Maurice Sendak

Maurice Bernard Sendak (10 de junio de 1928 - 8 de mayo de 2012) fue un autor e ilustrador estadounidense de libros infantiles. Se hizo más conocido por su libro Donde viven los monstruos, publicado por primera vez en 1963. Nacido de padres judíos polacos, su infancia se vio afectada por la muerte de muchos miembros de su familia durante el Holocausto. Sendak también escribió obras como In the Night Kitchen, Outside Over There, e ilustró muchas obras de otros autores, incluidos los libros Little Bear de Else. Holmelund Minarik.

Primeros años

Sendak nació en Brooklyn, Nueva York, de inmigrantes judíos polacos Sadie (née Schindler) y Philip Sendak, un modista. Sendak describió su infancia como una "situación terrible" debido a la muerte de miembros de su familia extendida durante el Holocausto que lo introdujo a una edad temprana al concepto de mortalidad. Su amor por los libros comenzó cuando, de niño, desarrolló problemas de salud y estaba confinado a su cama. Cuando tenía 12 años, decidió convertirse en ilustrador después de ver la película Fantasía de Walt Disney. Uno de sus primeros encargos profesionales fue realizar escaparates para la juguetería FAO Schwarz. Sus ilustraciones se publicaron por primera vez en 1947 en un libro de texto titulado Atomics for the Millions de Maxwell Leigh Eidinoff. Pasó gran parte de la década de 1950 ilustrando libros infantiles escritos por otros antes de comenzar a escribir sus propias historias.

Su hermano mayor, Jack Sendak, también se convirtió en autor de libros para niños, dos de los cuales fueron ilustrados por Maurice en la década de 1950.

Maurice era el menor de tres hermanos. Cuando nació, su hermana Natalie tenía 9 años y su hermano Jack tenía 5.

Carrera

Los personajes ilustrados Donde están las cosas salvajes causó cierta controversia por su apariencia grotesca que los padres alegaban ser demasiado aterradores para los niños.

Sendak obtuvo reconocimiento internacional después de escribir e ilustrar Dónde viven los monstruos, editado por Ursula Nordstrom en Harper & Fila. Presenta a Max, un niño que "se enfurece contra su madre por haber sido enviado a la cama sin cenar". Las representaciones del libro de monstruos con colmillos preocuparon a algunos padres cuando se publicó por primera vez, ya que sus personajes tenían una apariencia algo grotesca. Antes de Donde viven los monstruos, Sendak era mejor conocido por ilustrar la serie de libros Little Bear de Else Holmelund Minarik.

Sendak luego contó la reacción de un fanático:

Un niño me envió una tarjeta encantadora con un pequeño dibujo. Me encantó. Respondo a todas las cartas de mis hijos – a veces muy apresuradamente – pero esta me encantó. Le envié una tarjeta y dibujé una foto de una cosa salvaje. Escribí, 'Querido Jim: Me encantó tu tarjeta.' Luego recibí una carta de su madre y ella dijo: 'Jim amaba tu tarjeta tanto que se lo comió'. Para mí fue uno de los cumplidos más altos que he recibido. No le importaba que fuera un dibujo original de Maurice Sendak o nada. Lo vio, le encantó, se lo comió.

Casi 50 años después, School Library Journal patrocinó una encuesta de lectores que identificó a Donde viven los monstruos como uno de los mejores libros ilustrados. El bibliotecario que lo llevó a cabo observó que había pocas dudas sobre qué sería votado como el número uno y destacó su designación por parte de un lector como un punto de inflexión, "marcando el comienzo de la era moderna de los libros ilustrados". Otro lo llamó "perfectamente elaborado, perfectamente ilustrado... simplemente el epítome de un libro ilustrado" y señaló que Sendak "sobresale por encima del resto en parte porque es subversivo".

Cuando Sendak vio un manuscrito de Zlateh the Goat and Other Stories, el primer libro para niños de Isaac Bashevis Singer, en el escritorio de un editor de Harper & Row, se ofreció a ilustrar el libro. Se publicó por primera vez en 1966 y recibió un Newbery Honor. Sendak se mostró encantado y entusiasmado con la colaboración. Una vez comentó irónicamente que sus padres estaban "finalmente" impresionado por su hijo menor cuando colaboró con Singer.

