Los hermanos Funk

Los Funk Brothers eran un grupo de músicos de sesión con sede en Detroit que interpretaron el acompañamiento de la mayoría de las grabaciones de Motown desde 1959 hasta que la compañía se mudó a Los Ángeles en 1972.

Sus miembros están considerados entre los grupos de músicos de estudio más exitosos de la historia de la música. Entre sus éxitos se encuentran "My Girl", "I Heard It Through the Grapevine", "Baby Love", " Fui hecho para amarla", "Papa Was a Rollin' Stone", "Las lágrimas de un payaso", "No hay montaña lo suficientemente alta" y "Ola de calor". Alguna combinación de los miembros tocó en cada uno de los más de 100 sencillos número uno de R&B estadounidense de Motown y en más de 50 sencillos número uno de pop estadounidense lanzados entre 1961 y 1972.

No existe una lista indiscutible de los miembros del grupo. Algunos escritores han afirmado que prácticamente todos los músicos que alguna vez tocaron en una pista de Motown eran "hermanos funk". Hay 13 hermanos Funk identificados en el documental de Paul Justman de 2002 Standing in the Shadows of Motown, basado en el libro de Allan Slutsky del mismo nombre. Estos 13 miembros fueron identificados por NARAS para el premio Grammy Lifetime Achievement Award y fueron reconocidos con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.

En 2007, los Funk Brothers fueron incluidos en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos.

Historia

Los primeros miembros incluyeron al líder de la banda Joe Hunter y Earl Van Dyke (piano y órgano); Clarence Isabell (contrabajo); James Jamerson (bajo y contrabajo); Benny "Papá Zita" Benjamin y Richard "Pistola" Allen (batería); Mike Terry (saxofón barítono); Paul Riser (trombón); Robert White, Eddie Willis y Joe Messina (guitarra); Jack Ashford (pandereta, percusión, vibráfono, marimba); Jack Brokensha (vibráfono, marimba); y Eddie "Bongo" Marrón (percusión). Hunter se fue en 1964, reemplazado en los teclados por Johnny Griffith y como líder de la banda por Van Dyke. Uriel Jones se unió a la banda como tercer baterista. El bajista Bob Babbitt y el guitarrista Dennis Coffey se unieron al conjunto en 1966.

Si bien la mayoría de los músicos de acompañamiento de Motown eran afroamericanos y muchos originarios de Detroit, los Funk Brothers también incluían músicos blancos, como Messina (quien fue el guitarrista destacado en el programa nocturno de jazz de Soupy Sales). programa de televisión de la década de 1950), Brokensha (originario de Australia), Coffey y Babbitt, nacido en Pittsburgh.

Nombre de los hermanos Fame y Funk

A diferencia de sus contemporáneos de la banda de acompañamiento de Stax Records, Booker T. & en Memphis, hasta el estreno del documental Standing in the Shadows of Motown, los miembros de los Funk Brothers eran poco conocidos. Motown no acreditó a los músicos de estudio hasta What's Going On de Marvin Gaye en 1971, aunque Motown lanzó un puñado de sencillos y LP de Earl Van Dyke. Los Funk Brothers compartieron facturación con Van Dyke en algunas grabaciones, aunque fueron anunciados como "Earl Van Dyke & the Soul Brothers", ya que al director ejecutivo de Motown, Berry Gordy, Jr., no le gustaba la palabra "funk".

Como alternativa, el nombre "Funk Brothers" podría haber sido entregado a la banda ex post facto; el término "funky" como adjetivo llegó a asociarse con la música soul de estilo sureño uptempo y backbeat en la segunda mitad de la década de 1960; el término "funk" como sustantivo se asocia típicamente con la música soul dinámica desde la década de 1970 en adelante. En el documental Standing in the Shadows of Motown, Joe Hunter afirmó que el nombre "The Funk Brothers" vino de Benny Benjamín. Hunter dijo que Benjamin estaba saliendo del estudio (conocido como "Snake Pit", debido a todos los cables que salen del techo) después de la sesión de trabajo, se detuvo en las escaleras, se volvió y les dijo a sus compañeros músicos: "Todos ustedes son los hermanos Funk". Luego, la banda recibió un nombre informal.

