Mike McCready

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Michael David McCready (nacido el 5 de abril de 1966) es un músico estadounidense conocido por ser miembro fundador y guitarrista principal de Pearl Jam. McCready también fue miembro de las bandas de proyectos paralelos Flight to Mars, Temple of the Dog, Mad Season y The Rockfords. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como parte de Pearl Jam en 2017 junto con los otros tres miembros fundadores (Jeff Ament, Stone Gossard y Eddie Vedder) y el ex miembro Dave Krusen.

Biografía

Vida temprana

Mike McCready nació en Pensacola, Florida, pero su familia se mudó a Seattle poco después de su nacimiento. Cuando era niño, sus padres interpretaban a Jimi Hendrix y Santana; Mientras sus amigos escuchaban Kiss y Aerosmith, McCready tocaba con frecuencia bongós. A la edad de once años, McCready compró su primera guitarra y comenzó a tomar lecciones.

En octavo grado, McCready formó su primera banda, Warrior, cuyo nombre pronto cambió a Shadow. Originalmente una banda de versiones que tocaba durante los períodos libres en Roosevelt High School, la banda finalmente comenzó a escribir material original y a grabar cintas de demostración. Después de la secundaria, McCready trabajó en una pizzería donde se hizo amigo del músico Pete Droge. En 1986, Shadow se mudó a Los Ángeles e intentó cerrar un contrato discográfico. Sin embargo, según McCready:

Jugamos a un par de bartenders allá abajo, pero aunque era una escena mala, era una buena experiencia. Básicamente, no éramos tan buenos de una banda, y no nos dimos cuenta hasta que llegamos allí. Creo que perdimos nuestro enfoque, nos hemos vuelto a Seattle.

En 1988, Shadow regresó a Seattle y se separó poco después. McCready perdió interés en tocar la guitarra durante algún tiempo y afirmó que estaba "muy deprimido por la vida". Se cortó el pelo, se matriculó en un colegio comunitario local y pasó las noches trabajando en una tienda de vídeos. Le da crédito a un amigo llamado Russ Riedner por sacarlo "de mi modo universitario y volver a tocar la guitarra". McCready se inspiró para volver a tomar su guitarra después de asistir a un concierto de Stevie Ray Vaughan en el anfiteatro The Gorge en George, Washington. McCready dijo:

Tan pronto como comenzó "No podía soportar el clima", estas enormes nubes rodaron en la cabeza, y la lluvia comenzó a derramarse. Cuando la canción terminó, la lluvia paró! Fue como una experiencia religiosa, y me cambió. Me sacó de la mentalidad negativa en la que estaba, y me hizo jugar de nuevo. Le agradezco por siempre.

McCready poco a poco volvió a tocar la guitarra y finalmente se unió a otra banda llamada Love Chile. Un amigo de la infancia, Stone Gossard, fue a uno de los shows de la banda y apreció el trabajo de McCready después de escucharlo interpretar "Couldn't Stand the Weather" de Stevie Ray Vaughan. 34;. Gossard había conocido a McCready antes de la escuela secundaria, cuando los dos intercambiaban fotografías de bandas de rock. Después de la desaparición de la banda Mother Love Bone de Gossard, le preguntó a McCready si quería tocar música con él. Después de unos meses de practicar juntos, McCready a su vez animó a Gossard a volver a conectarse con su alumno de Mother Love Bone, Jeff Ament.

Templo del Perro

El trío estaba intentando formar su propia banda cuando fueron invitados a ser parte del proyecto Temple of the Dog fundado por Chris Cornell de Soundgarden como un tributo musical al líder de Mother Love Bone, Andrew Wood., que murió de una sobredosis de heroína a los 24 años. Cornell había sido compañero de cuarto de Wood. La formación de la banda se completó con la incorporación del baterista de Soundgarden Matt Cameron.

