María tyler moore
Mary Tyler Moore (29 de diciembre de 1936 - 25 de enero de 2017) fue una actriz, productora y activista social estadounidense. Es mejor conocida por sus papeles en The Dick Van Dyke Show (1961–1966) y The Mary Tyler Moore Show (1970–1977), que "ayudó definir una nueva visión de la feminidad estadounidense" y "apelaba a una audiencia que enfrentaba las nuevas pruebas de la existencia moderna". Moore ganó siete premios Primetime Emmy y tres premios Globo de Oro. Fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación en Gente corriente. Moore también es conocida por su papel secundario en la película musical Thoroughly Modern Millie. Moore fue un defensor de los derechos de los animales, el vegetarianismo y la prevención de la diabetes.
Primeros años
Moore nació el 29 de diciembre de 1936 en el vecindario de Brooklyn Heights en Brooklyn, Nueva York, Nueva York, hijo de Marjorie (née Hackett) y George Tyler Moore. Su padre era un oficinista. Su familia católica irlandesa vivía en el barrio Flatbush de Brooklyn. Más tarde, los Moore vivieron en un apartamento alquilado en 144-16 35th Avenue en Flushing, Queens, Nueva York.
Moore era el mayor de tres hijos; con un hermano menor John y una hermana menor Elizabeth. El bisabuelo paterno de Moore, el teniente coronel confederado Lewis Tilghman Moore, era dueño de la casa que ahora es el Museo de la Sede de Stonewall Jackson en Winchester, Virginia.
Cuando Moore tenía ocho años, la familia se mudó a Los Ángeles, California, por recomendación de su tío, un empleado de MCA. Fue criada como católica y asistió a la escuela parroquial St. Rose of Lima en Brooklyn hasta el tercer grado. En Los Ángeles, Moore asistió a la Escuela Saint Ambrose y la Escuela Secundaria Immaculate Heart en el barrio Los Feliz de la ciudad.
La hermana de Moore, Elizabeth, murió a los 21 años "de una combinación de ... analgésicos y alcohol." Su hermano murió a la edad de 47 años de cáncer de riñón.
Carrera
Televisión
Primeras apariciones
La carrera televisiva de Moore comenzó con un trabajo como "Happy Hotpoint", un duendecillo que bailaba sobre electrodomésticos Hotpoint en comerciales de televisión durante la serie de los años 50 Ozzie and Harriet. Después de aparecer en 39 comerciales de Hotpoint en cinco días, recibió aproximadamente $6,000. Quedó embarazada mientras aún trabajaba como 'Happy', y Hotpoint terminó su trabajo cuando se volvió demasiado difícil ocultar su embarazo con el disfraz de duende. Moore modeló de forma anónima en las portadas de los álbumes de discos y audicionó para el papel de la hija mayor de Danny Thomas para su programa de televisión de larga duración, pero fue rechazado. Mucho más tarde, Thomas explicó que "no lo alcanzó por una nariz ... ninguna hija mía podría tener una nariz tan pequeña".
El primer papel regular de Moore en televisión fue como una recepcionista telefónica misteriosa y glamorosa en Richard Diamond, detective privado. Se informa erróneamente que en el programa se escuchó su voz, pero solo sus piernas aparecieron en la cámara, lo que se sumó a la mística del personaje. Sus piernas aparecieron en el episodio tres de la tercera temporada, pero en otros episodios recibió un disparo inteligente por encima de la cintura con el rostro al menos parcialmente oculto. Por esta época, actuó como invitada en John Cassavetes' serie de detectives de NBC Johnny Staccato, y también en el estreno de la serie de The Tab Hunter Show en septiembre de 1960 y el episodio Bachelor Father " Bentley y el tablero grande" en diciembre de 1960. En 1961, Moore apareció en varios papeles importantes en películas y televisión, incluidos Bourbon Street Beat; 77 Sunset Strip; Surfside 6; Se busca vivo o muerto; Steve Cañón; Ojo hawaiano; Thriller y Lock-Up. También apareció en un episodio de febrero de 1962 de Straightaway.
