Mulán (película de 1998)

Mulan es una película de aventuras musical animada estadounidense de 1998 producida por Walt Disney Feature Animation para Walt Disney Pictures. Se basa en la leyenda china de Hua Mulan, y fue la película animada número 36 de Disney y la novena película animada producida y lanzada durante el Renacimiento de Disney. Fue dirigida por Barry Cook y Tony Bancroft, con una historia de Robert D. San Souci y un guión de Rita Hsiao, Chris Sanders, Philip LaZebnik, Raymond Singer y Eugenia Bostwick-Singer. Ming-Na Wen, Eddie Murphy, Miguel Ferrer y BD Wong protagonizan la versión en inglés, mientras que Jackie Chan proporcionó la voz del Capitán Li Shang para los doblajes chinos de la película. La trama de la película tiene lugar en China durante una dinastía imperial no especificada, donde Fa Mulan, hija del anciano guerrero Fa Zhou, se hace pasar por un hombre para tomar el lugar de su padre durante un servicio militar obligatorio para contrarrestar una invasión de los hunos.

Mulan fue la primera de tres películas producidas principalmente en el estudio de animación de Disney en Disney-MGM Studios (ahora Disney's Hollywood Studios) en Bay Lake, Florida. El desarrollo de la película comenzó en 1994, cuando varios supervisores artísticos fueron enviados a China para recibir inspiración artística y cultural. Mulan fue bien recibida por la crítica y el público, que elogió la animación, la trama, los personajes (en particular, el personaje principal) y la partitura musical, y recaudó más de 304 millones de dólares. Obtuvo una nominación al Globo de Oro y al Premio de la Academia y ganó varios premios Annie, incluido el de Mejor Película Animada. Luego le siguió una secuela directa a video, Mulan II en 2004. El 4 de septiembre de 2020 se estrenó una adaptación de acción en vivo dirigida por Niki Caro.

Trama

De izquierda a derecha: Cri-Kee; Mushu; Fa Mulan; Khan

Los hunos, liderados por el despiadado Shan Yu, invaden la China imperial rompiendo la Gran Muralla. En la Ciudad Imperial, el Emperador ordena una movilización general, con avisos de reclutamiento que requieren que un hombre de cada familia se una al Ejército Imperial Chino. Al sur, Fa Mulan es una joven aventurera y activa para consternación de su familia, que espera que ella honre a la familia. Está dispuesta a conocer a un casamentero para demostrar su aptitud como futura esposa; pero después de algunos contratiempos, la casamentera la considera una desgracia para la familia.

El anciano padre de Mulan, Fa Zhou, el único hombre de la familia y veterano del ejército, es reclutado. Ella trata de disuadirlo de ir, pero él protesta que debe cumplir con su deber. Temiendo por su vida, se corta el cabello y toma la espada y la armadura de su padre, disfrazándose de hombre para poder alistarse en su lugar. Al enterarse rápidamente de su partida, la abuela de Mulan reza a los antepasados de la familia por la seguridad de Mulan. En el templo local, Mushu, un pequeño dragón rojo, es un ex guardián de la familia caído en desgracia que es degradado al papel de despertar los espíritus de los antepasados. El Gran Ancestro decide que el poderoso guardián del dragón de piedra debe guiar a Mulan; y envía a Mushu a despertarlo. Después de destruir accidentalmente la estatua del guardián, Mushu viaja él mismo en ayuda de Mulan, con el deseo de redimirse ante los antepasados al convertir a Mulan en un héroe de guerra.

Reportándose al campo de entrenamiento, Mulan se hace pasar por un hombre llamado 'Fa Ping', con Mushu alentándolo y guiándolo torpemente durante su engaño. Bajo el mando del Capitán Li Shang, ella y sus compañeros reclutas, incluidos tres llamados Yao, Ling y Chien-Po, se convierten gradualmente en soldados entrenados. El beligerante abogado del Emperador, Chi-Fu, amenaza con disuadir al Emperador de permitir que los hombres de Shang peleen. Mushu luego elabora una carta falsa del padre de Shang, el general Li, ordenando a Shang que siga al ejército imperial principal hacia las montañas. Los refuerzos parten y llegan a un pueblo incendiado y descubren que los hunos han masacrado al general Li y sus tropas.