La banda comenzó a ensayar canciones que Cornell había escrito durante la gira antes de la muerte de Wood, además de reelaborar parte del material existente de demos escritos por Gossard y Ament. Esta fue la primera experiencia de McCready en un estudio de grabación y asumió un papel central en el proyecto. McCready realizó un solo épico de más de cuatro minutos para "Reach Down". Según Cornell, los monitores de los auriculares de McCready se apagaron a mitad de la grabación del solo y él tocó el resto sin poder escuchar la pista de acompañamiento. McCready considera esta canción como uno de sus momentos de mayor orgullo. Este proyecto finalmente contó con el vocalista Eddie Vedder, quien había llegado a Seattle para hacer una audición para ser el cantante de la próxima banda de Ament y Gossard, que más tarde se convirtió en Pearl Jam. Vedder cantó a dúo con Cornell la canción "Hunger Strike" y proporcionó voces de fondo en varias otras canciones. La banda decidió que tenía suficiente material para un álbum completo y en abril de 1991 se lanzó Temple of the Dog a través de A&M Records.

Mermelada de perlas

McCready en el escenario con Pearl Jam en Albany, Nueva York el 12 de mayo de 2006

Pearl Jam se formó en 1990 por Ament, Gossard y McCready, quienes luego reclutaron a Vedder y al baterista Dave Krusen. La banda originalmente tomó el nombre de Mookie Blaylock, pero se vio obligada a cambiarlo cuando la banda firmó con Epic Records en 1991. Después de que se completaron las sesiones de grabación de Ten, Krusen dejó Pearl Jam en mayo de 1991. Krusen Fue reemplazado por Matt Chamberlain, quien anteriormente había tocado con Edie Brickell & Nuevos bohemios. Después de tocar sólo un puñado de espectáculos, uno de los cuales fue filmado para el programa "Alive" video, Chamberlain se fue para unirse a la banda Saturday Night Live. Como su reemplazo, Chamberlain sugirió a Dave Abbruzzese, quien se unió al grupo y tocó el resto de los shows en vivo de Pearl Jam apoyando el álbum Ten.

Ten llevó a la banda a la corriente principal y se convirtió en uno de los álbumes alternativos más vendidos de la década de 1990. La banda se encontró en medio de la repentina popularidad y atención prestada a la escena musical de Seattle y al género conocido como grunge. McCready frecuentemente hacía solistas y agregaba un toque de blues a la música (influenciado por Stevie Ray Vaughan). El sencillo "Jeremy" recibió nominaciones a los premios Grammy por Mejor Canción de Rock y Mejor Interpretación de Hard Rock en 1993. Pearl Jam recibió cuatro premios en los MTV Video Music Awards de 1993 por su video musical para "Jeremy", incluidos Video del Año y Mejor Grupo. Video. Ten ocupó el puesto 207 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone, y "Jeremy" Ocupó el puesto número 11 en la lista de VH1 de las 100 mejores canciones de los años 90.

Después de una intensa agenda de giras, la banda entró al estudio para grabar lo que se convertiría en su segundo álbum de estudio, Vs., lanzado en 1993. Tras su lanzamiento, Vs. i> estableció en ese momento el récord de mayor número de copias vendidas de un álbum en una semana y pasó cinco semanas en el número uno del Billboard 200. Vs. fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock. en 1995. De Vs., la canción "Daughter" recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Rock de un Dúo o Grupo con Voz y la canción "Go" recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock.

McCready en el escenario con Pearl Jam en Brooklyn el 18 de octubre de 2013

Sintiendo la presión del éxito, la banda decidió disminuir el nivel de promoción de sus álbumes, incluso negándose a lanzar vídeos musicales. En 1994, la banda inició un boicot muy publicitado a Ticketmaster, que duró tres años y limitó la capacidad de la banda para realizar giras por los Estados Unidos. Más tarde, ese mismo año, la banda lanzó su tercer álbum de estudio, Vitalogy, que se convirtió en el tercer álbum consecutivo de la banda en alcanzar el estado multiplatino. El álbum recibió nominaciones al Grammy como Álbum del año y Mejor álbum de rock en 1996. Vitalogy ocupó el puesto 492 en la lista de los 500 mejores álbumes de la revista Rolling Stone. de todos los tiempos. El sencillo principal "Spin the Black Circle" Ganó un premio Grammy en 1996 a la Mejor Interpretación de Hard Rock. Aunque Abbruzzese actuó en el álbum Vitalogy, fue despedido en agosto de 1994, cuatro meses antes del lanzamiento del álbum. La banda citó diferencias políticas entre Abbruzzese y los demás miembros; por ejemplo, no estuvo de acuerdo con el boicot a Ticketmaster. Fue reemplazado por Jack Irons, un amigo cercano de Vedder y ex baterista original de los Red Hot Chili Peppers.

