Música de Pakistán

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Música y tradiciones musicales de Pakistán

La música de Pakistán (Urdu: پاکستانی موسیقی lit. 'pákistáni mosíqi') incluye diversos elementos que van desde la música de varias partes del sur de Asia hasta las influencias de la música popular de Asia Central, Medio Oriente y Occidente moderno. Con estas múltiples influencias, ha surgido una música pakistaní distintiva.

EMI Pakistan es el sello discográfico más grande del país, desde 2015 posee las licencias de unos 60 000 artistas paquistaníes y alrededor del 70 % de la música total del país, mientras que el servicio de transmisión Patari tiene la colección digital independiente más grande. con unos 3.000 artistas y 50.000 canciones.

Música tradicional

La música clásica de Pakistán se basa en la música tradicional patrocinada por varios imperios que gobernaron la región y dio origen a varios géneros de música clásica, incluido el Klasik. La música clásica de Pakistán tiene dos principios fundamentales, 'sur' (nota musical) y 'lai' (ritmo). La organización sistemática de notas musicales en una escala se conoce como raag. La disposición del ritmo (lai) en un ciclo se conoce como taal. La improvisación juega un papel importante durante una actuación.

Hay muchas familias de gharanas de música clásica que heredaron la música de sus antepasados y aún la siguen tocando. Algunas gharanas famosas son: Qwaal Bacha gharana (Ustad Nusrat Fateh Ali Khan y Rahat Fateh Ali Khan pertenecen a esta gharana) y Patiala Gharana (Shafqat Amanat Ali Khan pertenece a esta gharana). Ustad Ghulam Farid Nizami un destacado sitarista y cantante sufí pertenece al Senia Gharana. Varias otras gharanas están presentes en Pakistán que sirven música clásica. Algunos músicos clásicos como Ustad Badar uz Zaman no pertenecen a ninguna gharana famosa, pero han servido enormemente a la música clásica. El legendario sitarista Mohammad Sharif Khan Poonchwaley pertenece a Poonch gharana of sitar. Ustad Rais Khan es otro destacado intérprete de sitar de Pakistán.

Shaukat Hussain, Tari Khan y Tafo Khan han sido exponentes de la interpretación clásica de tabla de Pakistán. Talib Hussain fue uno de los últimos jugadores de pakhawaj que quedaban en Pakistán y era un practicante reconocido del estilo Punjab gharana de instrumentos tipo tambor.

Gazal

En poesía, el ghazal es una forma poética que consiste en coplas que comparten una rima y un estribillo. Cada línea debe compartir el mismo medidor. Etimológicamente, la palabra se refiere literalmente a "el grito mortal de una gacela". El animal se llama Ghizaal, de donde proviene la palabra inglesa gacela, o Kastori haran (donde haran se refiere a ciervo) en urdu. Los gazales son tradicionalmente expresiones de amor, separación y soledad, para los cuales la gacela es una imagen apropiada. Por lo tanto, un ghazal puede entenderse como una expresión poética tanto del dolor de la pérdida o separación del amante como de la belleza del amor a pesar de ese dolor. Los requisitos estructurales del gazal son más estrictos que los de la mayoría de las formas poéticas escritas tradicionalmente en inglés. En su estilo y contenido, es un género que ha demostrado una estudiada variedad de expresión en torno a su tema central del amor y la separación entre amantes. Los gazales pueden ser escritos por poetas masculinos para mujeres, así como por poetas femeninas para hombres, como una expresión de los sentimientos de uno sobre el amor mutuo y todo lo que viene en ese paquete: alegrías, frustraciones, decepciones, realización y satisfacciones. El gazal se extendió por el sur de Asia en el siglo XII bajo la influencia de las nuevas cortes del Sultanato Islámico y los místicos sufíes. Exótico para la región, como lo indican los mismos sonidos del nombre cuando se pronuncia correctamente como ġazal. Aunque el gazal es más prominentemente una forma de poesía urdu, hoy en día ha influido en la poesía de muchos idiomas. La mayoría de los cantantes de Ghazal están capacitados en música clásica y cantan en Khyal o Thumri.

