Musica tejana

Música tejana (en español: música tejana), también conocida como música Tex-Mex, es una música popular estilo que fusiona influencias mexicanas y estadounidenses. Por lo general, el tejano combina estilos vocales del español mexicano con ritmos de baile de géneros checos y alemanes, en particular la polca o el vals. La música tejana es interpretada tradicionalmente por pequeños grupos con acordeón y guitarra o bajo sexto. Su evolución comenzó en el norte de México (una variación conocida como norteño).

Llegó a una audiencia mucho mayor a finales del siglo XX gracias a la explosiva popularidad de la cantante Selena ("La reina del tejano"), Mazz y otros artistas como Ramón Ayala, La Mafia, Ram Herrera, La Sombra, Elida Reyna, Elsa García, Laura Canales, Oscar Estrada, Jay Perez, Emilio Navaira, Esteban 'Steve' Jordan, Shelly Lares, David Lee Garza, Jennifer Peña y La Fiebre.

Orígenes

Los europeos de Alemania (primero durante el régimen español en la década de 1830), Polonia y lo que ahora es la República Checa emigraron a Texas y México, trayendo consigo su estilo de música y danza. Trajeron consigo el acordeón, la música de polkas y la danza. Su música influenció a los tejanos. Un aspecto central de la evolución de la música tejana temprana fue la combinación de formas tradicionales como el corrido y el mariachi, y estilos de Europa continental, como la polka, introducida por los colonos alemanes, polacos y checos a fines del siglo XIX. En particular, el acordeón fue adoptado por los músicos folclóricos tejanos a principios del siglo XX y se convirtió en un instrumento popular para los músicos aficionados en Texas y el norte de México. Pequeñas bandas conocidas como orquestas, con músicos aficionados, se convirtieron en un elemento básico en los bailes comunitarios. Los inicios tempranos de la música tejana demostraron innovación musical, pero también una innovación social y cultural en temas que contrarrestaba las narrativas de la cultura dominante.

A principios de siglo, los tejanos se dedicaban principalmente a la ganadería y la agricultura. La única diversión era el músico viajero ocasional que venía a los ranchos y granjas. Sus instrumentos básicos eran la flauta, la guitarra y el tambor, y cantaban canciones que se transmitían de generación en generación a partir de canciones cantadas originalmente en México. Uno de estos músicos fue Lydia Mendoza, quien se convirtió en una de las primeras en grabar música en español como parte de la expansión de RCA de sus discos populares de carrera de la década de 1920. A medida que estos músicos viajeros viajaban a áreas donde vivían los tejanos alemanes y otros colonos europeos.

Norteño/conjunto Narciso Martínez, conocido como el "padre de la música de conjunto", definió el rol del acordeón en el conjunto música. Aprendió muchas melodías de bandas de música alemanas, polacas y checas y las transpuso al acordeón. Martínez le dio a tocar el acordeón un nuevo virtuosismo en la década de 1930, cuando adoptó el acordeón de dos botones. Al mismo tiempo, formó un grupo con el jugador de bajo sexto Santiago Almeida.

Con el acordeón, la batería y el bajo sexto, los tejanos ahora tenían un sonido que podían comenzar a llamar propio. En la década de 1940, Valerio Longoria introdujo letras en la música de conjunto, estableciendo aún más el reclamo tejano de este nuevo sonido.

En la década de 1950, Isidro López revolucionó aún más el sonido tejano al enfatizar menos el español tradicional que usaba Valerio y usar el nuevo Tex-Mex en su lugar. Esto creó un sonido más nuevo y nos acercó un paso más al sonido que tenemos hoy. En las décadas de 1960 y 1970, Little Joe y The Latinaires (más tarde rebautizados como La Familia), The Latin Breed, Luis Ramirez y su Latin Express, y otros fusionaron el sonido de la orquesta con el sonido tejano, tomando sus influencias del pop, el R&B y otras formas de música. A finales de los 70 y principios de los 80, surgió un nuevo sonido con grupos prometedores como McAllen's Espejismo, dirigido por el compositor y cantante principal Rudy Valdez, y los nativos de Brownsville Joe López, Jimmy González y Mazz introdujeron teclado a tejano, influenciado por el sonido disco de la época. Durante ese período, La Mafia se convirtió en la primera banda tejana en presentar espectáculos al estilo rock para su generación.

