Mstislav Rostropóvich
Mstislav Leopoldovich Rostropovich (27 de marzo de 1927 - 27 de abril de 2007) fue un violonchelista y director de orquesta ruso. Además de sus interpretaciones y técnica, era bien conocido por inspirar y encargar nuevas obras, que ampliaron el repertorio de violonchelo más que cualquier otro violonchelista antes o después. Inspiró y estrenó más de 100 piezas, formando amistades duraderas y asociaciones artísticas con compositores como Dmitri Shostakovich, Sergei Prokofiev, Henri Dutilleux, Witold Lutosławski, Olivier Messiaen, Luciano Berio, Krzysztof Penderecki, Alfred Schnittke, Norbert Moret, Andreas Makris, Leonard Bernstein, Aram Khachaturian y Benjamin Britten.
Rostropovich fue reconocido internacionalmente como un firme defensor de los derechos humanos y recibió el premio de 1974 de la Liga Internacional de Derechos Humanos. Estaba casado con la soprano Galina Vishnevskaya y tenía dos hijas, Olga y Elena Rostropovich. Ha recibido numerosos galardones musicales prestigiosos, incluido un Polar Music Prize.
Primeros años
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Mstislav Rostropovich nació en Baku, Azerbaijan SSR, de padres que se habían mudado de Orenburg: Leopold Vitoldovich Rostropovich, reconocida violonchelista y ex alumna de Pablo Casals, y Sofiya Nikolaevna Fedotova-Rostropovich, talentosa pianista. El padre de Mstislav, Leopold (1892–1942), nació en Voronezh de Witold Rostropowicz, compositora de ascendencia noble polaca, y Matilda Rostropovich (de soltera Pule) de ascendencia bielorrusa. La parte polaca de su familia llevaba el escudo de armas de Bogoria, que estaba ubicado en el palacio familiar en Skotniki.
La madre de Mstislav, Sofiya, de ascendencia rusa, era hija de músicos. Su hermana mayor, Nadezhda, se casó con el violonchelista Semyon Kozolupov, quien era el tío por matrimonio de Rostropovich.
Rostropovich creció en Bakú y pasó su juventud allí. Durante la Segunda Guerra Mundial, su familia regresó a Oremburgo y luego, en 1943, a Moscú.
A la edad de cuatro años, Rostropovich aprendió a tocar el piano con su madre. Se inició en el violonchelo a los 10 años con su padre. En 1943, a la edad de 16 años, ingresó al Conservatorio de Moscú, donde estudió violonchelo con su tío Semyon Kozolupov, y piano, dirección y composición con Vissarion Shebalin. Sus maestros también incluyeron a Dmitri Shostakovich. En 1945 saltó a la fama como violonchelista cuando ganó la medalla de oro en el primer concurso para jóvenes músicos de la Unión Soviética. Se graduó del Conservatorio en 1948 y se convirtió en profesor de violonchelo allí en 1956.
Primeros conciertos
Rostropovich dio su primer concierto de violonchelo en 1942. Obtuvo el primer premio en los Premios Internacionales de Música de Praga y Budapest en 1947, 1949 y 1950. En 1950, a la edad de 23 años, recibió la que entonces se consideraba la máxima distinción. en la Unión Soviética, el Premio Stalin. En ese momento, Rostropovich ya era muy conocido en su país y, mientras seguía activamente su carrera en solitario, enseñó en el Conservatorio de Leningrado (San Petersburgo) y en el Conservatorio de Moscú. En 1955 se casó con Galina Vishnevskaya, una destacada soprano del Teatro Bolshoi.
Rostropovich tenía relaciones laborales con compositores soviéticos de la época. En 1949, Sergei Prokofiev escribió su Sonata para violonchelo en do, op. 119, para Rostropovich, de 22 años, que estrenó en 1950, con Sviatoslav Richter. Prokofiev también le dedicó su Sinfonía-Concierto; se estrenó en 1952. Rostropovich y Dmitry Kabalevsky completaron el Concertino para violonchelo de Prokofiev después de la muerte del compositor. Dmitri Shostakovich escribió su primer y segundo concierto para violonchelo para Rostropovich, quien también dio sus primeras actuaciones.