McCready en el escenario con Pearl Jam en Londres, Inglaterra, el 8 de julio de 2022

La banda lanzó posteriormente No Code en 1996 y Yield en 1998. En 1998, antes de la gira Yield de Pearl Jam por Estados Unidos, Irons dejó la banda debido a la insatisfacción con las giras. Pearl Jam reclutó al ex baterista de Soundgarden Matt Cameron como el personaje de Irons. reemplazo, inicialmente de forma temporal, pero pronto se convirtió en un reemplazo permanente. "Hacer la Evolución" (de Yield) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. En 1998, Pearl Jam grabó "Last Kiss", una versión de una balada de los años 60 que J. Frank Wilson y los Cavaliers hicieron famosa. Fue lanzado en el sencillo navideño del club de fans de la banda de 1998; sin embargo, por demanda popular, la portada fue lanzada al público como sencillo en 1999. "Last Kiss" alcanzó el puesto número dos en las listas de Billboard y se convirtió en el sencillo de la banda con las listas más altas.

En 2000, la banda lanzó su sexto álbum de estudio, Binaural, e inició una exitosa y continua serie de piratas oficiales. La banda lanzó setenta y dos álbumes en vivo de este tipo en 2000 y 2001, y estableció un récord para la mayoría de los álbumes que debutaron en el Billboard 200 al mismo tiempo. "Queja" (de Binaural) recibió una nominación al Grammy a la Mejor Interpretación de Hard Rock. La banda lanzó su séptimo álbum de estudio, Riot Act, en 2002. La contribución de Pearl Jam a la película de 2003, Big Fish, "Man of the Hour", fue nominado a un Globo de Oro en 2004. El octavo álbum de estudio de la banda, el homónimo Pearl Jam, fue lanzado en 2006. La banda le siguió con Backspacer (2009), Lightning Bolt (2013) y Gigaton (2020).

Otros proyectos musicales

Temporada de locura

Durante la producción de Vitalogy, McCready entró en rehabilitación en Minneapolis, Minnesota, donde conoció al bajista John Baker Saunders de The Lamont Cranston Band. En 1994, cuando los dos regresaron a Seattle, formaron una banda paralela, The Gacy Bunch, con el vocalista Layne Staley de Alice in Chains y el baterista Barrett Martin de Screaming Trees. Después de varios shows en vivo, cambiaron su nombre a Mad Season. La banda lanzó el álbum Above a través de Columbia Records en 1995 y es mejor conocida por el sencillo "River of Deceit". La banda se disolvió después de la muerte de Saunders. Muerte en 1999 debido a una sobredosis de heroína. Staley fallecería tres años después, en 2002, de una aparente sobredosis de heroína y cocaína.

El 28 de febrero de 2010, McCready actuó en el Hootenanny For Haiti en el Showbox del Market de Seattle junto con artistas como Velvet Revolver, Jane's Addiction y ex Guns N'. 39; El bajista de Roses, Duff McKagan, el bajista de Fastbacks, Kim Warnick, Loaded y ex Alien Crime Syndicate, el bajista de Sirens Sister y Vendetta Red, Jeff Rouse, así como Truly y el ex baterista de Screaming Trees, Mark Pickerel, entre otros.

Se versionaron varias canciones durante el espectáculo, entre ellas "Heaven Is a Place on Earth" de Belinda Carlisle, Hank Williams' "Estoy tan solo que podría llorar", The Rolling Stones' "Flores Muertas" entre otros, sin embargo, una de las versiones más notables se produjo cuando McCready interpretó una versión de "River of Deceit" por primera vez desde la ruptura de Mad Season con Jeff Rouse realizando tareas vocales en la canción.

Above fue reeditado en una edición Deluxe de 3 discos en 2013. También en formato de vinilo con 3 nuevas canciones con Mark Lanegan en la voz.

En 2015, Live at the Moore 1995 se lanzó el 12" vinilo para coincidir con el vigésimo aniversario del último show de la banda. A principios de 2015, los miembros supervivientes, McCready y Martin, se unieron a la Sinfónica de Seattle en un concierto en el Benaroya Hall titulado Sonic Evolution con invitados especiales y amigos. El programa fue lanzado posteriormente en CD/12" vinilo.