Su libro In the Night Kitchen, publicado originalmente en 1970, a menudo ha sido objeto de censura por sus dibujos de un niño que hace cabriolas desnudo a lo largo de la historia. El libro ha sido cuestionado en varios estados de EE. UU., incluidos Illinois, Nueva Jersey, Minnesota y Texas. In the Night Kitchen aparece regularmente en la lista de la Asociación Estadounidense de Bibliotecas de "libros cuestionados y prohibidos con frecuencia". Fue catalogado como el número 21 en los '100 libros más frecuentemente cuestionados de 1990-1999'.

Su libro de 1981 Outside Over There es la historia de una niña llamada Ida y sus celos y responsabilidades entre hermanos. Su padre no está, por lo que Ida se queda cuidando a su hermanita, para su consternación. Su hermana es secuestrada por duendes e Ida debe emprender una aventura mágica para rescatarla. Al principio, ella no está realmente ansiosa por tener a su hermana y casi pasa a su hermana justo cuando se absorbe en la magia de la búsqueda. Al final, rescata a su hermanita, destruye a los duendes y regresa a casa comprometida a cuidar a su hermana hasta que su padre regrese a casa.

Sendak fue uno de los primeros miembros de la Junta Nacional de Asesores del Taller de Televisión Infantil durante las etapas de desarrollo de la serie de televisión Sesame Street. Creó cuatro historias animadas para la serie: Bumble Ardy, una secuencia animada con Jim Henson como la voz de Bumble Ardy, Seven Monsters, Up & Abajo y Broom Adventures. Más tarde, Sendak adaptó Seven Monsters al libro Seven Little Monsters, que a su vez se adaptaría a una serie animada de televisión.

Sendak produjo una producción televisiva animada basada en su obra titulada Really Rosie, con la voz de Carole King, que se transmitió en 1975 y está disponible en video (generalmente como parte de compilaciones de video de sus trabajar). También se produjo un álbum de las canciones. Contribuyó con el segmento de apertura de Simple Gifts, una colección navideña de seis cortos animados que se mostró en PBS en 1977 y luego se estrenó en VHS en 1993. Adaptó su libro Donde viven los monstruos. i> para el escenario en 1979. Además, diseñó decorados y vestuario para muchas óperas y ballets, incluida la producción galardonada (1983) del Pacific Northwest Ballet de El Cascanueces de Tchaikovsky, Glyndebourne Las producciones de Festival Opera de El amor por las tres naranjas (1982) de Prokofiev, L'enfant et les sortilèges de Ravel y L'heure espagnole (1987) y la adaptación de Oliver Knussen del propio Higglety Pigglety Pop! de Sendak. or There Must Be More to Life (1985), las producciones de la Houston Grand Opera de La flauta mágica de Mozart (1981) y de Humperdinck >Hansel y Gretel (1997), la producción de 1990 del Centro de Música del Condado de Los Ángeles de Idomeneo de Mozart, y las producciones de la Ópera de la Ciudad de Nueva York de La zorrita astuta de Janáček (1981), y El ganso de El Cairo de Mozart (1984).

En 1993, Sendak publicó un libro ilustrado, We Are All in the Dumps with Jack and Guy. Más tarde, en la década de 1990, Sendak se acercó al dramaturgo Tony Kushner para escribir una nueva versión en inglés de la ópera sobre el Holocausto para niños del compositor checo Hans Krása Brundibár. Kushner escribió el texto del libro ilustrado de Sendak del mismo nombre, publicado en 2003. El libro fue incluido en The New York Times Book Review's 10 mejores libros ilustrados de 2003.

En 2003, el Chicago Opera Theatre produjo la adaptación de Sendak y Kushner de Brundibár. En 2005, el Berkeley Repertory Theatre, en colaboración con el Yale Repertory Theatre y el New Victory Theatre de Broadway, produjo una versión sustancialmente modificada de la adaptación de Sendak-Kushner.

