazón aceptando el Palme d'Or en el Festival de Cine de Cannes de 1990

En 1989, Cage protagonizó la comedia negra Vampire's Kiss como un hombre que se enamora de un vampiro y pronto comienza a creer que él mismo es un vampiro. La película fue un gran fracaso de taquilla, pero ha desarrollado un seguimiento de culto en gran parte debido a la actuación surrealista y exagerada de Cage que aparece en los memes de Internet. El crítico Vincent Canby sintió que la película fue "dominada y destruida por la actuación caótica y autocomplaciente del Sr. Cage". Después de filmar el drama italiano Time to Kill (1989) en Zimbabue, protagonizó la película de crímenes románticos de David Lynch Wild at Heart (1990) con Laura Dern como un par de amantes que huyen de gánsteres contratados para matar al personaje de Cage 'Sailor' Ripley. Cage se sintió atraído por el proyecto porque "siempre se sintió atraído por esos personajes románticos apasionados, casi desenfrenados". y le permitió personificar a uno de sus héroes, Elvis Presley, en escenas en las que canta Sailor. Wild at Heart recibió críticas mixtas tras su estreno, a pesar de haber ganado controvertidamente la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1990. Cage se reuniría con Lynch y Dern para el concierto de vanguardia Industrial Symphony No. 1.

También en 1990, interpretó a un piloto de helicóptero en la película de acción Fire Birds, que fue criticada y comparada negativamente con Top Gun (1986). La siguiente película de Cage, el thriller erótico Zandalee (1991), se estrenó directamente en video en los Estados Unidos, donde no se estrenó en cines. Su "tonto 'todo el mundo'" Su actuación en la comedia romántica Luna de miel en Las Vegas (1992) obtuvo algunas críticas positivas, incluso de Roger Ebert, quien defendió a Cage en medio de algunos críticos que consideraron que su actuación era "excesiva". y le valió a Cage su segunda nominación a los Globos de Oro. Presentó un episodio del programa de variedades Saturday Night Live para promocionar la película, su única vez como presentador del programa. Ninguna de las tres películas de Cage en 1993: Deadfall (dirigida por su hermano Christopher), Amos & Andrew y Red Rock West: tuvieron un buen desempeño en la taquilla; aunque el último thriller neo-noir mencionado en el que interpretó a un vagabundo confundido con un asesino a sueldo fue elogiado por la crítica. La comedia Guarding Tess (1994) emparejó a Cage con Shirley MacLaine como una agente del Servicio Secreto que protege a una ex Primera Dama; sin embargo, algunos críticos lo descartaron por ser derivado. Luego protagonizó junto a Bridget Fonda la comedia romántica Podría pasarte a ti como un oficial de policía con problemas de liquidez que se ofrece a compartir sus ganancias de lotería con una camarera y luego la muy criticada comedia navideña de fracaso de taquilla. Atrapado en el paraíso con los actores de Saturday Night Live Jon Lovitz y Dana Carvey. Según Lovitz, Cage dirigió partes de la película porque su director, George Gallo, ofreció poca dirección.

1995–2003: éxito de crítica y estrella de acción

La actuación de Cage como capo criminal psicópata en la película policiaca Kiss of Death (1995) fue vista por muchos críticos como el punto fuerte de la película, pero su actuación más aclamada hasta el momento se produjo en el drama Leaving Las Vegas como un guionista alcohólico que se enamora de una prostituta en Las Vegas. El papel le valió a Cage el Premio de la Academia al Mejor Actor y el Globo de Oro al Mejor Actor - Drama Cinematográfico. En 2002, fue nuevamente nominado a los premios Oscar y Globo de Oro al mejor actor por su interpretación del guionista de la vida real Charlie Kaufman y el gemelo ficticio de Kaufman, Donald, en Adaptation. Otras películas de Cage incluyeron a Martin Scorsese. 39; el drama de paramédicos de la ciudad de Nueva York de 1999 Bringing Out the Dead y la película policíaca de comedia negra de Ridley Scott de 2003 Matchstick Men, en la que interpretó a un estafador con desorden obsesivo compulsivo. La mayoría de las películas de Cage que lograron el éxito financiero fueron del género de acción/aventura. Estos incluyen The Rock, en la que Cage interpreta a un joven experto en armas químicas del FBI que se infiltra en la isla de Alcatraz con la esperanza de neutralizar una amenaza terrorista, Con Air, una película en la que interpreta a un ex guardabosques del ejército que tiene que detener a los secuestradores de un avión, Face/Off, una película de John Woo donde interpreta tanto a un héroe como a un villano, Gone in 60 Seconds, con Cage como un ladrón de autos jubilado, y World Trade Center, la película del director Oliver Stone sobre los ataques del 11 de septiembre. El thriller de suspenso 8mm (1999) es considerado una película de culto. Asumió el papel principal en la película de 2001 La mandolina del capitán Corelli y aprendió a tocar la mandolina desde cero para el papel. Hizo su debut como director con Sonny del 2002.