Su carrera internacional comenzó en 1963 en el Conservatorio de Lieja (con Kirill Kondrashin) y en 1964 en Alemania Occidental.
Rostropovich realizó varias giras por Europa occidental y conoció a varios compositores, incluido Benjamin Britten, quien dedicó su Sonata para violonchelo, tres suites para solo y su Sinfonía para violonchelo a Rostropovich. Rostropovich dio sus primeras actuaciones y los dos tenían una afinidad obviamente especial: la familia de Rostropovich lo describió como 'siempre sonriendo'. al hablar de 'Ben', y en su lecho de muerte se dice que no expresó ningún temor ya que creía que él y Britten se reunirían en el cielo.
Britten también se destacó como pianista y juntos grabaron, entre otras obras, la Sonata para arpeggione y piano en la menor de Schubert. Su hija afirmó que esta grabación conmovió a su padre hasta las lágrimas de alegría incluso en su lecho de muerte.
Rostropovich también tuvo una larga colaboración artística con Henri Dutilleux (Tout un monde lointain... para violonchelo y orquesta, Trois strophes sur le nom de Sacher para violonchelo solo), Witold Lutosławski (Concierto para violonchelo, Sacher-Variation para violonchelo solo), Krzysztof Penderecki (concierto para violonchelo n°2, Largo para violonchelo y orquesta, Per Slava para violonchelo solo, sexteto para piano, clarinete, trompa, violín, viola y violonchelo), Luciano Berio (Ritorno degli snovidenia para violonchelo y treinta instrumentos, Les mots sont allés... para violonchelo solo) así como Olivier Messiaen (Concert à quatre para piano, violonchelo, oboe, flauta y orquesta).
Rostropovich tomó lecciones privadas de dirección con Leo Ginzburg y dirigió por primera vez en público en Gorky en noviembre de 1962, interpretando los cuatro entractes de Lady Macbeth del distrito de Mtsensk y la orquestación de Shostakovich de Canciones y danzas de la muerte de Mussorgsky con el canto de Vishnevskaya.
En 1967, por invitación del director del Teatro Bolshoi, Mikhail Chulaki, dirigió la ópera Eugene Onegin de Tchaikovsky en el Bolshoi, dando así rienda suelta a su pasión tanto por el papel de director y la ópera.
Bailes de graduación de agosto de 1968
Rostropovich tocó en The Proms la noche del 21 de agosto de 1968. Tocó con la Orquesta Sinfónica del Estado Soviético; fue la actuación debut de la orquesta en los Proms. El programa contó con el Concierto para violonchelo en si menor del compositor checo Antonín Dvořák y tuvo lugar el mismo día en que el Pacto de Varsovia invadió Checoslovaquia para poner fin a la Primavera de Praga de Alexander Dubček. Después de la actuación, que había sido precedida por abucheos y demostraciones, la orquesta y el solista fueron aclamados por el público de Proms. Rostropovich se puso de pie y sostuvo en alto la partitura del director de Dvořák como un gesto de solidaridad con la patria del compositor y la ciudad de Praga.
Exilio
Rostropovich luchó por el arte sin fronteras, la libertad de expresión y los valores democráticos, lo que resultó en el acoso del régimen soviético. Un ejemplo temprano fue en 1948, cuando era estudiante en el Conservatorio de Moscú. En respuesta al decreto del 10 de febrero de 1948 sobre la llamada 'formalista' compositores, su maestro Dmitri Shostakovich fue despedido de sus cátedras en Leningrado y Moscú; Rostropovich, de 21 años, abandonó el conservatorio y lo abandonó en protesta. Rostropovich también pasó de contrabando a Occidente el manuscrito de la Sinfonía n.° 13 de Shostakovich, que enfatiza la indiferencia soviética ante la masacre de Babi Yar.