En 2004, Sendak trabajó con la Orquesta Shirim Klezmer de Boston en su proyecto Pincus and the Pig: A Klezmer Tale. Esta versión Klezmer de la historia musical para niños más conocida de Sergei Prokofiev, Pedro y el lobo, presenta a Maurice Sendak como narrador. También ilustró la portada.

En 2011, Sendak adaptó su corto Sesame Street Bumble Ardy en un libro para niños, el primero en más de treinta años y, en última instancia, su último trabajo publicado. antes de su muerte.

Vida privada

Sendak mencionó en un artículo de septiembre de 2008 en The New York Times que era gay y que había vivido con su pareja, el psicoanalista Eugene David Glynn (25 de febrero de 1926 - 15 de mayo de 2007), por 50 años antes de la muerte de Glynn en mayo de 2007. Al revelar que nunca se lo contó a sus padres, dijo: "Todo lo que quería era ser heterosexual para que mis padres pudieran ser felices". Ellos nunca, nunca, nunca lo supieron." La relación de Sendak con Glynn había sido mencionada por otros escritores antes (por ejemplo, Tony Kushner en 2003) y el aviso de muerte de Glynn de 2007 había identificado a Sendak como su 'socio de cincuenta años'. Después de la muerte de su pareja, Sendak donó $ 1 millón a la Junta Judía de Servicios para la Familia y la Infancia en memoria de Glynn, quien había tratado a los jóvenes allí. El regalo nombrará una clínica para Glynn.

Sendak era ateo. En una entrevista de 2011, afirmó que no creía en Dios y explicó que sentía que la religión y la creencia en Dios "debieron haber hecho la vida mucho más fácil [para algunos amigos religiosos suyos]. Es más difícil para nosotros los no creyentes."

Influencias

Maurice Sendak se inspiró e influyó en una gran cantidad de pintores, músicos y autores. Volviendo a su infancia, una de sus primeras influencias memorables fue en realidad su padre, Philip Sendak. Según Maurice, su padre relataba cuentos de la Torá; sin embargo, los embellecería con detalles atrevidos. Sin darse cuenta de que esto era inapropiado para los niños, el pequeño Maurice solía ser enviado a casa después de volver a contar los 'cuentos bíblicos suaves' de su padre. en la escuela.

Al crecer, Sendak se desarrolló a partir de otras influencias, comenzando con Fantasia de Walt Disney y Mickey Mouse. Sendak y Mickey Mouse nacieron el mismo año y Sendak describió a Mickey como una fuente de alegría y placer mientras crecía. Se le ha citado diciendo: "Mis dioses son Herman Melville, Emily Dickinson, Mozart". Creo en ellos con todo mi corazón." Elaborando más, ha declarado que leer las obras de Emily Dickinson le ayuda a mantener la calma en un mundo agitado: "Y tengo una pequeña Emily Dickinson tan grande que la llevo en el bolsillo a todas partes". Y acabas de leer tres poemas de Emily. Ella es tan valiente. Ella es tan fuerte Es una mujercita tan apasionada. Me siento mejor." Del mismo modo, de Mozart, ha dicho: "Cuando Mozart toca en mi habitación, estoy en conjunción con algo que no puedo explicar... No necesito hacerlo". Sé que si hay un propósito en la vida, era para mí escuchar a Mozart."

Ursula Nordstrom, directora del Departamento de libros para niños y niñas de Harper desde 1940 hasta 1973, también fue una inspiración para Sendak.

Muerte

Un mural, en Wicker Park, Chicago, alude a la muerte de Sendak.

Sendak murió el 8 de mayo de 2012, a los 83 años, en Danbury, Connecticut, en el Hospital Danbury, por complicaciones de un derrame cerebral, un mes antes de cumplir 84 años. De acuerdo con sus deseos, su cuerpo fue incinerado y sus cenizas fueron esparcidas en un lugar no revelado.

The New York Times llamó a Sendak "el artista de libros infantiles más importante del siglo XX". El autor Neil Gaiman comentó: "Era único, gruñón, brillante, sabio, mágico y mejoró el mundo al crear arte en él". El autor R. L. Stine calificó la muerte de Sendak como "un día triste en los libros infantiles y para el mundo".

