Los Wachowski

Lana Wachowski (nacida el 21 de junio de 1965, antes conocida como Larry Wachowski) y Lilly Wachowski (nacida el 29 de diciembre de 1967, antes conocida como Andy Wachowski) son estadounidenses. directores, guionistas y productores de cine y televisión. Las hermanas son ambas mujeres trans.

Conocidas juntas como las Wachowski (), las hermanas han trabajado como equipo de redacción y dirección durante la mayor parte de sus carreras. Hicieron su debut como directores en 1996 con Bound y alcanzaron la fama con su segunda película, The Matrix (1999), un gran éxito de taquilla por el que ganaron el Premio Saturn por Mejor Director. Escribieron y dirigieron sus dos secuelas, The Matrix Reloaded y The Matrix Revolutions (ambas en 2003), y participaron en la escritura y producción de otras obras de la franquicia Matrix..

Tras el éxito comercial de la serie Matrix, los Wachowski escribieron y produjeron la película de 2005 V de Vendetta, una adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y David Lloyd., y en 2008 estrenó la película Speed Racer, una adaptación de acción real de la serie de anime japonesa. Su siguiente película, Cloud Atlas, basada en la novela de David Mitchell y coescrita y codirigida por Tom Tykwer, se estrenó en 2012. Su película Jupiter Ascending y la serie de Netflix Sense8, que co-crearon con J. Michael Straczynski, debutó en 2015; la segunda temporada de Sense8 terminó la serie en 2018 y fue la primera gran empresa creativa de Lana sin Lilly.

Desde el final de la serie de Sense8, los Wachowski han estado trabajando por separado en diferentes proyectos: Lilly dirigió, escribió y fue productora ejecutiva de varios episodios de Showtime's Work in Progress (2019) con los creadores Abby McEnany y Tim Mason, mientras que Lana filmó The Matrix Resurrections, escrita con Mitchell y Aleksandar Hemon, que se estrenó en diciembre de 2021.

Primeros años y carreras

Lana nació en Chicago en 1965; Lilly nació dos años y medio después, en 1967. Su madre, Lynne (née Luckinbill), era enfermera y pintora. Su padre, Ron Wachowski, era un hombre de negocios de ascendencia polaca. Su tío es un actor y productor ganador del Premio Primetime Emmy, Laurence Luckinbill. Ron y Lynne murieron con cinco semanas de diferencia a fines de la década de 2010. Lana y Lilly tienen otras dos hermanas, Julie y Laura. Julie fue asistente de coordinación de la película Bound; es novelista y guionista.

Los Wachowski asistieron a la Escuela Primaria Kellogg en el área de Beverly de Chicago, y se graduaron de la Escuela Secundaria Whitney Young, conocida por su plan de estudios de ciencias y artes escénicas, en 1983 y 1985. Excompañeros de clase los recuerdan jugando Dungeons &amperio; Dragones y trabajando en el programa de teatro y televisión de la escuela.

Lana fue a Bard College, en el estado de Nueva York; Lilly asistió al Emerson College, en Boston. Cada uno se retiró antes de graduarse y tenían un negocio de construcción y pintura de casas en Chicago.

A partir de 1993, escribieron varios números de Ectokid para Marvel Comics' Impresión Razorline (creada por el novelista de terror Clive Barker), que se atribuyeron a Lana. También escribieron para la serie Clive Barker's Hellraiser y Clive Barker's Nightbreed para el sello Epic Comics de Marvel.

Carreras cinematográficas y televisivas

Primeros proyectos cinematográficos

A mediados de la década de 1990 se dedicaron a escribir películas, incluido el guión de Assassins en 1994, que fue dirigida por Richard Donner y estrenada en 1995. Warner Bros. compró el guión e incluyó dos más fotos en el contrato. Donner tenía su guión "totalmente reescrito" de Brian Helgeland y los Wachowski intentaron sin éxito eliminar sus nombres de la película. Dicen que la experiencia les dio la perspectiva de que deberían convertirse en directores o "[ellos] nunca sobrevivirán como escritores en esta ciudad".

Su siguiente proyecto fue el thriller neo-noir de 1996 Bound, para el cual escribieron el guión y debutaron como directores. La película fue bien recibida por su estilo y artesanía, y se destacó como una de las primeras películas convencionales en presentar una relación entre personas del mismo sexo sin que sea central en la trama. Aprovechando el rumor positivo, los Wachowski pidieron dirigir su próxima película, The Matrix.