Qawwali

El Emperador Mughal Muhammad Shah fue uno de los más importantes patronos de Qawwali y es ampliamente acreditado por su avance cultural.

Qawwali (Urdu: قوٌالی) es la música devocional de los Chishti Sufis. Qawwali es una vibrante tradición musical que se remonta a más de 700 años en el sur de Asia. Aunque la mayoría de los cantantes qawwali se encuentran en Pakistán y actuaron principalmente en santuarios sufíes en todo el sur de Asia, también ha ganado popularidad en la corriente principal. La música qawwali recibió exposición internacional a través del trabajo de los hermanos Sabri en 1975, el difunto Bakhshi Salamat, Aziz Mian y Nusrat Fateh Ali Khan, en gran parte debido a varios lanzamientos en 'Real World' sello, seguido de apariciones en vivo en festivales WOMAD. Los oyentes, y a menudo los propios artistas, son transportados a un estado de wajad, un estado de trance en el que se sienten 'uno con Dios', generalmente considerado como el colmo del éxtasis espiritual en el sufismo. Qawwali fue creado esencialmente por Amir Khusrau a finales del siglo XIII en el Imperio mogol. Durante la primera gran migración en el siglo XI, la tradición musical de Sama emigró al sur de Asia desde Turquía. Rumi y su orden de sufismo Mevlana han sido los propagadores de Sama en Asia Central. A Amir Khusrau de la orden chisti de los sufíes se le atribuye la fusión de las tradiciones musicales turca, persa, árabe y del sur de Asia para crear Qawwali y la tradición de la música clásica. La palabra "Sama" se usa (o es el nombre preferido) en Asia Central y Turquía, para formas muy similares a Qawwali mientras que en Pakistán, el nombre formal usado para una sesión de Qawwali es "Mehfil-e-Sama". Los instrumentos utilizados en qawwali incluyen:

  • Algoza
  • Tabla
  • Dholak
  • Armonio
  • Rubab (instrumento)
  • Sitar
  • Sarangi
  • Guitarra
  • Violin
  • Saxofono
  • Drums
  • Flute (Bansari)
  • Shehnai
  • Piano
  • Harmonica
  • Tanpura
  • Ektara
  • Gharha
  • Teclado
  • Chimta
  • Dhol
  • Dafli o Daf
Faiz Ali Faiz, un artista qawwali vive en concierto

Un grupo de músicos qawwali, llamado Humnawa en urdu, suele estar formado por ocho o nueve hombres. Las mujeres suelen estar excluidas de la música musulmana tradicional como ' mujeres respetables tienen tradicionalmente prohibido cantar en reuniones públicas mixtas. Tradicionalmente a lo largo de los siglos, esta ha sido la práctica según la interpretación general de la Ley Islámica por parte de los eruditos religiosos. Aunque se alienta a las mujeres a mantener su propio 'Solo mujeres' reuniones para recitar 'Naats' y celebrar fiestas de baile y música en vivo con instrumentos musicales en 'Just-Before- Weddings-Mehndi' celebraciones De nuevo, tiene que ser un 'Solo para mujeres' evento según la larga tradición practicada donde el Islam generalmente desalienta las reuniones de género mixto entre mujeres solteras y hombres solteros. Aunque en el siglo XX, la llamada era moderna, la práctica real entre las sociedades islámicas ha sido que se verán muchas músicas y cantantes femeninas realizando conciertos públicos tanto para hombres como para mujeres. Como evidencia, uno puede simplemente leer las listas de nombres de músicos en esta página para detectar muchos nombres femeninos en esas listas ahora.