El programa de Dick Van Dyke (1961–1966)
En 1961, Carl Reiner eligió a Moore para The Dick Van Dyke Show, una serie semanal basada en la propia vida y carrera de Reiner como escritor de la variedad televisiva de Sid Caesar. show Your Show of Shows, diciéndole al elenco desde el principio que no duraría más de cinco años. El programa fue producido por Danny Thomas' compañía, y el mismo Thomas la recomendó. Recordó a Moore como 'la niña de los tres nombres'. a quien había rechazado antes. Las enérgicas interpretaciones cómicas de Moore como la esposa del personaje de Van Dyke, que comenzaron a los 24 años (11 años más joven que Van Dyke), hicieron que tanto la actriz como sus exclusivos pantalones capri ajustados fueran extremadamente populares., y se hizo conocida internacionalmente. Cuando ganó su primer premio Emmy por su interpretación de Laura Petrie, dijo: "Sé que esto nunca volverá a suceder". Como Laura Petrie, Moore a menudo usaba estilos que recordaban la moda de Jackie Kennedy, como pantalones capri, haciéndose eco de un ideal de Camelot de la administración Kennedy.
El programa de Mary Tyler Moore (1970–1977)
En 1970, después de actuar en el especial musical de una hora Dick Van Dyke and the Other Woman, Moore y su esposo Grant Tinker lanzaron con éxito una comedia de situación centrada en Moore para CBS. The Mary Tyler Moore Show era una comedia de situación de media hora en la sala de redacción que presentaba a Ed Asner como su brusco jefe Lou Grant. The Mary Tyler Moore Show unió aspectos del movimiento de mujeres con la cultura dominante al retratar a una mujer amable e independiente cuya vida se centró en su carrera profesional en lugar del matrimonio y la familia. El programa marcó el primer gran éxito para el productor de cine y televisión James L. Brooks, quien también trabajaría más para la productora de Moore y Tinker. El programa de Moore demostró ser tan popular que tres personajes regulares, Valerie Harper como Rhoda Morgenstern, Cloris Leachman como Phyllis Lindstrom y Ed Asner como Lou Grant se convirtieron en su propia serie.
La premisa de la vida de la mujer trabajadora soltera, alternando durante el programa entre el trabajo y el hogar, se convirtió en un elemento básico de la televisión. Después de seis años de calificaciones entre los 20 primeros, el programa cayó al número 39 en la séptima temporada. Los productores pidieron que se cancelara la serie debido a la caída de los índices de audiencia, por temor a que el legado del programa se dañara si se renovaba por otra temporada. A pesar de la disminución de los índices de audiencia, la temporada de 1977 ganó su tercer premio Emmy consecutivo a la Comedia Sobresaliente. En siete temporadas, el programa ganó 29 premios Emmy y Moore ganó tres premios a la mejor actriz principal en una comedia de situación. El récord no se rompió hasta 2002, cuando la comedia de situación de NBC Frasier ganó su trigésimo Emmy.
Proyectos posteriores
En la sexta temporada de The Mary Tyler Moore Show, Moore apareció en un musical/especial de variedades para CBS titulado Mary's Incredible Dream, que contó con la participación de Ben Vereen.. En 1978, protagonizó un segundo especial de CBS, How to Survive the '70s and Maybe Even Bump Into Happiness, donde recibió un importante apoyo de una sólida alineación de estrellas invitadas: Bill Bixby, John Ritter, Harvey Korman y Dick Van Dyke. En la temporada 1978–79, Moore también protagonizó dos series de variedades de CBS sin éxito. El primero, Mary, contó con David Letterman, Michael Keaton, Swoosie Kurtz y Dick Shawn en el reparto secundario. Después de que CBS cancelara esa serie, trajo a Moore de regreso en marzo de 1979 en un programa nuevo y renovado, The Mary Tyler Moore Hour. Descrito como "sit-var" (en parte comedia de situación y en parte serie de variedades), Moore interpretaba a una estrella de televisión en un programa de variedades. El programa duró solo 11 episodios.