Historia

Músicos tejanos como Flaco Jiménez y Esteban Steve Jordan continuaron con la tradición de virtuosismo del acordeón de Martínez y se convirtieron en un elemento fijo en la escena internacional de música mundial en la década de 1980.

En las décadas de 1950 y 1960, el rock and roll y la música country se abrieron paso, y las guitarras eléctricas y la batería se agregaron a los conjuntos combinados. Además, artistas como Little Joe agregaron matices de música soul y R&B, y una conciencia política chicana. Little Joe, Estevan Jordan, The Royal Jesters, Romances, Carlos Guzman, Joe Bravo, Dimas Three, Chuck & The Dots, Sky Tones, Broken Hearts, Volumes y Sunny Ozuna and the Sunliners fueron populares en la década de 1960.

Las décadas de 1960 y 1970 trajeron una nueva música chicana y las primeras emisoras de La Onda Tejana. El popular músico y productor tejano Paulino Bernal del Conjunto Bernal descubrió e introdujo en la escena musical tejana a la banda norteña Los Relampagos del Norte con Ramón Ayala y Cornelio Reyna en su Bego Records. Ayala todavía disfruta del éxito en ambos lados de la frontera. Reyna disfrutó de una carrera muy exitosa como actor y cantante solista y resurgió en la escena tejana con un gran éxito con su colaboración con la banda tejana La Mafia. Hizo giras constantemente hasta su muerte. En las décadas de 1960 y 1970, los primeros pioneros de la transmisión de La Onda Tejana llegaron al aire, incluidos Marcelo Tafoya (primer ganador de los Tejano Music Awards "Lifetime Achievement Award), Ramiro "Snowball" de la Cruz, Mary Rodríguez, Rosita Ornelas y Luis González, seguidos poco después por una afluencia de locutores, incluida la familia Dávila de San Antonio. Este apoyo del centro de Texas por parte de las emisoras populares ayudó a impulsar La Onda.

En 1987, Gloria Anzaldúa escribió:

Todo el tiempo que crecía allí era norteño música a veces llamada música fronteriza del norte mexicano, o música Tex-Mex, o música chicana, o cantina Música. Crecí escuchando. conjuntos, tres o cuatro bandas compuestas de músicos populares tocando guitarra, bajo, tambores y acordeón de botones, que Chicanos había prestado de los inmigrantes alemanes que habían venido a Texas Central y México para cultivar y construir cervecerías. En el Valle del Río Grande, Steve Jordan y Little Joe Hernández eran populares, y Flaco Jiménez era el rey del acordeón. Los ritmos de la música Tex-Mex son los de la polka, también adaptados de los alemanes, que a su vez habían prestado la polka de los checos y bohemios. [...] Crecí sintiéndome ambivalente con nuestra música. Country-western y rock and roll tenían más estatus. En los años 50 y 60, para los ligeramente educados y agringado Chicanos, existía una sensación de vergüenza al ser atrapado escuchando nuestra música. Sin embargo, no pude parar mis pies de golpear a la música, no podía dejar de abrazar las palabras, ni ocultarme la exhilaración que sentí cuando lo oí.

La popularidad de La Onda siguió aumentando entre principios y mediados de la década de 1980 con la progresión de la fusión de la música tejana a la vanguardia regional con baladas tejanas como el éxito de Espejismo "Somos Los Dos", escrito y cantada por Rudy Valdez, nativo de McAllen, y La Sombra con su marca de tejano en inglés y español Tex-Mex. Cuando amaneció la década de 1990, La Mafia, que ya tenía más de una docena de premios de música tejana, originó un nuevo estilo tejano que luego se convirtió en un estándar tejano. Con extensas giras desde 1988, finalmente abrieron las puertas a artistas como Selena Quintanilla, Emilio Navaira, Jay Perez y Mazz. Los instrumentos electrónicos y los sintetizadores dominaban cada vez más el sonido, y la música tejana atraía cada vez más a los fanáticos bilingües del country y el rock. A raíz de su asesinato, la música de Selena Quintanilla también recibió la atención de una audiencia estadounidense mayoritaria. Quintanilla, conocida como "La Reina de la Música Tejana", se convirtió en la primera artista tejana en ganar un Grammy y su Ven Conmigo se convirtió en el primer álbum tejano de una artista femenina en ser certificado. oro.

