Neysa Mc Mein

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Artista

Neysa Moran McMein (nacida Marjorie Frances McMein; 24 de enero de 1888 – 12 de mayo de 1949) fue una ilustradora y retratista estadounidense que estudió en la Escuela de Instituto de Arte de Chicago y Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. Comenzó su carrera como ilustradora y durante la Primera Guerra Mundial viajó por Francia entreteniendo a las tropas militares con Anita P. Wilcox y Jane Bulley e hizo carteles para apoyar el esfuerzo bélico. Fue nombrada suboficial honoraria en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos por sus contribuciones al esfuerzo de guerra.

McMein fue un exitoso ilustrador de portadas de revistas, anuncios y artículos de revistas para publicaciones nacionales, como McClure's, McCall's, The Saturday Evening Post y Collier's. McMein creó el retrato de una ama de casa ficticia, "Betty Crocker" para General Mills. También fue una retratista de éxito que pintó retratos de presidentes, actores y escritores.

Los miembros de la Mesa Redonda Algonquin se entretuvieron en su estudio de West 57th Street, donde ella era conocida por sus fiestas activas. La revista Life escribió un artículo sobre juegos de fiesta para adultos, que incluía historias sobre las fiestas de McMein. Tuvo un matrimonio abierto con John G. Baragwanath, durante el cual tuvo aventuras con Charlie Chaplin y George Abbott. Baragwanath describió su matrimonio como exitoso y basado en una profunda amistad.

Fue incluida en la Sociedad de Ilustradores. Salón de la Fama en 1984, 35 años después de su muerte. McMein fue uno de los 20 miembros de la Sociedad de Ilustradores. artistas publicaron su trabajo en una hoja de sellos coleccionables del Servicio Postal de los Estados Unidos en 2001.

Vida temprana y educación

Marjorie Frances McMein nació en Quincy, Illinois el 24 de enero de 1888. Era hija de Harry Moran e Isabelle Parker McMein. Harry McMein era reportero antes de trabajar para la McMein Publishing Company, un negocio familiar. Debido a su alcoholismo, su relación con su esposa fue tensa.

McMein tenía talento musical, actoral y artístico. Después de graduarse con honores en 1907 en Quincy High School, asistió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. McMein trabajó en una gran empresa de sombrerería, donde se convirtió en diseñadora principal. En 1911 o 1913, viajó a la ciudad de Nueva York y, tras un breve paso como actriz en varias de las obras de Paul Armstrong, se dedicó al arte comercial. Por consejo de un numerólogo, adoptó el nombre de Neysa. John Baragwanath, su marido, afirmó que eligió el nombre Neysa después de conocer a una de las potrancas de Homer Davenport en sus establos. Cualquiera que fuera el impulso original para el cambio, McMein pensó que el nombre Neysa "tenía un valor comercial"; encima del de su nombre de nacimiento. McMein estudió en la Art Students League de Nueva York en 1914.

Carrera

Neysa McMein, Misinformación, 8 de mayo de 1915, Puck (magazine)

McMein vendió su primer dibujo al Boston Star en 1914. Creó el retrato de Harry Horowitz en 1915, antes de que fuera ejecutado por el asesinato de Herman Rosenthal. Ese año, vendió una ilustración para la portada de The Saturday Evening Post y su ilustración de Misinformation apareció en la portada del 8 de mayo de 1915 de Puck revista. Se hizo conocida por su interpretación de "All American Girls".

McMein hizo carteles para los gobiernos de Francia y Estados Unidos durante la Primera Guerra Mundial, al igual que Thelma Cudlipp, Helen Hyde y Mary Brewster Hazelton. Los carteles que ella hizo también fueron utilizados por la Cruz Roja Estadounidense en sus campañas de recaudación de fondos.

Neysa McMein, Una de las mil chicas de Y.M.C.A. en Francia, cartel de reclutamiento, 1918

Viajó por Francia para entretener a las tropas en 1918. Sobre su tiempo en el frente occidental, McMein dijo: "Desde que he vivido los bombardeos aéreos, nunca me asustaré nada en la tierra". El terror de los ataques aéreos es inimaginable. Son anunciados por el sonido de las sirenas y el repique de las campanas de la iglesia, y en medio de este estruendo las luces se apagan y de repente llegan las bombas, cayendo no se sabe dónde. El ruido que hicieron es peor que el de las batallas."