Mientras los soldados marchan por un paso de montaña, los hunos les emboscan. Mulan hábilmente usa un cañón Huolongchushui para provocar una avalancha, que entierra a todo el ejército huno. Enojada, Shan Yu hiere a Mulan durante la batalla, y su engaño se revela cuando se venda la herida. En lugar de ejecutar a Mulan como exige la ley, Shang le perdona la vida y la expulsa del ejército. Mulan se queda atrás cuando los otros soldados parten hacia la Ciudad Imperial para informar que los hunos & # 39; vencer. Sin embargo, Shan Yu y varios de sus guerreros han sobrevivido y Mulan los ve dirigiéndose hacia la ciudad.

Mulan entra en la ciudad y advierte a Shang. Los hunos luego capturan al emperador y se apoderan del palacio. Mulan, Yao, Ling, Chien-Po y Shang ingresan al palacio y derrotan a los hombres de Shan Yu. Shang evita que Shan Yu ataque al Emperador, y Mulan atrae al líder huno al techo, donde lo inmoviliza con su propia espada. Siguiendo las instrucciones de Mulan, Mushu dispara un gran cohete a Shan Yu; el cohete golpea y propulsa a Shan Yu hacia una torre de lanzamiento de fuegos artificiales, donde muere en la explosión resultante.

El Emperador inicialmente reprende a Mulan, pero luego él y los habitantes reunidos de la ciudad la alaban por haberlos salvado y se inclinan ante ella en honor. Ella acepta la cresta del Emperador y la espada de Shan Yu como regalos, pero rechaza su oferta de estar en el consejo real. Mulan regresa a casa y le presenta estos regalos a su padre, pero él los ignora, feliz de tenerla de vuelta. Habiéndose enamorado de Mulan, Shang también llega y acepta su invitación para quedarse a cenar. Mushu es reintegrado como guardián de la familia Fa mientras los antepasados celebran.

Reparto de voces

Top row (L-R): Ming-Na Wen, Eddie Murphy
Bottom row (L-R): BD Wong, Miguel Ferrer

• Ming-Na Wen como Mulan (singinging voice provided by Lea Salonga)
• Eddie Murphy como Mushu
• BD Wong como capitán Li Shang (voz cantando proporcionada por Donny Osmond)
• Miguel Ferrer como Shan Yu, el jefe Hun
• June Foray como Abuela Fa (singing voice provided by Marni Nixon)
• Harvey Fierstein como Yao
• Gedde Watanabe como Ling (singinging voice provided by Matthew Wilder)
• Jerry Tondo como Chien-Po
• James Hong como Chi-Fu
• Pronto-Tek Oh como Fa Zhou
• Pat Morita como el Emperador de China
• George Takei como primer ancestro
• Miriam Margolyes como el Matchmaker
• Freda Foh Shen como Fa Li
• James Shigeta como General Li
• Frank Welker como Cri-Kee, Khan (el caballo de Mulan)
• Chris Sanders como Pequeño Hermano (el perro de Mulan)
• Mary Kay Bergman como varios antepasados

Kelly Chen, Coco Lee y Xu Qing expresaron a Mulan en las versiones estándar de la película en cantonés, mandarín taiwanés y continental respectivamente, mientras que Jackie Chan proporcionó la voz de Li Shang en las tres versiones chinas y apareció en la versión de la música promocional. vídeos de 'Haré de ti un hombre'. El comediante taiwanés Jacky Wu proporcionó la voz de Mushu en la versión en mandarín.

Producción

Desarrollo

En 1989, Walt Disney Feature Animation Florida había abierto con 40 a 50 empleados, con el propósito original de producir cortometrajes y largometrajes de dibujos animados. Sin embargo, a fines de 1993, luego de varios deberes de animación en La Bella y la Bestia, Aladdin y El Rey León, los ejecutivos de Disney estaban convencidos de permitir los estudios Feature Animation Florida para producir su primera película independiente. Casi al mismo tiempo, Disney Feature Animation desarrolló un interés en las leyendas de temática asiática, comenzando con la opción de varios libros del autor de libros infantiles Robert D. San Souci, quien tenía una relación de consultoría con el ejecutivo de Disney Jay Dyer. También en esa época, se estaba desarrollando un cortometraje directo a video titulado China Doll sobre una niña china oprimida y miserable que es llevada por un príncipe azul británico a la felicidad en Occidente. Thomas Schumacher le preguntó a San Souci si tenía más historias, a lo que San Souci entregó el manuscrito de un libro basado en el poema chino "La canción de Fa Mu Lan". Finalmente, Disney decidió combinar los dos proyectos separados.

