Monólogo
En teatro, un monólogo (del griego: μονόλογος, de μόνος monos, "solo, solitario" y λόγος lógos, "habla") es un discurso presentado por un solo personaje, la mayoría de las veces para expresar sus pensamientos en voz alta, aunque a veces también para dirigirse directamente a otro personaje o la audiencia. Los monólogos son comunes en toda la gama de medios dramáticos (obras de teatro, películas, etc.), así como en medios no dramáticos como la poesía. Los monólogos tienen mucho en común con varios otros dispositivos literarios, incluidos los soliloquios, los apóstrofes y los apartes. Sin embargo, existen distinciones entre cada uno de estos dispositivos.
Recursos literarios similares
Los monólogos son similares a los poemas, epifanías y otros, en que involucran una 'voz' hablando pero hay diferencias entre ellos. Por ejemplo, un soliloquio involucra a un personaje que relata sus pensamientos y sentimientos consigo mismo y con la audiencia sin dirigirse a ninguno de los otros personajes. Un monólogo son los pensamientos de una persona expresados en voz alta. Los monólogos también son distintos de los apóstrofes, en los que el hablante o escritor se dirige a una persona imaginaria, un objeto inanimado o una idea. Los apartes difieren de cada uno de estos no solo en longitud (los apartes son más cortos) sino también en que otros personajes no escuchan los apartes, incluso en situaciones en las que lógicamente deberían serlo (por ejemplo, dos personajes entablando un diálogo interrumpido por uno de ellos pronunciando un aparte).).
Historia
En el teatro griego antiguo, el origen del drama occidental, la regla convencional de tres actores fue precedida por una regla de dos actores, que a su vez fue precedida por una convención en la que solo un actor aparecía en el escenario, junto con el coro.. El origen del monólogo como dispositivo dramático, por lo tanto, no tiene sus raíces en el diálogo. Es, en cambio, al revés; el diálogo evolucionó del monólogo.
El teatro de la Antigua Roma presentaba monólogos de forma extensiva, más comúnmente que el teatro de la Antigua Grecia o el teatro moderno. Uno de los propósitos clave de estos monólogos era indicar el paso de cantidades significativas de tiempo (que sería tedioso reproducir en tiempo real) dentro de las escenas. Este tipo de monólogo se conoce como monólogo de enlace. Otros tipos de monólogos incluían "monólogos de entrada" y monólogos de salida. En cada uno de estos casos una función primordial es la de indicar el paso del tiempo.
Desde el teatro renacentista en adelante, los monólogos generalmente se enfocaban en personajes que usaban el discurso extenso para satisfacer su necesidad dramática. El teatro posmoderno, por otro lado, a menudo adopta los aspectos performativos del monólogo, hasta el punto de desafiar el límite entre la representación de personajes (por ejemplo, la actuación) y los discursos autobiográficos.
Tipos
Los monólogos interiores involucran a un personaje que externaliza sus pensamientos para que la audiencia pueda presenciar experiencias que de otro modo serían en su mayoría internas. Por el contrario, un monólogo dramático implica que un personaje le hable a otro personaje. Los monólogos también se pueden dividir en monólogos activos y narrativos. En un monólogo activo, un personaje usa su discurso para lograr un objetivo claro. Los monólogos narrativos simplemente involucran a un personaje que cuenta una historia y, a menudo, se pueden identificar por el hecho de que están en tiempo pasado.
Audiciones
Es posible que se pida a los actores de teatro y, a veces, de cine y televisión que presenten monólogos en las audiciones. Los monólogos de audición demuestran la capacidad de un actor para preparar una pieza y realizar una actuación. Estas piezas suelen estar limitadas a dos minutos o menos y, a menudo, se combinan con un monólogo contrastante: cómico y dramático; clásico y contemporáneo. La elección de los monólogos para una audición a menudo depende de la obra o el papel.