Modo frigio

El modo frigio (pronunciado) puede referirse a tres modos musicales diferentes: los antiguos tonos o armonía del griego antiguo, a veces llamado frigio, formado en un conjunto particular de especies o escalas de octava; el modo frigio medieval, y la concepción moderna del modo frigio como escala diatónica, basada en este último.

Frigia griega antigua

La especie de octava (escala) subyacente al tonos frigio griego antiguo (en su género diatónico) corresponde al modo dórico medieval y moderno. La terminología se basa en los Elementos de Aristoxenos (fl. c. 335 BCE), discípulo de Aristóteles. El tonos o armonía frigio lleva el nombre del antiguo reino de Frigia en Anatolia.

En la teoría musical griega, la armonía que recibe este nombre se basaba en un tonos, a su vez basado en una escala u especie de octava construida a partir de un tetracordio que, en su Género diatónico, constaba de una serie de intervalos ascendentes de un tono completo, seguido de un semitono, seguido de un tono completo.

En el género cromático, se trata de una tercera menor seguida de dos semitonos.

En el género enarmónico, es una tercera mayor y dos cuartos de tono.

Una especie de octava de género diatónico construida sobre D es aproximadamente equivalente a tocar todas las notas blancas en el teclado de un piano desde D hasta D:

Esta escala, combinada con un conjunto de comportamientos melódicos característicos y ethoi asociados, constituyó la armonía a la que se le dio el nombre étnico de "frigio", en honor a la "ilimitada, pueblos extasiados de las regiones salvajes y montañosas de las tierras altas de Anatolia". Este nombre étnico también fue aplicado de manera confusa por teóricos como Cleónides a uno de los trece niveles de transposición cromática, independientemente de la composición interválica de la escala.

Desde el Renacimiento, los teóricos de la música han llamado a esta misma secuencia (en escala diatónica) el "Dorian" modo, debido a un error al interpretar el griego (es diferente del modo griego llamado "Dorian").

Modo frigio medieval

La Iglesia Católica primitiva desarrolló un sistema de ocho modos musicales a los que los eruditos de la música medieval les dieron nombres extraídos de los utilizados para describir la antigua harmoniai griega. El nombre "frigio" se aplicó al tercero de estos ocho modos eclesiásticos, el modo auténtico en Mi, descrito como la octava diatónica que se extiende de Mi a Mi una octava más alta y dividida en Si, por lo que comienza con un pentacordo semitono-tono-tono, seguido por un tetracordio semitono-tono:

El ambitus de este modo se extendía un tono más bajo, hasta D. El sexto grado, C, que es el tenor del correspondiente tercer tono del salmo, era considerado por la mayoría de los teóricos como la nota más importante después del final, aunque el decimoquinto. El teórico del siglo XIX Johannes Tinctoris dio a entender que el cuarto grado, A, podría considerarse así.

Al colocar los dos tetracordes juntos, el tono único en la parte inferior de la escala produce el modo hipofrigio (debajo del frigio):

Modo frigio moderno

En la música occidental moderna (desde el siglo XVIII en adelante), el modo frigio está relacionado con la escala menor natural moderna, también conocida como modo eólico, pero con el segundo grado de la escala rebajado en un semitono, convirtiéndolo en un segundo menor. por encima de la tónica, en lugar de una segunda mayor.

El siguiente es el modo frigio que comienza en Mi, o Mi frigio, con los grados de escala tonal correspondientes que ilustran cómo el modo mayor moderno y el modo menor natural se pueden alterar para producir el modo frigio:

E Phrygian

Modo:	E	F	G	A	B	C	D	E
Mayor:	1	.2	.3	4	5	.6	.7	1
Menor:	1	.2	3	4	5	6	7	1

Por lo tanto, el modo frigio consta de: fundamental, segunda menor, tercera menor, cuarta justa, quinta justa, sexta menor, séptima menor y octava. Alternativamente, se puede escribir como el patrón.

media, entera, entera, entera, media, entera, entera

En el jazz contemporáneo, el modo frigio se utiliza sobre acordes y sonoridades construidas en el modo, como el sus4(♭9) acorde (ver Acorde suspendido), que a veces se denomina acorde suspendido frigio. Por ejemplo, un solista podría tocar un Mi frigio sobre un Esus4( ♭9) acorde (E–A–B–D–F).

