Museo de Arte Sheldon
El Museo de Arte Sheldon es un museo de arte ubicado en la ciudad de Lincoln, en el estado de Nebraska en el Medio Oeste de los Estados Unidos. Su colección se centra en el arte de los siglos XIX y XX.
Historia
Asociación de Arte Sheldon
En 1888, se fundó la Sheldon Art Association como Haydon Art Club. Debe su nombre al pintor británico Benjamin Robert Haydon. El Haydon Art Club celebró una exposición de arte anual y brindó educación artística a la universidad. A principios de 1900, el club se reorganizó y se incorporó con su nuevo nombre, Nebraska Art Association.
La Sheldon Art Association es una organización sin fines de lucro que cuenta con más de 500 miembros.
Museo de Arte Sheldon
El Museo de Arte Sheldon se conocía inicialmente como Galerías de Arte de la Universidad de Nebraska y luego se conocía anteriormente como Galería de Arte Sheldon Memorial. El nombre del museo se cambió en 2008, junto con la organización de apoyo que respalda al museo, que ahora se conoce como Sheldon Art Association, anteriormente Nebraska Art Association.
Edificio
El museo exhibió su colección en lugares alrededor de la universidad, incluido Morrill Hall, hasta que se completó un edificio exclusivo en 1963. Ubicado en el cruce de las calles 12th y R, en el campus de la ciudad de la Universidad de Nebraska-Lincoln, el Sheldon fue diseñado por el arquitecto Philip Johnson y está incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos de EE. UU. Otras características distintivas del edificio son un gran salón con discos dorados suspendidos del techo, un gran salón espacioso y una gran escalera tipo puente.
En 1959, Phillip Johnson proclamó el Sheldon como el mejor edificio que jamás había diseñado. Como parte de la declaración del artista de Johnson, dijo sobre el Sheldon: “Hoy el edificio del museo se erige como una comunidad como el palacio de justicia de la iglesia del siglo pasado. Por lo tanto, el arquitecto debe crear, por dentro y por fuera, una estructura simbólica a la que la comunidad pueda referirse con cierto orgullo... Creo que la función simbólica de la Galería Sheldon se cumple no sólo por el exterior "clásico" de travertino, sino principalmente por el gran salón que orienta al visitante, además de elevarle el ánimo”. El museo fue diseñado con la idea de evitar lo que él llamó “fatiga del museo”. Ésta es la idea de que los visitantes de los museos a menudo se sienten alienados del entorno del museo. Esto se debe a la libertad que le concedió la asociación artística y su primer director, Norman Geske.
El edificio fue financiado gracias a una donación de Frances Sheldon y su hermano A. Bromley Sheldon. El edificio fue financiado por dos legados de Frances Sheldon de 921.660 dólares y su hermano, A. Bromley Sheldon o 675.000 dólares. La familia Sheldon era propietaria de varias granjas y un almacén de madera en Lexington, Nebraska. El edificio presenta travertino romano, que es un tipo de piedra caliza. Durante muchas décadas, una de las características clave del gran salón fue una instalación del escultor japonés-estadounidense Isamu Noguchi, llamada "La canción del pájaro". Fue invitado a crear e instalar una obra como parte de las ceremonias de inauguración del edificio en mayo de 1963.
Liderazgo
- 1956-1993: Norman Geske
- 1983-1999: George Neubert
- 2001-2008: Janice Driesbach
- 2008-2014: Jorge Daniel Veneciano
- 2014–presente: Wally Mason
En 1956, Norman Geske fue el primer director del Museo de Arte Sheldon y se le atribuye ampliamente el establecimiento de la colección de arte moderno de Sheldon, así como otros programas e instituciones culturales regionales como el Proyecto de Escultura del Bicentenario de la Interestatal 80., el Museo de Arte de Nebraska en Kearney y el Mary Riepma Ross Media Arts Center, originalmente conocido como Sheldon Film Theatre.
En 2014, Wally Mason, exdirector y curador jefe del Museo de Arte Haggerty de la Universidad Marquette en Milwaukee, se convirtió en director del Sheldon.
Colecciones
El Sheldon alberga tanto la colección de la Sheldon Art Association (fundada en 1888 como Haydon Art Club) como la colección de la Universidad de Nebraska, iniciada en 1929. Juntas comprenden más de 12.000 obras de arte en todos los medios. Esta completa colección de arte estadounidense incluye fondos destacados de paisajes y naturalezas muertas del siglo XIX, impresionismo estadounidense, modernismo temprano, abstracción geométrica, expresionismo abstracto, arte pop, abstracción lírica, pintura de campos de color, minimalismo y arte contemporáneo. En abril de 1965, la "Edad de Oro", una pintura de Benjamin West, fue robada y recuperada por el FBI. El acusado del incidente fue un estudiante de la Universidad de Nebraska.
Jardín de esculturas
En el jardín de esculturas se exponen más de 30 esculturas monumentales durante todo el año. Entre ellos se encuentran obras de Gaston Lachaise, Jacques Lipchitz, Claes Oldenburg y Coosje van Bruggen, David Smith, Lyman Kipp, William G. Tucker, Bryan Hunt, Mark di Suvero, Michael Heizer y Richard Serra. Cuando se realizaron las primeras instalaciones del jardín de esculturas, a veces resultaron controvertidas. Una mujer llamó una vez a una secretaria y se quejó: "Creo que deberían despedir a Norman Geske y, lo que es más, deberían pedirle que abandone el estado por toda la basura que ha introducido en el jardín hundido al sur de La galeria.
En 1998, El hombre al aire libre, una escultura de bronce de 1915 de Elie Nadelman, fue robada del jardín de esculturas. La policía especuló que había sido tomada durante la juerga posterior al partido tras la victoria del equipo de fútbol universitario en el Orange Bowl. Aproximadamente una semana después, fue recuperado en el Campus Este de la universidad. El director de la galería planteó la hipótesis de que el ladrón o los ladrones desconocían el valor de la obra, estimado en más de 500.000 dólares, y, tras enterarse, la habían colocado donde sería descubierta por los guardias de seguridad durante sus rondas.. Después de 15.000 dólares en restauración y reparación, la escultura se exhibió dentro del edificio.
Exposiciones
El programa de exposiciones de Sheldon comprende aproximadamente 20 exposiciones por año y se centra en el arte estadounidense en todos los medios. El personal curatorial organiza exposiciones extraídas de la colección permanente, muchas de las cuales circulan a nivel nacional. El programa también incluye exposiciones organizadas por instituciones pares en todo Estados Unidos. Junto con cada exposición se organizan programas educativos como simposios, conferencias, talleres para niños y visitas guiadas.
Galería