La franquicia Matrix

Completaron The Matrix, una película de acción y ciencia ficción, en 1999. La película está protagonizada por Keanu Reeves como Neo, un hacker reclutado por una rebelión para ayudarlos en la lucha contra las máquinas que se han apoderado de el mundo y colocó a la humanidad dentro de una realidad simulada llamada 'Matrix'. Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving y Joe Pantoliano también protagonizan. La película fue un éxito comercial y de crítica para Warner Bros. Ganó cuatro premios de la Academia, incluido el de "Mejores efectos visuales" por popularizar el efecto visual del tiempo bala. Matrix llegó a ser una gran influencia para las películas de acción y ha aparecido en varias de las "mejores películas de ciencia ficción" liza. En 2012, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica y estéticamente significativa".

Los Wachowski en el 2004 San Diego ComicCon

Después de su éxito, los Wachowski dirigieron dos secuelas consecutivas, The Matrix Reloaded y The Matrix Revolutions, ambas estrenadas en 2003. The Matrix Reloaded recibió una recepción crítica positiva, aunque no al nivel del original. Se convirtió en un gran éxito de taquilla, conservando el lugar de la película con clasificación R más taquillera durante más de una década (hasta Deadpool de 2016). The Matrix Revolutions recibió una recepción crítica mixta y tuvo un desempeño moderado en la taquilla. Aunque rentable, lo fue un poco menos en comparación con la película original.

Durante la producción de la primera película, los Wachowski y Spencer Lamm, que dirigían el sitio web oficial de la película, desarrollaron cómics basados en el escenario de la película, que se publicaron de forma gratuita en el sitio web. Estos y algunos relatos breves se publicaron en tres series entre 1999 y 2003, y varios de ellos (junto con material nuevo) se recopilaron en dos volúmenes impresos en 2003 y 2004. Los mismos Wachowski contribuyeron con "Bits and Pieces", una precuela de la película que explica los orígenes de Matrix, con ilustraciones de Geof Darrow, el diseñador conceptual de la película. Otros escritores y artistas que contribuyeron a la serie incluyen a Neil Gaiman, Dave Gibbons, Paul Chadwick, Ted McKeever, Poppy Z. Brite y Steve Skroce.

Después de que Lilly Wachowski se declarara transgénero, alentó a mirar hacia atrás en su trabajo y el de Lana "a través de la lente de nuestra transexualidad", diciendo que los temas de identidad, autoimagen y transformación son evidentes en The Matrix.

Colaboraciones posteriores

Los Wachowski' El siguiente largometraje fue V de Vendetta, una adaptación de la novela gráfica del mismo nombre de Alan Moore y David Lloyd, protagonizada por Natalie Portman y Hugo Weaving. Escribieron y produjeron la película con el productor de Matrix Joel Silver, quien previamente había comprado los derechos cinematográficos de la novela gráfica. Los Wachowski ofrecieron la película a James McTeigue, el primer asistente de dirección de la trilogía The Matrix, como su debut como director. Moore no participó en la producción, ya que estaba decepcionado por las adaptaciones anteriores de Hollywood de su trabajo y no estaba de acuerdo con las diferencias entre su novela gráfica y el guión. Luego de una declaración a la prensa de Silver de que Moore supuestamente estaba emocionado de saber más sobre la película, Moore exigió que Silver se retractara y eliminó su propio nombre de los créditos cuando no lo hizo. La controvertida historia y los temas de la película han sido criticados y elogiados por grupos sociopolíticos. Fue lanzado en 2005 y fue bien recibido por la crítica; fue un éxito de taquilla, pero no se ubicó en la escala de las películas de The Matrix. La película popularizó la imagen de la máscara de Guy Fawkes, ya que la versión diseñada por David Lloyd para la novela gráfica y utilizada en la película fue adoptada como símbolo por el grupo hacktivista en línea Anonymous dos años después.

En 2006, Silver contrató a los Wachowski y McTeigue para renovar The Invasion para Warner Bros. El estudio estaba decepcionado con la película producida por el director Oliver Hirschbiegel y contrató a los Wachowski para reescribir una parte de el guión y agregar nuevas escenas de acción, que dirigió McTeigue. La película, la cuarta adaptación de la novela Los ladrones de cuerpos, se estrenó en 2007 y no fue un éxito de crítica ni de taquilla. Los Wachowski y McTeigue no aparecen en los créditos de la película.