Desde finales del siglo XX, la música tejana ha experimentado una disminución de las estaciones de radio dedicadas en los EE. UU. debido a varios factores. Entre estos está el éxito de Intocable. Como resultado, muchas estaciones de radio en los EE. UU., especialmente en Texas, se han convertido a Norteño/banda. Esto ha hecho que la radio por Internet tejana se vuelva popular.

A comienzos del siglo XXI, la influencia tejana ha disminuido en parte debido a la disminución de la promoción, el auge de la música regional mexicana y otras músicas latinas, la separación o el retiro de artistas establecidos y el surgimiento de pocos artistas nuevos. La mayoría de los artistas tejanos que actuaron a lo largo de la década de 1990 durante el apogeo de la música y que todavía actúan hoy en día rara vez han tocado con la misma atención en los últimos años. Independientemente, la música tejana actual, aunque mucho más orientada al pop que sus raíces de la era de la Depresión, sigue siendo un estilo musical regional en varias comunidades tejanas, así como en otras partes de los Estados Unidos.

Desarrollo

Elida Reyna

La música tejana nació en Texas. Aunque tiene influencias de México y otros países latinoamericanos, las principales influencias son americanas. Los tipos de música que componen el tejano son la música folclórica, la música de raíces, el rock, el R&B, la música soul, el blues, la música country y las influencias latinas del norteño, el mariachi y la cumbia mexicana. Músicos tejanos como Emilio y Raulito Navaira, David Lee Garza y Jay Perez exhiben influencias del rock y la música de raíces.

Tejano tiene varias categorías de música y bandas. Tres categorías principales son conjunto, orquesta/orquesta y moderno. Una banda de conjunto está compuesta por acordeón, bajo sexto, bajo eléctrico y batería. Ejemplos de bandas de conjunto son Esteban "Steve" Jordan y The Hometown Boys. Una orquesta/orquesta consta de bajo, batería, guitarra eléctrica, sintetizador y una sección de metales de la que depende en gran medida para su sonido. Algunos ejemplos de bandas Modernas son Ruben Ramos and the Texas Revolution, The Liberty Band, The Latin Breed, La Mafia, Selena Quintanilla, La Sombra, Elida Reyna y Avante, Los Palominos, David Lee Garza y Los Musicales, Shelly Lares, Jay Perez y Mazz.

Bobby Pulido en el Coliseo Laredo en febrero de 2016.

Ha habido una creciente influencia mexicana en la música tejana, lo que ha resultado en un sonido más parecido al norteño. El acordeón, si bien es un instrumento históricamente popular en la música tejana, ha pasado de ser un instrumento secundario a un instrumento indispensable. Hoy, grupos como Sunny Sauceda, Eddie González y La Tropa F enfatizan el acordeón.

Michael Salgado

Industria musical

Durante los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, surgieron empresas locales y regionales para grabar y comercializar música tejana. Los factores clave que influyeron en la producción de la música tejana se pueden atribuir a una cultura estadounidense diversificada y mayores oportunidades socioeconómicas que permitieron a los músicos mexicoamericanos tocar y grabar música para audiencias regionales. Las primeras formas populares de música tejana en forma de dúos femeninos y orquesta tejana de la década de 1940 influyeron más tarde en el desarrollo del estilo Tex-Mex de la década de 1950 y La Onda Chicana (The Chicano Wave) de la década de 1960. La creciente popularidad de la música basada en el acordeón y la "cosecha propia" Los discos influyeron directamente en la necesidad de productores y sellos discográficos tejanos.

