Los hermanos Doobie

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American rock band

The Doobie Brothers es una banda de rock estadounidense formada en 1970 en San José, California, conocida por su flexibilidad para tocar en numerosos géneros y sus armonías vocales. Activo durante cinco décadas, con su mayor éxito durante la década de 1970, la formación actual del grupo consta de los miembros fundadores Tom Johnston (guitarras, voz) y Patrick Simmons (guitarras, voz), junto con Michael McDonald (teclados, voz) y John McFee (guitarras, pedal steel, violín, coros) y músicos de gira como John Cowan (bajo, voz), Marc Russo (saxofones), Ed Toth (batería) y Marc Quiñones (percusión). Otros miembros veteranos de la banda incluyen al guitarrista Jeff "Skunk" Baxter (1974–1979), el bajista Tiran Porter (1972–1980, 1987–1992) y los bateristas John Hartman (1970–1979, 1987–1992), Michael Hossack (1971–1973, 1987–2012) y Keith Knudsen (1973) –1982, 1993–2005). Interpretaron canciones influenciadas por el gospel como "Take Me in Your Arms (Rock Me a Little While)" y "Jesús está simplemente bien".

Johnston proporcionó la voz principal de la banda desde 1970 hasta 1975, cuando presentaban un sonido de rock convencional con elementos de folk, country y R&B. Michael McDonald se unió a la banda en 1975 como teclista y segundo vocalista principal, para aliviar un poco a Johnston, que sufría problemas de salud en ese momento. El interés de McDonald's por la música soul introdujo un nuevo sonido en la banda. Johnston y McDonald actuaron juntos como co-vocalistas principales de un álbum, Takin' It to the Streets, antes de que Johnston se retirara por completo en 1977. Durante el resto de la década de 1970 se produjeron cambios frecuentes en la formación, y la banda se disolvió en 1982, siendo Simmons el único miembro constante que apareció en todos sus álbumes. En 1987, los Doobie Brothers se reformaron con Johnston de nuevo en el redil; McDonald, que anteriormente había hecho varias apariciones como invitado desde su reforma, regresó a la banda a tiempo completo en 2019 para su gira del 50 aniversario.

Los catorce álbumes de estudio del grupo incluyen seis apariciones entre los diez primeros en la lista de álbumes Billboard 200, incluido Minute by Minute de 1978, que alcanzó el número uno durante cinco semanas, y la banda ganó un Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop de un Dúo o Grupo, mientras que el sencillo "What a Fool Believes" del álbum ganó tres premios Grammy. La banda ha lanzado seis álbumes en vivo y numerosas compilaciones de grandes éxitos, incluido Best of The Doobies de 1976, que fue certificado diamante por la RIAA por alcanzar ventas de álbumes de diez millones de copias, la banda& #39;s álbum más vendido. Los dieciséis éxitos Top-40 del Billboard Hot 100 de la banda incluyen 'Listen to the Music', 'Jesus is Just Alright', 'Long Train Runnin' y 'Long Train Runnin'. #34;, "China Grove", "Agua Negra" (#1 en 1974), 'Tomando' It to the Streets", "What A Fool Believes" (#1 en 1979) y 'The Doctor', todos los cuales reciben rotación en estaciones de radio de éxitos clásicos.

Los Doobie Brothers fueron incluidos en el Salón de la Fama de los Grupos Vocales en 2004 y en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 7 de noviembre de 2020. El grupo ha vendido más de 40 millones de discos en todo el mundo.

Carrera

Encarnación original

El baterista John Hartman llegó a California decidido a conocer a Skip Spence de Moby Grape y unirse a una reunión de Grape abortada. Spence presentó a Hartman al cantante, guitarrista y compositor Tom Johnston y los dos procedieron a formar el núcleo de lo que se convertiría en los Doobie Brothers. Johnston y Hartman llamaron a su incipiente grupo "Pud" y experimentó con alineaciones (que ocasionalmente incluían a Spence) y estilos mientras actuaban en San José y sus alrededores. En su mayoría eran un trío poderoso (junto con el bajista Greg Murphy), pero trabajaron brevemente con una sección de viento.