El comediante Stephen Colbert, quien entrevistó a Sendak en una de sus últimas apariciones públicas en su programa de televisión The Colbert Report, dijo sobre el autor: "Nos sentimos honrados de haber sido invitados brevemente en su mundo." La aparición de Sendak en un episodio del programa de enero de 2012 lo vio enseñarle a Colbert cómo ilustrar y proporcionar una nota publicitaria para el libro infantil de Colbert, I Am a Pole (And So ¿Puedes?), y el día en que murió Sendak también fue la fecha de lanzamiento oficial del libro.

La temporada 2012 de El Cascanueces de Pacific Northwest Ballet, para la cual Sendak diseñó el decorado y el vestuario, estuvo dedicada a su memoria.

El 12 de mayo de 2012, Nick Jr. Channel organizó un maratón Little Bear de dos horas en su memoria. La escritora de la serie Else Holmelund Minarik murió solo dos meses después, el 12 de julio de 2012, a la edad de 91 años.

Su último libro, Bumble-Ardy, se publicó ocho meses antes de su muerte. En febrero de 2013 se publicó un libro ilustrado póstumo, titulado My Brother#39;s Book.

La película Her se dedicó en memoria de él y de su coprotagonista de Donde viven los monstruos, James Gandolfini. La película fue dirigida por Spike Jonze, quien también dirigió la adaptación cinematográfica de 2009 de Donde viven los monstruos.

Colección Maurice Sendak

En 1968, Sendak prestó el Rosenbach Museum & Biblioteca en Filadelfia, Pensilvania, la mayor parte de su obra, incluidas casi 10.000 obras de arte, manuscritos, libros y efímeros. Desde el 6 de mayo de 2008 hasta el 3 de mayo de 2009, el Rosenbach presentó There's a Mystery There: Sendak on Sendak. Esta gran retrospectiva de más de 130 piezas extraídas de la vasta colección Sendak del museo presentó obras de arte originales, bocetos raros, materiales de trabajo nunca antes vistos y filmaciones de entrevistas exclusivas.

Los aspectos más destacados de la exposición incluyeron lo siguiente:

• Obras de color original de libros como Donde están las cosas salvajes, En la cocina nocturna, La Biblioteca Nutshell, Fuera Ahí está., y Brundibar;
• "Dummy" libros llenos de dibujos animados preliminares para títulos como La señal de la puerta de Rosie, Pierre, y Higglety, Pigglety, Pop!;
• Materiales de trabajo nunca antes vistos, como clippings de periódicos que inspiraron a Sendak, retratos familiares, fotografías de modelos infantiles y otras efímeras;
• Esbozos raros para ediciones inéditas de historias como las de Tolkien El Hobbit y Henry James ' El giro del tornillo, y otros proyectos ilustrativos;
• Materiales únicos de la colección Rosenbach que se refieren a la obra de Sendak, incluyendo una edición de 1853 de los cuentos de los Hermanos Grimm, bocetos de William Blake y la librería de Herman Melville;
• Historias del propio ilustrador sobre temas como Alice in Wonderland, su lucha por ilustrar sus novelas favoritas, historias hilarantes de Brooklyn, y la forma en que su trabajo le ayuda a exorcise traumas infantiles.

Dado que los artículos habían estado prestados al Rosenbach durante décadas, muchos en el mundo de los museos esperaban que el material de Sendak permaneciera allí. Pero el testamento de Sendak especificaba que los dibujos y la mayoría de los préstamos seguirían siendo propiedad de la Fundación Maurice Sendak. En 2014, los representantes de su patrimonio retiraron las obras, diciendo que tenían la intención de seguir la directiva de Sendak en su voluntad de crear "un museo o instalación similar" en Ridgefield, Connecticut, donde vivió y donde tiene su sede su fundación, "para ser utilizada por académicos, estudiantes, artistas, ilustradores y escritores, y para estar abierta al público en general" como los directores de la fundación lo consideraron conveniente.