Las compañías discográficas como Discos Ideal establecida en San Benito, Texas en 1947 y Freddie Records establecida en Corpus Christi, Texas en 1970 se encuentran entre las más prolíficas en la producción de conjunto. musica de estilo Freddie Records, que lleva el nombre del fundador, Freddie Martinez, Sr. ha seguido siendo una figura clave en la producción de música tejana hasta bien entrado el siglo XXI.

Influencia

El término "Tex-Mex" también se usa en el rock and roll estadounidense para artistas de influencia tejana como Sir Douglas Quintet y Texas Tornados (con Flaco Jiménez, Freddy Fender, Augie Meyers y Doug Sahm), Los Super Seven, Sam the Sham and the Pharaohs, Los Lobos, Latin Playboys, Louie and the Lovers, The Champs, Ry Cooder, Calexico, Los Lonely Boys, The Mavericks, Son de Rey y Selena y Los Dinos.

La música del acordeón tejano también ha influido en los trikitixistas vascos.

El compositor sueco-estadounidense contemporáneo Sven-David Sandström ha incorporado estilos tejanos en su música clásica.

La música tejana y de conjunto es tan popular que organizaciones como el Guadalupe Arts Center en San Antonio, Texas, organizan festivales anuales todos los años. Los artistas han incluido leyendas como Flaco Jiménez, conjuntos de todo el mundo y artistas contemporáneos.

Cantantes femeninas de música tejana de finales de los 80 y los 90

La historia desconocida de muchas cantantes tejanas a fines de los años 80 y 90 ha permanecido en la oscuridad debido a la poca o ninguna exposición de los medios; tal vez, los medios se fijaron en los nombres más importantes como Selena, Laura Canales, Elsa García (cantante), Elida Reyna, Shelly Lares y algunos otros. Eran famosos y bien promocionados por una buena razón: tenían un talento vocal notable, grandes productores, músicos (bandas) de primera clase y estudios de grabación que se apresuraron a darles la publicidad que necesitaban. Las cantantes tejanas Lynda V (and the Boys) y Letty Guval son dos, entre otras, que dejaron su huella en la música tejana en la década de 1990, pero se sabe poco sobre ellas. Lynda V (y los Boys) formaron su banda en 1988, firmaron un contrato discográfico con Bob Griever y CBS Records en 1990, y dos años más tarde firmaron un contrato discográfico con la importante compañía Capitol EMI. Lynda V y The Boys trabajaron juntos como banda hasta 2005. Letty Guval comenzó su carrera en la música tejana en 1994 después de cantar con la Banda Panamericana de Mariachis de la Universidad de Texas en Edinburg durante dos años. Firmó un contrato discográfico con Wicker Records en 1994 y firmó un contrato de cuatro años con Fonovisa-Platino Records; su carrera duró poco, pero fue la primera artista tejana en ser invitada a cantar en la Casa Blanca durante la administración Clinton en 1994. En su artículo de noticias, Kelly James del South Bend Tribune escribe sobre Letty, "Nacida en California, criada en México y educada en Texas, Guval incorpora su experiencia intercultural en su música." En su libro, Guadalupe San Miguel, Jr. escribe sobre Letty Guval y Lynda V, escribe: 'EMI Latin... tenía cinco actos femeninos relativamente nuevos: Stephanie Lynn, Elsa García, Lynda V. and the Boys, Agnes Torres de la New Variety Band, y Delia y Culturas". Sobre Letty Guval San Miguel dice, "Ocasionalmente, los músicos tejanos brindaban solo toques de música de otros estilos, su incorporación a la música tejana fue lo suficientemente breve como para que no interrumpiera el ritmo de la canción. Me vienen a la mente dos ejemplos: uno de Letty Guval y el segundo del Conjunto Bernal. A mediados de la década de 1990, Guval, un popular intérprete de tejana, grabó una ranchera llamada 'Sentimiento.' En puntos clave de la canción y por tan solo unos segundos, incorporó algunos ritmos de banda." Tanto Lynda V. como Letty Guval viajaron por los Estados Unidos y México actuando para muchos. En la década de 1990 ambos actuaron en diferentes ocasiones en los Tejano Music Awards y en el Show de Johnny Canales.