Música religiosa

Pakistani Sufi Saieen Zahoor.
Did you mean:

Hand

Hay un gran número de cantantes de hamd y naat en Pakistán. Este es un tipo de música religiosa islámica donde se expresan versos poéticos del amor por Dios (Alá). Algunos de los artistas más famosos incluyen a Ustad Nusrat Fateh Ali Khan, junto con su sobrino Rahat Fateh Ali Khan. Están los hermanos Sabri Qawwal, Qawwal Bahauddin Khan de Karachi. 'Hamd' también se usa ampliamente en la música religiosa cristiana de Pakistán y en todo el mundo donde se encuentran personas de esta región. 'Hamd' no es dominio exclusivo de ninguna religión. Como se señaló, denota alabanza a Dios, se usa más ampliamente en el mundo musulmán. Por lo general, se usa junto con Sanna (alabanza) y se denomina 'Hamd – o – Sanna'. 'Naat' denota alabanza al profeta Mahoma.

Naat

Nasheeds

Música regional

Un trío de cantantes folklóricos paquistaníes actuando en una reunión local

La música folclórica paquistaní trata temas relacionados con la vida cotidiana en términos menos grandiosos que el amor y la emoción que suele contener su contraparte tradicional y clásica. En Pakistán, cada provincia tiene su propia variación de la música folclórica popular. Pakistán ha creado muchos cantantes famosos en esta disciplina, como el difunto Alam Lohar, quien fue muy influyente en el período de 1940 a 1979: creó el concepto de jugni y esta ha sido una canción popular desde entonces., y cantó heer, sufiana kalaams, mirza, sassi y muchas más historias populares famosas. Otros cantantes folclóricos famosos incluyen a Sain Zahoor y Alam Lohar de Punjab y Abida Parveen, Allan Fakir y Mai Bhaghi de Sindh, Akhtar Chanal Zahri de Baluchistán y Zarsanga de la provincia de Khyber Pakhtunkhwa, quien es considerada la reina de la música folclórica pastún.

Música balochi

La música de la provincia de Baluchistán es muy rica y está llena de variedades debido a los diferentes tipos de idiomas que se hablan en la provincia, incluidos el balochi, el pashto, el brahui, el dari y el saraiki.

Música balti

Según el folclore balti, la princesa mogol Gul Khatoon (conocida en Baltistán como Mindoq Gialmo, la reina de las flores) trajo a la región a músicos y artesanos que propagaron la música y el arte mogoles bajo su patrocinio. Se introdujeron en Baltistán instrumentos musicales como el surnai, karnai, dhol y chang. Las danzas clásicas y otras se clasifican como danzas de espadas, broqchhos y danzas Yakkha y ghazal. Chhogho Prasul conmemora una victoria de los Maqpon rajas. Como muestra de respeto, el músico que toca el tambor (dang) toca durante mucho tiempo. Una princesa Maqpon de vez en cuando bailaba con esta melodía. Gasho-Pa, también conocido como Ghbus-La-Khorba, es una danza de espadas asociada con la dinastía Gasho de Purik (Kargil). Sneopa, la danza de la procesión nupcial de los pachones (doce wazires que acompañan a la novia), se representa en la boda de un raja .

Música punyabí

Un grupo Punjabi dhol, actuando en una boda en Multan

La música de la provincia de Punjab incluye muchas variedades diferentes. Uno puede leer el 'artículo principal' enlace directamente arriba para más detalles.

Did you mean:

Pothwari music

Potohari tiene una rica tradición de recitales de poesía acompañados de sitar, ghara, tabla, armonio y dholak. Estos poemas (potohari sher) suelen ser muy líricos y algo humorísticos y de naturaleza secular, aunque también se recitan sher religiosos.

Música sindhi

Did you mean:

Music from Sindh province is sung in Sindhi, and is generally performed in either the n#34;Baits" or "Week#34; styles.

  • Allan Faqir
  • Abida Parveen
  • Bhagat Kanwar Ram
  • Sanam Marvi
  • Shazia Khushk
  • Zarina Baloch
  • Shaman Ali Mirali

Música Shina

El idioma predominante que se encuentra en las áreas del norte de Pakistán tiene una extensa historia oral que se remonta a varios miles de años. Con el aumento del turismo en las áreas del norte de Pakistán y una mayor conciencia nacional e internacional de la música folclórica local, las tradiciones folclóricas de Shina han logrado mantenerse vivas y vibrantes. La música folclórica de esta región se ha mantenido relativamente pura e ilesa de las influencias modernas debido al relativo aislamiento de esta zona. La llegada de muchos refugiados de la provincia adyacente de Nuristan en Afganistán y el posterior aumento de la actividad comercial en los bazares de Chitrali permitieron que esta forma local de música floreciera en las últimas décadas.