Los Rosenbach presentaron una demanda en 2014 en el tribunal de sucesiones del estado de Connecticut, alegando que el patrimonio había conservado muchos libros raros que Sendak había prometido a la biblioteca en su testamento. En un fallo en el tribunal de sucesiones de Connecticut, un juez otorgó la mayor parte de la colección de libros en disputa a la herencia de Sendak, no al museo.

En 2018, la Fundación Maurice Sendak eligió a la Universidad de Connecticut para albergar y administrar la Colección. En virtud de un acuerdo y con el apoyo de una subvención de la Fundación, las obras de arte, los bocetos, los libros y otros materiales originales de Sendak (que suman cerca de 10 000 artículos en total) se almacenarán en los Archivos y Colecciones Especiales de la UConn. en el Centro de Investigación Thomas J. Dodd. UConn también albergará exhibiciones y digitalizará materiales de Sendak. La Fundación conservará la propiedad de los materiales.

Premios y distinciones

A nivel internacional, Sendak recibió el tercer premio bienal Hans Christian Andersen de Ilustración en 1970, en reconocimiento a su "contribución duradera a la literatura infantil". Recibió uno de los dos Astrid Lindgren Memorial Awards inaugurales en 2003, reconociendo la contribución de su carrera a la "literatura infantil y juvenil en el sentido más amplio". La cita lo llamó "la figura del portal del libro ilustrado moderno" y la presentación acreditó a Donde viven los monstruos con "todo a la vez [revolucionando] toda la narrativa del libro ilustrado... temática, estética y psicológicamente". En los EE. UU., recibió la Medalla Laura Ingalls Wilder de los bibliotecarios infantiles profesionales en 1983, en reconocimiento a sus "contribuciones sustanciales y duraderas a la literatura infantil". En ese momento se otorgaba cada tres años. Solo Sendak y la escritora Katherine Paterson han ganado estos tres premios principales.

• Caldecott Medalla de la ALA como ilustrador de "el libro de imágenes más distinguido americano para niños", Donde están las cosas salvajes, 1964 (Sendak también fue uno de los corredores de Caldecott siete veces desde 1954 a 1982, más que cualquier otro ilustrador, aunque algunos han ganado múltiples medallas)
• La Casa de 60 Padres, una novela de Meindert DeJong, por la que Sendak proporcionó el lugar, ilustraciones en blanco y negro, ganó la Asociación de Estudios Infantiles del Premio de Libro de los Niños de América (ahora llamado Premio Josette Frank), 1956
• Premio Hans Christian Andersen a la ilustración del libro infantil, 1970
• Premio Nacional de Libro en la categoría Libros de Fotos Fuera Ahí está., 1982
• Laura Ingalls Medalla Más Salvaje para la literatura infantil americana, 1983
• Medalla Nacional de las Artes, 1996
• Astrid Lindgren Memorial Premio a la literatura infantil, 2003
• Doctorado honorario de la Universidad de Connecticut, 1990
• Doctorado honorario de Goucher College, 2004
• Inducido al Salón de la Fama de Escritores de Nueva York en 2013.

Sendak tiene dos escuelas primarias nombradas en su honor, una en North Hollywood, California, y PS 118 en Brooklyn, Nueva York. Recibió un doctorado honorario de la Universidad de Princeton en 1984.

El 10 de junio de 2013, Google presentó un garabato interactivo en el que los visitantes podían hacer clic en el triángulo de video para ver una película animada de los otros personajes principales de Max y Sendak.

En la cúspide del 125.º aniversario de la Biblioteca Pública de Brooklyn, se reveló el 16 de noviembre de 2022 que el libro más prestado de la colección fue Where the Wild Things Are de Sendak.