McMein hizo retratos de algunos de los soldados, dibujó caricaturas y coloreó el diseño de la insignia de la cabeza india que luego fue utilizada por el 93.º Escuadrón de Bombardeo para indicar la cantidad de aviones alemanes que un avión determinado derribó dibujando un alemán. Cruz negra sobre uno de los dientes del oso en un collar que se lleva alrededor de la cabeza del indio. Regresó a los Estados Unidos para cuidar de su madre después de la muerte de su padre. Mientras estuvo en Quincy, habló en dos campañas de recaudación de fondos. “[McMein] fue la atracción principal. El teatro estaba lleno. Era una excelente oradora; muy ingenioso e inteligente," Según Sarah Carney. Por sus esfuerzos de apoyo al esfuerzo de guerra de los Estados Unidos, McMein fue nombrada suboficial honoraria en el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos, una de las tres únicas mujeres en recibir ese honor.

En 1917, escribió el poeta Berton Braley Portada sobre su arte de la revista, la última parte de la cual es:

Sí, Neysa, somos fuertes para tus cosas,

Sus chicas que tienen sentido y discreción;

No podemos conseguir lo suficiente.

De doncellas que dan esa impresión.

Tu voz es mucho más que una moda

Entonces reúne la fama y la estaño;

No, no hay ningún cargo por este anuncio

De portadas de Neysa McMein.

Berton Braley

Sus ilustraciones aparecieron en las portadas y en los artículos de la revista McClure en 1919. En la década de 1920, McMein y Jessie Willcox Smith eran dos de las ilustradoras de revistas más importantes de su época. Juntos, crearon cientos de portadas para las revistas McCall y Good Housekeeping. Joseph Bernt, autor del artículo "La chica de la portada de la revista: Los orígenes de los estereotipos visuales en los medios de comunicación estadounidenses" descubrió que tanto las mujeres como Norman Rockwell generalmente retrataban a mujeres en portadas e ilustraciones como madres, con escenas centradas en los niños, durante las décadas de 1920 y 1930. En las portadas de la revista había ilustraciones realizadas por los tres artistas para vender productos de consumo, como Orange Crush, jabón Ivory, cigarrillos Chesterfield y Holeproof Hosiery. Después de la Primera Guerra Mundial, los medios de comunicación dieron mayor importancia a la vida familiar tras un período en el que, según Bernt, el sufragio femenino y la Nueva Mujer aparecían en publicaciones de finales del siglo XIX. Carolyn Kitch, autora del libro La chica de la portada de la revista, descubre, sin embargo, que McMein creó ilustraciones de Nuevas Mujeres modernas y seguras de sí mismas para las portadas de sus revistas, mientras que Jessie Wilcox Smith se concentró más constantemente en los niños.

Neysa McMein, Adams California Fruit Gum, anuncio, 1920, Motion Picture Classic Revista

Desde 1923 hasta 1937, McMein creó todas las portadas de McCall. También trabajó para National Geographic, Woman's Home Companion, Collier's y Photoplay. McMein ganó hasta 2.500 dólares (equivalente estimado a 37.517 dólares en 2022) por ilustración de portada. Creó gráficos publicitarios para Cadillac, los cigarrillos Lucky Strike y el jabón Palmolive.

Junto con los artistas Howard Chandler Christy y Harrison Fisher, McMein constituyó el jurado del programa "Fame and Fortune" de la revista Motion Picture Classic. concurso de 1921/1922, que descubrió a la it girl Clara Bow. Otras actividades promocionales, como ser juez en concursos de belleza de Coney Island o abrir salas de cine. McMein diseñó textiles de seda a mediados de la década de 1920, tres ejemplos de los cuales se encuentran en la colección del Museo Metropolitano de Arte. En diciembre de 1929, consultó con el departamento de diseño de Studebaker, junto con otras cinco mujeres artistas y decoradoras.

General Mills le encargó crear la imagen de Betty Crocker, una ama de casa ficticia en 1936. Creó un retrato oficial de Betty Crocker combinando rasgos de los economistas del hogar empleados por la empresa, lo que ayudó a reforzar que Crocker era una persona real. . La imagen de lo "sin edad" 32 años se utilizó en publicidad y en envases hasta 1955, cuando Hilda Taylor pintó una Betty actualizada, que también vestía ropa roja y blanca brillante. Al igual que la imagen de Betty Crocker, "la señorita McMein era en sí misma una especie de semidiosa estadounidense: la artista comercial más cortejada, anfitriona en su estudio de Nueva York de todos los "ingenios algonquinos": Benchley, Parker , Franklin P. Adams, ella misma un ingenio. La sofisticación yacía profundamente en las personalidades de sus chicas de portada; Debajo se encuentran testimonios tranquilizadores sobre la salud y la integridad," escribió James Gray, autor de Negocios sin límites: la historia de General Mills.