Después de la apertura de los estudios Feature Animation Florida, Barry Cook, que se había desempeñado como animador de efectos especiales desde 1982, había dirigido la caricatura de Roger Rabbit Trail Mix-Up producida en el estudio satélite.. En una invitación a almorzar con Thomas Schumacher, a Cook se le ofrecieron dos proyectos en desarrollo: un cuento popular escocés con un dragón o Mulan. Conocedor de la existencia de dragones en la mitología china, Cook sugirió agregar un dragón a Mulan, y una semana después, Schumacher instó a Cook a abandonar el proyecto escocés y aceptar a Mulan como su próximo proyecto. Después de esto, Cook fue asignado inmediatamente como director inicial del proyecto y citó influencias de Charlie Chaplin y David Lean durante la producción. Mientras trabajaba como animador en las gárgolas de El jorobado de Notre Dame, a Tony Bancroft se le ofreció codirigir la película siguiendo una recomendación de Rob Minkoff, codirector de El rey león< /i>, a Schumacher, en el que aceptó. Se unió al equipo creativo a principios de 1995.

La tripulación recorrió varias partes de China para inspirarse.

En 1994, el equipo de producción envió a un grupo selecto de supervisores artísticos a China durante tres semanas para tomar fotografías y dibujos de los puntos de referencia locales en busca de inspiración; y empaparse de la cultura local. Los miembros clave del equipo creativo en ese momento (Pam Coats, Barry Cook, Ric Sluiter, Robert Walker y Mark Henn) fueron invitados a viajar a China como un viaje de investigación para estudiar el paisaje, la gente y la historia de la leyenda original. Del 17 de junio al 2 de julio de 1994, el viaje de investigación voló a Beijing, China, donde Coats se inspiró con la colocación de banderas en la Gran Muralla. También recorrieron Datong, Luoyang, Xi'an, Jiayuguan, Dunhuang y Guilin.

Escribir

En sus primeras etapas, la historia se concibió originalmente como una película de comedia romántica inspirada en Tootsie en la que Mulan, que era una marimacho inadaptada que ama a su padre, está prometida a Shang, a quien no ha reunió. El día de su compromiso, su padre Fa Zhou talla su destino en una placa de piedra en el templo familiar, que ella rompe con ira, huyendo para forjar su propio destino. En noviembre de 1993, Chris Sanders, que acababa de terminar el guión gráfico de El rey león, esperaba trabajar en El jorobado de Notre Dame hasta que Schumacher lo nombró para trabajar en < i>Mulán en su lugar. Actuando como director de la historia, Sanders se sintió frustrado con el aspecto de comedia romántica de la historia e instó a la productora Pam Coats a ser más fiel a la leyenda original al hacer que Mulan se fuera de casa por el amor a su padre. Esto convenció a los cineastas de decidir cambiar el personaje de Mulan para hacerla más atractiva y desinteresada.

La Secuencia Seis, en la que Mulan toma la orden de reclutamiento de su padre, se corta el pelo largo y se pone la armadura de su padre, sirvió como un momento crucial en la evolución del personaje de Mulan. El director Barry Cook explicó que la secuencia inicialmente comenzó como una canción escrita por Barry Johnson y redibujada por el diseñador de personajes Chen-Yi Chang. Después de que la historia cambia para que Mulan se vaya para salvar a su padre, la canción se eliminó. El artista del guión gráfico y codirector de la historia, Dean DeBlois, recibió la tarea de revisar la secuencia y decidió abordar la secuencia con un "diálogo mínimo". Con la ayuda de una selección musical existente de otra partitura de película cortesía de Sanders, se proyectó el rollo de secuencia para Peter Schneider y Thomas Schumacher, quienes quedaron impresionados. DeBlois declaró, "Sequence Six fue la primera secuencia que se puso en producción, y ayudó a establecer nuestra 'silenciosa' enfoque." Además, el general Li originalmente no iba a estar relacionado con Shang en absoluto, pero al cambiar la historia, los cineastas pudieron reflejar las historias del amor de Shang y Mulan por sus padres. Como cristiano, Bancroft se negó a explorar el budismo en la película.

Debido a que no había dragón en la leyenda original, Mulan no tenía compañeros animales; fue Roy E. Disney quien sugirió el personaje de Mushu. El veterano artista de historias Joe Grant creó el personaje de cricket, Cri-Kee, aunque el animador Barry Temple admitió que "los directores no lo querían en la película, el departamento de historia no lo quería en la película". Las únicas personas que realmente lo querían en la película eran Michael Eisner y Joe Grant, y yo mismo, porque me asignaron el personaje. Me sentaba en reuniones y decían: 'Bueno, ¿dónde está el grillo durante todo esto?' Alguien más diría: 'Oh, al diablo con el grillo'. Sintieron que Cri-Kee era un personaje que no era necesario para contar la historia, lo cual es cierto”. A lo largo del desarrollo de la película, Grant deslizaba bocetos de Cri-Kee bajo las órdenes de los directores. puerta.