Los Wachowski regresaron a la dirección con Speed Racer (2008), protagonizada por Emile Hirsch. La película, que nuevamente fue producida por Silver, fue una adaptación de una serie de manga japonesa de la década de 1960 originalmente llamada Mach GoGoGo, que anteriormente se había adaptado como una serie de televisión de anime en 1967. Los Wachowski se sintieron atraídos por el proyecto porque la serie era el primer anime que habían visto, y querían hacer una película familiar para que la disfrutaran sus sobrinas y sobrinos. En un esfuerzo por simular el aspecto del anime en acción real, los Wachowski hicieron que el director de fotografía David Tattersall filmara la película digitalmente en un backlot digital con la intención de agregar amplios efectos visuales en la posproducción. La película fue considerada un fracaso crítico y comercial. Si bien sus efectos especiales se destacaron como sobresalientes, se considera que falta la trama. Fue nominado en la categoría de "Peor precuela, remake, estafa o secuela" para la 29ª edición de los Premios Frambuesa Dorada. Su taquilla bruta fue de $ 93 millones en comparación con un presupuesto de producción de $ 120 millones. Desde entonces, la crítica ha incluido periódicamente la película en listas de películas infravaloradas o de culto.

Los Wachowski' El siguiente proyecto cinematográfico fue Ninja Assassin, una película de artes marciales protagonizada por Rain, que se estrenó en 2009. Se inspiró en la escena de lucha de Rain en Speed Racer. Fue producido por los Wachowski en su última relación con Silver y dirigido por McTeigue. El guión fue escrito por Matthew Sand y J. Michael Straczynski, a quienes los Wachowski llamaron seis semanas antes de la filmación para pedirle una reescritura total completada en una semana, porque no estaban satisfechos con los borradores anteriores y se les estaba acabando el tiempo. Ninja Assassin recibió críticas negativas y se desempeñó tibiamente en los cines pero de manera respetable en videos caseros.

Lilly (izquierda) y Lana Wachowski en Fantastic Fest en 2012

Su siguiente salida como director fue Cloud Atlas, que fue una adaptación de la novela de 2004 de David Mitchell del mismo nombre y protagonizada por un elenco que incluía a Tom Hanks y Halle Berry. Cloud Atlas fue escrito y dirigido en colaboración con el cineasta alemán Tom Tykwer, a quien los Wachowski le habían presentado la novela varios años antes. Los cineastas no lograron obtener fondos de un estudio (a excepción de $ 20 millones de Warner Bros.) y la película se produjo de forma independiente después de muchos problemas. Con un presupuesto de más de 100 millones de dólares, se destacó como la película independiente más cara hasta la fecha y el primer intento de éxito de taquilla alemán. La película se estrenó en el 37º Festival Internacional de Cine de Toronto en septiembre de 2012 con gran éxito y recibió una fuerte y prolongada ovación de pie. En su lanzamiento general un mes después, recibió críticas polarizadas y finalmente apareció tanto en "Mejor película" y "Peor película" liza. Las críticas generales fueron mixtas a positivas. La película recibió muchas nominaciones y premios, particularmente por sus aspectos técnicos, incluidas 10 nominaciones para el Premio de Cine Alemán, de las cuales ganó cinco. También recibió cinco nominaciones a los premios Saturn, de las cuales ganó dos. A David Mitchell le gustó el guión de Cloud Atlas, pasó algún tiempo en el plató (incluida la filmación de un cameo) y tuvo una impresión positiva del resultado. Según los Wachowski, la película fue la más difícil de hacer, la que más les enorgullece y la que, según les han dicho, ha tocado más la vida de las personas. Creen que Cloud Atlas será la película por la que serán recordados.

Lana 2012 Toronto International Festival de Cine

Los Wachowski posteriormente produjeron y dirigieron Jupiter Ascending, un guión original de ópera espacial que escribieron. La película se estrenó en 2015. Está protagonizada por Channing Tatum y Mila Kunis, y presenta a los Wachowskis' colaboradores habituales John Gaeta en los efectos visuales y Kym Barrett en el vestuario. Según Deadline, el fracaso financiero y crítico de Jupiter Ascending hizo que su relación comercial con Warner Bros, que comenzó con la franquicia The Matrix, se interrumpiera. terminado.

Su siguiente proyecto fue la serie dramática de ciencia ficción de Netflix Sense8, creada y escrita con J. Michael Straczynski. Sense8 cuenta con un elenco internacional y se rodó en varias ciudades del mundo. Los Wachowski dirigieron la mayoría de los episodios de la primera temporada, y el resto estuvo a cargo de McTeigue, Tykwer y su supervisor de efectos visuales en sus películas, Dan Glass, en su debut como director. La primera temporada se estrenó en 2015 con críticas generalmente positivas, particularmente por la escala de la producción y la presentación de personajes y temas diversos y LGBT, ganando el premio GLAAD Media a la mejor serie dramática. También recibió una nominación al premio Primetime Emmy Award como tema musical original destacado del título principal. Después de la primera temporada, Lilly se tomó un descanso de lo que resultó ser el resto de la serie. Se lanzó un especial de Navidad el 23 de diciembre de 2016, y el resto de la segunda temporada del programa se lanzó en mayo de 2017. Posteriormente, se canceló la tercera temporada y Sense8 concluyó con dos hora final que se emitió en junio de 2018.

