Ndómbolo

Ndombolo, también conocido como dombolo, es un género de música de baile originario de la República Democrática del Congo. Derivado del soukous en la década de 1990, con ritmos de baile rápidos que balanceaban las caderas, a menudo acompañados de música alegre impulsada por percusión, el estilo se generalizó a mediados de la década de 1990 y la década siguiente, dominando las pistas de baile en el centro, este y oeste. África. Inspiró la música popular de África occidental, el coupé-décalé, el kuduro y la música de baile de África oriental.

Ndombolo suele incluir vocalistas principales, coristas, guitarras, trompetas, baterías y sonidos sintetizados. Las letras a menudo exploran temas de relaciones humanas, matrimonio, noviazgo, engaño, desilusión y cultura sociopolítica congoleña. Músicos destacados como Papa Wemba, Dany Engobo, Koffi Olomide, Werrason, Awilo Longomba, Quartier Latin International, Général Defao, Aurlus Mabélé, Extra Musica, Wenge Musica y Wenge Musica Maison Mère desempeñaron un papel fundamental en la popularización del género.

Etimología

Etimológicamente, "ndombolo" deriva de Kikongo, que significa "pedir o solicitar". El lexicólogo Arizona M. Baongoli, especializado en lingala, expone que el "ndombolo" resume un género de danza congoleña, que literalmente significa "gorila" o "chimpancé". La coreografía de baile implica giros de cadera, mostrando la parte posterior mientras se ejecutan movimientos hacia adelante y hacia atrás. Baongoli postula que esta danza estilizada imita la danza de los gorilas. y chimpancés' marcha, danza o movimientos durante los rituales de cortejo. El escritor parisino Milau K. Lutumba aclara que esta construcción metafórica surgió como una expresión colectiva de la esperanza de la población congoleña de poner fin a la brutalidad, el terror, la injusticia y la miseria perpetuadas durante el reinado del presidente Mobutu Sese Seko. La génesis del término coincidió con el derrocamiento de Mobutu del poder por la Alianza de Fuerzas Democráticas para la Liberación del Congo, encabezada por Laurent-Désiré Kabila. Tras el exilio de Mobutu en mayo de 1997, los músicos inmortalizaron a Kabila como la encarnación del "ndombolo". Lutumba señala que este cambio de nombre simbólico marcó un punto de inflexión en la historia del país, significando un deseo de un cambio positivo y un alejamiento de la era opresiva. El término adquirió niveles adicionales de significado cuando el presidente Kabila, visto por primera vez en televisión en 1996, fue inmediatamente identificado como un ndombolo, un enano, caracterización derivada del extenso tiempo que pasó en el monte como guerrillero, destacando su flexibilidad, elasticidad e inteligencia estratégica, que recuerdan a los monos inteligentes que a menudo se representan en los cuentos africanos. En el folclore africano, el personaje del mono es retratado como una figura inteligente que, a través de su ingenio y astucia, prevalece sobre animales más grandes y fuertes, como leones y leopardos.

Formulario

El estilo de baile de Ndombolo se caracteriza por movimientos convulsivos y rápidos de la cadera con pasos intrincados, que combinan movimientos flotantes de los brazos, rotaciones giratorias del cuerpo y posturas de simio. Los hombres suelen agacharse y boxear en el aire, mientras que las mujeres ondulan sus caderas y nalgas con muchas expresiones faciales. El balanceo de la cadera suele ir acompañado de un juego de pies sincronizado y movimientos precisos de las piernas mientras se mantiene la parte superior del cuerpo relativamente estacionaria. El ndombolo suele bailarse en parejas o en grupos. Los bailarines forman vínculos estrechos con sus parejas y participan en movimientos coquetos que reflejan la conexión presente en la música que los acompaña.

Mientras tanto, los elementos musicales se desarrollan en un frenético sébène, una repetición cíclica de un cierto número de notas durante el paso de dos acordes, con énfasis en la guitarra rítmica. Este paisaje sonoro repetitivo gana impulso a medida que el tempo se intensifica, y el guitarrista incorpora trucos y cesuras para crear un sonido distintivo. El papel del guitarrista se comparte con un atalaku, un cantante que, desde el inicio de la música, dirige la percusión, galvaniza al público y aumenta los ritmos asertivos a través de una apasionada arenga de MC. La influencia hipnótica de atalaku persiste a través de poderosas sacudidas de guitarra y batería, emergiendo como el eje central alrededor del cual gira el ritmo.

