Nichols rojo

Ernest Loring "Rojo" Nichols (8 de mayo de 1905 - 28 de junio de 1965) fue un cornetista, compositor y director de orquesta de jazz estadounidense.

Biografía

Primeros años y carrera

Nichols nació en Ogden, Utah, Estados Unidos. Su padre era profesor universitario de música, y Nichols era una especie de niño prodigio, tocando piezas difíciles para la banda de música de su padre a la edad de 12 años. El joven Nichols escuchó las primeras grabaciones de la Original Dixieland Jazz Band y más tarde los de Bix Beiderbecke, y estos tuvieron una fuerte influencia en él. Su estilo se volvió pulido, limpio e incisivo.

A principios de la década de 1920, Nichols se mudó al Medio Oeste y se unió a una banda llamada Syncopating Seven. Cuando esa banda se separó, se unió a la Johnny Johnson Orchestra y se fue con ella a la ciudad de Nueva York en 1923. En Nueva York conoció al trombonista Miff Mole, y los dos fueron inseparables durante la siguiente década. Antes de firmar con Brunswick, Nichols y Mole grabaron para Pathé-Perfect bajo el nombre de Red Heads.

Era de Brunswick Records

Nichols sabía leer música y trabajaba fácilmente en el estudio. En 1926, él y Mole comenzaron a grabar con una variedad de bandas como Red Nichols y His Five Pennies. Pocos de estos grupos eran quintetos; el nombre era un juego de palabras con "nickel". Con Five Pennies, grabó más de 100 caras para Brunswick. También grabó como Arkansas Travelers, California Red Heads, Louisiana Rhythm Kings, The Charleston Chasers, Red and Miff's Stompers y Miff Mole and His Little Molers. Durante algunas semanas de este período, Nichols y sus bandas estuvieron grabando de 10 a 12 discos de dos caras.

Nichols' La banda comenzó con Mole en el trombón y Jimmy Dorsey en el saxofón alto y el clarinete. Otros músicos en sus bandas en la década siguiente incluyeron a Benny Goodman (clarinete), Glenn Miller (trombón), Jack Teagarden (trombón), Pee Wee Russell (clarinete), Joe Venuti (violín), Eddie Lang (banjo y guitarra) y Gen Krupa (batería). Los cinco centavos' versión de "Ida, Sweet as Apple Cider" fue un disco de éxito sorpresa. Vendió más de un millón de copias y la Recording Industry Association of America le otorgó un disco de oro. Su composición "Nervous Charlie Stomp" fue grabado por una de las mejores bandas de jazz de la década de 1920, la orquesta de Fletcher Henderson, y lanzado como sencillo 78.

En la siguiente década, el swing más estructurado eclipsó el Hot jazz de improvisación que a Nichols le encantaba tocar. Trató de seguir los cambios y formó una banda de swing, pero su carrera discográfica pareció estancarse en 1932. El crítico musical Michael Brooks escribió:

¿Qué salió mal? Parte de eso fue demasiado, demasiado pronto. Gran parte de su vasta producción registrada fue liberado en Europa, donde fue considerado por los críticos de jazz tempranos como el igual, si no el superior, de Louis Armstrong y Bix Beiderbecke. Las personas que se burlan de sí mismas suelen encontrar un chivo expiatorio, y cuando los críticos fueron expuestos a la música del duque Ellington, Benny Carter, Coleman Hawkins y otros se convirtieron en Nichols y lo salvajen, destrozándolo tan injustamente como lo habían venerado. La culpa principal de Nichols fue un acercamiento demasiado rígido y académico a la trompeta de jazz, pero sí reconoció el mérito en cuanto a otros músicos de jazz estaban preocupados e hicieron algunas maravillosas grabaciones de grupos pequeños.

Otros sellos discográficos para los que grabó Nichols incluyeron Edison 1926, Victor 1927, 1928, 1930, 1931 (sesiones individuales), Bluebird 1934, 1939, regreso a Brunswick para una sesión en 1934, Variety 1937 y OKeh en 1940.

Carrera posterior

Nichols sobrevivió a la Gran Depresión tocando en bandas de espectáculos y orquestas de boxes. Dirigió la orquesta de Bob Hope durante un tiempo y se mudó a California. Nichols se casó con Willa Stutsman, una "impresionante" bailarina de George White's Scandals, y tuvieron una hija. En 1942, su hija contrajo polio, que al principio se diagnosticó erróneamente como meningitis espinal, y Nichols dejó Glen Gray y la Orquesta de Casa Loma para trabajar en los astilleros durante la guerra. El 2 de mayo de 1942, Nichols dejó su banda para tomar una comisión del ejército después de completar un compromiso en Lantz's Merry-Go-Round en Dayton, Ohio.