En junio de 2016, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas invitó a los Wachowski a unirse a sus filas.

Proyectos individuales

En mayo de 2019, se informó que Lilly coescribiría y copresentaría la primera temporada de ocho episodios de la serie de comedia dramática Work in Progress, creada por Abby McEnany y Tim Masón para Showtime. La serie se estrenó en diciembre de 2019. En enero de 2020, la serie se renovó por una segunda temporada de 10 episodios, con la que Lilly seguiría involucrada.

En agosto de 2019, se anunció que Lana volvería a escribir, dirigir y producir la cuarta entrega de la serie Matrix, con Reeves y Moss también retomando sus papeles; marca la primera película realizada por uno solo de los Wachowski. Lana escribió el guión con David Mitchell y Aleksandar Hemon. La película se estrenó en diciembre de 2021.

Estilo e influencias

J. Michael Straczynski, quien trabajó con los Wachowski en Ninja Assassin y Sense8, dijo que las hermanas le dijeron que estaban leyendo su columna sobre escritura de guiones para Writer&# Revista 39;s Digest, para inspiración y sugerencias. Straczynski contribuyó a la revista de 1981 a 1991.

En 1998, en el contexto de explicar cómo comenzaron a hacer cine, los Wachowski mencionaron el libro de Roger Corman Cómo hice cien películas en Hollywood y Nunca perdí un centavo, e indicó, entre risas, que les gustaban sus películas, y empezó queriendo "hacer una película de terror de bajo presupuesto". En la misma entrevista afirmaron que se sentían halagados, después de su primera película, por las comparaciones que otros habían hecho entre ellos y los hermanos Coen, quienes habían 'hecho cinco, tal vez seis grandes películas...' En ese tiempo.

Hablando con Bernard Weintraub de The New York Times en abril de 1999, los Wachowski mencionaron explícitamente que se prepararon para su primera producción de Matrix estudiando las obras de John Woo & #34;y otros cineastas de Hong Kong", además de leer y releer la Odisea de Homero, y estudiar las obras de John Huston, Stanley Kubrick, Fritz Lang, George Lucas, Ridley Scott y Billy Wilder.

Mark Miller, escribiendo en Wired en 2003, también mencionó a Homer, Hermann Hesse, Fyodor Dostoyevsky y al filósofo Cornel West. En una entrevista con Gadfly en 1998 (después de su primera película), los Wachowski reiteraron su influencia o disfrute de Houston (p. ej., Treasure of the Sierra Madre) y Wilder (p. ej., Sunset Boulevard y Lost Weekend), y a estos se sumaron los impactos de Alfred Hitchcock (por ejemplo, Strangers on a Train y Psycho), Roman Polanski (p. ej., Repulsión) y Francis Ford Coppola (las películas El padrino y La conversación).

Ken Wilber ha sido citado como una influencia.

Los Wachowski admiten que les encanta contar historias de varias partes. "Debido a que crecimos con los cómics y la trilogía de Tolkien, una de las cosas que nos interesan es llevar la ficción en serie al cine" Lana ha dicho. Lilly dice: “Creemos que las películas son bastante aburridas y predecibles. Queremos joder al público' expectativas." En cuanto a los temas expresados en su cuerpo de trabajo, Lana ha citado "la naturaleza inexplicable del universo [estar] en diálogo constante con nuestra propia conciencia y nuestra conciencia realmente afecta [ing] la naturaleza inexplicable del universo".;, "interconectividad y sobre la verdad debajo de la superficie", "la paradoja de la elección y la falta de elección", "trascendencia... trascender cajas arquetípicas, estereotipos", &# 34;carrera... un componente importante" y "género... es uno de nuestros temas culturales más significativos".

Los Wachowski mencionaron el arte del dibujante de cómics Geof Darrow como una influencia en el aspecto de The Matrix. Además, dijeron que Ghost in the Shell, Ninja Scroll y Akira fueron animes que los inspiraron, diciendo "en anime, Una de las cosas que hicieron y que intentamos traer a nuestra película fue una yuxtaposición de tiempo y espacio en los ritmos de acción.

Los Wachowski citaron 2001: Una odisea del espacio de Stanley Kubrick como una gran influencia para Cloud Atlas. Vieron la película por primera vez cuando tenían diez y siete años, respectivamente.

Lana ha sido más influenciada por 2001: A Space Odyssey, Blade Runner, Ma vie en rose y My Neighbor Totoro. Ambos Wachowski son fans de Ghost in the Shell, Akira, Wicked City, Ninja Scroll y El puño de la estrella del norte películas de anime.