En 1970, Rostropovich acogió en su propia casa a Aleksandr Solzhenitsyn, que de otro modo no habría tenido adónde ir. Su amistad con Solzhenitsyn y su apoyo a los disidentes lo llevaron a la desgracia oficial a principios de la década de 1970. Como resultado, a Rostropovich se le restringió la gira por el extranjero, al igual que su esposa, la soprano Galina Vishnevskaya, y sus apariciones en Moscú se redujeron, al igual que sus apariciones en ciudades tan importantes como Leningrado y Kiev.
Rostropovich abandonó la Unión Soviética en 1974 con su esposa e hijos y se estableció en los Estados Unidos. Se le prohibió hacer giras por su tierra natal con orquestas extranjeras y, en 1977, los líderes soviéticos ordenaron a los músicos del bloque soviético que no participaran en un concurso internacional que había organizado. En 1978, Rostropovich fue privado de su ciudadanía soviética debido a su oposición pública a la restricción de la libertad cultural por parte de la Unión Soviética. No volvería a la Unión Soviética hasta 1990.
Más carrera
El 17 de diciembre de 1988, Rostropovich dio un concierto especial en el Barbican Hall de Londres, después de posponer un viaje a la India para el programa de ayuda del terremoto de Armenia. El evento fue parte de un esfuerzo llamado Músicos por Armenia, que se esperaba recaudara más de $450,000 de donaciones en todo el mundo, incluidos obsequios de músicos, ganancias de conciertos y derechos de filmación y grabación. El Príncipe Carlos y la Princesa de Gales asistieron al concierto en la sala de conciertos con capacidad para 2.026 asientos.
El 7 de febrero de 1989, la Sociedad de Socorro de Armenia y la Asistencia Técnica de Voluntarios (VTA) organizaron un concierto de violonchelo para las víctimas del terremoto de Spitak. En el concierto, Rostropovich interpretó su repertorio favorito para violonchelo, incluido el Concierto para violonchelo en si menor de Dvořák; los conciertos para violonchelo de Haydn en do y re; Concierto sinfónico de Prokofiev; los dos conciertos para violonchelo de Shostakovich y otros. La velada con Rostropovich creó conciencia y ayudó a cientos de víctimas del terremoto a poner comida en su mesa. El concierto se llevó a cabo en el Kennedy Center y asistieron más de 2.300 personas.
Desde 1977 hasta 1994, fue director musical y director de orquesta de la Orquesta Sinfónica Nacional de EE. UU. en Washington, D.C. mientras tocaba con algunos de los músicos más famosos, como Martha Argerich, Sviatoslav Richter y Vladimir Horowitz. También fue el director y fundador del Festival Internacional Mstislav Rostropovich Baku y fue un artista habitual en el Festival de Aldeburgh en el Reino Unido.
Su actuación improvisada durante la caída del Muro de Berlín a medida que se desarrollaban los acontecimientos fue reportada en todo el mundo. Su ciudadanía soviética fue restaurada en 1990. Cuando, en agosto de 1991, se transmitieron imágenes de tanques en las calles de Moscú, Rostropovich respondió con un gesto característicamente valiente, impetuoso y patriótico: compró un boleto de avión a Japón en un vuelo que hizo escala en Moscú, logró salir del aeropuerto y fue a unirse a Boris Yeltsin con la esperanza de que su fama pudiera marcar alguna diferencia en la posibilidad de que los tanques entraran. Rostropovich apoyó a Yeltsin durante la crisis constitucional de 1993 y dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional en la Plaza Roja en el punto álgido de la represión.
En 1993, jugó un papel decisivo en la fundación de la Academia Kronberg y fue patrocinador hasta su muerte. Encargó a Rodion Shchedrin que compusiera la ópera Lolita y dirigió su estreno en 1994 en la Royal Swedish Opera. Rostropovich recibió muchos premios internacionales, incluida la Legión de Honor francesa y doctorados honorarios de muchas universidades internacionales. Fue un activista que luchó por la libertad de expresión en el arte y la política. Embajador de la UNESCO, apoyó muchos proyectos educativos y culturales. Rostropovich actuó varias veces en Madrid y fue muy amigo de la reina Sofía de España.
