Margarita Rutherford

Dame Margaret Taylor Rutherford, DBE (11 de mayo de 1892 - 22 de mayo de 1972) fue una actriz inglesa de teatro, televisión y cine.

Llegó a la atención nacional después de la Segunda Guerra Mundial en las adaptaciones cinematográficas de Blithe Spirit de Noël Coward y The Importance of Being Earnest de Oscar Wilde. yo>. Ganó un premio de la Academia y un Globo de Oro por su papel de la duquesa de Brighton en The V.I.P.s (1963). A principios de la década de 1960, interpretó al personaje de Agatha Christie, Miss Marple, en una serie de cuatro películas de George Pollock. Fue nombrada Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en 1961 y Dame Commander (DBE) en 1967.

La casa de Margaret Rutherford, la casa de su tía Bessie en Wimbledon, 1895-1920

Primeros años

Los primeros años de vida de Rutherford se vieron ensombrecidos por tragedias que involucraron a sus dos padres. Su padre, el periodista y poeta William Rutherford Benn, se casó con Florence Nicholson el 16 de diciembre de 1882 en Wandsworth, al sur de Londres. Un mes después del matrimonio, sufrió una crisis nerviosa y fue admitido en Bethnal House Lunatic Asylum. Liberado para viajar bajo la supervisión de su familia, asesinó a su padre, el reverendo Julius Benn, un ministro de la Iglesia Congregacional, golpeándolo hasta la muerte con un orinal, antes de cortarse la garganta con una navaja de bolsillo en una posada en Matlock, Derbyshire el 4 de marzo de 1883.

Después de la investigación, se certificó que William Benn estaba loco y fue trasladado al Asilo Criminal Lunático de Broadmoor. Siete años después, el 26 de julio de 1890, fue dado de alta de Broadmoor y se reunió con su esposa. Dejó caer legalmente su apellido.

Margaret Taylor Rutherford, la única hija de William y Florence, nació en 1892 en Balham, al sur de Londres. El tío de Margaret, Sir John Benn, primer baronet, era un político, y su primo hermano una vez destituido fue el político laborista Tony Benn. Con la esperanza de comenzar una nueva vida lejos de la escena de sus problemas recientes, los Rutherford emigraron a Madrás, India, pero Margaret regresó a Gran Bretaña cuando tenía tres años para vivir con su tía Bessie Nicholson en Wimbledon, al sur de Londres, después de su muerte. madre embarazada se ahorcó de un árbol.

A la joven Margaret le habían dicho que su padre murió poco después debido a que le rompieron el corazón. Cuando tenía 12 años, se sorprendió al saber que su padre había sido readmitido en el Hospital Broadmoor en 1903, donde permaneció bajo cuidado hasta su muerte el 4 de agosto de 1921. Sus padres & # 39; Las aflicciones mentales dieron lugar al temor de que pudiera sucumbir a enfermedades similares, un temor que la persiguió por el resto de su vida. Sufría episodios intermitentes de depresión y ansiedad.

Margaret Rutherford se educó en Wimbledon High School (donde un espacio teatral, el Rutherford Centre, ahora lleva su nombre) y, desde los 13 años, en Raven's Croft School, un internado en Sutton. Avenida, Seaford. Mientras estuvo allí, desarrolló un interés en el teatro y actuó en teatro amateur. Después de que dejó la escuela, su tía le pagó para que tuviera lecciones privadas de actuación. Cuando su tía murió, dejó un legado que le permitió a Rutherford asegurar la entrada a la Escuela Old Vic. En su autobiografía, Rutherford llamó a su tía Bessie su "madre adoptiva y una de las santas del mundo".

Carrera escénica

Rutherford, una pianista talentosa que primero encontró trabajo como profesora de piano y profesora de elocución, desarrolló una carrera actoral relativamente tarde, y solo hizo su debut en el escenario en 1925, a los 33 años, en el Old Vic. Como su "papada de spaniel" y su corpulencia hizo que el papel de una heroína romántica fuera imposible de interpretar, pronto estableció su nombre en la comedia, apareciendo en muchas de las obras y películas británicas más exitosas. "Nunca tuve la intención de jugar para hacer reír. Siempre me sorprende que el público me considere divertido en absoluto”, escribió Rutherford en su autobiografía. Rutherford hizo su primera aparición en el West End de Londres en 1933, pero su talento no fue reconocido por la crítica hasta su interpretación de Miss Prism en la producción de John Gielgud de La importancia de llamarse Ernesto. i> en el Globe Theatre en 1939.