Música saraiki

El idioma saraiki lo hablan 13,9 millones de personas en el sur de Punjab y el norte de Sindh. Atta Ullah Essa Khelvi Khan es una de las cantantes de Saraiki más famosas de Pakistán, procedente de Mianwali.

Música pastún

The Khattak Dance, a swift martial arts sword-dance performed by Pashtuns in Pakistan's Northern Areas

La música pashto se encuentra comúnmente en las áreas tribales administradas federalmente, Khyber Pakhtunkhwa y en los principales centros urbanos de Pakistán, como Karachi, Islamabad, Rawalpindi, Lahore, Sialkot y Multan. Los géneros musicales incluyen Tappa, Charbeta, Neemkai, Loba, Shaan y Badala.

Música hindú

La música de Hazara Division se canta en dialecto hindko y generalmente se interpreta en los estilos Mahiyay o Shaer.

Música moderna

La música pakistaní en el siglo XXI se revitalizó y tiene muchos segmentos de la siguiente manera:

Música popular

Ahmed Rushdi, el padre del pop, también conocido como el primer cantante pop regular del sur de Asia

La música pop realmente comenzó en la región del sur de Asia con la canción 'Ko Ko Korina' del famoso cantante Ahmed Rushdi en 1966. Compuesta por Sohail Rana, la canción era una mezcla de Pop chicle de la década de 1960, música rock and roll y música de películas paquistaníes. Este género se denominaría más tarde como filmi pop. Veteranos como Runa Laila y Alamgir iniciaron la industria del pop en Pakistán. Junto con los cantantes bengalíes Runa Laila y Alamgir, el cantante es considerado el padre pionero de la música pop, principalmente hip-hop y disco, en Pakistán.

Tras el éxito de Rushdi, bandas cristianas especializadas en jazz comenzaron a actuar en varios clubes nocturnos y vestíbulos de hoteles en Karachi, Hyderabad y Lahore. Por lo general, cantaban éxitos famosos del jazz estadounidense o hacían versiones de las canciones de Rushdi. Rushdi cantó éxitos de reproducción junto con Laila hasta la Guerra de Liberación de Bangladesh, cuando Pakistán Oriental fue declarado un estado independiente. Laila, siendo bengalí, decidió irse a la recién independizada Bangladesh.

Nazia Hassan, hermana de otro cantante pop Zohaib Hassan y miembro del grupo pop Nazia and Zoheb, en 1981 se convirtió en la primera cantante de reproducción en lanzar un álbum de música pop. Su primer álbum fue "Disco Deewane" y el segundo fue "Aap Jaisa Koi". Ambos álbumes rompieron récords de ventas en Pakistán e India e incluso encabezaron las listas en las Indias Occidentales, América Latina y Rusia. Hassan ganó varios premios por sus canciones, incluido el premio Filmfare a la mejor cantante de reproducción femenina por la última y recibió el premio civil más alto de Pakistán, Pride of Performance, por sus contribuciones en el campo de la música.

Cantantes de pop moderno como Atif Aslam, Ali Zafar, Hadiqa Kiani, Goher Mumtaz y Farhan Saeed también han hecho olas internacionales, ganando numerosos premios y actuando en algunos de los escenarios más prestigiosos del mundo. En 2013, Atif Aslam se convirtió en el primer cantante pop paquistaní en actuar dos veces en el O2 Arena de Londres y ha cantado varias canciones para Hollywood y Bollywood. Aslam también es el receptor más joven de Tamgha-e-Imtiaz, uno de los más altos honores civiles de Pakistán, por su trabajo en la industria de la música. También fue nombrado en 2012 entre los mejores artistas de Dubai junto a Pitbull, Enrique Iglesias, Il Divo, Gotye, Evanescence y Swedish House Mafia.