Lista de obras

Autor e ilustradora

• La ventana de Kenny (1956)
• Muy lejos (1957)
• La señal de la puerta de Rosie (1960)
• La Biblioteca Nutshell (1962)
  • Alligators All Around
  • Sopa de pollo con arroz
  • Uno era Johnny.
  • Pierre
• Donde están las cosas salvajes (1963)
• Higglety Pigglety Pop! o Debe haber más para la vida (1967) ISBN 0-06-028479-X
• En la cocina nocturna (1970)
• Fantasía Sketches (1970)
• Diez Conejos Pequeños: Un Libro Contable con Mino el Mago (1970)
• ¿Quieres un perro? (escrito por Maurice Sendak y Matthew Margolis, e ilustrado por Maurice Sendak) (1976)
• Siete Monstruos Pequeños (1977)
• Fuera Ahí está. (1981)
• Caldecott y Co: Notas sobre Libros y Fotos (Antología de ensayos sobre literatura infantil) (1988)
• El Gran Libro por la Paz (1990)
• Todos estamos en las bombas con Jack y Guy (1993)
• El misterio de Navidad de Maurice Sendak (1995) (una caja que contiene un libro y un rompecabezas)
• Bumble-Ardy (2011) ISBN 0-06-205198-9, ISBN 978-0-06-205198-1
• Libro de mi hermano (2013) ISBN 0-06-223489-7, ISBN 978-0-06-223489-6