2004–2011: películas de franquicia

Cage en el Festival Internacional de Cine de Venecia 2009

En su segunda película más taquillera hasta la fecha, Tesoro nacional, interpreta a un excéntrico historiador que emprende una peligrosa aventura para encontrar el tesoro escondido por los padres fundadores de los Estados Unidos. En 2005, dos películas que encabezó, Lord of War y The Weather Man, no lograron encontrar una audiencia significativa a pesar de los estrenos nacionales y las buenas críticas por sus actuaciones. La nueva versión de 2006 de The Wicker Man recibió muy malas críticas y no logró recuperar su presupuesto de 40 millones de dólares. Al muy criticado Ghost Rider (2007), basado en el personaje de Marvel Comics, le fue mejor, ganando más de $45 millones (el mayor ganador) durante su primer fin de semana y más de $208 millones en todo el mundo hasta el final del fin de semana. el 25 de marzo de 2007. También en 2007, tuvo un papel pequeño pero notable como el cerebro criminal chino Dr. Fu Manchu en el tráiler falso de Rob Zombie Werewolf Women of the S.S. de la B -película doble función Grindhouse y protagonizó Next, que compartió el concepto de un vistazo a una línea de tiempo alternativa con la película de Cage, The Family Man (2000).

En noviembre de 2007, Cage fue visto entre bastidores en un espectáculo de lucha Ring of Honor en la ciudad de Nueva York investigando para el papel principal de The Wrestler. Sin embargo, Cage abandonó la producción poco después porque sintió que no tenía suficiente tiempo para prepararse para el papel y el director Darren Aronofsky prefirió a Mickey Rourke para el papel principal. Rourke recibiría una nominación al Premio de la Academia por su actuación. En una entrevista con /Film, Aronofsky dijo sobre la decisión de Cage de dejar la película que "Nic era un completo caballero, comprendió que mi corazón estaba con Mickey y se hizo a un lado". Tengo mucho respeto por Nic Cage como actor y creo que realmente podría haber funcionado con Nic pero... ya sabes, Nic apoyó increíblemente a Mickey y es viejo amigo de Mickey y realmente quería ayudar con esta oportunidad. por lo que se retiró de la carrera."

En 2008, Cage interpretó a Joe, un asesino a sueldo que cambia de parecer durante una salida de trabajo en Bangkok, en la película Bangkok Dangerous. La película está filmada por los hermanos Pang y tiene un sabor claramente del sudeste asiático. En 2009, Cage protagonizó el thriller de ciencia ficción Knowing, dirigido por Alex Proyas. En la película, interpreta a un profesor del MIT que examina el contenido de una cápsula del tiempo descubierta en la escuela primaria de su hijo. Sorprendentes predicciones encontradas dentro de la cápsula que ya se ha hecho realidad lo llevan a creer que el mundo se acabará al final de la semana y que él y su hijo están de alguna manera involucrados en la destrucción. La película recibió críticas principalmente negativas, pero fue la ganadora de taquilla en su primer fin de semana.