En 1941, Blithe Spirit de Noël Coward se estrenó en el escenario londinense del Piccadilly Theatre, con la dirección de Coward. Rutherford recibió críticas muy favorables tanto del público como de la crítica por su vigorosa interpretación de la torpe médium Madame Arcati, un papel que Coward había previsto para ella. El crítico de teatro Kenneth Tynan dijo una vez sobre sus actuaciones: "Lo único de Margaret Rutherford es que puede actuar solo con la barbilla".

Otro éxito teatral durante los años de la guerra incluyó su papel como la siniestra ama de llaves Sra. Danvers en Rebecca de Daphne du Maurier en el Queen's Theatre en 1940. Su post- Los créditos del teatro de guerra incluyeron a Miss Prism en The Importance of Being Earnest nuevamente en el Teatro Haymarket en 1946 y Lady Bracknell cuando la misma obra se trasladó a la ciudad de Nueva York en 1947. Interpretó a una directora oficiosa en The Happiest Days of Your Life en el Apollo Theatre en 1948 y papeles clásicos como Madame Desmortes en Ring Round the Moon (Globe Theatre, 1950), Lady Wishfort en The Way of the World (Lyric Hammersmith, 1953 y Saville Theatre, 1956) y Mrs. Candor en The School for Scandal (Haymarket Theatre, 1962). Su última actuación en el escenario se produjo en 1966 cuando interpretó a la Sra. Malaprop en The Rivals en el Haymarket Theatre, junto a Sir Ralph Richardson. Su salud en deterioro significó que tuvo que renunciar al papel después de unas semanas.

Carrera cinematográfica

Aunque hizo su debut cinematográfico en 1936, fue el turno de Rutherford como Madame Arcati en la película de David Lean de Blithe Spirit (1945) lo que la estableció en el cine. Su alegre actuación, pedaleando por la campiña de Kent, con la cabeza en alto, la espalda erguida y la capa ondeando detrás de ella, estableció el modelo para interpretar ese papel a partir de entonces. Fue la enfermera Carey en Miranda (1948) y la enérgica profesora Hatton-Jones, experta en la Edad Media, en Passport to Pimlico (1949), una de las Comedias de Ealing. Repitió sus papeles teatrales de directora junto a Alastair Sim en Los días más felices de tu vida (1950) y Miss Prism en la adaptación cinematográfica de Anthony Asquith de La importancia de llamarse Ernesto (1952).

Siguieron más comedias, incluyendo Castle in the Air (1952) con David Tomlinson, Trouble in Store (1953), con Norman Wisdom, The Runaway Bus (1954) con Frankie Howerd y Un caimán llamado Daisy (1955) con Donald Sinden y Diana Dors. Rutherford volvió a trabajar con Norman Wisdom en Just My Luck (1957) y coprotagonizó The Smallest Show on Earth con Virginia McKenna, Peter Sellers y Leslie Phillips (ambos de 1957).). Apareció, junto a Ian Carmichael y Peter Sellers, en la sátira de Boulting Brothers I'm All Right Jack (1959).

A principios de la década de 1960, apareció como Miss Jane Marple en una serie de cuatro películas de George Pollock basadas libremente en las novelas de Agatha Christie. Las películas mostraban a Marple como un personaje colorido, respetable pero mandón y excéntrico. Las autoras Marion Shaw y Sabine Vanacker en su libro Reflexionando sobre Miss Marple (1991) se quejaron de que el énfasis en el "elemento chiflado del personaje" extrañé por completo "la tranquilidad y la nitidez" que se admiraba en las novelas. La actriz, que entonces tenía 70 años, insistió en usar su propia ropa para el papel y que su esposo apareciera junto a ella. En 1963, Christie dedicó su novela The Mirror Crack'd from Side to Side "To Margaret Rutherford in admiration", aunque la novelista también criticó las películas por divergir de su tramas originales y reproducir escenas dramáticas para hacer reír. Rutherford repitió el papel de Miss Marple en un breve cameo sin acreditar en la película de 1965 The Alphabet Murders.

