Max Reinhardt

Max Reinhardt (alemán: [maks ˈʁaɪnhaʁt]; nacido Maximilian Goldmann; 9 de septiembre de 1873 - 30 de octubre de 1943) fue un director de teatro y cine, intendente y productor teatral nacido en Austria. Con sus innovadoras producciones teatrales, se le considera uno de los directores más destacados del teatro en lengua alemana de principios del siglo XX. En 1920, inauguró el Festival de Salzburgo con la interpretación de Jedermann de Hugo von Hofmannsthal.

Vida y carrera

Busto frente al Teatro Deutsches Berlin

Reinhardt nació como Maximilian Goldmann en la ciudad balneario de Baden, cerca de Viena, hijo de Wilhelm Goldmann (1846–1911), un comerciante judío de Stupava, monarquía austrohúngara]], y su esposa Rachel Lea Rosi "Rosa" Goldmann (de soltera Wengraf; 1851-1924). Habiendo terminado la escuela, comenzó un aprendizaje en un banco, pero ya tomó lecciones de actuación. En 1890, hizo su debut en un escenario privado en Viena con el nombre artístico Max Reinhardt (posiblemente por el protagonista Reinhard Werner en la novela de Theodor Storm Immensee).. En 1893 actuó en el reabierto Teatro de la Ciudad de Salzburgo. Un año después, Reinhardt se mudó a Alemania y se unió al conjunto del Deutsches Theatre bajo la dirección de Otto Brahm en Berlín.

En 1918, Reinhardt compró el castillo Schloss Leopoldskron en Salzburgo, que se había deteriorado. Mientras vivió en él durante casi 20 años, restauró minuciosamente el castillo; sin embargo huyó debido a los Nazis' crecientes agresiones antisemitas. El castillo fue incautado tras la anexión de Austria por parte de Alemania en 1938. Después de la guerra, el castillo fue restaurado a los herederos de Reinhardt y, posteriormente, la casa y los terrenos se hicieron famosos como lugar de rodaje de las primeras escenas de los jardines de la familia Von Trapp en la película Sonrisas y lágrimas.

Teatros Reinhardt

En 1901, Reinhardt junto con Friedrich Kayßler y varios otros colegas del teatro fundaron el escenario Kabarett Schall und Rauch (Sonido y humo) en Berlín. Reabierto como Kleines Theatre (Pequeño Teatro), fue el primero de numerosos escenarios en los que Reinhardt trabajó como director hasta el comienzo del régimen nazi en 1933. De 1903 a 1905, dirigió el Neues Theatre (actual Theatre am Schiffbauerdamm) y en 1906 adquirió el Deutsches Theatre de Berlín. En 1911, estrenó con Karl Vollmöller The Miracle en Olympia, Londres, ganando reputación internacional.

En 1910, Siegfried Jacobsohn escribió su libro titulado Max Reinhardt. En 1914, fue persuadido para firmar el Manifiesto de los Noventa y Tres, defendiendo la invasión alemana de Bélgica. Fue signatario 66; Más tarde expresó su pesar por haber firmado.

De 1915 a 1918, Reinhardt también trabajó como director del teatro Volksbühne y después de la Primera Guerra Mundial reabrió el Großes Schauspielhaus (después de la Segunda Guerra Mundial rebautizado como Friedrichstadtpalast) en 1919, luego de su conversión expresionista por parte de Hans Poelzig. En 1930, dirigió once escenarios en Berlín y, además, dirigió el Theatre in der Josefstadt en Viena de 1924 a 1933. En 1920, Reinhardt estableció el Festival de Salzburgo con Richard Strauss y Hugo von Hofmannsthal, dirigiendo notablemente una producción anual de la obra de moralidad Jedermann en la que Dios envía a la Muerte para convocar a un representante de la humanidad para el juicio. En los Estados Unidos, dirigió con éxito El milagro en 1924 y una popular versión teatral de El sueño de una noche de verano de Shakespeare en 1927.

Reinhardt siguió ese éxito al dirigir una versión cinematográfica de Sueño de una noche de verano en 1935 con un elenco en su mayoría diferente, que incluía a James Cagney, Mickey Rooney, Joe E. Brown y Olivia de Havilland, entre otros. Mickey Rooney y Olivia de Havilland también habían aparecido en la producción teatral de 1934 de Reinhardt, que se representó en el Hollywood Bowl. Los nazis prohibieron la película debido a la ascendencia judía tanto de Reinhardt como de Felix Mendelssohn, cuya música (arreglada por Erich Wolfgang Korngold) se usó durante toda la película.

Después del Anschluss de Austria a la Alemania gobernada por los nazis en 1938, emigró primero a Gran Bretaña y luego a los Estados Unidos. Reinhardt abrió la Escuela de Teatro Reinhardt en Hollywood, en Sunset Boulevard. Varias estrellas notables del día recibieron formación en teatro clásico, entre ellas la actriz Nanette Fabray. En 1940, se convirtió en ciudadano naturalizado de los Estados Unidos. En ese momento, estaba casado con su segunda esposa, la actriz Helene Thimig, hija del actor Hugo Thimig.