Historia

Orígenes y adquisición de sellos extranjeros

A finales de los años 1960 y principios de los 1970, Franco Luambo, Tabu Ley Rochereau y Zaïko Langa Langa revolucionaron el soukous eliminando la sección de trompetas y los instrumentos de viento y elevando la caja y las guitarras eléctricas. Nelson George señala que esta transformación resultó en una calidad auditiva de alto octanaje que produjo éxitos y modas bailables que ganaron popularidad en África y las principales ciudades europeas, lanzando las carreras de muchos artistas locales, en particular el cantante de música mundial Papa Wemba. Sin embargo, la insolvencia fiscal que afectó a los sellos discográficos congoleños como Parions-Congo, Parions Mondenge, International Don-Dass y Molende Kwi Kwi tras el colapso de los sellos discográficos Mazadis, Sophinza S.P.R.L. e Izason, junto con la transición del vinilo al discos compactos, llevaron a que la producción fonográfica nacional cayera en un letargo durante la década de 1980. Los sellos extranjeros especializados en música africana y caribeña tomaron el relevo, empezando por Sonodisc y Sonima (Francia). Sin embargo, esto también brindó a la República Democrática del Congo una plataforma sustancial para la proliferación y el cultivo de artistas locales.

Debate sobre formación y paternidad

A finales de la década de 1990, músicos como Radja Kula, Wenge Musica, Koffi Olomide y Général Defao se unieron a Sonodisc, orquestando un cambio de paradigma que transformó el soukous en música de baile atrevida y trepidante, rebautizándola como ndombolo. .

La paternidad del género es un tema de debate polémico, algunos lo atribuyen a Radja Kula en 1995 y otros le dan crédito a Wenge Musica. El investigador Manda Tchebwa postula que la generación de Wenge Musica contribuyó decisivamente a dar forma al estilo. La BBC también ha dado crédito a la banda, reconociéndola como pionera del estilo, con sus rápidos movimientos de cadera y balanceo del cuerpo, acompañados ocasionalmente de gestos bruscos.

Apogeo

Ndombolo se estableció rápidamente como un estilo de danza africana popular en toda África y en la diáspora del continente en Bélgica, Francia, el Reino Unido, Alemania, Canadá y Estados Unidos. En mayo de 1997, el álbum debut de JB Mpiana, Feux de l'amour, se convirtió en el primer álbum de ndombolo en obtener un disco de oro, con más de 150.000 copias vendidas. Este éxito repercutió en África Central, África Oriental, Francia y Bélgica, lo que a su vez aumentó la visibilidad del ndombolo en los países francófonos y anglófonos.

Koffi Olomide, Loi, publicado en diciembre de 1997, también consiguió un disco de oro, con 25.000 copias vendidas en Francia y 105.000 a nivel internacional. El sencillo homónimo del álbum se convirtió en sinónimo de danza ndombolo, causando sensación en África y Francia con una combinación de la profunda voz de barítono del cantante y arreglos sofisticados, mezclando rumba de la vieja escuela y melodías de teclado y terminando en una guitarra. clímax.

El 29 de agosto de 1998, Olomide se convirtió en el primer artista congoleño en agotar las entradas del Olympia Hall de París. El concierto, que incluye temas con infusión de ndombolo, es ampliamente reconocido como crucial para popularizar el género.

En diciembre de 1998, el conjunto Extra Musica de la República del Congo lanzó su cuarto álbum de estudio, Etat-Major, que marcó el primer disco de ndombolo que logró un gran éxito en los países africanos de habla inglesa. El sencillo homónimo del álbum se caracteriza por letras multitemáticas, melodías pegadizas y riffs de guitarra con pedal de distorsión.

En 1999, Wenge Musica Maison Mère lanzó su álbum de oro certificado con infusión de ndombolo, Solola Bien, que experimentó un éxito inmediato en África y Francia. El sencillo homónimo del disco, junto con "Vita Imana" de Ferré Gola, ganó popularidad en Francia y la banda fue invitada a actuar en el Palais Omnisports de Paris-Bercy en París.

Censura y resurgimiento

El ascenso de Laurent-Désiré Kabila al poder en el Congo generó especulaciones y desinformación, con rumores de una inminente prohibición de minifaldas, pantalones de mujer y canciones de amor en las ondas, así como el cierre de clubes nocturnos. En 1998, Libération informó de una disminución perceptible del número de orquestas soukous en Kinshasa, junto con una estricta regulación de los espacios públicos. Sólo unos pocos clubes nocturnos, incluidos le Circus, le Seguin, le Gin Fizz, l'Imprévu, l'Atmosphère, le Savanana y le M16, permanecieron accesibles para la juerga pública.

A principios de la década de 2000, numerosas estaciones de televisión africanas prohibieron el ndombolo debido a su percepción "pornográfica" naturaleza, alegando que comprometía la moralidad de los jóvenes. En Camerún, ndombolo se enfrentó a la prohibición por considerarse excesivamente erótico y obsceno. Los críticos sostuvieron que la imposición de Camerún emanaba de la creencia de que el ndombolo invadía géneros musicales locales como makossa y bikutsi. En enero de 2004, la prohibición se extendió a los medios de radio y televisión estatales congoleños. En Senegal, algunos presentadores de Radiodiffusion Télévision Sénégalaise fueron objeto de censura como consecuencia de su asociación con ndombolo. Paradójicamente, a pesar de las prohibiciones, las ventas de discos aumentaron y los nuevos lanzamientos continuaron dominando las discotecas, bares y clubes de toda África, con sus característicos bajos, guitarras vibrantes y falsetes altísimos. En Europa, el sonido se convirtió en sinónimo de música africana, catapultando a artistas como Papa Wemba a una gran demanda.