También en 2009, Cage protagonizó la película Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans, dirigida por el aclamado director alemán Werner Herzog. Interpretó a un oficial de policía corrupto con adicciones al juego, las drogas y el alcohol. La película fue muy bien recibida por los críticos, con una calificación de 87% de críticas positivas en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes. Cage fue elogiado por su actuación, con Michael Phillips del Chicago Tribune escribiendo "Herzog ha encontrado a su intérprete ideal, un intérprete cuya verdad yace profundamente en el artificio de la interpretación: damas y caballeros, Nicolas Cage, en su mejor momento." Esta película reunió a Cage con Eva Mendes, quien interpretó a su interés amoroso en Ghost Rider. En 2010, Cage protagonizó El aprendiz de brujo, en la que interpretó al hechicero, y al año siguiente, encabezó la obra de época Season of the Witch, como un caballero del siglo XIV que transporta a una mujer acusada de causar la Peste Negra a un monasterio. En 2011, Cage repitió su papel en la secuela de Ghost Rider Ghost Rider: Spirit of Vengeance.

2012-2019: prolificidad y películas directas a video

Cage en el 2011 San Diego Comic-Con

Prestó su voz al personaje Grug Crood en la película animada The Croods, que se estrenó en 2013. The Croods recibió críticas positivas de la crítica y fue un éxito de taquilla recaudando $585 millones contra un presupuesto de $135 millones. En el mismo año protagonizó el personaje principal en The Frozen Ground, una película de drama criminal de suspenso dirigida y escrita por Scott Walker en su debut como director, basada en los crímenes del asesino en serie de la vida real de Alaska, Robert Hansen.: La película muestra a un policía estatal de Alaska, interpretado por Cage, que busca detener a Hansen asociándose con una mujer joven que escapó de las garras de Hansen. La película recibió críticas mixtas, aunque la actuación de Cage fue citada como destacada y sólida.

En 2013 también protagonizó Joe, una película independiente de drama criminal dirigida y coproducida por David Gordon Green, adaptación de la novela homónima de 1991 de Larry Brown. En esta película, Nicolas Cage es un hombre atormentado que contrata a un chico de 15 años (interpretado por Tye Sheridan) y lo protege de su padre abusivo. La película se estrenó en el 70º Festival Internacional de Cine de Venecia el 30 de agosto de 2013, con una proyección posterior en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2013. Fue un fracaso de taquilla, recaudando solo $ 2,36 millones de un presupuesto de $ 4 millones, pero recibió elogios de los críticos, quienes elogiaron la actuación de Cage y la dirección de Green.

La comedia negra de 2016 Dog Eat Dog, la segunda película de Cage con Paul Schrader, lo reunió con Willem Dafoe (después de Wild at Heart) como pareja. de ex convictos contratados para secuestrar a un bebé. La película tuvo su estreno como la entrada de cierre para los directores & # 39; Sección de quincena en el Festival de Cine de Cannes 2016 el 20 de mayo de 2016. Se estrenó el 4 de noviembre de 2016 en Estados Unidos. Peter Bradshaw de The Guardian le dio a la película 4 de 5 estrellas y escribió: "Es el director correcto para el proyecto correcto y el resultado es lo mejor para Schrader". años: un thriller criminal lairy, desagradable y sabroso construido sobre el caos del cómic negro." Todd McCarthy de The Hollywood Reporter escribió: "Una película rara que se filmó en Cleveland, Dog Eat Dog definitivamente parece que fue filmada a bajo costo pero pone lo que necesita para subir a la pantalla con vigor e ingenio."

Cage protagonizó junto a Selma Blair y Anne Winters la película de comedia de terror de Brian Taylor, Mamá y papá, que se estrenó en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2017. Se estrenó en los cines el 19 de enero de 2018 y recibió críticas positivas de los críticos, con el agregador de reseñas Rotten Tomatoes definiendo su actuación como "exagerada". El director John Waters apreció la película y nombró a Mamá y papá como una de las mejores películas de 2018, ubicándola en el cuarto lugar de su lista principal personal.

En 2018, Cage protagonizó la película de suspenso y acción Mandy, que se estrenó el 19 de enero en el Festival de Cine de Sundance de 2018. Nick Allen de RogerEbert.com elogió la película y escribió que 'por todas las interminables actuaciones salvajes que Cage ha dado, en películas buenas, malas y olvidables, Cosmatos' Impulsada por el estilo, la pasión fantástica de los años 80 por los mundos y personajes extraños aprovecha al máximo la grandeza de Cage, y algo más. En octubre, el productor de Mandy, Elijah Wood, anunció la intención de evaluar una campaña de Oscar para Nicolas Cage y para el compositor Jóhann Jóhannsson (fallecido en febrero de ese año), pero la película fue descalificada porque también se estrenó en VOD en 14 de septiembre.