En la temporada 1985–86, Moore regresó a CBS en una comedia de situación titulada Mary, que sufrió malas críticas, índices de audiencia bajos y conflictos dentro del equipo de producción. Moore dijo que le pidió a la cadena que retirara el programa porque no estaba contenta con la dirección y la producción. Moore también protagonizó la efímera Annie McGuire en 1988. En 1995, después de otro largo descanso del trabajo en series de televisión, Moore fue elegida como la dura y antipática propietaria de un periódico, Louise 'el Dragón'.; Felcott en el drama de CBS New York News, la tercera serie en la que su personaje estuvo involucrado en los medios de comunicación. Moore estaba decepcionada con la escritura de su personaje y estaba negociando con los productores para rescindir su contrato por la serie cuando se canceló.
A mediados de la década de 1990, Moore apareció como ella misma en dos episodios de Ellen. Apareció como invitada en The Ellen Show de Ellen DeGeneres en 2001. En 2004, Moore se reunió con sus compañeros de reparto de Dick Van Dyke Show para un especial de reunión., Revisitando el show de Dick Van Dyke.
En 2006, Moore actuó como estrella invitada como Christine St. George, la nerviosa presentadora de un programa de televisión ficticio, en tres episodios de la comedia de Fox That '70s Show. Las escenas de Moore se rodaron en el mismo escenario de sonido donde se filmó The Mary Tyler Moore Show en la década de 1970. Hizo una aparición especial en el estreno de la segunda temporada de Hot in Cleveland, protagonizada por su ex coprotagonista Betty White. Fue la primera vez que White y Moore trabajaron juntos desde que terminó The Mary Tyler Moore Show en 1977. En el otoño de 2013, Moore repitió su papel en Hot in Cleveland en un episodio de la cuarta temporada que reunió a Moore y White, con los ex miembros del elenco de MTM Cloris Leachman, Valerie Harper y Georgia Engel. La reunión coincidió con el anuncio público de Harper de que le habían diagnosticado un cáncer cerebral terminal y que solo le quedaban unos meses de vida.
Teatro
Moore apareció en varias obras de Broadway. Fue la estrella de una nueva versión musical de Breakfast at Tiffany's en diciembre de 1966, pero el espectáculo, titulado Holly Golightly, fue un fracaso que cerró en avances. antes de estrenarse en Broadway. En reseñas de actuaciones en Filadelfia y Boston, los críticos "asesinaron" la obra en la que Moore afirmaba estar cantando con neumonía bronquial.
Protagonizó Whose Life Is It Anyway con James Naughton, que se estrenó en Broadway en el Royale Theatre el 24 de febrero de 1980 y tuvo 96 funciones, y Sweet Sue, que se inauguró en el Music Box Theatre el 8 de enero de 1987, luego se transfirió al Royale Theatre y tuvo 164 funciones.
Durante la década de 1980, Moore y su productora produjeron cinco obras: Noises Off, The Octette Bridge Club, Joe Egg, Benefactores, y Sexo Seguro.
Moore apareció en avances de la obra de Neil Simon Rose's Dilemma en el Manhattan Theatre Club fuera de Broadway en diciembre de 2003, pero abandonó la producción después de recibir una carta crítica de Simon indicándole que "aprende tus líneas o sal de mi obra". Moore había estado usando un auricular en el escenario para alimentar sus líneas a la obra repetidamente reescrita.
Películas
Moore hizo su debut cinematográfico en un papel de enfermera en la comedia de Jack Lemmon Operation Mad Ball (1957). Su primera parte hablada llegó en X-15 (1961). Tras su éxito en The Dick Van Dyke Show, apareció en una serie de películas a fines de la década de 1960 (después de firmar un contrato exclusivo con Universal Pictures), incluida Thoroughly Modern Millie. (1967), como una aspirante a actriz en la década de 1920 en Nueva York, bajo el ala de Julie Andrews' personaje principal y dos películas estrenadas en 1968, What's So Bad About Feeling Good? con George Peppard, y Don't Just Stand There! con Roberto Wagner. Actuó junto a Elvis Presley como una monja en Change of Habit (1969). El futuro compañero de reparto de televisión de Moore, Ed Asner, apareció en la película como oficial de policía.
