Los seis
"Los Seis" (pronunciado [le sis]) es nombre dado a un grupo de seis compositores, cinco de ellos franceses y uno suizo, que vivían y trabajaban en Montparnasse. El nombre, inspirado en The Five de Mily Balakirev, se origina en dos artículos de 1920 del crítico Henri Collet en Comœdia (ver Bibliografía). Su música se ve a menudo como una reacción neoclásica contra el estilo musical de Richard Wagner y la música impresionista de Claude Debussy y Maurice Ravel.
Los miembros eran Georges Auric (1899–1983), Louis Durey (1888–1979), Arthur Honegger (1892–1955), Darius Milhaud (1892–1974), Francis Poulenc (1899–1963) y Germaine Tailleferre (1892-1983).
Los nuevos jóvenes
En 1917, cuando muchos teatros y salas de conciertos estaban cerrados debido a la Primera Guerra Mundial, Blaise Cendrars y el pintor Moïse Kisling decidieron organizar conciertos en el número 6 de la rue Huyghens, el estudio del pintor Émile Lejeune (1885–1964). Para el primero de estos eventos, las paredes del estudio se decoraron con lienzos de Picasso, Matisse, Léger, Modigliani y otros. Se tocó música de Erik Satie, Honegger, Auric y Durey. Este concierto le dio a Satie la idea de reunir un grupo de compositores a su alrededor para ser conocido como Les nouveaux jeunes, precursores de Les Six.
Los Seis
Según Milhaud:
[Collet] eligió seis nombres absolutamente arbitrariamente, los de Auric, Durey, Honegger, Poulenc, Tailleferre y yo simplemente porque nos conocíamos y éramos amigos y aparecimos en los mismos programas musicales, no importa si nuestros temperamentos y personalidades no eran en absoluto iguales! Auric y Poulenc siguieron ideas de Cocteau, Honegger siguió el romanticismo alemán, y yo mismo, el licismo mediterráneo!
—Ivry 1996
Pero, esa es solo una lectura de cómo se originó el Groupe des Six. Otros autores, como Ornella Volta, destacaron las maniobras de Jean Cocteau para convertirse en el líder de un grupo de vanguardia dedicado a la música, como los grupos cubistas y surrealistas que habían surgido en las artes visuales y la literatura poco antes, con Pablo Picasso, Guillaume Apollinaire y André Breton como sus principales representantes. El hecho de que Satie hubiera abandonado los Nouveaux jeunes menos de un año después de formar el grupo, fue el "regalo del cielo" eso hizo que todo se hiciera realidad para Cocteau: se dice que su publicación de 1918, Le Coq et l'Arlequin, tiene marcado.
Después de la Primera Guerra Mundial, Jean Cocteau y Les Six comenzaron a frecuentar un bar conocido como "La Gaya" que se convirtió en Le Bœuf sur le Toit (El buey en el techo) cuando el establecimiento se mudó a un local más grande. Como el famoso ballet de Milhaud había sido concebido en el antiguo local, el nuevo bar tomó el nombre de ballet de Milhaud. En la noche de apertura del bar renombrado, el pianista Jean Wiéner tocó melodías de George Gershwin y Vincent Youmans, mientras que Cocteau y Milhaud tocaron la percusión. Entre los asistentes se encontraban el empresario Serge Diaghilev, el artista Pablo Picasso, el cineasta René Clair, la cantante Jane Bathori y el actor y cantante Maurice Chevalier. Otro invitado frecuente fue el joven compositor estadounidense Virgil Thomson, cuyas composiciones fueron influenciadas por los miembros de Les Six en los años siguientes.
Colaboraciones
Aunque el grupo no existía para trabajar composiciones en colaboración, hubo seis ocasiones, repartidas en 36 años, en las que al menos algunos miembros del grupo sí trabajaron juntos en un mismo proyecto. En solo una de estas ocasiones estuvo involucrado todo el Groupe des Six; en algunos otros también participaron compositores ajenos al grupo.
Auric y Poulenc participaron en las seis colaboraciones, Milhaud en cinco, Honegger y Tailleferre en tres, pero Durey solo en una.
1920: L'Album des Six
En 1920 el grupo publicó un álbum de piezas para piano juntos, conocido como L'Album des Six. Esta fue la única obra en la que colaboraron los seis compositores.