Más tarde ese año, Cage prestó su voz a Superman en la película animada Teen Titans Go! Al Cine. Originalmente había sido programado para interpretar a Superman en la película de Superman cancelada por Tim Burton, Superman Lives, en la década de 1990. Prestó su voz a una versión alternativa del universo monocromático de la década de 1930 de Peter Parker / Spider-Man Noir en Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018). Cage basó su interpretación vocal en películas de Humphrey Bogart, James Cagney y Edward G. Robinson.

El 28 de enero de 2019, Viktor e Irina Yelchin estrenaron un documental sobre su hijo Anton Yelchin, Love, Antosha, en el Festival de Cine de Sundance de 2019. El documental fue dirigido por Garret Price y contiene varias entrevistas con algunos de los amigos y colaboradores de Anton, como Kristen Stewart, J. J. Abrams, Chris Pine, Jennifer Lawrence, Jodie Foster, John Cho y Martin Landau. Cage interpretó al narrador de la película y leyó varios escritos de Anton.

Cage en el Festival de Cine de Sitges 2018

En diciembre de 2018, se anunció que Cage había firmado para interpretar el papel principal de Color Out of Space de Richard Stanley, basada en el cuento "The Color Out of Space" de H. P. Lovecraft. Este fue el primer largometraje de Stanley dirigido desde su despido de La isla del Dr. Moreau (1996). Color Out of Space se estrenó el 7 de septiembre de 2019, en la sección Midnight Madness del Festival Internacional de Cine de Toronto de 2019, donde Cage fue galardonado por su papel con el premio Spotlight Initiative de Creative Coalition. Luego de proyecciones previas seleccionadas el 22 de enero, la película se estrenó en 81 cines en los Estados Unidos el 24 de enero de 2020.

En diciembre de 2018, se anunció que Sion Sono estaba trabajando en su primera producción en el extranjero y su debut en inglés, Prisoners of the Ghostland, protagonizada por Nicolas Cage. Cage definió la película como "podría ser la película más salvaje que jamás haya hecho". Su trama gira en torno a un notorio criminal, Hero (interpretado por Cage), que es enviado a rescatar a la nieta adoptiva del gobernador, que ha desaparecido en una región oscura llamada Ghostland. La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance 2021 el 31 de enero de 2021.

2020-presente: resurgimiento de la carrera

En mayo de 2020, se anunció que Cage interpretaría el papel de Joe Exotic en una serie de ocho episodios de Tiger King, escrita y producida por Dan Lagana. Se anunció que el proyecto se descartó en julio de 2021.

En abril de 2013, DreamWorks Animation anunció una secuela de la película The Croods. En septiembre de 2013, se confirmó que Nicolas Cage volvería a interpretar su papel en la secuela como Grug de la primera película. The Croods: A New Age, dirigida por Joel Crawford, se estrenó en los cines de los Estados Unidos el 25 de noviembre de 2020.

Cage produjo y protagonizó la película Pig de 2021 y recibió elogios de la crítica por su actuación. Obtuvo más elogios por interpretar una versión ficticia de sí mismo en la película de comedia de acción del 2022 The Unbearable Weight of Massive Talent.

En noviembre de 2021, Cage participó en la película derivada de Universal Classic Monsters, Renfield. Cage se presentará en un papel secundario, para el titular R.M. de Nicholas Hoult. Renfield, como Drácula. La película será dirigida por Chris McKay, con guión de Ryan Ridley, a partir de una historia original de Robert Kirkman. McKay y Kirkman también producirán el largometraje junto a David Alpert, Bryan Furst y Sean Furst. El proyecto será una producción conjunta entre Skybound Entertainment y Universal Pictures. La fotografía principal comenzó a principios de 2022.