Rutherford interpretó a la distraída, empobrecida y adicta a las pastillas de la duquesa de Brighton, el único alivio de la comedia, en The V.I.P.s (1963), a partir de un guión de Terence Rattigan. La película presenta un elenco repleto de estrellas encabezado por Maggie Smith, Elizabeth Taylor y Richard Burton. Por su actuación, ganó un Premio de la Academia y un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto. En ese momento estableció un récord para la mujer de mayor edad y la última nacida en el siglo XIX en ganar un Oscar.

Apareció como Mistress Quickly en Orson Welles' película Chimes at Midnight (1965) y fue dirigida por Charlie Chaplin en A Countess from Hong Kong (1967), protagonizada por Marlon Brando y Sophia Loren, que fue una de sus últimas Película (s. Empezó a trabajar en La virgen y la gitana (1970), pero una enfermedad hizo que fuera sustituida por Fay Compton.

Vida personal, enfermedad y muerte

En 1945, Rutherford, de cincuenta y tres años, se casó con el actor de carácter Stringer Davis, de cuarenta y seis, después de un noviazgo que duró 15 años. Davis' Según los informes, la madre consideró que Rutherford era una pareja inadecuada para su hijo, y su boda se pospuso hasta después de la muerte de la Sra. Davis. Posteriormente, la pareja apareció en muchas producciones juntos. Davis adoraba a Rutherford, y un amigo señaló: "Para él, ella no solo era un gran talento sino, sobre todo, una belleza". El actor y exmilitar rara vez se apartaba del lado de su esposa, sirviendo a Rutherford como secretario privado y cuidador general. Más importante aún, él la cuidó y la consoló a través de la depresión debilitante periódica. Estas enfermedades, que a veces implicaban estancias en hospitales psiquiátricos y tratamientos con descargas eléctricas, se mantuvieron ocultas a la prensa durante la vida de Rutherford.

En la década de 1950, Rutherford y Davis adoptaron extraoficialmente a la escritora Dawn Langley Simmons, entonces veinteañera. Más tarde escribió una biografía de Rutherford en 1983.

Rutherford padecía la enfermedad de Alzheimer al final de su vida y no podía trabajar. Davis cuidó de su esposa en su casa de Buckinghamshire hasta su muerte el 22 de mayo de 1972, a los 80 años. Muchos de los principales actores británicos, incluidos Sir John Gielgud, Sir Ralph Richardson, Dame Flora Robson y Joyce Grenfell, asistieron a un servicio conmemorativo. de Acción de Gracias en el Actors' Church, St. Paul's, Covent Garden, el 21 de julio de 1972, donde Sybil Thorndike, de 90 años, elogió el enorme talento de su amiga y recordó que Rutherford "nunca había dicho nada horrible sobre nadie.

Rutherford y Davis (quien murió en 1973) están enterrados en el cementerio de St. James's Church, Gerrards Cross, Buckinghamshire. "Un espíritu alegre" está inscrito en la base de la piedra conmemorativa de Margaret Rutherford, una referencia a la obra de teatro de Noël Coward que ayudó a hacer su nombre.