Ninguno de los lanzamientos de videos caseros de sus películas presenta escenas eliminadas. Lana dice que a pesar de que a menudo tienen que cortar escenas de sus películas, no quieren incluir escenas eliminadas en dichos lanzamientos, ya que esto sugeriría que sus películas están incompletas. Aman sus productos terminados y los creen completos. Por lo mismo, no han estrenado sus películas para video casero con cortes del director o extendidos. También evitan grabar pistas de comentarios de audio, habiendo participado solo en la pista grabada para el LaserDisc de Bound. Las hermanas dicen que aprendieron que ofrecer una interpretación de sus películas significa que será menos probable que los espectadores expresen su propia interpretación.

Colaboradores frecuentes

Los Wachowski suelen contratar al mismo equipo básico de filmación para hacer sus películas. Lana dice que lo hacen en parte para asegurar un ambiente positivo. "Es como de la familia". Todos son muy respetuosos entre sí," dice Lana. Usaron la misma práctica al seleccionar el equipo de televisión para su programa de Netflix, Sense8.

Algunos de sus colaboradores frecuentes más destacados son:

Miembros de la tripulación

Miembro del reparto

Producción cinematográfica y publicación de cómics

El Animatrix Logotipos

Durante la producción de The Matrix Reloaded, The Matrix Revolutions, The Animatrix y Enter the Matrix, los Wachowski creó EON Entertainment (que no debe confundirse con Eon Productions), su productora para coordinar y dirigir a todos los socios involucrados. También es donde las películas se editaron juntas, después de que los distintos proveedores de FX enviaran su trabajo terminado. El equipo interno de VFX de EON, ESC, realizó varias tomas de efectos visuales para las dos secuelas de Matrix y coordinó a los demás proveedores. ESC se cerró en el verano de 2004. Anarchos Productions (acreditada en Cloud Atlas como Anarchos Pictures) es su compañía de producción a la que se le ha facturado todas sus películas, comenzando con V de Vendetta. hasta la primera temporada de Sense8. En la segunda temporada y tras el descanso de Lilly del programa, Anarchos es reemplazada por Venus Castina Productions, una productora creada por Lana Wachowski y su esposa Karin Winslow. Venus Castina es un epíteto de la diosa romana Venus, quien de esta forma supuestamente se asociaba con 'los anhelos de las almas femeninas encerradas en cuerpos masculinos'. En el final de la serie Sense8, el libro real Venus Castina: Famous Female Impersonators Celestial and Human aparece como el objeto poco probable que unió a una pareja de lesbianas; según Lana y las actrices que interpretan a la pareja, el dúo se ha basado en Lana y Karin.

Kinowerks es su estudio de pre y postproducción y efectos, con sede en el barrio Ravenswood de Chicago. Ha sido aclamado por su diseño ecológico, que incluye paneles solares, un techo con plantas, encimeras y pisos hechos de materiales reciclados, estaciones de automóviles enchufables, un sistema de reutilización y filtración de agua, tragaluces y un elevador neumático. Roger Ebert fue invitado a ver una copia restaurada de El Padrino en las instalaciones de Kinowerks y conoció a los Wachowski, pero ignoraba que el estudio les pertenecía. Según Christopher Pirelli del Chicago Tribune', la instalación es muy discreta.: "un edificio industrial que no parece ni viejo ni especialmente nuevo" y "Podría ser el consultorio de un dentista exclusivo" mientras que el "interior es bastante inesperado" y tiene numerosos recuerdos de proyectos cinematográficos anteriores. El 22 de octubre de 2018, los Wachowski anunciaron sus planes de cerrar y cotizar Kinowerks por 5 millones de dólares.

En 2003, crearon Burlyman Entertainment y lanzaron cómics basados en The Matrix, así como dos series bimensuales originales:

• Shaolin Cowboy– creado, escrito y dibujado por Geof Darrow (los Wachowski contribuyeron el diálogo de apertura a cada tema)
• Doc Frankenstein– creado por Geof Darrow y Steve Skroce, escrito por los Wachowskis, con el arte de Skroce.

Proyectos no realizados

Los Wachowski' primer guión fue un thriller llamado Carnivore. Se ha descrito como "una película de terror de bajo presupuesto y estilo Corman que trata sobre el canibalismo o, más específicamente, sobre personas ricas devoradas por caníbales". La escritura fue bien recibida y el guión logró notoriedad para el dúo; sin embargo, el interés en hacer la película era bajo, ya que los ejecutivos les dijeron: "Esta es una mala idea. No puedo hacer esto. Soy rico." Años más tarde, el 6 de abril de 1999, una semana después de que The Matrix se estrenara en los cines estadounidenses, Variety informó que Trimark buscaba comprar el guión y estaba en conversaciones con George Romero para dirigirlo con producción programada para comenzar en agosto. En abril de 2001, surgieron nuevamente noticias de que los Wachowski la producían para Lionsgate y buscaban un director, y en agosto de 2003 una segunda vez, y se rumoreaba que su director de fotografía Bill Pope haría su debut como director con ella. La película finalmente no se produjo.