Reparto

Antes de que comenzara la producción, el equipo de producción buscó talentos vocales chinos, japoneses, filipinos o coreanos. Tia Carrere fue una de las primeras candidatas para dar voz al personaje principal. Sin embargo, Lea Salonga, que había sido la voz cantante de la princesa Jasmine en Aladdin, fue seleccionada inicialmente para proporcionar las voces hablada y cantada de Mulan, pero los directores no encontraron su intento de una voz más profunda cuando Mulan se hizo pasar por Ping de manera convincente, por lo que se contrató a Ming-Na Wen para hablar el papel. Salonga volvió a proporcionar la voz cantante. La propia Wen consiguió el papel después de que los cineastas escucharan su narración al comienzo de The Joy Luck Club. Coats reflexionó sobre su decisión y dijo: "Cuando escuchamos a Ming-Na haciendo esa voz en off, supimos que teníamos a nuestra Mulan". Tiene una voz muy simpática y encantadora, y esas son las cualidades que buscábamos."

Para el papel de Mushu, Disney buscaba a los mejores talentos de Hollywood en la línea de la actuación de Robin Williams como el Genio en Aladdin. Los cineastas inicialmente se acercaron a Joe Pesci y Richard Dreyfuss hasta que Michael Eisner consideró a Eddie Murphy. Después de aceptar el papel, Murphy inicialmente se resistió cuando le pidieron que grabara en los estudios de Disney, pero luego le pidieron que grabara la voz en el sótano de su mansión Bubble Hill en Englewood, Nueva Jersey.

Para la voz hablada del Capitán Li Shang, se contrató a BD Wong, aunque su voz de canto, para la canción 'I'll Make a Man Out of You', fue interpretada por Donny Osmond, quien previamente había hecho una audición para ser la voz hablante del personaje principal en Hércules. El casting de Osmond se originó a partir de una sugerencia del director de casting, y durante la grabación, Osmond estudió las cintas de diálogo de Wong y trató de igualar sus inflexiones y personalidad. Osmond comentó que sus hijos decidieron que finalmente lo había 'logrado'. en el mundo del espectáculo cuando estaba en una película de Disney. Del mismo modo, para el papel de la abuela Fa, June Foray proporcionó la voz para hablar y Marni Nixon proporcionó la voz para cantar.

Animación y diseño

El equipo de animación se inspiró en el arte chino antiguo para la estética de la película

Para lograr una apariencia visual armoniosa, el diseñador de producción Hans Bacher y el director de arte Ric Sluiter, junto con Robert Walker y el director de fondos Robert Stanton colaboraron para establecer una ubicación cronológica adecuada para la película en la historia de China. Dado que no hubo un consenso general sobre la época de la existencia de Mulan, basaron el diseño visual en las dinastías Ming y Qing. Un elemento importante del diseño de Bacher fue acercar el estilo artístico a la pintura china, con acuarelas y un diseño más simple, a diferencia de los detalles de El rey león y El jorobado de Notre Dame. Bacher estudió más a más de treinta y cinco directores de cine que van desde el expresionismo alemán de la era muda, las epopeyas británicas y estadounidenses de las décadas de 1950 y 1960, y los spaghetti westerns en busca de inspiración para la composición, la iluminación y la puesta en escena que establecerían escenarios que realzaran a los personajes. Se encontró inspiración adicional en las películas animadas anteriores de Disney como Bambi, Pinocchio y Dumbo para establecer una sensación de puesta en escena.

En octubre de 1997, Walt Disney Company anunció una gran expansión de sus operaciones de animación en Florida con la construcción de un edificio de animación de cuatro pisos de 200 000 pies cuadrados y la incorporación de 400 animadores a la fuerza laboral.