Producir y dirigir

Cage hizo su debut como director en 2002 con Sonny, un drama de bajo presupuesto protagonizado por James Franco como un prostituto cuya madre (Brenda Blethyn) es su proxeneta. Cage tuvo un pequeño papel en la película, que recibió malas críticas y una breve presentación en un número limitado de salas. La carrera de producción de Cage incluye Shadow of the Vampire, el primer esfuerzo de Saturn Films.

A principios de diciembre de 2006, Cage anunció en el Festival Internacional de Cine de Bahamas que planeaba reducir sus futuros esfuerzos como actor para dedicarse a otros intereses. En The Dresden Files para Sci-Fi Channel, Cage figura como productor ejecutivo.

Otro trabajo

Cage, un ávido fanático de los cómics, subastó una colección de 400 cómics antiguos a través de Heritage Auctions por más de 1,6 millones de dólares en 2002. En 2007, creó un cómic con su hijo Weston, llamado Voodoo Child, que fue publicado por Virgin Comics. Cage es fanático y coleccionista del pintor y dibujante de cómics clandestino Robert Williams. Ha escrito introducciones para la revista Juxtapoz y compró la pintura Death on the Boards.

Recepción y estilo de actuación

En febrero de 2011, Cage dijo que, en un momento determinado de su carrera, se dio cuenta de que había desarrollado su propio método de actuación, al que describió como "Nouveau Shamanic". Señaló, 'en algún momento tendré que escribir un libro'. sobre eso Cage luego explicó que se inspiró para el nombre del libro The Way of the Actor de Brian Bates, en el que leyó sobre el paralelo entre los antiguos chamanes y los actores. En otras entrevistas, Cage definió su estilo de actuación utilizando términos como expresionismo alemán o "kabuki occidental".

En algunas ocasiones, Cage defendió su método extremo de actuación. Para Birdy, para poder sentir físicamente el dolor de su personaje (un veterano de la guerra de Vietnam), Cage extrajo dos dientes, que habría tenido que extraer de todos modos, sin anestesia. También estuvo cinco semanas con el rostro envuelto en vendas, recibiendo brutales reacciones de diversas personas por su aspecto. Cuando se quitó los vendajes, su piel estaba infectada debido al acné y los vellos encarnados.

Vampire's Kiss, Marcia Shulman, declaró que Cage pidió que le echaran yogur caliente sobre los dedos de los pies para excitarse durante una escena de amor con Jennifer Beals. También estudió jiu-jitsu brasileño con el campeón de la UFC Royce Gracie, por sus papeles en películas de acción. Durante una entrevista de 2013 para promocionar a Joe, Cage reveló que seguía una dieta basada en carnes rojas y bistecs para engordar para el papel e identificarse como carnívoro.

Según el crítico de cine de The Guardian Luke Buckmaster, "cualquier observador casual puede ver que Cage es entretenido, carismático y tremendamente extravagante". Atribuyéndolo en parte a la "bien culta" antecedentes de la familia de Cage, Buckmaster dijo que el actor "se siente claramente atraído por los personajes grotescos y es célebre por su enfoque salvaje y desquiciado de ellos". Tiene la presencia de un protagonista y las excentricidades de un actor de carácter." El actor Ethan Hawke declaró en 2013 que Cage es 'el único actor desde Marlon Brando que realmente ha hecho algo nuevo con el arte', y lo acredita por alejar al público cinematográfico 'de una obsesión con naturalismo en una especie de estilo de presentación de actuación que imagino que era popular entre los viejos trovadores."

El director de cine David Lynch lo describió como "el músico de jazz de la actuación estadounidense". Muchos críticos han acusado a Cage de sobreactuar. Otros, incluido el propio Cage, han descrito sus actuaciones intencionalmente extremas como "mega-actuación". Después de la serie de películas de suspenso comercializadas por el actor a fines de la década de 1990, Sean Penn le dijo a The New York Times en 1999 que Cage "ya no era actor" pero "más como un artista intérprete o ejecutante". A pesar de ello, en su discurso tras ganar el Oscar por su actuación en Mystic River, Penn calificó el trabajo de Cage (en Matchstick Men) como una de las mejores actuaciones de 2003.