Otros dos de sus primeros guiones que nunca se produjeron fueron Plastic Man, basado en el superhéroe de DC Comics del mismo nombre y Vertical Run basado en el libro del mismo nombre por Joseph R. Garber.

Después de completar The Matrix, los Wachowski buscaban hacer una adaptación animada de la novela gráfica Hard Boiled de Frank Miller. El cómic fue dibujado por Geof Darrow, el diseñador conceptual de The Matrix y más tarde sus secuelas. El proyecto no avanzó porque Miller no quería que fuera una película animada.

En noviembre de 2000, Variety informó que los Wachowski producirían, co-crearían y dirigirían la segunda unidad de una nueva película de Conan el Bárbaro para Warner Bros. que iba a ser escrita y dirigida por John Milius y en la que pudo aparecer Arnold Schwarzenegger. Los Wachowski planeaban hacer malabares con su participación en la preproducción de la película y trabajar en las secuelas de The Matrix al mismo tiempo. En enero de 2004, se informó que el desarrollo de King Conan: Crown of Iron se había estancado durante años debido a los errores de los Wachowski. participación en las secuelas de The Matrix y ahora que las películas estaban completas, decidieron abandonar el proyecto por su propia voluntad debido a los frecuentes enfrentamientos que habían experimentado con Milius en relación con el tono y la dirección de la película. Lana sugirió una vez Conan the Barbarian como su película favorita basada en cómics, a lo que Lilly también respondió con entusiasmo.

En 2008, los Wachowski estaban produciendo para Madhouse una película animada basada en Shaolin Cowboy de su compañía de historietas, titulada Shaolin Cowboy in The Tomb of Doom.. La función está codirigida por el creador del cómic Geof Darrow y Seiji Mizushima, un director japonés. Cuando los financieros estadounidenses se echaron atrás, la película quedó a medio terminar y necesitaba 3 millones de dólares. Darrow no cree que se encuentre la cantidad de dinero requerida para terminarlo.

En diciembre de 2009, Arianna Huffington tuiteó fotos de sí misma en el set de 'una película de Wachowski sobre Irak desde la perspectiva del futuro'. CHUD.com informó que lo que estaban haciendo los Wachowski eran pruebas de cámara y tomas de imágenes de prueba en la cámara digital Red para una película futura, pero no filmar la película en sí. En marzo de 2010, Jesse Ventura dijo que también había filmado para el proyecto justo antes de Huffington. Ambos estaban vestidos como personas de aproximadamente 100 años en el futuro y se les pidió que improvisaran sin guión sobre la guerra de Irak. En mayo de 2010, Deadline informó que la película iba a ser una historia dura que comenzaría en el futuro, pero retrocedería a la guerra actual en Irak y se centraría en la relación homosexual entre un estadounidense soldado y un iraquí. Los Wachowski completaron el guión y buscaban financiación para dirigirlo. En julio de 2010, se informó que la película había comenzado a emitirse con el nombre en clave CN9 (o CN-9), y en agosto de 2010 se reveló el nombre completo como Cobalto Neural 9. En septiembre de 2010, Vulture publicó detalles adicionales sobre el guión y reveló que la película se contaría al estilo de metraje encontrado desde la perspectiva de los arqueólogos digitales del futuro. Se informó un presupuesto estimado de $ 20 millones, aunque se les dijo que un estudio "nunca, nunca" financiarlo, pero quizás los Wachowski podrían hacerlo ellos mismos. En diciembre de 2010, The Hollywood Reporter escribió que Salman Rushdie y Cornel West también habían filmado secuencias de cabezas parlantes junto con la participación previamente informada de Huffington y Ventura, pero que los Wachowski estaban buscando otras películas debido a problemas para financiarlas.. En septiembre de 2012, Aleksandar Hemon escribió sobre la realización de Cloud Atlas y recordó que él también era una de las personas a las que los Wachowski habían invitado a entrevistar en diciembre de 2009, para ayudar a inspirar el guión de Cobalt Neural 9. La última actualización de la película fue en octubre de 2012, cuando se les preguntó a los Wachowski y respondieron que todavía estaban ansiosos por hacerla, porque habían invertido tanto financieramente (5 millones de dólares) como emocionalmente en ella, incluso si eso termina siendo en una forma diferente a la película.