Para crear 2.000 soldados hunos durante la guerra de los hunos secuencia de ataque, el equipo de producción desarrolló un software de simulación de multitudes llamado Attila. Este software permite que miles de personajes únicos se muevan de forma autónoma. Se usó una variante del programa llamada Dinastía en la secuencia de batalla final para crear una multitud de 3000 personas en la Ciudad Prohibida. Se utilizó RenderMan, la API abierta fotorrealista de Pixar, para representar a la multitud. Otro software desarrollado para esta película fue Faux Plane, que se utilizó para agregar profundidad a la pintura bidimensional plana. Aunque se desarrolló tarde en el progreso de la producción, Faux Plane se usó en cinco tomas, incluida la secuencia dramática que presenta la Gran Muralla China y la secuencia de batalla final cuando Mulan corre hacia la Ciudad Prohibida. Durante la escena en la que los ciudadanos de China se inclinan ante Mulan, la multitud es una película panorámica de personas reales que se inclinan. Fue editado en el primer plano animado de la escena.

Música

En marzo de 1994, se contrató a Stephen Schwartz para componer la letra y la música de las canciones de la película. Después del viaje de investigación a China en junio de 1994, el ex presidente del estudio de Disney, Jeffrey Katzenberg, se puso en contacto con Schwartz para componer canciones para El príncipe de Egipto, a lo que accedió. Peter Schneider, entonces presidente de Walt Disney Feature Animation, amenazó con eliminar el nombre de Schwartz de cualquier material publicitario de Pocahontas y El jorobado de Notre Dame. Michael Eisner llamó a Schwartz y lo instó a que se retractara de su compromiso con DreamWorks, pero él se negó y abandonó el proyecto. Después de la partida de Schwartz, sus tres canciones, 'Written in Stone', 'Destiny' y 'China Doll', se eliminaron en medio de cambios en la historia y los personajes. en 1995. Poco después, el ejecutivo musical de Disney, Chris Montan, escuchó la demostración de Matthew Wilder para una adaptación musical teatral de Cry to Heaven de Anne Rice, y seleccionó a Wilder para reemplazar a Schwartz. En julio de 1997, David Zippel se unió para escribir la letra. La película presentaba cinco canciones compuestas por Wilder y Zippel, con una sexta planeada originalmente para Mushu, pero se abandonó luego de que Eddie Murphy se involucrara con el personaje.

Aunque se consideró a Danny Elfman y Thomas Newman para componer la banda sonora de la película, se seleccionó a la compositora inglesa Rachel Portman como compositora de la película. Sin embargo, Portman quedó embarazada durante la producción y decidió retirarse. Después de la partida de Portman, se consideró a Randy Edelman, cuyo tema Dragonheart se usó en el tráiler, y Kitarō, hasta que Jerry Goldsmith estuvo disponible y firmó después de abandonar un proyecto. A la banda sonora de la película se le atribuye el inicio de la carrera de la cantante pop Christina Aguilera, cuya primera canción lanzada en los EE. UU. fue su interpretación de 'Reflection', el primer sencillo de Mulan banda sonora. La canción y la voz de Aguilera fueron tan bien recibidas que le consiguió un contrato de grabación con RCA Records. En 1999, lanzaría su álbum debut homónimo, en el que "Reflection" también se incluyó. La versión pop de "Reflection" tiene una versión polaca ("Lustro" interpretada por Edyta Górniak) y dos versiones españolas, para España (interpretada por Malú) y Latinoamérica (interpretada por Lucero). Otras versiones internacionales incluyen una versión en portugués brasileño de Sandy & Junior ("Imagem"), una versión coreana interpretada por Lena Park y una versión mandarín de Coco Lee.

La música que aparece durante la escena del corte de pelo, titulada La decisión de Mulan, es diferente en el álbum de la banda sonora. El álbum de la banda sonora usa una partitura orquestada, mientras que la película usa música de sintetizador pesado. La versión de sintetizador está disponible en el CD de edición limitada. Salonga, que a menudo canta música de películas en sus conciertos, ha hecho un popurrí de Disney que culmina con una versión ampliada de "Reflection" (no los mismos que los de la versión de Aguilera). Salonga también proporcionó la voz para cantar a Mulan en la secuela de la película, Mulan II.

Liberar

Mercadotecnia

El avance de la película se lanzó en noviembre de 1997, adjunto a los estrenos en cines de La Sirenita y Flubber. Los teasers se mostraron durante la cobertura de CBS de los Juegos Olímpicos de Invierno de 1998.

