Misa de paráfrasis

Una misa de paráfrasis o misa parafraseada es una puesta en escena musical del Ordinario de la Misa que utiliza como base una versión elaborada de un cantus firmus, típicamente elegido del canto llano o de alguna otra fuente sagrada. Fue un medio común de composición masiva desde finales del siglo XV hasta finales del siglo XVI, durante el período del Renacimiento en la historia de la música, y fue utilizado con mayor frecuencia por compositores en las partes de Europa occidental que permanecieron bajo el control directo de la Iglesia católica romana. Se distingue de los otros tipos de composición de masa, incluyendo la masa cíclica, la parodia, el canon, el soggetto cavato, la composición libre y las mezclas de estas técnicas.

Historia

La paráfrasis musical, en general, se había utilizado durante mucho tiempo antes de que se aplicara por primera vez a la música del Ordinario de la Misa. Era común a principios y mediados del siglo XV que una obra como un motete utilizara un canto llano adornado. melodía como su fuente, con la melodía generalmente en la voz superior. Gloria de John Dunstable es un ejemplo de este procedimiento, al igual que los dos escenarios de Guillaume Dufay de la antífona mariana Alma redemptoris mater. Muchas composiciones en fauxbourdon, una técnica característica de la escuela de Borgoña, utilizan una versión parafraseada de una melodía de canto llano en la voz más alta. En estos casos, la fuente no quedaría oscurecida por la paráfrasis; todavía era fácilmente reconocible a través de cualquier ornamentación aplicada.

Dufay fue probablemente uno de los primeros en utilizar la técnica de paráfrasis en la misa. Su Missa Ave regina celorum (escrita entre 1463 y 1474) es similar a una misa de cantus firmus en que la melodía está en el tenor, sin embargo, está parafraseada por elaboración (y también incluye fragmentos de su propio motete en esa antífona, presagiando la técnica de la parodia). Hacia la década de 1470 o 1480, aparecen las primeras misas que usan paráfrasis en más de una voz: sobreviven dos ejemplos de Johannes Martini, la Missa domenicalis y la Missa ferialis.

A principios del siglo XVI, se estaba volviendo más común usar la melodía parafraseada en todas las voces de textura polifónica. El ejemplo más famoso de principios del siglo XVI, y una de las misas parafraseadas más famosas jamás compuestas, fue la Missa pange lingua de Josquin des Prez, que es una fantasía extendida sobre el himno Pange Lingua para el Corpus Christi de Tomás de Aquino. Esta misa probablemente fue compuesta cerca del final de la vida de Josquin, alrededor de 1520. En la Missa pange lingua, todas las voces llevan variantes del himno, con los comienzos de frases sucesivas marcando puntos de imitación en la misa. Todas las voces tienen el mismo peso y la partitura logra una unidad de motivo que fue un cambio significativo con respecto a la práctica anterior.

Otro compositor de la generación de Josquin que fue importante en el desarrollo de la misa parafraseada fue Pierre de La Rue. Al igual que Josquin, comenzó con la técnica del cantus firmus y continuó usándola durante la mayor parte de su vida; pero comenzó a elaborar el material fuente, eventualmente integrándolo en múltiples voces de una textura polifónica donde todas las voces tenían el mismo peso.

Más tarde, en el siglo XVI, la paráfrasis siguió siendo una técnica común para la construcción de misas, aunque se empleó con mucha menos frecuencia que la técnica de la parodia. Palestrina usó la técnica de la paráfrasis en 31 de sus misas, solo superada por la parodia, que usó en 51. La mayoría de sus misas basadas en himnos son misas parafraseadas. En estas obras, los himnos fuente a menudo se presentan en forma condensada. Cuando el Concilio de Trento prohibió el uso de canciones seculares como fuentes para misas en 1562, un gran corpus de música ya no estaba disponible para los compositores que lo habían estado saqueando en busca de parodias; aquellos compositores que siguieron los dictados del Concilio a menudo volvieron a usar himnos monofónicos y cantos llanos, fuentes que sugirieron la técnica de la paráfrasis. De hecho, durante este período, fue el método favorito para usar los cantos gregorianos para construir misas.

Las misas parafraseadas se escribieron con relativa poca frecuencia en Inglaterra y Alemania, especialmente después de la Reforma protestante. Los compositores de misas en esas regiones desarrollaron estilos de forma independiente, y en ambas áreas tendieron a usar variaciones de la técnica del cantus firmus.