En diciembre de 2010, The Hollywood Reporter escribió que los Wachowski planeaban dirigir para Warner Bros. un guión suyo llamado Hood, que era una adaptación moderna de la La leyenda de Robin Hood. Se decía que los Wachowski se acercaban a los actores, incluido Will Smith.

Vidas personales

Lilly se casó con Alisa Blasingame en 1991. En 2016, Lilly mencionó que tenía novio. En 2019, dijo que Mickey Ray Mahoney se convirtió en su pareja y se mudó con ella. Mahoney es profesor adjunto en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago y un hombre trans.

Lana se casó con Thea Bloom en 1993. Tras el lanzamiento de The Matrix, Lana comenzó a asistir al club BDSM de Los Ángeles The Dungeon, donde conoció a Karin Winslow, que trabajaba allí como dominatriz bajo el nombre de Ilsa Strix. Bloom se divorció de Lana en 2002 después de descubrir la relación. Lana y Karin hicieron su primera aparición pública juntas en el estreno de The Matrix Reloaded en 2003, y se casaron en 2009. Winslow es miembro de la junta de Chicago House and Social Service Agency.

Criado por un "ateo empedernido" padre y un "ex católico convertido en chamanista" madre, el dúo una vez describió sus creencias religiosas como no confesionales. Lana es vegetariana. Durante las primarias presidenciales del Partido Demócrata de 2016, The Advocate publicó un mensaje de video de Lana hablando sobre por qué apoyaría a Bernie Sanders.

La transición de género de Lana

Los rumores de que Lana Wachowski estaba en transición se difundieron a principios de la década de 2000, aunque ninguna de las hermanas habló directamente sobre el tema en ese momento. En 2003, Gothamist informó sobre la posible transición. En una entrevista de 2007, Joel Silver, productor de numerosas películas de Wachowski, dijo que los rumores sobre la transición eran 'todos falsos' y dijo que 'simplemente no hacen entrevistas, así que la gente inventa cosas." Los miembros del equipo que trabajan en Speed Racer dijeron cosas similares.

Lana reveló públicamente su transición después del lanzamiento de Speed Racer'en 2008 y al menos en diciembre de 2010, después de lo cual las revistas especializadas y los periódicos se refirieron a ella como "Lana Wachowski", y al dúo como "Andy y Lana Wachowski". En algunos documentos su nombre aparece como Laurenca Wachowski. En julio de 2012, Lana hizo su primera aparición pública después de la transición, en un video sobre el proceso creativo detrás de Cloud Atlas. Lana es la primera directora importante de Hollywood en declararse transgénero.

En una entrevista de septiembre de 2012 con Aleksandar Hemon de The New Yorker, Lana describió un incidente en tercer grado en la Escuela Católica cuando dudaba en unirse a los niños. e inconscientemente se aceptó a sí misma como perteneciente a las chicas.

En octubre de 2012, Lana Wachowski recibió el Premio a la Visibilidad de la Campaña de Derechos Humanos. En su discurso de aceptación, reveló que una vez durante su juventud había considerado el suicidio debido a sus sentimientos de confusión sobre su identidad de género. Su discurso de aceptación fue una de las apariciones públicas más largas de cualquiera de las hermanas solitarias. Lana dijo que, aunque ella y Lilly no habían comentado públicamente sobre su transición durante la década anterior, no fue porque se avergonzara de ello, ni lo mantuvo en secreto de su familia y amigos. Más bien, afirmó, los dos son generalmente tímidos con los medios de comunicación y prefieren mantener su privacidad. Al comparar la exposición de los medios con la pérdida de la virginidad como un evento irreversible que solo ocurre una vez, los Wachowski habían tratado de permanecer fuera del ojo público. Temían perder su privacidad y la posibilidad de ir a lugares públicos sin ser notadas y acosadas como celebridades.

Al explicar su decisión de presentarse en el evento de HRC, Lana dijo:

Hay algunas cosas que hacemos por nosotros mismos, pero hay algunas cosas que hacemos por los demás. Estoy aquí porque cuando era joven, quería muy mal ser escritor, quería ser cineasta, pero no pude encontrar a nadie como yo en el mundo y sentí que mis sueños estaban cerrados simplemente porque mi género era menos típico que otros. Si puedo ser esa persona para alguien más, entonces el sacrificio de mi vida cívica privada puede tener valor.

En febrero de 2014, Lana recibió el Premio a la Libertad de Equality Illinois en su gala anual en Chicago.