En 1970, formaron equipo con el cantante, guitarrista y compositor Patrick Simmons y el bajista Dave Shogren. Simmons había pertenecido a varios grupos de área (entre ellos 'Scratch', un trío acústico con el futuro bajista de Doobies, Tiran Porter) y también actuó como solista. Ya era un consumado intérprete de fingerstyle cuyo enfoque del instrumento complementaba el rasgueo rítmico de R&B de Johnston.

Mientras seguían tocando localmente en San José, el grupo adoptó el nombre de "Doobie Brothers". Su amigo Keith "Dyno" A Rosen, que vivía con la banda o al lado de ella, se le ocurrió el nombre después de que la banda tuvo dificultades para encontrar uno por su cuenta. Según Tom Johnston, Rosen dijo: "¿Por qué no se hacen llamar los Doobie Brothers porque siempre están fumando marihuana?". Hartman ha dicho que no participó en la elección del nombre y que no sabía que "doobie" significaba un porro de marihuana hasta que Rosen se lo dijo. Todos en la banda estuvieron de acuerdo en que "Doobie Brothers" era un "tonto" o "estúpido" nombre. Simmons ha dicho que la banda tenía la intención de usar el nombre solo para algunas de las primeras actuaciones hasta que se les ocurriera algo mejor, pero nunca lo hicieron.

Los Doobie Brothers mejoraron su forma de tocar actuando en vivo por todo el norte de California en 1970. Atrajeron un seguimiento particularmente fuerte entre los capítulos locales de los Hells Angels y consiguieron un concierto recurrente en uno de los clubs de motociclistas. lugares favoritos, el Chateau Liberté en las montañas de Santa Cruz, tocando allí durante el verano de 1970 (aunque algunos de estos conciertos no incluyeron a todos los miembros de la banda y fueron de naturaleza improvisada). Una serie de demostraciones, que mostraban guitarras eléctricas solistas duales con tonos fuzz, armonías de tres partes y la percusión de Hartman, llamó la atención de Warner Brothers' personal A &amperio; R Ted Templeman, y finalmente le valió al grupo un contrato en Warner Bros. Records antes de que terminara el año.

La imagen de la banda originalmente reflejaba la de sus mayores admiradores: chaquetas de cuero y motocicletas. Lanzado en abril de 1971, su álbum debut homónimo se apartó significativamente de esa imagen y su sonido en vivo de la época. Producido en Pacific Recorders en San Mateo, el álbum, que no llegó a las listas de éxitos, enfatizaba las guitarras acústicas y reflejaba influencias country. La canción de apertura 'Nobody', el primer sencillo de la banda, ha aparecido en su presentación en vivo varias veces durante las décadas siguientes. Más recientemente, esta canción fue regrabada y añadida a su álbum de 2010 World Gone Crazy.

A fines de la primavera/verano de 1971, su sello discográfico envió a los Doobies a su primera gira nacional junto con el grupo Mother Earth, la "Mother Brothers Tour". También en 1971, el grupo jugó con la idea de agregar un segundo baterista, complementando la batería de Hartman en algunos de sus espectáculos con la del veterano de la Marina de los Estados Unidos, Michael Hossack, mientras aún estaban de gira detrás de su primer álbum.

Mudanza a Warner Brothers' Amigo Studios recién adquirido en North Hollywood a fines de octubre de 1971, la banda grabó varias canciones para su próximo álbum con Shogren en el bajo, la guitarra y los coros, pero Shogren se fue después de desacuerdos con el productor del grupo, Ted Templeman. Shogren fue reemplazado en diciembre de 1971 por el cantante, compositor y bajista Tiran Porter, mientras que Hossack se agregó a la formación al mismo tiempo como habitual. Porter y Hossack eran incondicionales de la escena musical del norte de California, ya que Porter había tocado anteriormente en Scratch con Simmons. Porter aportó un estilo de bajo más funky y añadió su ronco barítono a las voces de Johnston y Simmons, lo que resultó en una rica mezcla de tres partes.