Escala dominante frigia

Una escala frigia dominante se produce elevando el tercer grado de la escala del modo:

E Phrygian dominant

Modo:	E	F	G▪	A	B	C	D	E
Mayor:	1	.2	3	4	5	.6	.7	1
Menor:	1	.2	▪3	4	5	6	7	1

La dominante frigia también se conoce como escala gitana española, porque se asemeja a las escalas que se encuentran en el flamenco y también a los ritmos bereberes; es el quinto modo de la escala armónica menor. La música flamenca utiliza la escala frigia junto con una escala modificada de la árabe maqām Ḥijāzī (como la frigia dominante pero con un sexto grado de escala mayor), y una configuración bimodal que utiliza segunda y tercera escala mayor y menor. grados.

Ejemplos

Griega antigua

• El primer himno delfísico, escrito en 128 A.C. por el compositor ateniense Limenius, está en el Phrygian e Hyperphrygian tonoi, con mucha variación.
• El epitafio de Seikilos (1o siglo dC) está en la especie Phrygian (geno diatónico), en la transposición de Iastian (o baja Phrygian).

Medieval y Renacimiento

• El canto gregoriano, Tristes no eran apostoli, versión en Vesperale Romanum, originalmente canto ambrosiano.
• La variante del canto romano del Requiem introit "Rogamus te" está en el modo (auténtico) Phrygian, o 3er tono.
• Motet de Orlando di Lasso (d. 1594) En mí transierunt.
• Motet de Giovanni Pierluigi da Palestrina (d. 1594) Congratulamini mihi.

Barroca

• Johann Sebastian Bach guarda en sus cantatas el modo Phrygian de algunas melodías originales de coral, como Luther's "Es woll uns Gott genädig sein"en una melodía de Matthias Greitter, utilizada dos veces en Die Himmel erzählen die Ehre Gottes, BWV 76 (1723)
• Heinrich Schütz Johannes-Passion (1666) está en el modo Phrygian
• Dieterich Buxtehude's (d. 1707) Prelude in A minor, BuxWV 152, (labeled Phrygisch en el catálogo BuxWV)

Romántico

• Anton Bruckner:
  • Ave Regina caelorum, WAB 8 (1885–88).
  • Pange lingua, WAB 33 (segundo establecimiento, 1868).
  • Sinfonía No 3, pasajes en el tercer (scherzo) y cuarto movimiento.
  • Sinfonía No 4 (tercera versión, 1880), Finale.
  • Sinfonía No. 6, primero, tercero (scherzo), y cuarto movimiento.
  • Sinfonía No. 7, primer movimiento.
  • Sinfonía No. 8, movimientos primero y cuarto.
  • Tota pulchra es, WAB 46 (1878).
  • Vexilla regis, WAB 51 (1892).
• Isaac Albéniz ' Rumores de la Caleta, Op. 71, No. 6
• Ralph Vaughan Williams ' Fantasía en un tema de Thomas Tallis, basado en el escenario 1567 de Thomas Tallis del Salmo 2, "Por qué fum'th a la vista".

Música clásica contemporánea

• John Coolidge Adams, Puertas Frigianas
• Samuel Barber:
  • Adagio for Strings, op. 11
  • "Escucho un ejército", de Tres Canciones, op. 10
• Philip Glass, la última aria de Satyagraha

Música de cine

• Howard Shore, "Prologo" acompañando la secuencia de apertura de la película, aunque la segunda mitad de la melodía contiene un A natural, que en la llave de la pieza lo hace Phrygian Dominant. El Señor de los Anillos: La Beca del Anillo.

Jazz

• "Solea" de Gil Evans Escarabajos de España (1960).
• "Infant Eyes" de Wayne Shorter desde No hables mal (1966)
• "Después de la lluvia" de John Coltrane Impresiones (1963)

Roca

En términos prácticos se debe decir que pocas canciones de rock que utilizan modos como el fergiano, Lydian o locrian realmente mantienen una armonía rigurosamente fija en ellos. Lo que suele suceder es que la escala está armonizada en [los caudillos con perfectos] quintos y los riffs se juegan [sobre] esos [los caudillos].

• "Sinfonía de la destrucción" por Megadeth
• "Forty Six & 2" por Tool (band)
• "Recuerda Mañana" por Iron Maiden
• "Careful with That Axe, Eugene" y "Set the Controls for the Heart of the Sun" de Pink Floyd
• "Dondequiera que pueda correr" por Metallica
• "Guerra" de Joe Satriani
• "Sails of Charon" de Escorpiones
• "Confesiones Inholy" por Avenged Sevenfold
• "Las cosas que hemos dicho hoy" por los Beatles
• "Magma" del rey Gizzard

Videojuegos

• "Síndrome de Techno" de Oliver Adams, de Mortal Kombat: El Álbum