Bola de espejos

McCready actuó con otros miembros de Pearl Jam en el álbum de Neil Young de 1995, Mirror Ball, y posteriormente participó en una gira de once fechas por Europa como parte de la gira de Young. s banda de acompañamiento. Esta gira resultó ser un gran éxito y el manager de Young, Elliot Roberts, la calificó como "Una de las mejores giras que hemos tenido en toda nuestra vida".

Los Rockford

McCready tocó con otra banda llamada The Rockfords, que lleva el nombre de uno de los programas de televisión favoritos de McCready, The Rockford Files. La banda cuenta con los antiguos amigos de la escuela secundaria de McCready de Shadow, además de la vocalista Carrie Akre de Goodness. El debut homónimo de la banda se lanzó en Epic Records en 2000. En 2021, la banda obtuvo los derechos de su álbum debut y lo lanzó en plataformas digitales en 2022.

Álbum en solitario

En una entrevista de 2009 con la estación de radio KBZT de San Diego, McCready reveló que estaba trabajando en un álbum en solitario.

Documentos para caminar

McCready tocaba la guitarra en la banda Walking Papers, que incluía al entonces ex Guns N' El bajista de Roses, Duff McKagan, el baterista de Screaming Trees/Mad Season, Barrett Martin, y el cantante Jeff Angell. La banda lanzó un álbum en agosto de 2013.

Caminantes de dique

En 2016, un nuevo proyecto de McCready en el que participaron Duff McKagan, Barrett Martin y Jaz Coleman llamado The Levee Walkers lanzó dos canciones en el sello HockeyTalkter Records de McCready. En 2017, el grupo lanzó la canción "All Things Fade Away" con el cantante Ayron Jones.

Estilo musical e influencias

McCready en el Viejas Arena, San Diego, 21 de noviembre de 2013

McCready prefiere tocar "de oído" más que desde un punto de vista técnico. Dijo: "Soy tan ignorante en estas cuestiones técnicas". Cuando se le pide que explique las complejidades del proceso de composición de los éxitos de Pearl Jam, McCready dice: “Siempre lo he hecho de oído. Sinceramente, prefiero hacer entrevistas periódicas. Es más interesante hablar de cualquier cosa… de cualquier otra cosa que no sean guitarras. No me gusta ser un experto en tecnología”. El estilo de guitarra de McCready suele ser de naturaleza bluesera agresiva, y Greg Prato de Allmusic lo describió como un estilo "orientado al sentimiento". y "arraigado". McCready ha citado a Jimi Hendrix, Keith Richards, Pete Townshend, David Gilmour, Stevie Ray Vaughan y Eddie Van Halen como sus mayores influencias musicales. McCready también es un fan acérrimo de los Rolling Stones y ha descrito a la banda como su favorita de todos los tiempos.

McCready es conocido por utilizar una Fender Stratocaster, una Gibson Les Paul y una Gibson Les Paul Junior. Cuando comenzó la banda, Gossard y McCready estaban claramente designados como guitarristas rítmicos y principales, respectivamente. La dinámica comenzó a cambiar cuando Vedder comenzó a tocar más la guitarra rítmica durante la era Vitalogy. McCready dijo en 2006: "Aunque hay tres guitarras, creo que tal vez ahora haya más espacio". Stone retrocederá y tocará una línea de dos notas y Ed tocará un acorde potente, y yo encajo en todo eso”. De sus presentaciones en vivo, McCready ha dicho: "Puedo entrar en un estado meditativo cuando toco, algo que no obtengo de otra manera... Es posible que me veas mirando hacia arriba". en el cielo con los ojos cerrados. No estoy fingiendo. Eso simplemente sucede”.

A medida que ha pasado el tiempo, McCready ha contribuido más al proceso de composición de Pearl Jam. La primera contribución de McCready como escritor para Pearl Jam fue coescribir la música de la cara B "Yellow Ledbetter" (del sencillo "Jeremy"), que desde entonces se ha convertido en una canción de cierre habitual durante los conciertos en vivo de Pearl Jam. Después de coescribir el material de Vs. y escribir la música de la canción "Present Tense" del álbum No Code, escribió la música de tres de las pistas del álbum de 1998 de la banda, Yield, incluida una de las canciones de la banda. mayores éxitos, "Given to Fly". Todas menos una ("Force of Nature", de Backspacer) de las únicas composiciones de McCready para Pearl Jam utilizan afinaciones alternativas, como Open G en "Faithfull& #34; (de Yield), una variación de la D abierta en "Given to Fly" y una variación de la G abierta en "Marker in the Sand" (de Pearl Jam). McCready hizo su primera contribución lírica para la banda con el tema "Inside Job", que cierra el álbum homónimo de 2006 de la banda.

