Música acústica
Música acústica es música que utiliza única o principalmente instrumentos que producen sonido a través de medios acústicos, a diferencia de medios eléctricos o electrónicos. Si bien alguna vez toda la música fue acústica, el retrónimo "música acústica" apareció después de la llegada de los instrumentos eléctricos, como la guitarra eléctrica, el violín eléctrico, el órgano eléctrico y el sintetizador. La instrumentación de cuerdas acústicas había sido durante mucho tiempo un subconjunto de la música popular, particularmente la folk. Contrastaba con otros tipos de música en diversas épocas, incluida la música de big band en la era anterior al rock y la música eléctrica en la era del rock.
El crítico musical Craig Conley sugiere: "Cuando la música se etiqueta como acústica, desconectada o desconectada, la suposición parece ser que otros tipos de música están desordenados por la tecnología y la sobreproducción y, por lo tanto, no son #39;no es tan puro."
Tipos de instrumentos acústicos
Los instrumentos acústicos se pueden dividir en seis grupos: instrumentos de cuerda, instrumentos de viento, percusión, otros instrumentos, instrumentos de conjunto e instrumentos no clasificados.
Los instrumentos de cuerda tienen una cuerda muy estirada que, cuando se pone en movimiento, crea energía en frecuencias (casi) armónicamente relacionadas.
Los instrumentos de viento tienen forma de tubo y la energía se suministra como una corriente de aire al interior del tubo.
Los instrumentos de percusión emiten sonido cuando se golpean, como con la mano o con un palo.
Historia
El instrumento acústico original era la voz humana, que produce sonido canalizando aire a través de las cuerdas vocales. Se cree que el primer instrumento acústico construido fue la flauta. La flauta más antigua que se conserva tiene 43.000 años. Se cree que la flauta se originó en Europa Central.
En 1800, los instrumentos acústicos de cuerda pulsada más populares se parecían mucho a la guitarra moderna, pero con un cuerpo más pequeño. A medida que avanzaba el siglo, el luthier español Antonio de Torres Jurado tomó estos instrumentos más pequeños y amplió los cuerpos para crear guitarras. El uso y la popularidad de la guitarra crecieron en Europa a finales del siglo XVIII y se fabricaron más instrumentos acústicos, como el contrabajo. Su popularidad se extendió posteriormente a ciudades y pueblos de los nuevos Estados Unidos. En el siglo XIX, la guitarra se convirtió en un instrumento reconocido que se tocaba en grandes galas y conciertos.
A medida que los instrumentos eléctricos se afianzaron durante el siglo XX, muchos instrumentos de cuerda se redefinieron como acústicos. Los instrumentos que implican golpear o hacer vibrar las cuerdas, como el violín, la viola y el violonchelo, se incluyen en la categoría acústica. El violín se hizo popular durante los siglos XVI y XVII, debido a los avances tecnológicos en su construcción, impulsados por luthiers como Antonio Stradivari y Andrea Amati. La versión moderna del instrumento se desarrolló gradualmente a partir de instrumentos de cuerda acústicos europeos más antiguos, como la lira.
Tras el nacimiento del rock en la década de 1960, algunas bandas de rock comenzaron a experimentar con canciones acústicas. Esto se conocería como rock acústico, y muchos artistas conocidos como Eric Clapton y Nirvana interpretaron versiones acústicas de sus conocidas canciones a principios de la década de 1990, que fueron recopiladas en la serie MTV Unplugged.
Los artistas de la música pop también han experimentado con la música acústica, y esta variante a veces se denomina pop acústico. Al igual que el rock acústico, algunas canciones pop acústicas también han llegado a MTV Unplugged. Algunas canciones pop acústicas notables incluyen "True" de Ryan Cabrera y "Exilio" de Taylor Swift con Bon Iver.
En la década de 2000, los músicos independientes populares comenzaron a identificar su género como "acústico contemporáneo", en oposición a ser clasificado como "música folk". Daniel Trilling escribió: "Folk es una palabra que infunde miedo en los corazones de muchos aspirantes a músicos pop". No sólo evoca imágenes de personas terminalmente desagradables (jerséis de lana, barbas, etc.), sino que también es el término general que usan los periodistas para referirse a legiones de cantautores demasiado insulsos para merecer una mejor definición. #34;
Algunos grupos de interés musical en Estados Unidos utilizan el término "música acústica" junto con los géneros de música folk y americana, como Ogden Friends of Acoustic Music.
Los Premios Internacionales de Música Acústica organizan un concurso anual de canciones originales. Sus reglas establecen que una canción puede considerarse acústica siempre que se pueda escuchar claramente un instrumento acústico, incluidas las voces.
La música acústica suele ser más fácil de alojar para los propietarios de empresas porque hay menos necesidad de amplificación y el nivel de volumen es menos intrusivo. En junio de 2021, la ciudad de Cambridge, Massachusetts, permitió a las pequeñas empresas organizar conciertos acústicos sin solicitar un permiso de entretenimiento en vivo. Cambridge definió una actuación acústica como aquella que no tiene amplificación de sonido excepto un micrófono y que no tiene más de cinco intérpretes o músicos acústicos en un solo lugar al mismo tiempo.