Margaret Rutherford placa de honor en Londres

Representaciones de teatro

• Estudiante en la Escuela de Teatro Vieja Vic, tocando walk-ons y pequeñas partes en diversos espectáculos, 1925–26
• Understudy for Mabel Terry-Lewis at the Lyric Theatre, Hammersmith, 1928
• Una temporada con los jugadores del Repertorio Inglés en el Gran Teatro, Fulham, 1929
• Little Theatre, Epsom, 1930
• Una temporada en rep en Oxford Playhouse, 1930–31
• Una temporada en rep en Croydon, 1931
• Una temporada con los mejores jugadores de Londres, 1932
• Sra. Read in Wild Justice en el Lyric Theatre, Hammersmith, 1933
• Cumpleaños (comprendido a Jean Cadell y Muriel Aked), en el Teatro Cambridge, 1934
• Aline Solness en El maestro constructor en el Embassy Theatre, Swiss Cottage, 1934
• Lady Nancy en Hervey House en el Teatro de Su Majestad, 1935
• Miss Flower en Short Story en el Teatro de la Reina, 1935
• Sra. Palmai en Función de despedida en el Lyric Theatre, Hammersmith, 1936
• Tía Bella Tavern en la ciudad en el Embassy Theatre, Swiss Cottage, 1937
• Emily Deveral en Arriba del sendero del jardín en el Embassy Theatre, Swiss Cottage, 1937
• La Madre en La melodía que se perdió en el Teatro Phoenix, 1938
• Bijou Furze en Reunión de primavera en el Teatro Embajadores, 1938
• Miss Prism en La importancia de ser oídos en el Teatro Globe, 1939
• Mrs. Danvers in Rebecca en el Teatro de la Reina, 1940
• Madame Arcati en Blithe Spirit en el Teatro Piccadilly, 1941
• ENSA Tour de Francia y Bélgica, 1944
• Reina de Corazones y Reina Blanca en Alice in Wonderland en el Palacio Teatro, 1944
• Lady Charlotte Fayre en Perchance to Dream en el Hipódromo de Londres, 1945
• Miss Prism en La importancia de ser oídos en el Teatro Real Haymarket, 1946
• Lady Bracknell entra La importancia de ser oídos en el Royale Theatre, Nueva York, 1947
• Evelyn Whitchurch en Los días más felices de tu vida en el Teatro Apolo, 1948
• Madame Desmortes Anillo Ronda la Luna en el Teatro Globe, 1950
• El papel del título en Srta. Hargreaves en el Royal Court Theatre y New Theatre, 1952
• Lady Wishfort en El Camino del Mundo en el Lyric Theatre, Hammersmith, 1953
• Reina Blanca en Alice a través del espejo en el Teatro del Príncipe, 1954
• Duquesa de Pont-au-Bronc en Tiempo recordado en el Lyric Theatre, Hammersmith y New Theatre, 1954
• Mirabelle Petersham en A Likely Tale en el Teatro Globe, 1956
• Lady Wishfort en El Camino del Mundo en el Teatro Saville, 1956
• Lady Bracknell entra La importancia de ser oídos en Irlanda y Reino Unido (Dublin, Limerick, Belfast, Edimburgo, Leeds, Liverpool, Eastbourne y Bournemouth), 1957
• Los días más felices de tu vida y Tiempo recordado en gira por Australia, 1957
• Minerva Goody (Povis) en Adiós, Eugene en el Teatro Garrick, 1959
• Minerva Goody (Povis) en Adiós, Eugene en el teatro Helen Hayes, Nueva York, 1960
• Bijou Furze en Dezzling Prospect en el Globe Theatre, 1961
• La Marquesa en Nuestra Pequeña Vida en el Teatro Manoel de Valletta, Malta y el Teatro Pembroke, Croydon, 1961
• Mrs. Candour in La Escuela de Escándalo en el Teatro Real Haymarket, 1962
• Sra. Laura Partridge en El Cadillac de Oro sólido en el Teatro Saville, 1965
• Mrs. Heidelberg in El matrimonio clandestino en el Teatro Chichester Festival, 1966
• Mrs. Malaprop in Los Rivals en el Teatro Real Haymarket, 1966

Filmografía

Legado

Solo por una noche: Margaret Rutherford. Margaret Rutherford (Timothy Spall disfrazado) cuenta la historia de su vida en forma de cabaret ante una audiencia. Serie de TV Without Walls (Reino Unido) 5 de octubre de 1993.

Grabaciones

El English PEN International Center incluyó varias lecturas de poemas de Rutherford en una lista titulada Library of Recordings.pdf Archivado el 8 de agosto de 2014 en Wayback Machine (1953). Las obras citadas fueron:

• "A Charm Against the Toothache" de John Heath-Stubbs
• "O Country People" de John Hewett
• "Sedge-Warblers", "Mujeres que le gustaba", "Haymaking", "Adlestrop", "¿Vendrás?" y "Lights Out" de Edward Thomas

78 y sencillos

• Todo va bien / Nymphs and Shepherds (1953) (con Frankie Howerd): Philips Records PB214