Solo ilustradora

• Atomics for the Millions (por Maxwell Leigh Eidinoff, 1947)
• La maravillosa granja (por Marcel Aymé, 1951)
• Buen Shabbos Todos (por Robert Garvey, 1951)
• A Hole es a Dig (por Ruth Krauss, 1952)
• Maggie Rose: su cumpleaños Navidad (por Ruth Sawyer, 1952)
• Una casa muy especial (por Ruth Krauss, 1953)
• Date prisa, Candy. (por Meindert DeJong, 1953)
• La historia gigante (por Beatrice Schenk de Regniers, 1953)
• Shadrach (por Meindert Dejong, 1953)
• Seré tú y tú seré yo. (por Ruth Krauss, 1954)
• El Fiddle Tin (por Edward Tripp, 1954)
• La rueda en la escuela (por Meindert DeJong, 1954)
• La granja de la Sra. Piggle-Wiggle (por Betty MacDonald, 1954)
• Charlotte y el caballo blanco (por Ruth Krauss, 1955)
• Feliz Hanukah Todos (por Hyman Chanover y Alice Chanover, 1955)
• Pequeña vaca & la tortuga (por Meindert DeJong, 1955)
• Familia Cantante de los Cumberlands (por Jean Ritchie, 1955)
• Qué puedes ¿Hacer con un Shoe? (por Beatrice Schenk de Regniers, 1955, re-colored 1997)
• Siete pequeñas historias sobre grandes temas (por Gladys Baker Bond, 1955)
• Quiero pintar mi baño azul (por Ruth Krauss, 1956)
• La Casa de 60 Padres (por Meindert De Jong, 1956)
• La fiesta del cumpleaños (por Ruth Krauss, 1957)
• No puedes llegar desde aquí. (por Ogden Nash, 1957)
• Oso pequeño serie (por Else Holmelund Minarik)
  • Oso pequeño (1957)
  • Padre Oso viene a casa (1959)
  • El amigo del oso pequeño (1960)
  • Visita del oso pequeño (1961)
  • Un beso para el oso pequeño (1968)
• Circus Girl (por Jack Sendak, 1957)
• A lo largo vino un perro (por Meindert DeJong, 1958)
• ¡Sin pelear, sin morder! (por Else Holmelund Minarik, 1958)
• ¿Qué dices, querido? (por Sesyle Joslin, 1958)
• Seven Tales by H. C. Andersen (traducido por Eva Le Gallienne, 1959)
• Los Saltadores de la Luna (por Janice May Udry, 1959)
• Open House for Butterflies (por Ruth Krauss, 1960)
• Lo mejor en los libros infantiles: Volumen 31 (varios autores e ilustradores: Windy Wash Day y otros poemas por Dorothy Aldis, ilustraciones de Maurice Sendak, 1960)
• Dwarf Long-Nose (por Wilhelm Hauff, traducido por Doris Orgel, 1960)
• Lo mejor en los libros infantiles: Volumen 41 (varios autores e ilustradores: Lo que hace el buen hombre es siempre correcto por Hans Christian Andersen, ilustraciones de Maurice Sendak, 1961)
• Seamos enemigos (por Janice May Udry, 1961)
• ¿Qué haces, querida? (por Sesyle Joslin, 1961)
• El Gran Libro Verde (por Robert Graves, 1962)
• Mr. Rabbit and the Lovely Present (por Charlotte Zolotow, 1962)
• The Singing Hill (por Meindert DeJong, 1962)
• El Griffin y el Canon Menor (por Frank R. Stockton, 1963)
• Cómo poco Lori visita Times Square (por Amos Vogel, 1963)
• Ella me quiere... me ama no... (por Robert Keeshan, 1963)
• Nikolenka's Childhood: Una edición para jóvenes lectores (por Leo Tolstoy, 1963)
• McCall: agosto de 1964, VOL. XCI, No. 11 (contando The Young Crane por Andrejs Upits, ilustraciones de Maurice Sendak, 1964)
• El hombre de abeja de Orn (por Frank R. Stockton, 1964)
• La familia animal (por Randall Jarrell, 1965)
• Seamos enemigos (escrito por Janice May Udry) (1965)
• Hector Protector y como fui sobre el agua: dos rimas de enfermero (Rhymes tradicionales de guardería, 1965)
• Lullabyes and Night Songs (por Alec Wilder, 1965)
• Zlateh la cabra y otras historias (por Isaac Bashevis Singer, 1966)
• La Clave de Oro (por George MacDonald, 1967)
• El Bat-Poet (por Randall Jarrell, 1967)
• El sábado Evening Post: 4 de mayo de 1968, 241 año, número no. 9 (Características Yash The Chimney Sweep por Isaac Bashevis Singer, 1968)
• La Princesa de la Luz (por George MacDonald, 1969)
• El Árbol del Juniper y otros Tales de Grimm: Volumen 1 & 2 (traducido por Lore Segal con cuatro cuentos traducidos por Randall Jarrell, 1973 ambos volúmenes)
• Rey Grisly-Beard (por los Hermanos Grimm, 1973)
• Pleasant Fieldmouse (por Jan Wahl, 1975)
• Vuela por la noche (por Randall Jarrell, 1976)
• Mahler – Symphony No. 3, James Levine dirigiendo la Chicago Symphony Orchestra – obras de arte portada del álbum "Lo que la noche me dice", 1976
• El Gran Libro Verde (por Robert Graves, 1978)
• Familia cantando de los Cumberlands (por Jean Richie, 1980)
• Nutcracker (por E.T.A. Hoffmann, 1984)
• El amor por tres naranjas (La versión de Glyndebourne, de Frank Corsaro, basada en L'Amour des Trois Oranges por Serge Prokofiev, 1984)
• En la casa del abuelo (por Philip Sendak, 1985)
• The Cunning Little Vixen (por Rudolf Tesnohlidek, 1985)
• The Mother Goose Collection (por Charles Perrault con varios ilustradores, 1985)
• Querido Mili (escrito por Wilhelm Grimm, 1988)
• Cantar una canción de palomitas: el libro de poemas de cada niño (por Beatrice Schenk de Regniers con varios ilustradores incluyendo Maurice Sendak, 1988)
• El Gran Libro por la Paz (varios autores e ilustradores, cubren también Maurice Sendak, 1990)
• Vi a Esaú (editado por Iona Opie y Peter Opie, 1992)
• La Clave de Oro (por George MacDonald, 1992)
• Estamos todos en los pomos con Jack y Guy: dos rimas de enfermera con imágenes (rimas tradicionales de guardería, 1993)
• Pierre, o las ambigüedades: The Kraken Edition (por Herman Melville, 1995)
• El gigante de Miami (por Arthur Yorinks, 1995)
• Frank y Joey comen almuerzo (por Arthur Yorinks, 1996)
• Frank y Joey van a trabajar (por Arthur Yorinks, 1996)
• Penthesilea (por Heinrich von Kleist, 1998)
• Querido genio: Las cartas de Ursula Nordstrom (por Ursula Nordstrom, 1998)
• Swine Lake (por James Marshall, 1999)
• Brundibár (por Tony Kushner, 2003)
• Sala de Sarah (por Doris Orgel, 2003)
• La lluvia feliz (por Jack Sendak, 2004)
• Pincus and the Pig: A Klezmer Tale (performed by the Shirim Klezmer Orchestra and narrated by Maurice Sendak, 2004)
• ¡Osos! (por Ruth Krauss, 2005)
• ¿Mami? (por Arthur Yorinks, ingeniería de papel de Matthew Reinhert; el único libro pop-up de Maurice Sendak, 2006)
• Bumble Ardy, ilustrado y escrito por Maurice Sendak, (2011)
• Libro de mi hermano, ilustrado y escrito por Maurice Sendak (Publicado póstumamente, 5 de febrero de 2013)
• Presto y Zesto en Limboland (por Arthur Yorinks y Maurice Sendak, liberado póstumamente, 4 de septiembre de 2018)