Con su esposa, Galina Vishnevskaya, fundó la Fundación Rostropovich-Vishnevskaya, una organización sin fines de lucro 501(c)(3) con apoyo público y con sede en Washington, D.C., en 1991 para mejorar la salud y el futuro de los niños en el antiguo Unión Soviética. El Casa Museo Rostropovich se inauguró el 4 de marzo de 2002 en Bakú. La pareja visitó Azerbaiyán ocasionalmente. Rostropovich también presentó clases magistrales de violonchelo en el Conservatorio Estatal de Azerbaiyán. Juntos formaron una valiosa colección de arte. En septiembre de 2007, cuando estaba programado que Sotheby's lo vendiera en una subasta en Londres y se dispersara, el multimillonario ruso Alisher Usmanov dio un paso al frente y negoció la compra de los 450 lotes para mantener la colección unida y traerla a Rusia. como memorial a la memoria del gran violonchelista. Christie's informó que el comprador pagó un precio "sustancialmente más alto" suma que la estimación previa a la venta de £ 20 millones
En 2006, apareció en el documental Elegy of a life: Rostropovich, Vishnevskaya de Alexander Sokurov.
Vida posterior
La salud de Rostropovich empeoró en 2006, con el Chicago Tribune informando sobre rumores de cirugía no especificada en Ginebra y tratamiento posterior para lo que se informó como una úlcera agravada. El presidente ruso Vladimir Putin visitó Rostropovich para discutir los detalles de una celebración que el Kremlin estaba planeando para el 27 de marzo de 2007, el 80 cumpleaños de Rostropovich. Rostropovich asistió a la celebración pero, según los informes, su salud era delicada.
Aunque el último hogar de Rostropovich fue en París, mantuvo residencias en Moscú, San Petersburgo, Londres, Lausana y Jordanville, Nueva York. Rostropovich ingresó en un hospital de París a fines de enero de 2007, pero luego decidió volar a Moscú, donde había estado recibiendo atención. El 6 de febrero de 2007, Rostropovich, de 79 años, ingresó en un hospital de Moscú. "Simplemente no se siente bien", dijo Natalya Dolezhale, secretaria de Rostropovich en Moscú.
Cuando se le preguntó si había motivos serios de preocupación por su salud, dijo: "No, en este momento no hay motivo alguno." Ella se negó a especificar la naturaleza de su enfermedad. El Kremlin dijo que el presidente Putin había visitado al músico el lunes en el hospital, lo que generó especulaciones de que estaba en estado grave. Dolezhale dijo que la visita era para discutir los arreglos para conmemorar el 80 cumpleaños de Rostropovich. El 27 de marzo de 2007, Putin emitió un comunicado elogiando a Rostropovich.
Regresó al Centro Ruso de Investigación del Cáncer Blokhin el 7 de abril de 2007, donde recibió tratamiento por cáncer intestinal. Murió el 27 de abril, a los 80 años.
El 28 de abril, el cuerpo de Rostropovich yacía en un ataúd abierto en el Conservatorio de Moscú, donde alguna vez estudió cuando era adolescente, y luego fue trasladado a la Iglesia de Cristo Salvador. Miles de dolientes, incluido Putin, se despidieron. La reina Sofía de España, la primera dama francesa Bernadette Chirac y el presidente Ilham Aliyev de Azerbaiyán, donde nació Rostropovich, así como Naina Yeltsina, la viuda de Boris Yeltsin, estuvieron entre los asistentes al funeral el 29 de abril. Luego, Rostropovich fue enterrado en el cementerio Novodevichy, el mismo cementerio donde su amigo Boris Yeltsin había sido enterrado cuatro días antes.
Estatura
Rostropovich fue una gran influencia en la generación más joven de violonchelistas. Muchos han reconocido abiertamente su deuda con su ejemplo. En el Daily Telegraph, Julian Lloyd Webber lo llamó "probablemente el violonchelista más grande de todos los tiempos".