- Prélude (1919) – Auric
- Romance sans paroles, Op. 21 (1919) – Durey
- Sarabande, H 26 (1920) – Honegger
- Mazurka (1914) – Milhaud
- Valse en C, FP 17 (1919) – Poulenc
- Pastorale, Enjoué (1919) – Tailleferre
1921: Les mariés de la tour Eiffel
En 1921, cinco de los miembros compusieron conjuntamente la música para el ballet de Cocteau Les mariés de la tour Eiffel, que fue producido por los Ballets suédois, rivales de los Ballets Russes. Cocteau había propuesto originalmente el proyecto a Auric, pero como Auric no terminó lo suficientemente rápido como para encajar en el calendario de ensayos, dividió el trabajo entre los otros miembros de Les Six. Durey, que no estaba en París en ese momento, decidió no participar. El estreno fue motivo de un escándalo público comparable al de Le sacre du printemps en 1913. A pesar de ello, Les mariés de la tour Eiffel estaba en el repertorio de la Ballets suédois a lo largo de la década de 1920.
- Overture (14 de julio) – Auric
- Marche nuptiale – Milhaud
- Discours du General (Polka) – Poulenc
- La Baigneuse de Trouville – Poulenc
- La Fugue du Massacre – Milhaud
- La Valse des Depeches – Tailleferre
- Marche funèbre – Honegger
- Quadrille – Tailleferre
- Ritournelles – Auric
- Sortie de la Noce – Milhaud
1927: L'éventail de Jeanne
En 1927, Auric, Milhaud y Poulenc, junto con otros siete compositores que no formaban parte de Les Six, compusieron conjuntamente el ballet infantil L'éventail de Jeanne.
- Fanfare – Maurice Ravel
- Marche – Pierre-Octave Ferroud
- Valse Jacques Ibert
- Canarie – Alexis Roland-Manuel
- Bourrée – Marcel Delannoy
- Sarabande – Albert Roussel
- Polka – Milhaud
- Pastourelle – Poulenc
- Rondeau – Auric
- Finale: Kermesse-Valse – Florent Schmitt
1949: Movimientos del corazón
En 1949, Auric, Milhaud y Poulenc, junto con otros tres compositores, escribieron conjuntamente Mouvements du coeur: Un hommage à la mémoire de Frédéric Chopin, 1849–1949, un conjunto de canciones para barítono o bajo y piano sobre palabras de Louise Lévêque de Vilmorin en conmemoración del centenario de la muerte de Frédéric Chopin.
- Prélude – Henri Sauguet
- Mazurka – Poulenc
- Valse – Auric
- Scherzo impromptu – Jean Françaix
- Étude – Léo Preger
- Ballade nocturne – Milhaud
- Postlude: Polonaise – Henri Sauguet
1952: La guirlanda de Campra
En 1952, Auric, Honegger, Poulenc, Tailleferre y otros tres compositores colaboraron en una obra orquestal llamada La guirlande de Campra.
- Toccata – Honegger
- Sarabande et farandole – Jean-Yves Daniel-Lesur
- Canarie – Alexis Roland-Manuel
- Sarabande – Tailleferre
- Matelote provençale – Poulenc
- Variación – Henri Sauguet
- Écossaise – Auric
1956: Variaciones sobre el nombre de Marguerite Long
En 1956, Auric, Milhaud, Poulenc y otros cinco compositores crearon una suite orquestal en honor a la pianista Marguerite Long, llamada Variations sur le nom de Marguerite Long
- Himne solennel – Jean Françaix
- Variaciones en forme de Berceuse pour Marguerite Long – Henri Sauguet
- La Couronne de Marguerites ("La Corona de las Margaritas"), Valse en forme de rondo – Milhaud
- Nocturne – Jean Rivier
- Sérénades – Henri Dutilleux
- Intermezzo – Jean-Yves Daniel-Lesur
- Bucolique, FP. 160 – Poulenc
- ML (Allegro: Finale) – Auric
Música seleccionada por miembros individuales de Les Six
- Salado por Milhaud; estrenada 1924 en una producción del Conde Etienne de Beaumont
- La nouvelle Cythère por Tailleferre; escrito en 1929 para los Ballets Russes y no producido debido a la muerte repentina de Diaghilev
- Bolsillos Cinq por Auric
- Les biches, ballet (1922/23) de Poulenc
- Le Bal Masqué, cantate profane sur des poèmes de Max Jacob (Baritone, ensemble) (1932) de Poulenc
- Scaramouche por Milhaud
- Le bœuf sur le toit por Milhaud
- Sonate pour violon seul by Honegger
- Danse de la chèvre (Dance of the Goat) para la flauta individual de Honegger
- Sonate champêtre for Oboe, Clarinet, Bassoon and Piano by Tailleferre