Moore regresó a la pantalla grande en el drama sobre la mayoría de edad Gente ordinaria (1980). Recibió una nominación al Oscar por su interpretación de una madre afligida que intenta hacer frente a la muerte por ahogamiento de un hijo y el intento de suicidio de otro hijo (interpretado por Timothy Hutton, quien ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su actuación). Moore apareció en solo dos películas más durante los siguientes quince años: Six Weeks (1982) y Just Between Friends (1986). Apareció en el éxito independiente Flirting with Disaster (1996).
Moore participó en la película para televisión Run a Crooked Mile (1969) y protagonizó varias películas para televisión, incluida First, You Cry (1978), que le valió un Emmy. nominación por retratar la lucha de la corresponsal de NBC Betty Rollin contra el cáncer de mama. Sus últimas películas para televisión incluyeron el drama médico Heartsounds (1984) con James Garner, que le valió otra nominación al Emmy, Finnegan Begin Again (1985) con Robert Preston, que le valió una nominación al premio CableACE, la miniserie de 1988 Lincoln, que le valió otra nominación al Emmy por interpretar a Mary Todd Lincoln, y Stolen Babies, por la que ganó un premio Emmy por Mejor Actriz de Reparto en 1993. Más tarde se reencontró con ex coprotagonistas en Mary and Rhoda (2000) con Valerie Harper, y The Gin Game (2003) (basada en la obra de Broadway), con Dick Van Dyke. Moore protagonizó De tal madre, tal hijo (2001), interpretando al asesino convicto Sante Kimes.
Memorias
Moore escribió dos memorias. En el primero, After All, publicado en 1995, reconoció ser una alcohólica en recuperación, mientras que en Growing Up Again: Life, Loves, and Oh Yeah, Diabetes (2009), se enfoca en vivir con diabetes tipo 1.
Empresas MTM
En 1969, Moore y su esposo, Grant Tinker, fundaron MTM Enterprises, Inc., que produjo The Mary Tyler Moore Show y otros exitosos programas de televisión y películas. También incluía un sello discográfico, MTM Records. MTM Enterprises produjo comedias de situación y series de televisión dramáticas estadounidenses como Rhoda, Lou Grant y Phyllis (todas derivadas de The Mary Tyler Moore Show), El show de Bob Newhart, The Texas Wheelers, El show de Bob Crane, Tres para el camino , El show de Tony Randall, WKRP en Cincinnati, La sombra blanca, Amigos y amantes, St. En otros lugares, Newhart y Hill Street Blues, y luego se vendió a Television South, titular de una franquicia de ITV en 1988. El logotipo de MTM se parece al Metro Goldwyn Mayer. logotipo, pero incluye un gato llamado Mimsie en lugar de un león. Actualmente, los programas de MTM Enterprises son distribuidos por 20th-Century Fox, propiedad de The Walt Disney Company.
Vida privada
A los 18 años en 1955, Moore se casó con el vendedor de 28 años Richard Meeker, y dentro de las seis semanas estaba embarazada de su único hijo, Richard Carleton Meeker Jr. Meeker y Moore se divorciaron en 1962. Más tarde ese año, Moore se casó Grant Tinker, un ejecutivo de CBS y luego presidente de NBC, y en 1969 formaron la productora de televisión MTM Enterprises, que creó y produjo la primera serie de televisión de la compañía, The Mary Tyler Moore Show.. Moore y Tinker anunciaron su separación en 1979 y se divorciaron dos años después. A principios de la década de 1980, Moore salió con Steve Martin y Warren Beatty.