Debido a los decepcionantes resultados de taquilla de El jorobado de Notre Dame y Hércules, Disney restringió su campaña de marketing para Mulan y gastó $30 millones en anuncios promocionales en comparación con los más de 60 millones de dólares de Hercules el año anterior. En lugar de celebrar un lujoso evento mediático como los de los últimos años, como el estreno de Pocahontas en Central Park y llevar el desfile Main Street Electrical Parade a la Quinta Avenida para Hercules, Disney optó por estrenar la película el 5 de junio de 1998 en el Hollywood Bowl, con linternas chinas y galletas de la fortuna. Dos días antes del lanzamiento general, McDonald's lanzó su campaña promocional al incluir uno de los ocho juguetes gratis con la compra de un Happy Meal. La promoción también incluyó salsa Szechuan para sus Chicken McNuggets, a la que se haría referencia en un episodio de 2017 de la serie de Adult Swim Rick and Morty y que posteriormente McDonald's traería de regreso como un artículo promocional relacionado con así es como.

En colaboración con Disney, Hyperion Books publicó The Art of Mulan escrito por Jeff Kurtti, que narra la producción de la película. Además de su publicación, Hyperion Books también publicó un 'libro plegable en acordeón' para coleccionistas. del antiguo poema que inspiró la película. El 18 de agosto de 1998, alrededor de 3700 mochilas y 1800 piezas de equipaje fueron retiradas a su fabricante, Pyramid Accessories Inc., cuando se descubrió que contenían pintura a base de plomo.

Medios domésticos

La película se estrenó por primera vez en VHS el 2 de febrero de 1999, como parte de la programación de Walt Disney Masterpiece Collection. Mulan fue lanzado en DVD el 9 de noviembre de 1999, como edición limitada de Walt Disney por un período limitado de sesenta días antes de entrar en moratoria. El 1 de febrero de 2000, se relanzó en VHS y DVD como parte de la alineación de Walt Disney Gold Classic Collection. El VHS y el DVD fueron acompañados por dos videos musicales de "Reflection" y "Fiel a tu corazón" mientras que el DVD contenía además el tráiler teatral y las ilustraciones de los personajes. El lanzamiento de Gold Collection se devolvió a Disney Vault el 31 de enero de 2002. El 26 de octubre de 2004, Walt Disney Home Entertainment relanzó una copia restaurada de Mulan en VHS y como un especial de 2 discos. Edición DVD.

En marzo de 2013, Walt Disney Studios Home Entertainment lanzó Mulan y Mulan II en Blu-ray y DVD para coincidir con el 15.º aniversario de la película.

En septiembre de 2017, Mulan estuvo disponible para los usuarios de Netflix a través de su servicio de transmisión. En noviembre de 2019, Mulan estuvo disponible para su transmisión en Disney+. Un año después, Mulan se lanzó en 4K Blu-ray.

Recepción

Taquilla

Mulán recaudó 22,8 millones de dólares en su primer fin de semana, ocupando el segundo lugar detrás de Expediente X. Continuó recaudando $120 millones en los Estados Unidos y Canadá combinados, y $304 millones en todo el mundo, lo que la convirtió en la segunda película familiar más taquillera del año, detrás de A Bug's Life, y la séptima película más taquillera del año en general. Si bien Mulan superó en ingresos nacionales a las dos películas animadas de Disney que la precedieron, El jorobado de Notre Dame y Hércules, su taquilla regresa no logró igualar las de las películas de Disney de la primera mitad del Renacimiento, como La Bella y la Bestia, Aladdin y El Rey León. A nivel internacional, sus estrenos más taquilleros incluyeron los del Reino Unido (14,6 millones de dólares) y Francia (10,2 millones de dólares).

Recepción crítica

El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes otorgó a la película una calificación de aprobación del 85%, según 80 reseñas, con una calificación promedio de 7.5/10. El consenso del sitio dice: "Al explorar temas del deber y el honor familiar, Mulan abre nuevos caminos como una película de Disney, al mismo tiempo que presenta una animación vibrante y personajes vivaces en la pantalla". #34; En una cuenta regresiva de 2009, Rotten Tomatoes lo clasificó en el puesto vigésimo cuarto de las cincuenta funciones animadas canónicas de Disney. En Metacritic, la película tiene una puntuación de 71 sobre 100, basada en 24 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". CinemaScore informó que el público le dio a la película un raro "A+" calificación.