Colecciones

• El árbol nuez de alguien Else y otros cuentos de niños (por Ruth Krauss, 1971)
• El arte de Maurice Sendak (por Selma G. Lanes, 1980) ISBN 0-8109-1600-2
• El arte de Maurice Sendak: Desde 1980 hasta el presente (por Tony Kushner, 2003) ISBN 0-8109-4448-0
• Hacer Mischief: Apreciación de Maurice Sendak (por Gregory Maguire, 2009) ISBN 0-06-1689165
• Maurice Sendak: Una celebración del artista y su trabajo (por Justin G. Schiller, 2013)

Filmografía

• 1973: Donde están las cosas salvajes (Animado corto directo por Gene Deitch, música y narración por Peter Schickele)
• 1975: Realmente Rosie (director, escritor y artista de cuentos)
• 1985: Volver a Oz (dirigido por Walter Murch, obra de arte preliminar)
• 1986: Sendak (No-historia)
• 1987: En la cocina nocturna (Animado corto directo por Gene Deitch, narración por Peter Schickele)
• 1995-2001: Oso pequeño (creador, productor)
• 2000-2003: Siete Monstruos Pequeños (creador, productor)
• 2001: La pequeña película del oso (productor)
• 2002: Última danza (Dirigido por Mirra Bank)
• 2009: Donde están las cosas salvajes (productor, historia)
• 2009: Diles lo que quieras: un retrato de Maurice Sendak, documental filmado por Lance Bangs y donde las cosas salvajes son el director Spike Jonze. Liberado en Estados Unidos en DVD por Osciloscopio Laboratories.
• 2010: Higglety Pigglety Pop! o Debe haber más para la vida (historia), un corto de acción animada/en vivo adaptado y dirigido por Chris Lavis y Maciek Szczerbowski (Clyde Henry Productions), producido por Spike Jonze, Vincent Landay y Marcy Page (Junta Nacional de Cine de Canadá)

Exposiciones seleccionadas

• 25 de marzo de 2021 – 10 de julio de 2021. Maurice Sendak Exhibición y venta en la Sociedad de Ilustradores en Nueva York.
• 11 de junio de 2013 – 17 de agosto de 2013. "Maurice Sendak: Una celebración del artista y su obra" en la Sociedad de Ilustradores en Nueva York.
• Permanente. Maurice Sendak Collection en la Biblioteca del Museo de Rosenbach en Filadelfia.
• 2013–"Maurice Sendak; The Memorial Exhibition." Abril 2013 "Museo de Cajones de California" "El Museo de Arte Americano de Nueva Bretaña"
• 8 de septiembre de 2009 – 19 de enero de 2010. Hay un misterio Listo. en el Museo Judío Contemporáneo de San Francisco.
• Octubre 6, 2009 – 1 de noviembre de 2009. Donde las cosas salvajes son: Dibujos originales de Maurice Sendak en el Museo de la Biblioteca Morgan en Nueva York.
• 1 al 30 de octubre de 2009 "Sendak in SoHo" en AFA Gallery en Nueva York.
• 15 de abril de 2005 - 14 de agosto de 2005. Cosas salvajes: El arte de Maurice Sendak en el Museo Judío de Nueva York.