El segundo álbum de la banda, Toulouse Street (que contenía los éxitos "Listen to the Music" y "Jesus Is Just Alright"), trajo su gran éxito después de su lanzamiento en julio de 1972. En colaboración con el gerente Bruce Cohn, el productor Ted Templeman y el ingeniero Donn Landee, la banda presentó un conjunto de canciones más pulidas y eclécticas. El pianista Bill Payne de Little Feat contribuyó con los teclados por primera vez, comenzando una colaboración de décadas que incluyó muchas sesiones de grabación e incluso una gira de dos semanas con la banda a principios de 1974.

Siguió una serie de éxitos, incluyendo "Long Train Runnin'" y "China Grove", del álbum de 1973 The Captain and Me. Otras canciones notables en el álbum fueron Simmons' oda campestre "South City Midnight Lady" y el delirio explosivo y rockero 'Without You', por el cual toda la banda recibió créditos como compositores. En el escenario, la última canción a veces se extendía a un atasco de 15 minutos con letras adicionales completamente improvisadas por Johnston. Una aparición en 1973 en el episodio debut del programa de variedades de música de televisión Don Kirshner's Rock Concert presentó una de esas interpretaciones de la melodía.

En medio de las sesiones de grabación de su próximo álbum, What Were Once Vices Are Now Habits de 1974, y los ensayos para una gira de otoño de 1973, Hossack abandonó abruptamente la banda, citando el agotamiento de constantes giras. El baterista, compositor y vocalista Keith Knudsen (que anteriormente tocó la batería para Lee Michaels de 'Do You Know What I Mean') fue reclutado rápidamente en septiembre de 1973 y se fue con los Doobies en una gira importante unas semanas después. (Hossack posteriormente reemplazó a Knudsen en la banda Bonaroo, que sirvió como telonero de los Doobies poco después). Tanto la batería de Hossack como la voz de Knudsen se escuchan en Vices.

Doobie Bros en el programa de televisión holandés TopPop (enero de 1974). L-R: Simmons, Porter, Knudsen, Johnston

En 1974, el co-guitarrista principal de Steely Dan, Jeff "Skunk" Baxter se enteró de que su banda se retiraba de la gira y que Donald Fagen y Walter Becker tenían la intención de trabajar casi exclusivamente con músicos de sesión en el futuro. Necesitado de un trabajo estable, se unió a los Doobie Brothers como tercer guitarrista principal en medio de su gira actual. Anteriormente había trabajado con la banda en el estudio, agregando pedales de guitarra de acero tanto a Captain ("South City Midnight Lady") como a Vices (&# 34;Black Water", "Tell Me What You Want") y ya tocaba con la banda como invitado especial durante la gira de ese año.

Vices incluyó el primer sencillo No. 1 de la banda, Simmons' melodía característica 'Black Water'. Encabezó las listas en marzo de 1975 y finalmente impulsó el álbum al estado de multiplatino. La lírica 'Another Park, Another Sunday' de Johnston (como single, incluía "Black Water" como cara B) y su canción funk impulsada por la trompeta "Eyes of Silver" también trazó el año anterior en los números 32 & amp; 52, respectivamente.

Durante este período y durante varias giras posteriores, los Doobies a menudo fueron apoyados en el escenario por las leyendas de Stax Records, The Memphis Horns. Se han emitido grabaciones en vivo con la sección de vientos en la radio en King Biscuit Flower Hour, pero ninguna ha sido lanzada oficialmente. Los Memphis Horns también aparecieron como músicos de sesión en varios álbumes de Doobies.

A finales de 1974, la salud de Johnston sufría los rigores de la carretera. Estuvo ausente cuando la banda se unió a The Beach Boys, Chicago y Olivia Newton-John en Dick Clark's New Year's Rockin' Eva ese diciembre. Para entonces, Stampede, de temática occidental, se había completado para su lanzamiento en 1975. Presentaba otro sencillo de éxito, la versión de Johnston del éxito de Motown escrito por Holland-Dozier-Holland, "Tómame en tus brazos" (originalmente cantada por Kim Weston y también versionada por los Isley Brothers, Blood Sweat and Tears y Mother Earth). Simmons contribuyó con la atmosférica 'I Cheat the Hangman', así como con 'Neal's Fandango', una oda a Santa Cruz, Jack Kerouac y Neal Cassady. Ry Cooder agregó su guitarra slide a la canción de vaqueros de Johnston, 'Rainy Day Crossroad Blues'.

