Música de Panamá

Panamá es un país centroamericano, habitado principalmente por mestizos (personas de ascendencia mixta africana, europea e indígena). La música de Panamá está fuertemente basada en la música folklórica de España, particularmente la de Andalucía y fue influenciada primero por las poblaciones indígenas de Kunas, Teribes, Ngobe Bugle y otros, y luego por la población negra que fueron traídos, primero como esclavos desde África, entre los siglos XVI y XIX, y luego voluntariamente (especialmente desde Jamaica, Trinidad y Tobago, Barbados, Martinica, Guadalupe, Dominica, Santa Lucía) para trabajar en el Ferrocarril y Canal de Panamá. proyectos entre las décadas de 1840 y 1914.

Con esta herencia, Panamá tiene una historia musical rica y diversa, e importantes contribuciones a la cumbia, saloma, pasillo, punto, tamborito, mejorana, bolero, jazz, salsa, reggae, calipso, rock y otros géneros musicales.

Saloma y mejorana

La saloma y la mejorana presentan un estilo vocal distintivo que se dice deriva de los sevillanos. Los instrumentos nativos más importantes que se utilizan para tocar estas músicas son la mejoranera, una guitarra de cinco cuerdas que acompaña canciones llamadas mejoranas y torrentes, y el rabel, un violín de tres cuerdas que se utiliza para tocar cumbias, puntos. y pasillos en las provincias centrales de Coclé, Herrera, Los Santos y Veraguas.

Cumbia

Estrechamente relacionada con su prima colombiana más conocida, la cumbia panameña, especialmente los estilos amanojá y atravesao, son populares a nivel nacional. Otra música importante es el punto y los bailes de salón como el pasillo, la danza y la contradanza. Durante los siglos XIX y XX la música del Pasillo fue muy popular.

Tamborito

Un baile folclórico, llamado tamborito es muy popular. Bailado por hombres y mujeres disfrazados, el tamborito está dirigido por una cantalante, una cantante principal, que está respaldada por un coro de palmas (el "estribillo") que canta cuatro Estrofas de dos líneas de copla (una forma lírica relacionada con la poesía española) así como tres tambores.

Congo

Un género algo similar llamado congo es popular entre las comunidades negras de la costa norte de Costa Arriba, que incluye Portobelo, una provincia de Colón.

Típico

La música folclórica popular contemporánea de Panamá generalmente se llama música típica , o pindín, que desde los años 40 incluye instrumentos como el güiro, la conga y especialmente el acordeón, entre otros. Algunos artistas panameños famosos en este género son Aceves Núñez, Teresín Jaén, Ulpiano Vergara, Lucho De Sedas y Juan De Sedas, Dorindo Cárdenas, Victorio Vergara Batista, Roberto "Papi" Brandao, Nenito Vargas, Yin Carrizo, Abdiel Núñez, Manuel de Jesús Abrego, Alejandro Torres y Samy y Sandra Sandoval.

Salsa

El principal músico de salsa de Panamá, Rubén Blades, ha alcanzado el estrellato internacional, después de colaborar con otros músicos locales como Rómulo Castro y Tuira. Otros músicos panameños de fama mundial fueron Luis Russell, quien tocó con Louie Armstrong en la década de 1920, Mauricio Smith, un destacado saxofonista y flautista que tocó con Chubby Checker, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Machito y Mongo Santamaría, entre otros. Víctor "Vitin" Paz, pilar de la trompeta del jazz latino, fue piedra angular de la Fania All Stars durante muchos años. *Gaitanes, La KShamba, Roberto Delgado y muchos otros.

Jazz

Panamá tiene una larga historia en el jazz, comenzando con Luis Russell, pianista, compositor y director, quien viajó a Nueva Orleans en 1919 e hizo importantes contribuciones. En la década de 1940, la ciudad portuaria de Colón contaba con al menos diez orquestas de jazz locales. Las leyendas del jazz en Panamá incluyeron al pianista y compositor Víctor Boa, el bajista Clarence Martin, la cantante Barbara Wilson y el trompetista John "Rubberlegs" McKindo. Este legado del jazz se revitalizó recientemente cuando el pianista panameño Danilo Pérez, radicado en Estados Unidos, organizó el primer Festival de jazz en enero de 2004.

Calipso

Panamá también cuenta con una vibrante historia de música calipso y mento cantada por músicos de renombre nacional como Lord Panama, Lord Delicious, Two-Gun Smokey, Lady Trixie, Lord Kon-Tiki, Lord Kitti y Lord Cobra and the. Suena pana-afro.