Los Funk Brothers a menudo trabajaban para otros sellos, grabando en Detroit y otros lugares, en un intento por aumentar sus salarios en Motown. Se convirtió en un secreto peor guardado que el éxito de Jackie Wilson de 1967 "(Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher" no tuvo una influencia de Motown por casualidad: los Funk Brothers emigraron para hacer la sesión de Wilson, en una interesante referencia a la historia temprana de Motown: Berry Gordy, Jr consiguió su primera oportunidad musical al conseguir que Wilson grabara algunas de sus canciones (incluida "Reet Petite") en la década de 1950. Varios Funk Brothers también aparecieron en éxitos ajenos a Motown como The San Remo Golden Strings "Hungry For Love", "Cool Jerk" (los Capitolios), "Agente Double-O Soul" (Edwin Starr, antes de que el cantante se uniera a Motown), "(I Just Wanna) Testify" por los Parlamentos, "Banda de Oro" (Freda Payne), "Dame un poco más de tiempo" (Los presidentes de la junta directiva) y "Boom Boom" del músico de blues John Lee Hooker. Después de enterarse de la sesión de Edwin Starr, Gordy multó a los miembros de la banda Funk Brothers por trabajar en otro sello; Eddie Wingate, propietario de los sellos Ric-Tic y Golden World, que lanzaron "Agent Double-O Soul" de Starr, asistió posteriormente a la fiesta de Navidad del personal de Motown de ese año y entregó personalmente cada de los jugadores multados duplican el importe de la multa en efectivo, en el acto. Gordy finalmente compró el sello de Wingate y toda su lista de artistas.

Disolución

Durante mediados y finales de la década de 1960, una quinta parte de los discos de Motown comenzaron a utilizar músicos de sesión con sede en Los Ángeles, generalmente versiones y tributos de canciones pop y melodías populares. En 1970, las sesiones de Motown se programaban cada vez más en Los Ángeles en lugar de Detroit, incluidas todas las de las exitosas grabaciones de los Jackson 5. Sin embargo, productores de Motown como Norman Whitfield, Frank Wilson, Marvin Gaye y Smokey Robinson continuaron grabando firmemente en Detroit.

Los Funk Brothers fueron despedidos en 1972, cuando Berry Gordy trasladó todo el sello Motown a Los Ángeles; algo que algunos de los músicos descubrieron sólo a través de un aviso en la puerta del estudio. Algunos miembros, incluido Jamerson, lo siguieron hasta la costa oeste, pero encontraron el ambiente incómodo. Para muchas de las grabaciones de Los Ángeles, los miembros de Wrecking Crew trabajaron para Motown, incluido el baterista Earl Palmer, el percusionista Gary Coleman, el bajista Carol Kaye, el guitarrista Tommy Tedesco y el teclista Larry Knechtel.

Años posteriores

En febrero de 2004, los miembros supervivientes de los Funk Brothers recibieron el premio Grammy Legend en la 46ª edición anual de los premios Grammy en el Staples Center de Los Ángeles. En marzo de 2006, algunos de los Funk Brothers restantes fueron invitados a actuar en Filadelfia. La sesión de grabación de Phil Hurtt en Studio A, Dearborn Heights, Detroit, donde contribuyeron con sus actuaciones a "The Soulful Tale of Two Cities" proyecto. Las notas de la portada del doble álbum dicen: "Los legendarios Funk Brothers de Motown y los miembros del mundialmente famoso MFSB de Filadelfia te llevan" al pasado ". con un álbum lleno de éxitos clásicos de Filadelfia y Motown." Bob Babbitt, Joe Hunter, Uriel Jones y Eddie Willis actuaron junto a otros músicos de sesión notables de Detroit, como Ray Monette, Robert Jones, Spider Webb y Tratado Womack. Los músicos tocaron los éxitos de Filadelfia, dando sus interpretaciones únicas de las canciones de Detroit bajo el liderazgo de Phil Hurtt, Bobby Eli, Clay McMurray y Lamont Dozier. Muchos otros ex artistas de Motown y Detroit cantaron en la sesión, incluidos los Velvelettes, Carolyn Crawford, Lamont Dozier, Bobby Taylor, Kim Weston, Freda Payne y George Clinton.