Música rockera

Shallum Asher Xavier de la banda de rock paquistaní, Fuzon, interpretando en directo en un concierto

El auge de la música rock en Pakistán comenzó en la década de 1980 cuando los casetes llegaron por primera vez a Pakistán y trajeron una ola de música rock occidental, en particular grupos como Pink Floyd, Led Zeppelin, Van Halen y AC/DC. La música rock con influencia occidental comenzó a aparecer en conciertos clandestinos en todo el país. En la década de 1980, las bandas de rock Vital Signs and Strings desafiaron al régimen autoritario y ganaron una inmensa popularidad entre la juventud. Vital Signs es ampliamente considerada como la primera y más exitosa banda de pop rock de Pakistán. Su sencillo "Dil Dil Pakistan" fue votada como la tercera canción más popular de todos los tiempos en una encuesta de BBC World en 2003. A pesar de estar activa desde finales de los 80, Strings logró una gran popularidad después del lanzamiento de su segundo álbum en 1992. La banda vendió más de 25 millones de álbumes. mundial. Junoon, Aaroh y Noori hicieron lo mismo en la década de 1990.

Junoon fue pionera en el género del rock sufí, combinando la poesía de poetas sufíes famosos como Rumi, Hafez y Bulleh Shah con la marca de rock duro de Led Zeppelin y Santana y la percusión del sur de Asia, como la tabla. Junoon es una de las bandas más exitosas de Pakistán y el sur de Asia con más de 30 millones de álbumes vendidos en todo el mundo; el New York Times llamó a Junoon "el U2 de Pakistán" y la revista Q los apodó como "Una de las bandas más grandes del mundo". Junoon se convirtió en la primera banda de rock en actuar en el Salón de la Asamblea General de las Naciones Unidas y solo el segundo acto pakistaní en actuar en un Concierto del Premio Nobel de la Paz.

La década de 2000 vio la llegada del metal progresivo, el rock progresivo y el rock psicodélico con bandas como Entity Paradigm y Mizraab. Mekaal Hasan Band, Call, Karavan, Jal, Roxen, Mizmaar y Qayaas también irrumpieron en la escena musical con diferentes marcas de rock, incluido el rock alternativo y el rock suave. La serie de televisión Pepsi Battle of the Bands fue fundamental en el lanzamiento de Entity Paradigm, Aaroh y Mekaal Hasan Band, quienes compitieron en la edición inaugural del programa en 2002.

La reanudación de la Pepsi Battle of the Bands en 2017 después de casi 15 años anunció el resurgimiento del rock pakistaní con el auge de Kashmir, Bayaan y Badnaam.

Aunque el género heavy metal comenzó a ganar popularidad después de las elecciones generales de 1997, la música heavy metal paquistaní se remonta a la nueva ola de heavy metal británico de las décadas de 1980 y 1990 con bandas como Black Warrant (banda), Final Cut y Bárbaros. En los últimos años, numerosas bandas de heavy y black metal, incluidas Overload, Saturn, Saakin, Karakoram, Burq - The Band, Taarma, The Nuke y Aag, han acumulado seguidores en este nicho de la música rock en Pakistán.

Música hip hop

El hip hop paquistaní es una combinación de elementos musicales paquistaníes tradicionales con música hip hop moderna.

Música de cine

Did you mean:

Pakistani 's film industry known as "Lollywood#34; is based in Lahore and Karachi.