Equipo

Se sabe que McCready usa una variedad de guitarras diferentes, pero durante los primeros años de Pearl Jam usó principalmente Fender Stratocasters. Su arsenal ahora incluye Gibson Les Pauls y Gibson Les Paul Juniors, entre otras.

Una Fender Stratocaster ha sido utilizada constantemente y con mayor frecuencia a lo largo de su carrera. McCready ha utilizado muchos tipos de Stratocaster, antiguas y modernas, incluso incluyendo Stratocasters para zurdos con cuerdas invertidas, de modo que la pastilla del puente inclinada tuviera más agudos en las cuerdas inferiores, a diferencia de las cuerdas superiores previstas. Esta era una práctica común de Jimi Hendrix, quien tocaba guitarras diestros a pesar de ser zurdo. Su modelo más preciado es una Stratocaster de 1960 con diapasón de palisandro, la primera de una serie de guitarras antiguas modeladas en 1959, inspiradas en la guitarra "Number One" de Stevie Ray Vaughan. guitarra. En 2021, el maestro constructor de Fender Custom Shop Vincent Van Trigt descubrió que la valiosa Stratocaster de 1959 de McCready resultó ser un modelo de 1960. Ese mismo año, Fender produjo una edición limitada Custom Shop de la Mike McCready 1960 Stratocaster, que es una réplica exacta de la Sunburst original de McCready.

La segunda guitarra más utilizada por McCready es una Gibson Les Paul. Ahora lo utiliza para presentaciones en vivo de "Alive", "Brain of J." (de Yield) y "Given to Fly", entre otros. Entre su colección, el que más utiliza es su Standard de 1959, anteriormente propiedad de Jim Armstrong, guitarrista de la banda de Van Morrison, Them. Recientemente ha empezado a utilizar la Gibson Les Paul Junior de pastilla única, que es un modelo de 1959 en amarillo TV. También tiene Gibson Les Paul Specials. Toca Fender Telecasters en presentaciones en vivo de "Corduroy" (de Vitalogy), "Suicidio mundial" (de Pearl Jam) y "Marker in the Sand", entre otros. Gibson produjo una versión exclusiva de edición limitada de la Les Paul Standard original de McCready de 1959 con verdaderas especificaciones históricas.

Amplificación
  • 65Amps Empire 22-watt head (a través de un 65Amps 2x12 cabina de altavoz con Celestion G12H30 & Alnico Blue altavoces)
  • Satélite Atom 36-watt cabeza a través de un Marshall 260-watt cierre 4x12 con Celestion Vintage 30s
  • 1963 rubia Fender Bassman AB165 a través de un Savage Audio abierto 2x12 cabina
Pedalboard
  • MXR Custom Audio Electronics MC-404 CAE Wah
  • Electro Harmonix Stereo Electric Mistress Flanger
  • Xotic EP Boost
  • Ibanez TS-9 Tube Screamer Overdrive
  • Compresor de diamante
  • Línea 6 DL-4
  • MXR Uni-Vibe
  • Earthquaker Dispositivos Afterneath V2 Reverb
  • MXR Carbon Copy Analog Delay
  • Electro Harmonix POG2 Polyphonic Octave Generator
  • MXR Fase 90
  • Radial Engineering JX44 Air Control
  • Distribuidor de potencia MXR/CAE MC-403

Reconocimiento

"Lo que es sorprendente, mirando hacia atrás, es que era básicamente James Rock, y la guitarra de Mike McCready Wah-heavy llevaba la energía de los mamuts de Pearl Jam, como sigue haciendo... Si McCready estaba en una mermelada, o no abrumado por un delantero polarizante, a veces demasiado saliente, probablemente sería tallado en el Monte Rushmore de los dioses de la guitarra."

-Adam Perry de City Pages sobre McCready en su lista de 10 guitarristas más infravalorados en la historia de la roca.