En 2008, Ashford y Riser tocaron en el álbum de Raphael Saadiq The Way I See It, grabado al estilo de Motown Sound. Ese mismo año, los Funk Brothers' Los miembros supervivientes grabaron Live in Orlando, un álbum y un vídeo.

En 2010, los miembros supervivientes de los Funk Brothers acompañaron a Phil Collins en su álbum de covers de Motown, Going Back, y aparecen en el DVD del concierto en vivo Going Back.

En 2010, los Funk Brothers fueron elegidos para el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan.

Premios y reconocimientos

Los Funk Brothers han recibido tres premios Grammy:

• Logros de la vida Premio en 2004
• Mejor Rendimiento tradicional de Rcorp para "Qué está pasando" con Chaka Khan, 2002
• Mejor Compilación de banda sonora para una imagen de movimiento, televisión u otros medios visuales De pie en las sombras de Motown, 2002.

El bajista James Jamerson fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2000, y el baterista Benny Benjamin en 2003. En 2003, los miembros supervivientes fueron invitados a la Casa Blanca para reunirse con el presidente George W. Bush y el secretario de Estado Colin Powell. y la asesora de seguridad nacional, Condoleezza Rice, en un evento vinculado al Mes de la Historia Afroamericana.

En 2007, los Funk Brothers fueron incluidos en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos de Nashville. El 21 de marzo de 2013, los Funk Brothers fueron honrados con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En agosto de 2014, los Funk Brothers fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rhythm and Blues en la ceremonia de incorporación que se celebró en Canton, Ohio ese año.

Miembros

Como se mencionó anteriormente, el nombre "The Funk Brothers" era una designación vagamente aplicada. La Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación reconoce a 13 músicos como "Hermanos Funk" oficiales, pero el nombre a menudo se usa casualmente como una designación general para cubrir a cualquier músico que tocó en un disco de Motown.

La siguiente lista cubre los músicos utilizados con más frecuencia en las grabaciones de Motown desde 1959 hasta 1972; No es una lista exhaustiva de todos los músicos utilizados. Los 13 Funk Brothers reconocidos como miembros oficiales de la banda por NARAS están marcados con un asterisco. Algunos también cuentan al trío de coristas Andantes (Jackie Hicks, Marlene Barrow y Louvain Demps) como contribuyentes notables al sonido de los Funk Brothers y Motown.

Listas de miembros basadas en una investigación realizada por Allan Slutsky, con algunas correcciones menores.