Roger Ebert, reseñando para el Chicago Sun-Times, le dio a Mulan tres estrellas y media de cuatro en su reseña escrita. Dijo que "Mulan es un logro impresionante, con una historia y un tratamiento clasificados con La Bella y la Bestia y El Rey León& #34;. Asimismo, James Berardinelli de ReelViews otorgó a la película tres estrellas y media de cuatro alabando al personaje principal, su tema de guerra y la animación. Concluyó diciendo que "los adultos apreciarán la profundidad de la caracterización, mientras que a los niños les encantará el compañero de Mulan, un colorido dragón llamado Mushu". Todos estarán entretenidos [por] la trama de rápido movimiento y la rica animación." Todd McCarthy de Variety calificó la película como "una historia de empoderamiento femenino por excelencia, así como una película clasificada como G que puede tener un gran atractivo para muchos adultos". McCarthy elogió aún más el elenco de voces y el diseño de fondo, pero en general sintió que la película "avanza a mitad de camino hacia el establecimiento de nuevos límites para las funciones animadas de Disney y de la industria, pero no va lo suficientemente lejos". " Owen Gleiberman de Entertainment Weekly calificó la película con una B+ en su escritura, "Vívidamente animada, con una paleta explosiva que evoca tanto la grandeza invernal como el esplendor decorativo de la antigua China, Mulan es ingenioso y satisfactorio de una manera un poco remota."

Gene Siskel del Chicago Tribune describió la película como "una gran decepción en comparación con otras películas recientes del estudio sobre una heroína que busca la independencia".; Fue aún más crítico con la caracterización de Mulan en comparación con Ariel y Belle, y afirmó que "el diseño de la película no aprovecha la inspiración proporcionada por los artistas chinos clásicos, y las canciones no son memorables". #34; De manera similar, Janet Maslin de The New York Times criticó la falta de detalles en el arte de fondo y lo describió como "el más inerte y formulado de las películas animadas recientes de Disney". Al revisar la película para Los Angeles Times, Kenneth Turan escribió que "Mulan tiene sus logros, pero a diferencia de lo mejor de la producción de Disney, sale como más fabricado que mágico." Si bien elogió al personaje del título, destacó que el "patrón de cadera ya estándar" (prepárese para las bromas sobre el travestismo) es tan tibio que ni siquiera cinco escritores acreditados pueden revivirlo, y las canciones de Matthew Wilder y David Zippel (con Lea Salonga y Donny Osmond cantando como protagonistas) carecen de la chispa que las letras de Zippel aportaron al subestimado Hércules." Ed Gonzalez de Slant Magazine criticó la película como "sin alma" en su representación de la sociedad de Asia oriental.

Esta película también fue objeto de comentarios por parte de las críticas feministas. Mimi Nguyen dice que la película "se burla de los roles de género en última instancia represivos que buscan convertir a Mulan en una criatura domesticada". Nadya Labi estuvo de acuerdo y dijo que "hay una letra en la película que desmiente la valentía de todo el movimiento del poder femenino". Ella señaló que Mulan necesitaba convertirse en un niño para lograr lo que hizo. Kathleen Karlyn, profesora asistente de inglés en la Universidad de Oregón, también criticó la interpretación de los roles de género en la película: "Para siquiera imaginar el heroísmo femenino, lo ubicamos en el ámbito de la fantasía". Pam Coats, la productora de Mulan, dijo que la película tiene como objetivo presentar un personaje que muestre influencias tanto masculinas como femeninas, siendo física y mentalmente fuerte.

Reconocimientos

En 2008, la película fue una de las 50 nominadas en la lista de las 10 mejores películas animadas estadounidenses del American Film Institute.

Recepción en China

Disney deseaba promocionar Mulán entre los chinos, con la esperanza de replicar su éxito con la película de 1994 El Rey León, que fue una de las películas del país. películas occidentales más taquilleras en ese momento. Disney también esperaba que pudiera suavizar las relaciones con el gobierno chino que se habían agriado después del lanzamiento de Kundun, una biografía del Dalai Lama financiada por Disney que el gobierno chino consideraba políticamente provocativa. China había amenazado con interrumpir las negociaciones comerciales con Disney sobre esa película y, dado que el gobierno solo aceptaba diez películas extranjeras para mostrarse en China cada año, Mulan'las posibilidades de ser aceptado eran bajas. Finalmente, después de un año de retraso, el gobierno chino permitió que la película se estrenara en China de forma limitada, pero solo después del Año Nuevo chino, para garantizar que las películas locales dominaran el mercado festivo más lucrativo. Los ingresos de taquilla fueron bajos, debido tanto a la fecha de lanzamiento desfavorable como a la piratería desenfrenada. Los chinos también se quejaron de la representación de Mulan como demasiado extranjera y la historia demasiado diferente de los mitos.