Olomide lanzó su álbum Monde Arabe en diciembre de 2004, ganando terreno por la mezcla de ndombolo y rumba congoleña, acentuada por interludios de guitarra acústica. Mientras tanto, el álbum "Original" de Fally Ipupa. se convirtió en un éxito en 2014, reavivando el interés en el género después de que destacados artistas de ndombolo emigraran a Europa.

La canción "Selfie" de Olamide con infusión de ndombolo; (conocido alternativamente como "Ekoti té"), de su álbum de estudio de 2015 13ème Apôtre, rápidamente se convirtió en una sensación viral, acumulando más de un millón de visitas en YouTube a las tres semanas de su lanzamiento. El hashtag #OpérationSelfie que lo acompaña ganó fuerza en varias plataformas de redes sociales y fue respaldado por celebridades como el cantante francés Matt Pokora, el futbolista marfileño Didier Drogba y el futbolista franco-congoleño Blaise Matuidi. Mientras tanto, el innovador sencillo de Félix Wazekwa, "Fimbu", impregnado de ritmos de ndombolo, ganó inmensa popularidad durante el período previo al Campeonato Africano de Naciones de 2016 y surgió como un himno de celebración para la selección nacional de fútbol congoleña. durante la Copa Africana de Naciones 2017, inspirando un baile sincronizado entre los jugadores para conmemorar cada gol marcado.

En junio de 2018, BM lanzó un remix de su sencillo "Rosalina", con Awilo Longomba, que dio origen al "#RosalinaChallenge" tendencia en TikTok, Instagram y YouTube. Esta tendencia presenta emocionantes movimientos del ndombolo sincronizados con palpitantes ritmos congoleños, que encapsulan la articulación precisa de toda la forma física, desde las extremidades hasta la cintura. "Ecole", del álbum de Fally de noviembre de 2018, Control, introdujo un nuevo baile conocido como "Ecole dance", sinónimo de movimientos de baile ndombolo. , abrazado por numerosos bailarines en las redes sociales.

Surgieron artistas emergentes de ndombolo como Innoss'B, Robinio Mundibu, Gaz Mawete y Ya Levis Dalwear, con sede en París. En septiembre de 2019, Inoss'B lanzó un remix de su canción "Yope", con el cantante tanzano Diamond Platnumz, que se convirtió en una de las canciones de ndombolo más vistas en YouTube, así como en la primera canción en Oriente. y África Central superará los 150 millones de visitas. En noviembre de 2020, Diamond Platnumz lanzó una exitosa canción suajili con infusión de ndombolo, "Waah", con Olomide. "Waah" se convirtió en la primera canción de África subsahariana en alcanzar los dos millones de visitas en YouTube en menos de 24 horas. En junio de 2021, el cantante tanzano Ali Kiba lanzó su sencillo "Ndombolo", con K2ga, Tommy Flavour y Abdu Kiba, que luego se incluyó como canción de muestra para el género musical ndombolo en el sitio web de los premios Grammy.

El 15 de mayo de 2022, el cantante franco-congoleño Dadju lanzó el sencillo de ndombolo "Ambassadeur", de su álbum Cullinan, poco después de ser nombrado embajador cultural de la República Democrática. del Congo. La canción, en la que participa la Brigada Sarbati atalaku congoleña con base en París, rápidamente se hizo popular y acumuló once millones de visitas en YouTube en un mes.

Influencia

rap francés

Ndombolo ha tenido un fuerte impacto en el hip hop francés de la diáspora congoleña. El grupo Bisso Na Bisso fue pionero en la infusión de patrones y ritmos de guitarra congoleños en el rap francés a finales de los años 1990.

El rapero francés Naza fue pionero en la infusión de ritmos de ndombolo en el rap francés. En septiembre de 2017, lanzó su álbum con certificación Platino Incroyable, que combina predominantemente ritmos de ndombolo. Adornado con tributos de guitarra solista a colectivos musicales como Wenge Musica, Extra Musica, Quartier Latin y Viva La Musica, el disco surgió como una fusión definitoria de ndombolo-rap en Francia. En el sencillo "Moi je vérifie", con Dadju y Aya Nakamura, Naza introdujo un estilo de canto sincronizado con el ritmo de una guitarra seca. Este éxito allanó el camino para éxitos posteriores como "Mafuzzy Style" de Dadju. (2018), el "Même issues" del rapero belga Damso y Maître Gims con "Na Lingui Yo"