Músicos de Detroit

• Teclados:
  • Joe Hunter (líder de banda, 1959-1964)*
  • Earl Van Dyke (líder de banda, 1964-1972)*
  • Richard "Popcorn" Wylie (1959-1962)
  • Marvin Gaye (1961-1962)
  • Raynoma Liles "Miss Ray" Gordy (1959-1962)
  • George Fowler (1962-1969)
  • Leonard Caston Jr. (1969-1972)
  • H. B. Barnum (1963-1972)
  • Johnny Griffith (1963-1972)*
  • James Gittens (1959-1967)
  • Ted Sheely (1967-1972)
• Guitarra:
  • Robert White (1959-1972)*
  • Eddie "Chank" Willis (1959-1972)*
  • Joe Messina (1959-1972)*
  • Larry Veeder (1959-1962)
  • Dave Hamilton (1959-1962)
  • Huey Davis (1959-1967, el guitarrista de Contours)
  • Marvin Tarplin (1959-1972, el guitarrista de los Milagros)
  • Cornelius Grant (1963-1972, el guitarrista y líder de la banda de Temptations)
  • Dennis Coffey (1966-1972)
  • Melvin "Wah Wah Watson" Ragin (1968-1972)
  • Ray Parker Jr. (1968-1972)
  • Ray Monette
  • Paul Warren
• Bassists:
  • James Jamerson (1959-1972)*
  • Clarence Isabell (1959-1962)
  • Bob Babbitt (1966-1972)*
  • Greg Reeves (1966-1969, bajista de las Temptaciones)
  • Edward Pickens (1968-1972)
  • Bill White (1969-1972, bajista de la carretera de las Temptaciones)
  • Tweed Beard
  • Joe Williams
  • Michael Henderson
  • Joe James
  • Antonio "Tony" Newton (Basista de Caminos de los Milagros)
• Acuerdo:
  • John "Johnnie Miles" Milewski (1965-1970)
• Drums:
  • William "Benny" Benjamin (1959-1969)*
  • Richard "Pistol" Allen (1959-1972)*
  • George McGregor (1959-1962)
  • Corey Jahns (1959-1967) bongos
  • Clifford Mack (1959-1962)
  • Marvin Gaye (1961-1962) (también mencionado anteriormente)
  • Uriel Jones (1963-1972)*
  • Freddie Waits (1963-1967)
  • Melvin Brown (1967-1972, batería de la carretera de las Temptaciones)
  • Andrew Smith (1968-1972)
  • Kenneth "Spider Webb" Rice (1968-1972)
  • Aaron Smith (1970-1972)
• Percusión:
  • Jack Ashford (1959-1972, tambourine)*
  • Eddie "Bongo" Brown (1959-1972, varios)*
  • R. Dean Taylor (1960s, tambourine)
  • Bobbye Hall (1963-1972, varios)
  • Stacey Edwards (1967-1972, percusionista vial de las tentaciones)
• Vibes:
  • Jack Ashford (1959-1972) (también mencionado anteriormente)*
  • Dave Hamilton (1959-1962) (también mencionado anteriormente)
  • James Gittens (1959-1967) (también mencionado anteriormente)
  • Jack Brokensha (1963-1972)
• Trompetas:
  • Herbie Williams
  • John "Pequeño John" Wilson
  • Marcus Belgrave
  • Russell Conway
  • Johnny Trudell
  • Floyd Jones
  • Maurice Davis
  • Billy Horner
  • Gordon Stump
  • Don Slaughter
  • Eddie Jones
• Saxofones:
  • Henry "Hank" Cosby
  • Andrew "Mike" Terry
  • Norris "Kasuku Mafia" Patterson
  • Thomas "Beans" Bowles
  • Ted Buckner
  • Walter "Choker" Campbell
  • Frank Harvey Jackson
  • Ronnie Wakefield
  • "Lefty" Edwards
  • Eli Fountain
  • Ernie Rodgers
  • Eugene "BeeBee" Moore
  • William "Wild Bill" Moore
  • Angelo Carlisi
  • Dan Turner
  • Bernie Peacock
  • Larry Nozero
  • Lanny Austin
• Trombones:
  • McKinley Jackson
  • Bob Cousar
  • George Bohanon
  • Paul Riser
  • Jimmy Wilkens
  • Don White
  • Carl Raetz
  • Patrick Lanier
  • Bill Johnson
  • Ed Gooch
• Flute:
  • Dayna Hartwick
  • Thomas "Beans" Bowles
• Piccolo:
  • Dayna Hartwick
• Pendientes:
  • Gordon Staples y Detroit Symphony Orchestra
    • Violins
      • Zinovi Bistritzky
      • Beatriz Budinsky
      • Lillian Downs
      • Virginia Halfmann
      • Richard Margitza
      • Felix Resnick
      • Alvin Score
      • Linda Sneeden Smith
      • James Waring
    • Violas
      • Nathan Gordon
      • David Ireland
      • Eduard Kesner
      • Anne Mischakoff
      • Meyer Shapiro
    • Cellos
      • Italo Babini
      • Edward Korkigian
      • Thaddeus Markiewicz
      • Marcy Schweickhardt