Tiempos modernos

En la década de 1960, los grupos locales de doo-wop estaban evolucionando hasta convertirse en lo que se conoció como los Combos Nacionales, de cinco a diez grupos de músicos que utilizaban instrumentos eléctricos e incorporaban diversos sonidos del jazz, calipso, salsa, merengue, doo wop, soul y canguelo. Combos Nacionales famosos incluyeron The Silvertones, The Exciters, The Fabulous Festivals, The Beachers, The Soul Fantastics, Los Mozambiques, The Goombays, Los Juveniles, Roberto y su Zafra y Bush y sus Magnificos. En 1970, el sonido dinámico de los Combos Nacionales dominaba la música popular panameña y sólo disminuyó hacia finales de la década de 1970.

El reggae en español se originó en Panamá, conocido como reggae español, es muy popular entre los jóvenes y generó el dancehall en español también conocido como reggae en español (dancehall español) Estilo conocido como el predecesor del reggaetón, que se originó con artistas como El General, Nando Boom, Renato, Mr. Rico, Aldo Ranks, Kafu Banton, Jam & Supongamos, Danger Man y Chicho Man, antes de volverse populares en Puerto Rico, República Dominicana y, finalmente, entre los jóvenes de Estados Unidos. A partir de 2006, Panamá se ha convertido en una importante fuente y contribuyente al reggaetón y, especialmente porque el reggaetón de Panamá está en aumento y continúa dominando las listas de éxitos en los Estados Unidos y el extranjero.

Los Pioneros del movimiento Internacional Reggae en Español fuera de Panamá fueron Gary H. Mason alias: Big Daddy G., y Luis "Wicho" Phillips también conocido como: El Maestro del Karma. Presentaron y produjeron las canciones "El Meneaito" interpretada por Gaby, "Soy El Más Sensual" interpretada por Renato, "Camión Lleno de Gunn" interpretado por Jam & Supongamos que "El Marciano" interpretado por Cocoman, así como éxitos de Reggae Sam, Aldo Ranks, Toby King, Reggae Kid y muchos otros reconocidos artistas panameños.

Aunque a menudo todavía se lo conoce como Reggae, gran parte de la escena actual del reggae panameño se basa en la escena dancehall de Jamaica. El género todavía mantiene algo del estilo del anterior reggae en español, como las letras relajadas y las referencias a la vida cotidiana, pero algunos detalles, como la práctica común de tomar canciones dancehall jamaicanas (o incluso no -canciones de dancehall, como el caso de Satisfaction de Benny Benassi) y lanzarlas con letras en español pero con diferencias menores o nulas con la canción original, ahora es a menudo criticado como plagio, principalmente debido a Internet, que ha permitido a la gente tener más conciencia sobre los orígenes de una canción.

Uno de esos artistas que a menudo se enfrenta a dichas críticas es el japonés, que tiende a lanzar canciones basadas en éxitos virales como Gangnam Style o "Moving like Bernie" (una canción que incluye los movimientos de baile del "baile de Bernie") o canciones populares como Wiggle. Esta crítica, sin embargo, está relacionada principalmente con lo que algunas personas consideran “letras sin inspiración”. Algunos especulan que el problema del plagio es lo que hace que las escenas dancehall panameñas y jamaicanas rara vez choquen en forma de colaboraciones musicales, a pesar de la cercanía de ambas culturas.

Paralelamente a esto, las influencias del reggae en Panamá también han dado lugar a varias bandas populares de reggae root, como Cellula, Pureza Natural, Raices y Cultura, Inspiración Mística, Panta Rey, entre otras. Si bien el reggae ingresó al país a través de inmigrantes antillanos, ha llegado a todo tipo de personas, como el cantante mestizo de Coclé I-Nesta, que ha experimentado con el reggae de raíz tradicional, el dancehall e incluso el reggae fusión, y ha colaborado con el cantante de reggae argentino Fidel Nadal. Las raíces del reggae siguen siendo populares entre los jóvenes panameños de diferentes regiones, clases y razas, especialmente entre los rastas y la subcultura secular de la marihuana.