Al emplear poderosas técnicas escénicas e integrar el diseño escénico, el lenguaje, la música y la coreografía, Reinhardt introdujo nuevas dimensiones en el teatro alemán. El Seminario Max Reinhardt en Viena, que posiblemente sea la escuela de actuación en idioma alemán más importante, se instaló para implementar sus ideas.

Max Reinhardt y el cine

Max Reinhardt es filmado en su jardín, 1930.

Max Reinhardt firma un contrato con el productor de cine estadounidense Curtis Melnitz en Berlín, 1930

Reinhardt se interesó más por el cine que la mayoría de sus contemporáneos en el mundo del teatro. Hizo películas como director y, de vez en cuando, también como productor. Su primera puesta en escena fue la película Sumurûn en 1910. Posteriormente, Reinhardt fundó su propia compañía cinematográfica. Vendió los derechos cinematográficos de la adaptación cinematográfica de la obra Das Mirakel (El milagro) a Joseph Menchen, cuya película a todo color de 1912 de El milagro i> ganó éxito mundial. Las controversias en torno a la puesta en escena de Das Mirakel, que se mostró en la Rotunde de Viena en 1912, llevaron a Reinhardt a retirarse del proyecto. El autor de la obra, amigo y confidente de Reinhardt, Karl Gustav Vollmoeller, hizo que el director francés Michel Carré terminara el rodaje.

Reinhardt realizó dos películas, Die Insel der Seligen (Isla de los benditos) y Eine venezianische Nacht (Noches venecianas), bajo un contrato de cuatro películas para el productor de cine alemán Paul Davidson. Estrenadas en 1913 y 1914, respectivamente, ambas películas recibieron críticas negativas de la prensa y el público. Las otras dos películas previstas en el contrato nunca se realizaron.

Ambas películas demandaron mucho del camarógrafo Karl Freund debido a las necesidades especiales de Reinhardt, como filmar una laguna a la luz de la luna. Isla de los Bienaventurados llamó la atención por su carácter erótico. Su escenario mítico antiguo incluía dioses del mar, ninfas y faunos, y los actores aparecían desnudos. Sin embargo, la película también encaja con las estrictas costumbres de los últimos imperios alemán y austriaco. Los actores tuvieron que estar a la altura de las exigencias de los papeles dobles. Wilhelm Diegelmann y Willy Prager interpretaron a los padres burgueses y a los dioses del mar, Ernst Matray [de] un soltero y un fauno, Leopoldine Konstantin the Circe. El rodaje de Eine venezianische Nacht de Karl Gustav Vollmoeller tuvo lugar en Venecia. Maria Carmi interpretó a la novia, Alfred Abel al joven extranjero y Ernst Matray a Anselmus y Pipistrello. El tiroteo fue perturbado por un fanático que incitó a los venecianos asistentes contra el personal de habla alemana.

En 1935, Reinhardt dirigió su primera película en Estados Unidos, Sueño de una noche de verano. Fundó las escuelas de teatro Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" en Berlín y el Seminario Max Reinhardt. Muchos alumnos de estas escuelas hicieron sus carreras en el cine.

Muerte y legado

El mausoleo de Max Reinhardt en Westchester Hills Cemetery

Reinhardt murió de un derrame cerebral en la ciudad de Nueva York en 1943 y está enterrado en el cementerio de Westchester Hills en Hastings-on-Hudson, condado de Westchester, Nueva York. Tenía 70 años. Sus documentos y patrimonio literario se encuentran en la Universidad de Binghamton (SUNY), en los Archivos y Biblioteca Max Reinhardt. Sus hijos de la primera esposa Else Heims (m. 1910-1935), Wolfgang y Gottfried Reinhardt, fueron productores de cine muy respetados. Uno de sus nietos (por adopción), Stephen Reinhardt, fue un abogado laboralista que prestó servicios destacados en la Corte de Apelaciones del Noveno Circuito de los Estados Unidos desde su nombramiento por Jimmy Carter en 1980 hasta su muerte en 2018. Otro nieto, Michael Reinhardt, es un fotógrafo de moda de éxito. En 2015, su nieta Jelena Ulrike Reinhardt fue nombrada investigadora de la Universidad de Perugia en literatura alemana.

Homenaje

El 18 de noviembre de 2015, el Friedrichstadt-Palast de Berlín inauguró un monumento en Friedrichstraße 107 dedicado a los fundadores del teatro, Max Reinhardt, Hans Poelzig y Erik Charell.

Trabajar en Broadway

• Sumurun (pantomime) (1912) – líder del Teatro Deutsches de Berlín en un recorrido por Nueva York
• El Milagro (1924) – Co-playwright y director
• Un sueño de la noche de verano (revival) (1927) – Productor
• Jedermann (1927) – Co-productor
• Peripherie (1928) – Playwright
• Redención (revival) (1928) – Director
• El Camino Eterno (1937) – Director
• El Mercante de Yonkers (1938), la obra de Thornton Wilder, más tarde reescrita como El Matchmaker
• Hijos y soldados (1943) – Productor y Director

Películas

• Un sueño de la noche de verano (1935)