Músicos de Los Ángeles

Los Ángeles fue un centro de grabación alternativo para los artistas de Motown a partir de mediados de la década de 1960, utilizando un grupo diferente de músicos. Los éxitos grabados en Los Ángeles incluyen Miracles' "More Love", muchas de las canciones de Brenda Holloway y todos los primeros éxitos de los Jackson 5.

Muchos de los jugadores de Los Ángeles eran miembros de Wrecking Crew, un grupo informal de músicos de estudio.

Arreglistas y directores

• Detroit: Paul Riser, Willie Shorter, David Van De Pitte, Wade Marcus, Johnny Allen, Gil Askey, Ernie Wilkins, Jerry Long, Henry "Hank" Cosby, Slide Hampton y H. B. Barnum
• Los Angeles: Gene Page, James Carmichael, Arthur Wright, Michael Lovesmith

Lista seleccionada de éxitos en los que tocaron los Funk Brothers

Motown

• "Money" – Barrett Strong
• "Por favor, Sr. Postman" – Los Marvelettes
• "Fingertips Pt. 2" – Stevie Wonder
• "La chica está bien conmigo"
• "Mi chico" – Mary Wells
• "Ven y trae estas memorias - Martha y el Vandellas
• "Donde fue nuestro amor" – Los Supremos
• "Baby I Need Your Loving" - Los Cuatro Tops
• "Amor de bebé" – Los Supremos
• "Ven a ver sobre mí" – Los Supremos
• "Mi niña" – Las tentaciones
• "¡Para! En nombre del amor" – Los Supremos
• "Volver a Mis brazos otra vez" – Los Supremos
• "No puedo ayudarme a mí mismo" – Los Cuatro Tops
• "Escucho una sinfonía" – Los Supremos
• "El amor es como un picor en mi corazón" - Los Supremos
• "No puedes apurar el amor" – Los Supremos
• "Descubre que estaré allí" – Los Cuatro Tops
• "Me mantienes colgado" – Los Supremos
• "Para siempre vino hoy" – Los Supremos
• "Amor Niño" – Diana Ross y los Supremos
• "Lo escuché a través del Grapevine" – Marvin Gaye
• "No puedo acercarme a ti" – Las tentaciones
• "Algún día estaremos juntos" – Diana Ross y los Supremos
• "No hay montaña suficiente" – Diana Ross
• "Las lágrimas de un vestido" – Smokey Robinson y los milagros
• "Sólo mi imaginación (Running Away with Me)" – Las tentaciones
• "Papa era una piedra rodante" – Las tentaciones
• "Vamos a ponerlo" - Marvin Gaye
• "Seguro que quieres bailar" - Marvin Gaye
• "Ven a esto" - Marvin Gaye
• "Sólo un poco malentendido" – Los Contornos
• "Shop Around" – Los milagros
• "Shotgun" – Junior Walker y All Stars
• "Qué dulce es (ser amado por ti)" – Marvin Gaye
• "El que realmente te ama" – Mary Wells
• "La manera en que haces las cosas que haces" – Las tentaciones
• "No hay nada como el verdadero truco" – Marvin Gaye y Tammi Terrell
• "(Soy un) Road Runner" – Junior Walker y All Stars
• "No son demasiado propensos a rogar" – Las tentaciones
• "Deseo que llueva" – Las tentaciones
• Los Supremos
• "Reflexiones" – Diana Ross & the Supremes
• "Eso es lo que el amor es" - Marvin Gaye
• "Heat Wave" – Martha & the Vandellas
• "Hitch Hike" – Marvin Gaye