En 1942, McMein colaboró con Alicia Patterson Guggenheim para crear una tira cómica llamada "Deathless Deer". La tira estaba protagonizada por un personaje "inmortal" Princesa egipcia que despierta en la moderna ciudad de Nueva York. McMein, aunque talentoso, no estaba familiarizado con la redacción y las convenciones de las historietas, y la escritura de Guggenheim se vio afectada por el formato. La tira fue un fracaso comercial y crítico; fue descontinuado en 1943.

En abril de 1938, la revista McCall's no renovó el contrato de McMein para producir ilustraciones para la revista. Para entonces, las revistas podrían publicar fotografías en color de forma rentable utilizando máquinas de cuatro colores. McMein entró en el campo del retrato, al principio utilizando pasteles para representar a Dorothy Parker, Edna St. Vincent Millay y Helen Hayes. Pintó retratos de los presidentes Herbert Hoover y Warren G. Harding, la autora Anne Morrow Lindbergh y los actores Charlie Chaplin y Beatrice Lillie. McMein también pintó a Katharine Cornell, Kay Francis, Janet Flanner, Dorothy Thompson, Anatole France, Charles Evans Hughes y el Conde Ferdinand von Zeppelin. Fue mentora del fotógrafo Lee Miller.

Vida personal

Neysa McMein llevando la bandera en un desfile de sufragio, 1917.

Su padre murió en 1918 mientras McMein estaba en el extranjero entreteniendo a las tropas. Trasladó a su madre Belle de Quincy, Illinois, para vivir con ella en Nueva York. Ella era una "ferviente defensora" de los derechos políticos, sexuales y económicos de las mujeres. En 1920, McMein había desfilado en desfiles por el sufragio, había viajado mucho al extranjero y había viajado en el dirigible del Conde Zeppelin. Cruzó un desierto árabe con una periodista y amiga y un jeque árabe en Argel le propuso matrimonio. McMein, que era un músico talentoso, también había escrito una ópera en esa época. En 1921, McMein fue uno de los primeros en unirse a la Lucy Stone League, una organización que luchaba para que las mujeres preservaran sus nombres de nacimiento después del matrimonio a la manera de Lucy Stone.

Sally James Farnham, Neysa Moran McMein, 1920, escultura

McMein, descrita como una pelirroja alta, atlética, grave y hermosa, se convirtió en un miembro habitual de la Mesa Redonda Algonquin, formada después del final de la guerra. Su estudio de West 57th Street en la ciudad de Nueva York se convirtió en un "puesto avanzado" al Hotel Algonquin, que atraía a la clientela "bohemia" naturaleza de sus miembros, que incluían a Dorothy Parker, Alexander Woollcott, Edna Ferber, Irving Berlin, Robert Sherwood, Franklin Pierce Adams, Robert Benchley, Alice Duer Miller, Harpo Marx y Jascha Heifetz. Era propensa a trabajar con su bata en un caballete mientras sus invitados disfrutaban de animadas discusiones y tocaban el piano. Berlin terminó de componer What'll I Do en el piano de McMein durante una de sus mesas redondas. McMein proporcionó la ilustración de la portada de la biografía de Berlín escrita por Alexander Woollcott. Walt Disney, Ethel Barrymore, Cole Porter, George Gershwin, HG Wells y George Bernard Shaw eran amigos. Dorothy Parker se mudó con McMein en 1920 antes de alquilar un apartamento en el mismo edificio.

La madre de McMein murió en 1923. El mismo año, McMein se casó con John G. Baragwanath, un ingeniero de minas y autor, a quien conoció en una fiesta ofrecida por Irene Castle. Baragwanth estaba interesado en la mujer llamativa y de rasgos finos que tocaba el piano mientras otros bailaban y cantaban a su alrededor. McMein y Baragwanath tuvieron una hija, Joan, en 1924.

El suyo era un matrimonio abierto, y aunque las propiedades generalmente se observaban, había excepciones. En sus memorias, el lírico y publicista Howard Dietz recordó escuchar que en una ocasión, cuando Neysa notó que su modelo para el día estaba impaciente de salir, preguntó: "¿Tienes una cita pesada?" Modelo: "Sí, con un gran tipo, Jack Baragwanath." Mientras tanto, Neysa estuvo involucrado durante varios años con el director de Broadway George Abbott, el líder de Alexander Woollcott para decir que "ahora llamamos el lugar de Neysa en Port Washington el 'Abbottoir'". También tuvo relaciones con Robert Benchley, Charlie Chaplin, que tenía una casa cerca de su casa en Port Washington, y una relación platónica con Irving Berlin. Esto ocurrió durante un período en que "los omen por primera vez exigen vivir directamente la experiencia prohibida y sacar conclusiones sobre esta base", según Beatrice Hinkle en un artículo para La Nación.