Una escena de rock en español próspera y muy popular ha producido grupos como Orquesta Garash, Radicales Libres, Filtro Medusa, Skamilonga, Los Rabanes, Xantos Jorge, Cage 9, Factor VIII, Os Almirantes, Nervial, Los 33, Señor Loop, Roba Morena, Out-reazon, Lemmiwinks, Skraped Knees, Calibre 57, ROGAM, Cabeza De Martillo, solo por nombrar algunos. Artistas solistas como Cienfue y Horacio Valdés también han resultado populares.

En los últimos años, la escena de música electrónica dance de Panamá ha florecido, no restringiéndose sólo a conciertos de David Guetta o Tiësto, sino con festivales de música electrónica en toda regla como The Day After, que ha contado con artistas famosos de EDM como Afrojack., Nervo, Martin Garrix, W&W y similares. Han aparecido algunos productores nacionales de música electrónica; sin embargo, el desarrollo de la escena de productores se encuentra en una etapa mucho más temprana que su base de fans, en parte debido a que los sellos musicales del país se centran en el dancehall y sus subgéneros. Sin embargo, un conocido productor de Dancehall del país, Predikador, ha tenido una aventura experimental con géneros de danza electrónica en su proyecto "2050" serie de pistas con nombres secuenciales, que se han extraído de los géneros EDM populares en el momento en que se hizo cada pista (a saber, Dubstep y Big Room House).

También vale la pena mencionar a Pedro Altamiranda y su música históricamente popular que abarca varias generaciones y momentos políticos. Sus canciones tienen un tono cómico y suelen ser satíricas; algunos de los cuales han sido prohibidos por líderes como Manuel Noriega. A pesar de esto, su influencia ha persistido y muchas frases y jergas populares utilizadas en Panamá son letras de canciones de Altamiranda.

Compositores

• Narciso Garay, interpretaciones clásicas, sinfónicas de Panama Folklore
• Nicholas Aceves Nunez, Cumbia, Panama Folklore, Pasillo.
• José Luis Rodríguez Vélez, cumbia, bolero, pasillo
• Carlos Eleta Almarán "Dartañan", bolero
• Ruben Blades, salsa
• Omar Alfanno, Salsa
• Erika Ender, Latin pop, salsa, reguetón, ballad
• Gaitanes, papa latina, salsa, merengue, ballad
• Luis Russell, jazz, swing
• Danilo Perez, jazz
• Roque Cordero, clásico
• Samuel Robles, clásico
• Marina Saiz-Salazar, clásica
• Mr.Rico reggae Sala de baile
• Nando Boom, reggae
• El General, reggae
• Jamilka Kennedy, Salsa

Directora de música

• Aurelio Escudero
• José Luis Rodríguez Vélez
• Armando Boza
• Luciano Muñóz
• Luis Russell
• Dino Nugent

Cantantes

• Aldo Ranks, reggae y reggaeton
• Apache Ness, reggae
• Mr. Rico, reggae Dance Hall
• Eddy Lover, reggaeton
• Edwin Benitez, rock
• El Roockie, reggae y reggaeton
• Flex, reggaeton
• Gaitanes, salsa y cantantes tropicales
• Joey Montana, reggaeton
• Kafu Banton, reggae y reggaeton
• La Factoría, reggaeton
• Latin Fresh, hip hop, reggae y reggaeton
• Lorna, reggae y reggaeton
• Makano, reggaeton
• Mikk D'Wolff, rock
• Tony Moro, bolero, chachachá
• Barbara Wilson, jazz
• Sandra Sandoval, pindín
• Catalina "Catita" Carrasco, cumbia (d. 2012)
• Lucho De Sedas
• Omar Alfanno, Salsa
• Renato

Acordeón

• Aceves Nunez
• Rogelio "Gelo" Córdoba
• Ulpiano Vergara
• Juan De Sedas
• Dorindo Cárdenas
• Victorio Vergara
• Yin Carrizo
• Samy Sandoval
• Osvaldo Ayala
• Ceferino Nieto
• Roberto "Fito" Espino
• Papi Brandao
• Alfredo Escudero
• Isaac de León

Trompeta

• Víctor "Vitin" Paz

Mejoranera

• Juan Andrés Castillo
• Los Juglares del Dexas

Organista

• Luis "Lucho" Azcárraga
• Ismael "Chacho" De La Rosa
• Toby Muñoz
• Avelino Muñoz

Guitarra

• Emiliano Pardo Tristán

Violín

• Samuel Ramos
• Clímaco Batista

Productoras musicales

• Predikador
• Ruben Blades
• Roberto Blades
• Gaitanes
• Herman (chispa) Lawson
• Dino Nugent