Artistas destacados

Cantantes

  • Haroon Bacha - cantante de Pashtun, músico y compositor
  • Zeek Afridi - cantante pop
  • Arooj Aftab - cantante y compositor
  • Salman Ahmed - intérprete de música pop
  • Naheed Akhtar - cantante de reproducción de películas
  • Gulzar Alam - cantante folclórico y ghazal
  • Alamgir - cantante y compositor
  • Ghulam Ali - compositor y performer
  • Sajjad Ali - compositor, cantante, compositor y intérprete
  • Waqar Ali - compositor de cine y televisión
  • Khawaja Khurshid Anwar - compositor de música de cine, musicólogo
  • Humaira Arshad - cantante
  • Shani Arshad - Compositor de películas de TV
  • M Ashraf - compositor de música de cine
  • Atif Aslam - cantante pop y intérprete
  • Rasheed Attre - compositor de música de cine
  • Fareed Ayaz - qawwali intérpretes de música
  • Ali Azmat - cantante de rock, formó la banda de Junoon con Salman Ahmad
  • Qawwal Bahauddin - qawwal cantante
  • Aima Baig - cantante y intérprete
  • Qurat-ul-Ain Balouch - cantante pop, intérprete
  • Iqbal Bano - compositor, intérprete de música semi-clásica
  • Javed Bashir - qawwali y intérprete de música popular
  • Gulnar Begum - cantante Pashto
  • Munni Begum - compositor y intérprete de ghazal
  • Roshan Ara Begum - compositor clásico y semiclásico, cantante de ghazal y intérprete
  • Amjad Bobby - compositor de música de cine
  • Sabri Brothers - compositores y intérpretes de música qawwali
  • Humaira Channa - cantante femenina
  • Attaullah Khan Esakhelvi - cantante popular clásico
  • Sara Haider - cantante
  • Mehdi Hassan - cantante de reproducción, compositor y intérprete
  • Nazia Hassan - cantante y compositor
  • Zoheb Hassan - cantante y compositor
  • Farhad Humayun - cantante y compositor
  • Rohail Hyatt - pop musician, performer
  • Junaid Jamshed - cantante y compositor
  • Noor Jehan - cantante de reproducción
  • Faisal Kapadia - cantante rock/pop, y intérprete con Bilal Maqsood
  • Amanat Ali Khan - vocalista clásico y cantante ghazal
  • Asad Amanat Ali Khan - vocalista clásico y cantante de ghazal
  • Hamid Ali Khan - vocalista clásico y cantante ghazal
  • Shafqat Amanat Ali Khan - pop, clásico y cantante de reproducción
  • Badar Ali Khan - (Badar Miandad) - qawwali cantante y intérprete
  • Barkat Ali Khan - compositor y intérprete de ghazal semi-clásico
  • Natasha Khan - cantante
  • Nusrat Fateh Ali Khan - qawwali y ghazal compositor y performer
  • Rahat Fateh Ali Khan - qawwali compositor, intérprete, popular cantante de reproducción
  • Farida Khanum - vocalista clásico y cantante ghazal
  • Tassawar Khanum - cantante de reproducción de películas y no películas
  • Bakhtiar Khattak - cantante pop y clásico
  • Hadiqa Kiani - compositor, cantante y escritor
  • Runa Laila - cantante de reproducción de películas
  • Alam Lohar - cantante popular Punjabi
  • Arif Lohar - cantante popular Punjabi
  • Sanam Marvi - cantante Sindhi Sufi
  • Aziz Mian - compositor y intérprete de música qawwali
  • Sher Miandad - qawwali music performer
  • Habib Wali Mohammad - intérprete y cantante de ghazal
  • Khyal Muhammad - ghazal, clásico, y cantante semiclásico
  • Goher Mumtaz - Formó la banda 'Jal' con Atif Aslam
  • Momina Mustehsan - cantautor, músico y activista social
  • Nayyara Noor - cantante de reproducción de películas y no de películas
  • Gul Panra (Pashto pop cantante)
  • Abida Parveen - reina de la música sufi
  • Fariha Pervez - cantante, compositor y productor de música
  • Malika Pukhraj - compositor y intérprete de canciones populares
  • Abdullah Qureshi (singer) - cantante, compositor y compositor
  • Munshi Raziuddin - qawwali compositor y performer
  • Ahmed Rushdi - cantante de reproducción de películas
  • Amjad Sabri - qawwal cantante
  • Farhan Saeed - actor, intérprete y cantante de reproducción
  • Tina Sani - intérprete de TV
  • Ali Sethi - cantante, compositor y escritor
  • Mohammad Aizaz Sohail - cantante clásico
  • Tahira Syed - cantante de reproducción de películas y TV
  • Sardar Ali Takkar - cantante Pashto
  • Zoe Viccaji - cantante y compositor
  • Ali Zafar - cantante pop y intérprete
  • Mustafa Zahid - cantante pop, banda formada Roxen
  • Ustad Badar uz Zaman - compositor de música clásica y semiclásica y artista ghazal
  • Zarsanga - cantante Pashto