McMein vivió una vida variada en busca de diversión. Intercaló su vida como artista con montar a lomos de un elefante en un desfile, darse un baño por capricho y disfrutar de fiestas. Organizó fiestas con juegos para adultos para entretener a artistas, escritores, actores y otras celebridades. Sus invitados, como Bing Crosby, Anne Shirley, Robert Young y Bennett Cerf, participaron en juegos como una versión rápida de charadas de varios equipos llamada "El juego", que a veces se atribuye a McMein. En sus fiestas se jugaba el juego de ortografía, en el que cada persona de un equipo llevaba un cartel con una letra y jugaba contra otro equipo para ver quién podía organizarse más rápido en el orden correcto para deletrear una palabra. McMein y los juegos que empleaba en sus fiestas aparecieron en un artículo de la revista Life en 1946. McMein también entretenía en la casa que compró con Baragwanath en la costa norte de Long Island en Sands Point.

En 1942, se rompió la espalda al caer escaleras abajo durante un episodio de sonambulismo. Luego requirieron que McMein se sometiera a una cirugía para injertar parte de su cadera en la columna.

Muerte

McMein murió de cáncer el 12 de mayo de 1949 en la ciudad de Nueva York y le sobrevivieron su hija Joan y su esposo John Baragwanath.

En su testamento, McMein legó dinero para la compra anual de obras de arte del Museo Whitney de Arte Americano. El museo realizó 72 compras desde 1956, ninguna de las cuales era obra de McMein. Como otros ilustradores' obras, sus ilustraciones no se consideraban bellas artes. En 1984, McMein fue incluido en la Sociedad de Ilustradores. Salón de la Fama.

La Oficina de Correos de los Estados Unidos lanzó una colección de 20 sellos en febrero de 2001 que se basan en obras creadas por 20 Society of Illustrators' artistas, incluidos McMein, Rockwell Kent, Al Parker, Howard Pyle, Jessie Smith y Joseph Leyendecker.

Colecciones

  • Central School of Speech and Drama - Beatrice Lillie, c.1948–1949
  • Museo de Arte Delaware - Posiblemente una ilustración de cubierta, pastel en papel, 1919
  • Biblioteca del Congreso - Una de las mil chicas de Y.M.C.A. en Francia. Y.M.C.A., cartel, 1918
  • Alice Marshall's Women History Collection, Penn University, Harrisburg
    • McCall, junio de 1925
    • McCall, agosto de 1929
    • Anuncio para San-Tox Preparativos, La revista americana, 1919
  • Metropolitan Museum of Art
    • American Print: Birches, textil de seda, 1925
    • American Print: Hollywood, textil de seda, 1925
    • Piece, textil de seda, 1927
  • Museo de la Ciudad de Nueva York, Colección de Teatro - Miss Katharine Cornell
  • Princeton University Poster Collection 1863-1948
    • Una de las mil chicas de Y.M.C.A. en Francia. Y.M.C.A., cartel, 1918
    • Mujer en capa y bata con una espada y un oar, Grand Military Naval Meet and Ball, Beneficio de Hospitales de Mujeres de Ultramar, cartel, 1917
  • Quincy Art Center, Illinois

Obras publicadas

Illustrator
  • Mary Brecht Pulver (1914). La dama de primavera. Ilustración de cobertura de Neysa McMein. La Compañía Bobbs-Merrill.
  • George S Kaufman & Marc Connelly (1921). Una comedia en tres actos. Frontal de Neysa McMein. Nueva York; Londres: Hijos de GP Putnam.
  • Woollcott, Alexander (1925). La historia de Irving Berlin. Retrato de Neysa McMein. Nueva York: Da Capo.
Autor
  • James W Evans; Gardner L Harding; Neysa McMein; Anita Parkhurst; Ethel Caroline Rundquist (1921). Entrando en el Ejército Americano: La Etapa Americana y el Liceo en la Guerra Mundial. Nueva York: Association Press. OCLC 911248.
  • McMein, Neysa. Juegos Me gusta jugar (1930s). La revista McCall. OCLC 57680511.

En la cultura popular

McMein fue interpretada por la actriz Rebecca Miller en la película Mrs. Parker y el círculo vicioso (1994).

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