Rostropovich encargó o recibió composiciones de muchos compositores, incluidos Dmitri Shostakovich, Sergei Prokofiev, Nikolai Miaskovsky, Benjamin Britten, Henri Dutilleux, Olivier Messiaen, André Jolivet, Witold Lutosławski, Luciano Berio, Krzysztof Penderecki, Leonard Bernstein, Alfred Schnittke, Aram Khachaturian, Astor Piazzolla, Andreas Makris, Sofia Gubaidulina, Arthur Bliss, Colin Matthews y Lopes Graça. Sus encargos de nuevas obras ampliaron el repertorio de violonchelo más que cualquier violonchelista anterior: dio el estreno de 117 composiciones.
Rostropovich también es conocido por sus interpretaciones de obras de repertorio estándar, incluido el Concierto para violonchelo en si menor de Dvořák.
Entre 1997 y 2001 estuvo íntimamente involucrado en el desarrollo y prueba del BACH.Bow, un arco curvo diseñado por el violonchelista Michael Bach. En 2001 invitó a Michael Bach a una presentación de su BACH.Bow en París (7º Concours de violoncelle Rostropovitch). En julio de 2011, la ciudad de Moscú anunció planes para erigir una estatua de Rostropovich en una plaza central y la estatua se inauguró en marzo de 2012.
También era un espíritu notablemente generoso. Seiji Ozawa relata una anécdota: al enterarse de la muerte de la hija pequeña de su amigo el luchador de sumo Chiyonofuji, Rostropovich voló sin previo aviso a Tokio, tomó un 1+1⁄2-hora de viaje en taxi a Chiyonofuji' y tocó su zarabanda de Bach afuera, como gesto de simpatía, luego volvió al taxi y regresó al aeropuerto para volar de regreso a Europa.
Rostropovich está incluido en la Cámara de la Fama Ruso-Estadounidense del Congreso de Estadounidenses Ruso, que está dedicada a los inmigrantes rusos que hicieron contribuciones sobresalientes a la ciencia o la cultura estadounidenses.
Premios y reconocimientos
Rostropovich recibió alrededor de 50 premios durante su vida, entre ellos:
Federación Rusa y URSS
- Orden del Mérito para la Patria;
- 1a clase (24 de febrero de 2007) – por una excelente contribución a la música mundial y muchos años de actividad creativa
- 2a clase (25 de marzo de 1997) – para los servicios al estado y la gran contribución personal al mundo de la música
- Defensor de la Medalla de una Rusia Libre (2 de febrero de 1993) – por valor y dedicación mostrados durante la defensa de la democracia y el orden constitucional del 19 al 21 de agosto de 1991
- Medalla Jubilar "60 años de victoria en la Gran Guerra Patriótica 1941-1945"
- Medalla "Para Valiant Labor. Para conmemorar el 100 aniversario del nacimiento de Vladimir Ilyich Lenin"
- Medalla "Por la victoria sobre Alemania en la Gran Guerra Patriótica 1941-1945"
- Medalla "Para el Trabajo Valiant en la Gran Guerra Patriótica 1941-1945"
- Medalla "For the Development of Virgin Lands"
- Medalla "En Conmemoración del 800 aniversario de Moscú"
- Artista Popular de la URSS
- Artista de la RSFSR (1964)
- Artista de honor de la RSFSR (1955)
- State Prize of the Russian Federation (1995)
- Premio Lenin (1964)
- Premio Stalin (1951)
- Medalla conmemorativa para el 850 aniversario de Moscú
Otros premios gubernamentales
- Praemium Imperiale (1993)
- Austrian Cross of Honour for Science and Art, 1st class (2001)
- Orden de Heydar Aliyev (Azerbaiyán, 2007)
- Orden "Independencia" (Azerbaiyán, 3 de marzo de 2002)
- Orden de "Gloria" (Azerbaiyán, 1998)
- Orden de Mayo (Argentina, 1991)
- Orden de libertad (Argentina, 1994)