De vuelta a la música después de la guerra, Nichols formó otra banda de Five Pennies y comenzó a tocar en pequeños clubes de Los Ángeles. Las fechas del club se convirtieron en actuaciones en lugares más grandes, como el Zebra Room, el Tudor Room del Palace Hotel en San Francisco y el Huntington-Sheraton Hotel en Pasadena, California. Realizó una gira por Europa como embajador de buena voluntad del Departamento de Estado. Nichols y su banda actuaron en la película de 1950 Quicksand protagonizada por Mickey Rooney. En 1956, fue el tema de un episodio del programa de televisión This Is Your Life en el que se reunió con Miff Mole, Phil Harris y Jimmy Dorsey, quienes elogiaron a Nichols como un líder de banda que se aseguraba de que todos estuvieran pagado.

En 1965, Nichols llevó a su banda Five Pennies al Mint Hotel en Las Vegas. El 28 de junio de 1965, pocos días después de comenzar a actuar, tuvo dolores en el pecho mientras dormía. Llamó a la recepción. pero cuando llegó la ambulancia estaba muerto. La banda actuó según lo programado con un foco de atención en Nichols' silla vacía.

Cine biográfico y trayectoria cinematográfica

En 1929, apareció en el cortometraje Vitaphone (Reel #870) con su banda The Five Pennies junto con Eddie Condon y Pee Wee Russell.

En 1935, apareció en el cortometraje de Paramount Pictures The Parade of the Maestros junto con Ferde Grofe interpretando 'In the Middle of a Kiss'.

Red Nichols actuó y también se menciona en la película Quicksand de Mickey Rooney y Jeanne Cagney de 1950. El personaje de Rooney invita a salir a Jean Cagney, le pregunta si le gusta "Red Nichols y su atuendo" y ella responde, "Creo que son geniales!" Luego van al club para ver actuar a Red Nichols y su banda.

La película de Hollywood de 1959 The Five Pennies, la biografía cinematográfica de Red Nichols, protagonizada por Danny Kaye como Red Nichols, se basó libremente en Nichols' Vida y carrera. Nichols interpretó sus propias partes de corneta para la película y apareció brevemente como uno de los "Clicquot Club Eskimos" en la pantalla. La película de Paramount Pictures recibió cuatro nominaciones a los Premios de la Academia. El jazz contemporáneo Louis Armstrong también apareció en la película. El tema principal de la película The Five Pennies y otras canciones para la película fueron compuestas por Sylvia Fine, la esposa de Danny Kaye.

Nichols también hizo cameos en la película de 1951 Disc Jockey con Tommy Dorsey, y The Gene Krupa Story en 1959.

Su grabación de "Poor Butterfly" se escucha en la película de Woody Allen de 1994 Bullets Over Broadway y su grabación de "(Back Home Again in) Indiana" en la película Sweet and Lowdown de Allen de 1999.

Premios y distinciones

En 1986, Red Nichols fue incluido en el Salón de la Fama de Big Band y Jazz.

Composiciones

Escribió o coescribió las siguientes canciones: "Hurricane" con Paul Mertz, 'You're Breakin' Yo abajo" con Glenn Miller, "Five Pennies", "Sugar" con Jack Yellen, Milton Ager y Frank Crum, "Bug-A-Boo", "The Parade of the 'Pennies'", "The King Kong", "Trumpet Sobs", "Get Cannibal", "Junk Man's Blues", "Delta Roll", 'Corky', 'El lamento de Bugler', 'El nervioso Charlie Stomp' (grabado por Fletcher Henderson), 'Last Dollar', 'That's No Bargain' y 'Blues at Midnight'.

Discografía

• Red Nichols Classics. Volumen Uno (Brunswick, 1943)
• Red Nichols Classics. Volumen Dos. (Brunswick, 1946)
• Jazz Time (Capitol, 1950)
• Pennies calientes (Capitol, 1956)
• Enamorado de rojo (Capitol, 1956)
• Nichols rojos y sus cinco centavos (Tops, 1957)
• Desfile de los Pennies (Capitol, 1958)
• Conoce a los Cinco Pennies (Capitol, 1959)
• Dixieland Supper Club (Capitol, 1962)
• Sessions, Live (Calliope, 1976)