El 14 de octubre de 1980, a la edad de 24 años, el hijo de Moore, Richard, murió de un disparo accidental en la cabeza mientras manejaba una escopeta pequeña.410. Posteriormente, el modelo fue retirado del mercado debido a su "disparador de cabello". Tres semanas y media antes, se había estrenado Gente corriente, donde interpretaba a una madre que estaba de duelo por la muerte accidental de su hijo.
Moore se casó con el cardiólogo Robert Levine el 23 de noviembre de 1983 en el Pierre Hotel de la ciudad de Nueva York. Se conocieron cuando él trató a la madre de Moore en la ciudad de Nueva York durante una visita a domicilio el fin de semana, después de que Moore y su madre regresaran de una visita al Vaticano donde tuvieron una audiencia personal con el Papa Juan Pablo II. Moore y Levine permanecieron casados durante 34 años hasta su muerte en 2017.
Problemas de salud y muerte
Moore fue diagnosticada con diabetes tipo 1 en 1969. En 2011, se sometió a una cirugía para extirpar un meningioma, un tumor cerebral benigno. En 2014, amigos informaron que Moore tenía problemas cardíacos y renales y que estaba casi ciego por complicaciones relacionadas con la diabetes.
Moore murió a la edad de 80 años el 25 de enero de 2017 en el Hospital de Greenwich en Greenwich, Connecticut, de un paro cardiopulmonar complicado con neumonía después de haber estado conectado a un ventilador la semana anterior. Fue enterrada en el cementerio Oak Lawn en Fairfield, Connecticut en una ceremonia privada.
Filantropía
Además de su trabajo como actriz, Moore fue presidenta internacional de JDRF (la Fundación para la Investigación de la Diabetes Juvenil). En este papel, usó su estatus de celebridad para ayudar a recaudar fondos y crear conciencia sobre la diabetes mellitus tipo 1.
En 2007, en honor a la dedicación de Moore a la Fundación, JDRF creó el "Forever Moore" iniciativa de investigación que apoyará la Investigación y Desarrollo Académico de JDRF y el Programa de Desarrollo Clínico de JDRF. El programa trabaja para traducir los avances de la investigación básica en nuevos tratamientos y tecnologías para quienes viven con diabetes tipo 1.
Moore abogó por los derechos de los animales durante años y apoyó a organizaciones benéficas como ASPCA y Farm Sanctuary. Ayudó a crear conciencia sobre los métodos de cría industrial y promovió un trato más compasivo de los animales de granja.
Moore apareció como ella misma en 1996 en un episodio de la comedia de situación de Ellen DeGeneres Ellen. La historia del episodio incluye a Moore honrando a Ellen por tratar de salvar a una langosta de 65 años de ser comida en un restaurante de mariscos. También fue cofundadora de Broadway Barks, un maratón anual de adopción de animales que se lleva a cabo en la ciudad de Nueva York. Moore y su amiga Bernadette Peters trabajaron para convertirla en una ciudad que no matara y para fomentar la adopción de animales de los refugios.
En honor a su padre, George Tyler Moore, un entusiasta de toda la vida de la Guerra Civil Estadounidense, en 1995 Moore donó fondos para adquirir una estructura histórica en Shepherdstown, West Virginia, para que Shepherd College (ahora Shepherd University) se usara como centro para los estudios de la Guerra Civil. El centro, llamado Centro George Tyler Moore para el Estudio de la Guerra Civil, está ubicado en la histórica Casa Conrad Shindler (c. 1795), que lleva el nombre en honor a su tatarabuelo, propietario de la estructura. de 1815 a 1852.
Moore también contribuyó a la renovación de una casa histórica en Winchester, Virginia, que había sido utilizada como cuartel general por el general de división confederado Thomas J. "Stonewall" Jackson durante su campaña en el valle de Shenandoah en 1861-1862. La casa, ahora conocida como el Museo de la Sede de Stonewall Jackson, había sido propiedad del bisabuelo de Moore, el teniente coronel Lewis Tilghman Moore, comandante de la 4ta Infantería de Virginia en la Brigada Stonewall de Jackson.