Al comienzo de la gira promocional de la primavera de 1975 para Stampede, la condición de Johnston era tan precaria que requirió hospitalización de emergencia por una úlcera sangrante. Con Johnston convaleciente y la gira ya en marcha, Baxter propuso reclutar a un ex alumno de Steely Dan para llenar el vacío: el cantante, compositor y teclista Michael McDonald. Simmons, Knudsen, Porter y McDonald dividieron las partes de canto de Johnston durante la gira, mientras que Simmons y Baxter compartieron las responsabilidades de la guitarra principal.

Los años de Michael McDonald

Con contrato para lanzar otro álbum en 1976, los Doobies se encontraban en una encrucijada. Su principal compositor y cantante no estaba disponible, por lo que recurrieron a McDonald y Porter en busca de material para complementar el de Simmons. El LP resultante, Takin' It to the Streets, estrenaron un cambio radical en su sonido. Su rock and roll basado en la guitarra eléctrica dio paso a un sonido de rock más suave y alma de ojos azules, enfatizando teclados y metales y ritmos más sutiles y sincopados. Baxter contribuyó con estilos de guitarra con inflexión de jazz que recuerdan a Steely Dan, junto con una armonía inusual y compleja y una melodía más larga y desarrollada. Sobre todo, la voz de McDonald se convirtió en el nuevo sonido característico de la banda. Tomando' It to the Streets incluía la canción principal de McDonald's y 'It Keeps You Runnin', ambos éxitos. (Una segunda versión de 'It Keeps You Runnin', interpretada por Carly Simon, apareció en su álbum Another Passenger, con los Doobies apoyándola). El bajista Porter escribió y cantó "Para alguien especial" como homenaje al ausente Johnston. Una compilación de grandes éxitos, Best of the Doobies, seguida antes de fin de año. (En 1996, la Recording Industry Association of America certificó a Best of the Doobies 'Diamante' por ventas superiores a 10 millones de unidades).

Su nuevo sonido se perfeccionó aún más y el papel dominante de McDonald's se consolidó con Livin' en la línea de falla. Presentaba una versión del clásico de Motown "Little Darling (I Need You)" y 'Echoes of Love', que había sido escrita por Willie Mitchell para Al Green, pero no grabada por él. Mitchell (entonces de los Memphis Horns) y Earl Randle habían trabajado mucho con Green. Simmons agregó algo de música y letras, coescribiendo la versión final con Mitchell y Randle; Más tarde, la canción fue versionada no solo por las Pointer Sisters, sino también por Lyn Paul, la ex vocalista de New Seekers. El álbum también incluía la canción "You Belong to Me" (coescrito por McDonald y Carly Simon, quien tuvo éxito con su propia versión de la melodía). Para ayudar a promover Fault Line, la banda actuó en vivo en el programa Soundstage de PBS. Baxter usó un tipo de sintetizador de guitarra antiguo (fabricado por Roland) en muchas de las pistas (especialmente en la canción principal y 'China Grove'). La combinación del enfoque cerebral de McDonald's hacia la armonía, los ritmos más funky y el sabor vocal R&B, junto con la pirotecnia de guitarra de Baxter, alejó a la banda del estilo más proletario de biker-bong-boogie que los hizo populares. originalmente. El uso de acordes complejos de jazz, construidos sobre las partes de teclado minuciosamente compuestas por McDonald's y templados con fuertes ganchos pop, dio como resultado un álbum que, aunque no era realmente jazz, tenía un acabado claramente urbano contemporáneo, añadiendo el sabor del ' 34;jazz genial" época a un ambiente pop.