Durante la década de 2010, un número creciente de críticos de cine describieron a Cage como uno de los actores más subestimados de su generación.

En julio de 2021, Cage le dijo a Variety que las restricciones comerciales que se impusieron a sus actuaciones fueron la principal razón por la que abandonó Hollywood y que optó por trabajar para películas independientes de bajo presupuesto porque le dio más libertad para experimentar y ser fluido.

Vida privada

Relaciones y familia

En 1988, Cage comenzó a salir con la actriz Christina Fulton, con quien tiene un hijo, Weston Coppola Cage (nacido el 26 de diciembre de 1990). Weston ha estado involucrado en dos bandas de black metal y apareció en la película de su padre Lord of War como mecánico de helicópteros. A través de Weston, Cage tiene dos nietos nacidos en 2014 y 2016.

Cage se ha casado cinco veces. Su primera esposa fue la actriz Patricia Arquette, con quien se casó en abril de 1995 y se divorció en 2001.

El segundo matrimonio de Cage fue con la cantante y compositora Lisa Marie Presley, hija de Elvis Presley. (Cage, un fanático de Elvis, utilizó a Elvis como inspiración para su actuación en Wild at Heart). Se casaron el 10 de agosto de 2002 y solicitaron el divorcio 107 días después, el 25 de noviembre de 2002. el divorcio finalizó el 24 de mayo de 2004.

La tercera esposa de Cage fue Alice Kim. Se casaron en un rancho privado en el norte de California el 30 de julio de 2004. Dio a luz a su hijo Kal-El (después del nombre de nacimiento de Superman) el 3 de octubre de 2005. Se divorciaron en enero de 2016.

En marzo de 2019, Cage se casó con Erika Koike en Las Vegas, solo para solicitar la anulación cuatro días después. Se le concedió el divorcio de Koike tres meses después.

El 16 de febrero de 2021, Cage se casó con Riko Shibata. Anunciaron en enero de 2022 que estaban esperando un hijo, el tercero. Su hija, August Francesca, nació el 7 de septiembre de 2022.

Puntos de vista políticos y religiosos

Cage creció en una familia católica, pero no habla de religión en público y se niega a responder preguntas relacionadas con la religión en sus entrevistas. Cuando se le preguntó si la película Knowing es una película de temática religiosa o no, Cage respondió: "Cualquiera de mis creencias u opiniones personales corre el riesgo de afectar su propia relación con la película". Siento que es mejor dejar las películas enigmáticas, dejarlas con más preguntas que respuestas. No quiero predicar nunca. Así que [lo que sea que obtengas] de la película [es] mucho más interesante que [cualquier cosa] que pueda ofrecer jamás."

Durante su visita a la Universidad de California, Santa Cruz afirmó que no es un actor políticamente activo y que puede hacerlo en su trabajo ya que aprendió "más sobre la energía nuclear de la película The Síndrome de China". Cage respaldó a Andrew Yang para presidente durante las elecciones de 2020.

Actividades benéficas

Cage ha sido llamada una de las estrellas más generosas de Hollywood. Donó 2 millones de dólares a Amnistía Internacional para que los utilice para ofrecer refugios de rehabilitación, servicios médicos y servicios psicológicos y de reintegración a algunos de los 300.000 niños obligados a luchar en conflictos en todo el mundo. También ha donado un millón de dólares a las víctimas del huracán Katrina. Se convirtió en el primer artista en apoyar ArtWorks, un programa de participación de artistas para crear conciencia sobre los derechos fundamentales en el trabajo, incluida la libertad de la esclavitud y el trabajo infantil.

Cage también ha sido honrado con un premio humanitario de las Naciones Unidas por su trabajo y nombrado embajador de la ONU para la Justicia Global en 2009 y nuevamente en 2013. Dirigió una campaña en torno a la película Lord of War para crear conciencia sobre el control internacional de armas, apoyó "Heal the Bay," los esfuerzos de United Negro College Fund y Forever Friends Appeal del Royal United Hospital para construir unidades de cuidados intensivos para bebés.

Problemas inmobiliarios y fiscales

Schloss Neidstein en Baviera fue propiedad de Cage entre 2007 y 2009.