En una reseña del álbum homónimo de Pearl Jam de 2006, el editor de Rolling Stone, David Fricke, admitió que "metió la pata" al excluir a McCready y al guitarrista rítmico de Pearl Jam, Stone Gossard, del artículo de 2003 de la publicación, "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos". En 2007, los solos de guitarra de McCready en "Alive" y "Ledbetter amarillo" aparecieron en los '100 mejores solos de guitarra' de Guitar World'. lista. En febrero de 2007, McCready y Gossard fueron incluidos juntos por Rolling Stone en su lista de "Los 20 mejores dioses de la guitarra nueva" bajo el título de "monstruo de cuatro brazos"." Ocupó el puesto número 6 en una lista de "Los veinticinco guitarristas más subestimados" por Rolling Stone. Además de eso, ocupó el puesto número 1 en la lista de Ultimate Guitar del guitarrista más subestimado de todos los tiempos. También fue nombrado el guitarrista mejor pagado del mundo, ganando un neto de más de 82 millones de dólares en 2021 (aunque predominantemente a través de vías distintas a la música).

El 10 de mayo de 2018, McCready fue honrado con el premio Stevie Ray Vaughan de MusiCares, por su dedicación y apoyo a MusiCares y su compromiso de ayudar a otros en el proceso de recuperación de la adicción.

Vida personal

McCready y su esposa Ashley O'Connor son padres de tres hijos. La pareja reside actualmente en Seattle, Washington.

McCready sufre la enfermedad de Crohn, que le diagnosticaron cuando tenía 21 años, y ha trabajado para crear conciencia sobre la enfermedad. Respaldó al presidente Barack Obama específicamente por su programa de atención médica, la Ley de Protección al Paciente y Atención Médica Asequible, que obligaba a que el seguro médico estuviera disponible para aquellos con condiciones preexistentes. En 2012, McCready realizó "La vida es una condición preexistente", un vídeo sobre la importancia de la asistencia sanitaria nacionalizada. McCready realiza un concierto anual en beneficio del capítulo Noroeste de la Crohn's and Colitis Foundation of America, y ha tocado en el evento en una banda tributo a los OVNIs llamada Flight to Mars, así como en una formación reunida de Shadow.

El autor literario favorito de McCready es John Steinbeck y su libro favorito de todos los tiempos es Las uvas de la ira.

McCready también es un ávido fan de los deportes y un animado partidario de Seattle Seahawks, Seattle Mariners y Seattle Sounders FC.

Abuso de sustancias

Como muchos otros de la escena grunge de Seattle, McCready ha tenido dos episodios diferentes de abuso de sustancias. La primera se produjo durante la producción del álbum de Pearl Jam de 1994, Vitalogy, cuando McCready estaba luchando contra la adicción a las drogas y al alcohol:

Teníamos muchas reuniones donde dirían: "Oye Mike, estás muy jodido". Pero todos somos muy buenos amigos y nos amamos y creo que realmente pensaron que iba a morir, pero nunca tomaron medidas para echarme de la banda, lo que no puedo creer porque me jodí tantas veces. Estaba borracho y sacando un culo de mí mismo y estaban preocupados por ello... Limpiaría por un rato y luego me caería del carro, como hacen los adictos... Cuando todo explotó, todo el mundo perdió la cabeza... Estuve limpio durante un mes... bueno, semilimpio; no puedo mentir sobre eso... pero me caí del carro después del asunto de Kurt Cobain. Esa mierda con todo el mundo muy duro. Quiero decir, ¿cómo llegas a ese punto de depresión donde el suicidio es la única salida?

La segunda pelea de McCready vino durante las sesiones del álbum de Pearl Jam del 2000. Binaural:

Estaba pasando por algunos problemas personales. Eran mis cosas con las que estaba tratando. Fue un momento difícil. Estaba fuera. Eso era debido, en ese momento, estaba tomando medicamentos recetados. Me atrapé por mi dolor.

Contribuciones benéficas

McCready fue parte del esfuerzo para recaudar dinero para la organización benéfica de Roger Federer, la Fundación Roger Federer, como parte de Match for Africa, un evento de tenis no competitivo celebrado en un Key Arena abarrotado en Seattle el 29 de abril. 2017. En este evento, McCready se asoció con John Isner y compitió contra Roger Federer y el filántropo Bill Gates. Federer y Gates ganaron el juego 6-4. McCready también dona regularmente a la Fundación Crohn y Colitis, participando en sus torneos de fútbol de banderas.