Bandas

  • Aag (banda)
  • Noori
  • Sobrecarga
  • Jal
  • Mizmaar
  • Leo Twins
  • Mughal-e-Funk
  • Call (band)
  • Awaz
  • Pendientes
  • Junoon (banda)
  • Signos vitales (banda)
  • Roxen
  • Fuzön
  • Aaroh
  • Mekaal Hasan Band
  • Bayaan
  • Badnaam (banda)
  • Hora negra
  • Cachemira
  • Júpiters
  • Los hitos
  • Mizraab
  • Rushk
  • La banda de chicas
  • Young Stunners
  • Las Hermanas Benjamin
  • Laal (band)
  • Sonidos de Kolachi
  • Khumariyaan
  • Josh (banda)

Compositores

  • Master Abdullah (1932–1994)
  • Khalil Ahmed (1936–1997)
  • Ghulam Ali
  • Waqar Ali - compositor de música de TV
  • Khwaja Khurshid Anwar (1912-1984)
  • Shani Arshad
  • M. Ashraf (1938–2007)
  • Rasheed Attre (1919-1967)
  • Sahir Ali Bagga
  • Nisar Bazmi (1925–2007)
  • Amjad Bobby (1942–2005)
  • Ghulam Ahmed Chishti (Baba Chishti) (1905–1994)
  • Robin Ghosh (1939–2016)
  • Ghulam Haider (1908-1953)
  • Shuja Haider
  • Mehdi Hassan
  • Zoheb Hassan - TV performer
  • Haroon
  • Rohail Hyatt
  • Nusrat Fateh Ali Khan (1948–1997)
  • Zulfiqar Jabbar Khan
  • Shoaib Mansoor
  • Bilal Maqsood
  • Faakhir Mehmood
  • Goher Mumtaz- 'Jal' (2002–presente)
  • Nashad (1923-1981)
  • Wajid Nashad (1953–2008) - compositor de música de cine y televisión
  • Sohail Rana - compositor de cine y TV
  • Bilal Saeed
  • Ustad Tafu - compositor de música de cine
  • Aamir Zaki (1968–2017)

Productoras

(feminine)
  • Badar uz Zaman – Originalmente un cantante clásico todavía trabajó mucho en la fusión de la música antigua con la nueva.
  • Mekaal Hasan – miembro de la Banda Meekal Hasan que ha producido canciones como "Aadat" para Jal The Band, "Sampooran" y "Andohlan" para su propia banda.
  • Rohail Hyatt – miembro de Vital Signs que produjo todos los discos y álbumes de Vital Signs para varios artistas como Awaz, Rahat Fateh Ali Khan, Ali Azmat. También conocido como miembro prominente, productor y músico de Coke Studio.
  • Zeeshan Parwez produce artistas.
  • Kashan Admani produce música y dirige una instalación musical Dream Station Productions. También es productor de la primera serie web de música de Pakistán Acoustic Station.
  • Emad ur Rahman – miembro de Kaya Band que produjo y grabó artistas /solo conocidos y en bandas en sus 'High End Studios' como "Najam Sheraz", "Junoon", Ali Azmat", "Zoheb Hassan", Hadiqa Kiyani, Shafqat Amanat Ali y muchos más.
  • Nizar Lalani - un productor de música paquistaní que ha producido algunos discos icónicos de Junoon, Hadiqa Kiani, Strings, y más.

Periodismo musical

El periodismo musical en Pakistán ha crecido a lo largo de los años y la mayoría de los periódicos y canales de televisión tienen sus propios reporteros y críticos sobre la música de Pakistán. Además de los periódicos, muchos sitios web de noticias también han comenzado a dar cobertura a la música en Pakistán. MangoBaaz, Musicians of Pakistan y VeryFilmi son ejemplos comunes.

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