Nicolas Cage alguna vez fue considerado uno de los actores mejor pagados de Hollywood, ganando $40 millones en 2009 según Forbes, aunque no logró hacer Forbes' Lista de los 10 principales en 2014. Cage tenía una casa en Malibú donde él y Kim vivían, pero vendió la propiedad en 2005 por $ 10 millones. En 2004 compró una propiedad en Paradise Island, Bahamas. En mayo de 2006, compró una isla de 40 acres (16 ha) en el archipiélago de Exuma, a unas 85 millas (137 km) al sureste de Nassau y cerca de una isla similar propiedad de Faith Hill y Tim McGraw. Compró el castillo medieval Schloss Neidstein en la región de Oberpfalz en Alemania en 2006 y lo vendió en 2009 por 2,5 millones de dólares. Su abuela era alemana y vivía en Cochem an der Mosel.

En agosto de 2007, Cage compró "Grey Craig," una casa solariega de ladrillo y piedra de 24 000 pies cuadrados (2200 m²) en Middletown, Rhode Island. Con una propiedad que ocupa 26 acres (11 ha), la casa tiene 12 habitaciones y 10 baños completos y tiene vista al Océano Atlántico. Limita con el Santuario de aves normando al oeste. La venta se clasificó entre las compras residenciales más caras del estado de Rhode Island. También en 2007, Cage compró el castillo de Midford en Somerset, Inglaterra. Poco después de vender su castillo alemán, Cage también puso en el mercado sus casas en Rhode Island, Louisiana, Nevada y California, así como una isla de $ 7 millones en las Bahamas.

El 14 de julio de 2009, el Servicio de Impuestos Internos presentó documentos en Nueva Orleans en relación con un gravamen fiscal federal contra la propiedad de Cage en Luisiana, en relación con impuestos federales no pagados. El IRS alegó que Cage no pagó más de $6.2 millones en impuestos federales sobre la renta para el año 2007. Además, el Servicio de Impuestos Internos tenía otro gravamen por más de $350,000 en impuestos no pagados que datan de 2002 a 2004. Cage presentó una demanda de $20 millones en 16 de octubre de 2009 contra su gerente comercial, Samuel J. Levin, alegando negligencia y fraude. La demanda establecía que Levin "no había pagado los impuestos a su vencimiento y había colocado a [Cage] en inversiones inmobiliarias especulativas y riesgosas 'resultando en que (el actor) sufriera pérdidas catastróficas.'" Cage también enfrentó demandas separadas de East West Bank y Red Curb Investments por préstamos impagos de varios millones de dólares.

La Mansión LaLaurie en Nueva Orleans fue comprada anónimamente por Cage en 2007 y vendida en 2009.

Samuel Levin presentó una contrademanda y respondió a la demanda en una presentación que indica que le advirtió a Cage que estaba viviendo por encima de sus posibilidades y lo instó a gastar menos. La presentación de Levin establece que "en lugar de escuchar a Levin, el acusado cruzado Cage (Coppola) pasó la mayor parte de su tiempo libre haciendo compras caras y terminó con 15 residencias personales". La queja de Levin continuó: 'Del mismo modo, Levin aconsejó a Coppola que no comprara un jet Gulfstream, que no comprara y fuera dueña de una flotilla de yates, que no comprara y fuera dueña de un escuadrón de Rolls Royces, que no comprara millones de dólares en joyas y arte."

En su presentación, Levin dijo que en 2007, la juerga de compras de Cage implicó la compra de tres residencias adicionales a un costo total de más de $33 millones; la compra de 22 automóviles (incluidos 9 Rolls Royces), 12 compras de joyas costosas y 47 compras de obras de arte y artículos exóticos." Uno de esos elementos era un cráneo de dinosaurio de un Tarbosaurus. Tras descubrir que se lo habían robado, lo devolvió a las autoridades mongolas.