• "Espera allá" – Los Milagros
• "Quién te ama" – El Jackson 5
• "Qué es tan bueno de adiós" – Los milagros
• "Fui hecho para amarla" – Stevie Wonder
• "Es la misma canción vieja" – Los cuatro mejores
• "De verdad tienes un abrazo en mí" – Los milagros
• "Standing in the Shadows of Love" – The Four Tops
• "Si fuera tu mujer" - Gladys Knight
• "Estoy viviendo en la vergüenza - Los Supremos
• "Ir a un Go-Go" – Los Milagros
• "El cielo debe haberte enviado"
• "Bailando en la calle" – Martha & Vandellas
• "Niña de la calle, salvaje corriendo" - Las tentaciones
• "Mercy Mercy Me (La Ecología)" – Marvin Gaye
• "Todo lo que necesito"
• "Inner City Blues" – Marvin Gaye
• "Cloud Nine" – Las tentaciones
• "Qué pasa" - Marvin Gaye
• "Me amas" – Los contornos
• "Prepárate" – Las tentaciones
• "Function at the Junction" – Shorty Long
• "Mi mundo está vacío sin ti" – Los Supremos
• "Las huellas de mis lágrimas" – Los milagros
• "Puedo conseguir un testigo" – Marvin Gaye
• "Ningún lugar para correr" – Martha & the Vandellas
• "Aquí viene el juez"
• "Firmado, Sealed, Liberado soy tuyo" – Stevie Wonder
• "Beechwood 4-5789" – Los Marvelettes
• "Bernadette" – Los Cuatro Tops
• "Dos amantes" - Mary Wells
• "Lo que se convierte en el quebrantado" – Jimmy Ruffin
• "My Cherie Amour" – Stevie Wonder
• "I Second That Emotion" – Smokey Robinson & the Miracles
• "(Lo sé) Te estoy perdiendo" – Las tentaciones
• "Primero miro el propósito" – Los contornos
• "Ooo Baby" – Los milagros
• "25 millas" – Edwin Starr
• "Seré Doggone" - Marvin Gaye
• "Pride and Joy" – Marvin Gaye
• "Ball of Confusion (Eso es lo que el mundo es hoy)" – Las tentaciones
• "Se necesita dos" – Marvin Gaye & Kim Weston
• "Este viejo corazón mío (es débil para ti)" – Los hermanos Isley
• "Uptight" – Stevie Wonder
• "Devil with a Blue Dress On" – Shorty Long
• "Jimmy Mack" – Martha & the Vandellas
• "Desde que perdí a mi bebé" – Las tentaciones
• "War" – Edwin Starr
• "Stubborn Kind of Fellow" – Marvin Gaye
• "No te metas con Bill" – Los Marvelettes
• "Me golpeaste al Punch" - Mary Wells
• "Shake Me, Wake Me (Cuando termine)" – The Four Tops
• "Walk Away Renée" – The Four Tops
• "El mono de Mickey" – Los milagros
• "No es ese Peculiar" - Marvin Gaye
• "Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Day" – Stevie Wonder

Otras etiquetas

• "Cool Jerk" – Los Capitolios (Atlántico)
• "Whispers (Gettin' Louder)" – Jackie Wilson (Brunswick)
• "(Tu amor me mantiene elevado) más alto y más alto" – Jackie Wilson (Brunswick)
• "Bad Girl" – The Miracles (Chess)
• "Band of Gold" – Freda Payne (Invictus)
• "Crumbs off the Table" – Glass House (Invictus)
• "Dame un poco más de tiempo" – Presidentes de la Junta (Invicto)
• "Alguien ha estado durmiendo en mi cama" – 100 pruebas (envejecido en el alma) (Hot Wax)
• "Boom Boom" – John Lee Hooker (Vee-Jay)