Legado

Videojuego

Un libro de cuentos interactivo de aventuras point-and-click para Windows, Macintosh y PlayStation basado en la película, Disney's Animated Storybook: Mulan (titulada Disney's Story Studio: Mulan en PlayStation), fue lanzado el 15 de diciembre de 1999. El juego fue desarrollado por Media Station para computadoras y Revolution Software (bajo el nombre "Kids Revolution") para PlayStation. El juego tuvo una recepción generalmente positiva y tiene una calificación promedio del 70,67% en el sitio web del agregador de reseñas GameRankings.

Adaptación de acción real

Walt Disney Pictures expresó interés por primera vez en una adaptación de acción en vivo de Mulan en la década de 2000. Zhang Ziyi iba a protagonizarla y Chuck Russell fue elegido como director. Originalmente, se planeó que la película comenzara a filmarse en octubre de 2010, pero finalmente se canceló.

En 2015, Disney nuevamente comenzó a desarrollar una nueva versión de acción en vivo. Según los informes, el tratamiento del guión de Elizabeth Martin y Lauren Hynek presentaba a un comerciante blanco que se enamora de Mulan y se ve envuelto en un papel central en el conflicto del país con los hunos. Según una fuente de Vanity Fair, el guión de especificaciones fue solo un "punto de partida" y todos los personajes principales serán, de hecho, chinos. Los guionistas de El amanecer del planeta de los simios y Jurassic World Rick Jaffa y Amanda Silver reescribirán el guión de Hynek y Martin con Chris Bender, J. C. Spink y Jason Reed productor. En febrero de 2017, se anunció que Niki Caro dirigirá la adaptación de acción real de la película animada de 1998.

El proceso de selección de una actriz china para interpretar a la heroína comenzó en octubre de 2016. La película estaba originalmente programada para estrenarse el 2 de noviembre de 2018, pero luego se eliminó del programa de estreno con El cascanueces y el Four Realms ocupando su antiguo espacio. El 29 de noviembre de 2017, Liu Yifei fue elegido como el personaje principal. La película tuvo su estreno en Hollywood el 9 de marzo de 2020. Disney originalmente programó que la película se estrenara en los cines el 27 de marzo de 2020; sin embargo, esto se retrasó hasta el 24 de julio y luego el 21 de agosto. El estreno en cines de la película se canceló en los Estados Unidos y, en cambio, se estrenaría por una tarifa premium en Disney+ el 4 de septiembre de 2020. estrenarse en cines en países donde los cines han reabierto, como China, así como en otros países que no tienen Disney+.

Donnie Yen fue elegido como comandante Tung, mentor y maestro de Mulan. Después de él, Jet Li se unió a la película como el emperador de China, Gong Li fue elegido como el villano, una bruja, y se anunció que Xana Tang interpretaría a la hermana de Mulan. Al mes siguiente, Utkarsh Ambudkar fue elegido como Skatch, un estafador, y Ron Yuan fue elegido como el sargento Qiang, el segundo al mando del Regimiento Imperial. En junio, Yoson An fue elegido como Chen Honghui, 'un recluta ambicioso y seguro de sí mismo'. quien se convierte en el interés amoroso de Mulan. En julio, Jason Scott Lee se unió al elenco como Bori Khan, un villano secundario y guerrero que busca venganza. En agosto de 2018, se agregaron al elenco Tzi Ma, Rosalind Chao, Cheng Pei-Pei, Nelson Lee, Jimmy Wong y Doua Moua.

Referencias en los medios de Disney

Aunque ella no pertenece a la realeza ni por nacimiento ni por matrimonio (su esposo es simplemente un militar de alto rango), Mulan es parte de la franquicia mediática de Disney Princess. Mulan fue la última incorporación a la alineación hasta que se agregó la Princesa Tiana de La princesa y el sapo en 2009, 11 años después. En la película Lilo & Stitch, Nani tiene un póster de Mulan en su habitación. Mulan también está presente en la serie de videojuegos Kingdom Hearts de Disney y Square Enix. En el primer Kingdom Hearts y en Kingdom Hearts: Chain of Memories, Mushu es un personaje invocable, y en Kingdom Hearts II, la película es presentado como un mundo jugable llamado "The Land of Dragons", con la trama cambiada para acomodar a los personajes del juego (Sora, Donald y Goofy) y Mulan (tanto como ella misma y como "Ping") capaz de unirse al grupo del jugador como un hábil espadachín. La actriz Jamie Chung interpreta una versión de acción real de Mulan en la segunda, tercera y quinta temporadas de la serie de televisión de ABC Once Upon a Time. El videojuego Disney Magic Kingdoms incluye algunos personajes de la película y algunas atracciones basadas en localizaciones de la película como contenido para desbloquear por tiempo limitado.