La transición de género de Lilly

En marzo de 2016, Lilly Wachowski también se declaró mujer transgénero y emitió un comunicado al Windy City Times tras la visita de un reportero del periódico Daily Mail. que había intentado conseguir una entrevista con ella al respecto. En ese artículo, dijo: 'Soy una de las afortunadas'. Tener el apoyo de mi familia y los medios para pagar médicos y terapeutas me ha dado la oportunidad de sobrevivir a este proceso. Las personas transgénero sin apoyo, medios y privilegios no tienen este lujo. Y muchos no sobreviven."

Su primera aparición pública desde que comenzó la transición fue unas semanas más tarde, en la 27.ª edición de los GLAAD Media Awards, donde aceptó un premio por su serie de Netflix Sense8 a la mejor serie dramática. Ella dijo: 'No me sentía obligada a estar aquí, pero quería hacer algo'. Y es fortuito que los premios fueran un par de semanas más tarde y nuestro programa estuviera nominado para un premio."

Juegos

Los Wachowski son jugadores autoproclamados. Cuando eran adolescentes, pasaban los fines de semana en el ático jugando Dungeons & Dragones. Comparan el proceso de sus sesiones de juego con su proceso de filmación. Junto con algunos de sus amigos, escribieron un juego de rol de 350 páginas llamado High Adventure.

En el frente de los videojuegos, habían estado intercambiando cartas con Hideo Kojima y lo conocieron durante una entrevista con Famitsu a finales de 1999. Metal Gear Solid fue el primer videojuego tocaron después de terminar de trabajar en The Matrix. Entre los candidatos para una adaptación de la primera película Matrix a un videojuego se encontraban Kojima, Bungie y Shiny Entertainment, cuyo juego para PC Messiah los impresionó. Shiny's David Perry, quien finalmente hizo que su compañía desarrollara y colaborara con ellos en los videojuegos Enter the Matrix y The Matrix: Path of Neo, quedó impresionado con su familiaridad con el medio; esto resultó útil durante el desarrollo. Los Wachowski poseían una consola de videojuegos PlayStation 2 y Xbox y jugaban varios juegos como Splinter Cell y Halo 2. Según los informes, destruyeron su Xbox durante un combate a muerte de Halo. El actor Collin Chou cuenta un caso en el que visitó su oficina y los encontró jugando videojuegos en el suelo. Lilly es fanática del juego de PlayStation Portable Death Jr..

Cuando se les preguntó sobre sus sentimientos acerca de convertir la saga Matrix estrictamente controlada en la forma impredecible de un MMORPG con The Matrix Online, el dúo se mostró entusiasmado con la naturaleza y las posibilidades de videojuegos:

Los "vagarios de un MMO donde el comportamiento del jugador impredecible es la regla", es la razón para hacerlo. Nuestras películas nunca fueron destinadas a un público pasivo. Hay suficiente de esos tipos de películas que se están haciendo. Queríamos que nuestro público tuviera que trabajar, tener que pensar, tener que participar realmente para disfrutar de ellos. Esto puede ser porque mientras disfrutamos de películas, también pasamos mucho tiempo (como en cantidades de tiempo de crack-den) juego.

Gaming involucra tu mente activamente mientras que la mayoría de las películas de género (las películas que solemos ver) están diseñadas para provocar lo más poco posible. Considere por qué las películas en las que todo el mundo sabe exactamente lo que va a pasar son las películas que ganan más dinero.

Sin embargo, el hecho de que La matriz Las películas son tres de las películas adultas más exitosas de la historia (a pesar de lo que muchos de los medios de comunicación nos tendrían creer), sugieren que hay otras personas como nosotros. Esas son las personas, las personas que lo pensaron, que trabajaron en ella, para las que finalmente hicimos la trilogía y ahora tiene el sentido perfecto para nosotros que deben heredar la historia. Para nosotros, la idea de ver a nuestro bebé evolucionar dentro del mundo de burbujas virtuales de este nuevo medio de desarrollo radical, que tiene en nuestra opinión el potencial de combinar los mejores atributos de películas y juegos, de sintetizar la realidad TV con telenovela, RPGs y [Mortal KombatEs fantásticamente emocionante.

—Los Wachowskis

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The Art of the Matrix les da crédito por incluir su guión y arte adicional. Los Wachowski también escribieron una introducción al Vol. 2: Etiquete el libro de historietas Ex Machina en rústica, siendo grandes admiradores de él. Además, Lana Wachowski escribió la introducción a la colección de historietas LGBTQ No Straight Lines: Four Decades of Queer Comics publicada en 2012.

Además, clasificándose a sí mismos como "fanáticos de los Bulls rabiosos de toda la vida" crearon una animación introductoria renovada para Chicago Bulls para abrir la temporada regular 2006-2007.