- Comandante de la Orden del Libertador General San Martín (Argentina, 1994)
- Gran Cordón de la Orden de Leopold (Bélgica, 1989)
- Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República de Hungría (2003)
- Orden de Francisco de Miranda (Venezuela, 1979)
- Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Federal de Alemania (2001)
- Comandante de la Orden del Fénix (Grecia)
- Comandante de la Orden del Dannebrog (Dinamarca, 1983)
- Comandante de la Orden de Isabella la Católica (España, 1985)
- Comandante de la Orden de Carlos III (España, 2004)
- Grand Officer of the Order of Merit of the Italian Republic (31 August 1984)
- Gran Oficial de la Orden Nacional del Cedro (Líbano, 1997)
- Grand Officer of the Order of the Lithuanian Grand Duke Gediminas (Lituania, 24 de noviembre de 1995)
- 13 de enero Medalla conmemorativa (Lituania, 10 de junio de 1992)
- Comandante de la Orden del Mérito del Gran Ducado de Luxemburgo (1999; anteriormente Caballero, 1982)
- Comandante de la Orden de Adolphe de Nassau (Luxemburgo, 1991)
- Comandante de la Orden de San Carlos (Mónaco, 1989)
- Comandante de la Orden del Mérito Cultural (Mónaco, noviembre de 1999)
- Comandante de la Orden del León Holandés (Países Bajos, 1989)
- Comandante de la Orden del Mérito de la República de Polonia (1997)
- Caballero Gran Cruz de la Orden de Santiago de la Espada (Portugal)
- Orden "Por méritos en la esfera de la cultura" (Rumania, 2004)
- La reina Beatrix de Holanda le otorgó la rara Medalla de Arte y Ciencia (Dutch: "Eremedaille voor Kunst en Wetenschap") de la Casa-Order de Orange.
- Medalla Presidencial de la Libertad (USA, 1987)
- Kennedy Center Honoree (USA, 1992)
- Caballero de la Orden de la Estrella Brillante (Taiwan, 1977)
- Caballero de la Orden del León de Finlandia
- Grand Officer of the Legion of Honour (France, 1998; previously Commander, 1987, and Officer, 1981)
- Comandante de la Orden de las Artes y Letras (Francia, 1975)
- Order of Arts and Letters (Suecia) (1984)
- Orden Nacional "Para el Mérito" (Ecuador, 1993)
- Orden del Sol Creciente, Oro y Estrella de Plata (2a clase) (Japón, 2003)
- Orden de SharafOrden de Honor) de la República de Azerbaiyán
- Caballero Honorario Comandante de la Orden del Imperio Británico (1987)
Ciudadanías honorarias
- Ciudadano de honor de Orenburg, Rusia (1993)
- Ciudadano de honor de Vilnius, Lituania (2000)
Títulos honorarios
- Doctorado Honorario, Universidad de Columbia Británica (1984)
- Doctor Honorario de Letras Humanas (L.H.D.), Universidad del Norte de Illinois (1989)
- Laurea ad honorem en la Universidad de Bolonia en Ciencias Políticas (2006)
Premios competitivos
- Premio Grammy al mejor rendimiento musical de cámara (1984): Mstislav Rostropovich " Rudolf Serkin para Brahms: Sonata for Cello and Piano in E Minor, Op. 38 and Sonata in F, Op. 99
Otros premios
- Premio Polar Music (1995)
- Medalla de oro de la Royal Philharmonic Society (1970)
- Ernst von Siemens Music Prize (1976)
- Premio Sonning (1981; Dinamarca)
- Premio Príncipe de Asturias (en la categoría de concordia), 1997 (junto con Yehudi Menuhin)
- Konex Decoración concedida por la Fundación Konex de Argentina en 2002.
- Wolf Prize in Arts (2004)
- Medalla de Sanford (Yale University)
- Miembro honorario de la Real Academia de Música, Londres.
- Oro UNESCO Medalla Mozart (2007)
- Cuatro Libertades del Instituto Roosevelt Premio a la libertad de expresión (1992)
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