Según Cage, era dueño de la "Casa más embrujada de Estados Unidos" una casa ubicada en el Barrio Francés de Nueva Orleans, Luisiana. Conocida como "La Casa LaLaurie" después de su anterior propietaria, Delphine LaLaurie, la casa fue embargada y vendida en subasta el 12 de noviembre de 2009, junto con otra propiedad de Nueva Orleans por un total de $ 5,5 millones, a raíz de los problemas financieros de Cage. Su casa de Bel Air, que tenía seis préstamos por un total de $ 18 millones, no se vendió en una subasta de ejecución hipotecaria de abril de 2010 a pesar de una oferta inicial de $ 10,4 millones, sustancialmente menos que los $ 35 millones por los que Cage había intentado venderla originalmente. La casa, construida en 1940 por $110,000, había sido propiedad en diferentes momentos de Dean Martin y el cantante Tom Jones.

La casa finalmente se vendió en noviembre de 2010 por 10,5 millones de dólares. Otra casa en Nevada también se enfrentó a una subasta de ejecución hipotecaria. En noviembre de 2011, Cage vendió su Action Comics # 1 en una subasta en línea administrada por Heritage Auctions por un récord de $ 2,16 millones (el récord anterior era de $ 1,5 millones), para ayudar a pagar sus gravámenes fiscales y otras deudas. Cage compró el cómic en 1997 por 110.000 dólares. El cómic le había sido robado en 2000 y Cage había recibido un pago de seguro por el artículo. En marzo de 2011, se encontró en un casillero de almacenamiento en el Valle de San Fernando y ComicConnect.com verificó que era la copia vendida a Cage anteriormente. Con un valor aproximado de 25 millones de dólares en mayo de 2017, según los informes, Cage "tomaba papeles [en la película] de izquierda a derecha" para pagar sus deudas restantes. Para 2022, Cage confirmó que finalmente había pagado sus deudas y tenía la intención de ser más selectivo con sus papeles cinematográficos en el futuro.

Cuestiones legales

Kathleen Turner escribió en sus memorias de 2008, Send Your Roses, que Cage había robado un chihuahua y fue arrestado dos veces por conducir ebrio mientras filmaban Peggy Sue se casó. Más tarde admitió que Cage no robó un chihuahua y se arrepintió. Cage ganó una demanda por difamación contra Turner, su editorial Headline Publishing Group y Associated Newspapers (cuya publicación, el Daily Mail, había repetido las acusaciones cuando publicaron un extracto del libro). Christina Fulton demandó a Cage en diciembre de 2009 por 13 millones de dólares y por la casa en la que vivía. La demanda fue en respuesta a una orden de que saliera de la vivienda; la orden resultó de las dificultades financieras de Cage. El caso se resolvió en junio de 2011.

Cage fue arrestado en Nueva Orleans' distrito del Barrio Francés el 15 de abril de 2011, por sospecha de agresión por abuso doméstico, alteración del orden público e intoxicación pública. Los espectadores señalaron a un oficial de policía después de que Cage supuestamente agarrara la parte superior del brazo de su esposa mientras parecía estar bajo la influencia del alcohol. Cage estuvo bajo custodia policial hasta que Duane 'Dog' pagó una fianza de 11.000 dólares. Chapman. Más tarde se le ordenó comparecer ante el tribunal el 31 de mayo de 2011. El fiscal de distrito de Nueva Orleans anunció que los cargos contra Cage se habían retirado el 5 de mayo de 2011.

Honores y nominaciones

La estrella de Cage en el Paseo de la Fama de Hollywood

Por sus contribuciones a la industria del cine, Cage fue incluido en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1998 con una estrella cinematográfica ubicada en 7021 Hollywood Boulevard. En mayo de 2001, Cage recibió un Doctorado Honoris Causa en Bellas Artes por la Universidad Estatal de California, Fullerton. Habló en la ceremonia de graduación. Cage también ha sido nominado dos veces a un premio de la Academia. Ganó un Premio de la Academia al Mejor Actor por su papel en la película Leaving Las Vegas en 1995. Fue nominado a un segundo premio por su papel en la película Adaptation en 2002..

También ganó un Globo de Oro, un premio del Screen Actors Guild y muchos más premios por Leaving Las Vegas. Ha recibido nominaciones al Globo de Oro, Screen Actors Guild y BAFTA por sus películas Adaptation, Honeymoon in Vegas y Moonstruck. También ha ganado y ha sido nominado para muchos otros premios.