Política
Durante las décadas de 1960 y 1970, Moore tenía reputación de liberal o moderada, aunque respaldó la reelección del presidente Richard Nixon en 1972. Respaldó la reelección del presidente Jimmy Carter en un anuncio televisivo de la campaña de 1980. En 2011, su amigo y excoprotagonista Ed Asner dijo durante una entrevista en The O'Reilly Factor que Moore 'se ha vuelto mucho más conservador últimamente'. Bill O'Reilly, presentador de ese programa, declaró que Moore había sido espectadora de su programa y que sus puntos de vista políticos se habían inclinado hacia el conservador en los últimos años. En un artículo de la revista Parade del 22 de marzo de 2009, Moore se identificó como una centrista libertaria que veía Fox News. Ella dijo: 'cuando uno mira lo que le ha pasado a la televisión, hay muy pocos programas que me interesen'. Veo mucho Fox News. Me gustan Charles Krauthammer y Bill O'Reilly... Si McCain me hubiera pedido que hiciera campaña a su favor, lo habría hecho. En una entrevista para la serie de PBS de 2013 Pioneers of Television, Moore dijo que Gloria Steinem la reclutó para unirse al movimiento feminista de la década de 1970, pero que no estaba de acuerdo con las opiniones de Steinem. Moore dijo que creía que las mujeres tienen un papel importante en la crianza de los hijos y que no creía en la opinión de Steinem de que las mujeres se deben a sí mismas tener una carrera.
Premios y distinciones
En febrero de 1981, Moore fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su papel en la película dramática Gente corriente, pero perdió ante Sissy Spacek por su papel en Coal Miner' s Hija. En 1981, ganó el Globo de Oro a la Mejor Actriz en un Drama por ese papel.
Moore recibió un total de siete premios Emmy. Cuatro por interpretar a Mary Richards en MTM Show, dos por su interpretación de Laura Petrie.
En Broadway, Moore recibió un premio Tony especial por su actuación en Whose Life Is It Anyway? en 1980, y también fue nominada para un premio Drama Desk. Además, como productora, recibió nominaciones a los premios Tony y Drama Desk Awards por las producciones de MTM de Noises Off en 1984 y Benefactors en 1986, y ganó un premio Tony a la mejor reposición de una obra de teatro o musical en 1985 por Joe Egg.
En 1986, fue incluida en el Salón de la Fama de la Televisión. En 1987, recibió un premio Lifetime Achievement Award in Comedy de los American Comedy Awards.
Las contribuciones de Moore a la industria de la televisión fueron reconocidas en 1992 con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. La estrella está ubicada en 7021 Hollywood Boulevard.
El 8 de mayo de 2002, Moore estuvo presente cuando la cadena de cable TV Land y la ciudad de Minneapolis dedicaron una estatua en el centro de Minneapolis a Mary Richards, su personaje en The Mary Tyler Moore Show. La estatua, de la artista Gwendolyn Gillen, fue elegida entre diseños presentados por 21 escultores. La escultura de bronce estaba ubicada frente a los grandes almacenes de Dayton, ahora Macy's, cerca de la esquina de 7th Street South y Nicollet Mall. Representa el momento icónico en los créditos de apertura del programa donde Moore arroja su tam o & # 39; shanter en el aire, en un fotograma congelado al final del montaje. Si bien Dayton's se ve claramente en la secuencia de apertura, la tienda en el fondo del lanzamiento del sombrero es en realidad Donaldson's, que era, como Dayton's, una tienda departamental local con una larga historia. en la 7 y Nicollet. A fines de 2015, la estatua se trasladó al centro de visitantes de la ciudad durante las renovaciones; se reinstaló en su ubicación original en 2017.
Moore recibió el premio a la trayectoria del Screen Actors Guild de 2011. En la ciudad de Nueva York en 2012, Moore y Bernadette Peters fueron honrados por el Paseo de la Fama y se dedicó un autobús de dos pisos a ellos y su trabajo de caridad en nombre de 'Broadway Barks', que el dúo co- fundado.