Fotografía

En 2017, McCready publicó un libro de Polaroids que tomó durante su tiempo en Pearl Jam, que se remonta a principios de la década de 1990. Titulado Of Potato Heads and Polaroids: My Life Inside and Out of Pearl Jam y publicado por powerHouse books, McCready describió el libro como "un viaje emocional". Las fotografías que contiene documentan a la banda en gira, a otros músicos como Neil Young, Dave Grohl, Joey Ramone y Jimmy Page, y la vida personal de McCready.

Discografía

Templo de la discografía del perro
Año Título Label
1991 Templo del PerroA
Discografía de Pearl Jam
Discografía de Mad Season
Año Título Label Temas
1995 ArribaColumbia Todos
Clase de trabajo héroe: un tributo a John LennonHollywood "No quiero ser soldado"
1996 Bite Back: Live at Crocodile CafePopLlama "River of Deceit" (en vivo)
2013 Arriba (Deluxe Edition)Columbia/Legacy
2015 Live at the Moore 1995Columbia/Legacy
2015 Seattle Symphony- Evolution Sonic (Viva en Benaroya Hall)Monkeywrench Records
La discografía de Rockfords
Año Título Label Temas
2000 Down to You: Music from the Miramax Motion Pictureépica "Silver Lining"
Los Rockfordsépica Todos
2003 Live Seattle, WA 12/13/03Kufala Todos
2004 Esperando...Diez Club Todos
Contribuciones y colaboraciones
Año Artistas(s) Título Label Temas
1992 Lazy Susan TwangOjo de plata "Bored"
1993 Eddie Vedder y Mike McCready con G. E. Smith La celebración del concierto del 30 aniversarioSony "Maestros de Guerra" (en vivo)
M.A.C.C. (Mike McCready, Jeff Ament, Matt Cameron y Chris Cornell) Stone Free: Un tributo a Jimi HendrixReprise/WEA "Hey Baby (Land of the New Rising Sun)"
1995 Neil Young Mirror BallReprise Todos
1996 Bondad con Mike McCready (como Petster) ¡Escuela Rock! RocksRhino/WEA "Electricidad, Electricidad"
10.000 dólares Gold Chain (MariAnn Braeden de Green Apple Quick Step con Mike McCready) The Cable Guy: Original Motion Picture SoundtrackSony "Oh, dulce nuez"
Screaming Trees Dustépica "Dying Days"
1997 Tuatara Romper los éteresépica "La escapada"
Mark Eitzel OesteWarner Bros. "Fresh Screwdriver"
La moneda 5 La muerte solitario de Buck McCoyHollywood Algunos
Brad InterioresSony "El día trae"
Eddie Vedder y Mike McCready Tibetan Freedom ConcertCapitol "Yellow Ledbetter" (en vivo)
1999 Dios. Estos DíasBuena tinta "Catching Fireflies"
2000 Stillwater Casi Famoso: Música de la películaDreamWorks "Perro Fever"
2001 Eddie Vedder y Mike McCready con Neil Young América: un tributo a los héroesInterscopio "Long Road" (en vivo)
2002 Los girasoles Días de la Carta RojaInterscopio "Cuando estás en la parte superior", "Todo el mundo fuera del agua", "Demasiado tarde al final", "Te veo cuando llegue", y "Todo lo que necesito"
2003 Mike McCready, Stone Gossard, Cole Peterson y Chris Friel Vive desde Nowhere Near YouFunkhead Music "Powerless"
2004 Corazón Júpiters DarlingSoberano "Estoy bien"
2005 Screaming Trees Ocean of Confusion: Songs of Screaming Trees 1989–1996épica "Dying Days"
2006 Peter Frampton HuellasA "Black Hole Sun" y "Blowin' Smoke"
2008 Kristen Ward ConduzcaMutt Moan Music "Contigo otra vez"
2009 Dierks Bentley Siente ese fuegoCapitol Nashville "La vida en la carrera"
Los girasoles Recopilado: 1996–2005Interscopio "Cuando estés arriba"
2010 Mike McCready Fringe"Pasaje del Noroeste"
2011 Tres Mts. Tres montañasMonkeywrench diversos
2012 Soundgarden King AnimalRepública Universal "La boca de Eyelid"
2016 Nando Reis Jardim-PomarRelicário "Pra onde foi"
2022 Ozzy Osbourne Número de pacientes 9épica "Immortal"

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