The Doobie Brothers en 1976: Back row L-R: Baxter, Knudsen, Johnston, Hartman, Simmons. Front row L-R: Porter, McDonald

Tanto Streets como Fault Line reflejaron el papel disminuido de Johnston en el grupo después de su enfermedad. Recuperó su forma física y volvió brevemente al redil, contribuyó con una canción original a Streets ("Turn It Loose"), y también cantó un verso en Simmons' sintonice 'Las ruedas de la fortuna'. También hizo apariciones en vivo con la banda en 1976 (documentado en un concierto filmado ese año en Winterland en San Francisco, extractos de los cuales aparecen ocasionalmente en VH1 Classic), pero fue dejado de lado una vez más ese otoño debido al agotamiento. Ninguna de las canciones de Johnston apareció en Fault Line, aunque él había escrito y la banda había grabado cinco de sus composiciones para el álbum. Independientemente, recibió crédito por las guitarras y las voces y apareció en la foto de banda de la portada interior del álbum. Pronto dejó la banda que cofundó y se embarcó en una carrera en solitario que finalmente produjo un álbum de Warner Brothers de 1979 modestamente exitoso, Everything You've Heard is True, que incluía el sencillo "Savannah Nights", y el álbum menos exitoso Still Feels Good en 1981.

Durante este período de transición, la banda también elevó al ex roadie Bobby LaKind a vocalista de respaldo y percusionista en el escenario. En el estudio, LaKind primero contribuyó con la percusión a Streets pero había sido miembro del equipo de iluminación de la banda desde 1974. Además, a principios de 1978, la banda apareció como ellos mismos en dos episodios de la La comedia de ABC What's Happening!!, interpretando "Little Darlin' (Te necesito) ", "Black Water", "Takin' It to the Streets", y "Take Me in Your Arms".

Después de casi una década de gira y con siete álbumes en su haber, los Doobies' El perfil se elevó sustancialmente por el éxito de su siguiente álbum, Minute by Minute de 1978. Pasó cinco semanas en la cima de las listas y dominó varios formatos de radio durante la mayor parte de dos años. La canción de McDonald's 'What a Fool Believes', escrita con Kenny Loggins, fue el segundo sencillo No. 1 de la banda y le valió al dúo de compositores (junto con el productor Ted Templeman) un premio Grammy. por Grabación del Año. El álbum ganó un Grammy por Interpretación Vocal Pop de un Grupo y fue nominado a Álbum del Año. Tanto "Lo que cree un tonto" y la canción principal fueron nominadas a Canción del año, con "What a Fool Believes" ganando el premio. Entre las otras canciones memorables del álbum se encuentran "Here to Love You", "Dependin' En ti" (coescrito por McDonald y Simmons), "Steamer Lane Breakdown" (un instrumental de bluegrass de Simmons) y McDonald's 'How Do the Fools Survive?' (coescrito por Carole Bayer Sager). Nicolette Larson y el exlíder de banda Johnston contribuyeron como invitados en el álbum.

El triunfo de

Minute by Minute fue agridulce porque coincidió con la casi disolución de la banda. La presión de hacer giras mientras grababan y lanzaban un álbum cada año había desgastado a los miembros. Baxter y McDonald habían estado en conflicto creativo durante algún tiempo. McDonald deseaba un sonido de rock/R&B directo, conmovedor y pulido, mientras que Baxter insistía en embellecer las partes de guitarra con un estilo cada vez más vanguardista. (Tanto McDonald como Baxter hablaron sobre el tema en la serie documental Behind the Music, que se emitió en VH1 en febrero de 2001). el éxito se hizo evidente, Hartman, Baxter y LaKind dejaron la banda. Un conjunto de dos canciones en la transmisión del 27 de enero de 1979 de Saturday Night Live (con el presentador invitado Michael Palin) marcó la última aparición televisiva de esta formación, y una breve gira por Japón marcó a la banda. Las últimas presentaciones en vivo de 39 en esta configuración (Hartman se unió posteriormente a la banda de gira de Johnston en 1979 y grabó una aparición con él que se transmitió en Soundstage en 1980).

Buscando capitalizar el impulso proporcionado por el éxito de "Minute by Minute", los Doobies restantes (Simmons, Knudsen, McDonald y Porter) decidieron embarcarse en una gira nacional con una formación reconstituida. En 1979, Hartman fue reemplazado por el baterista de sesión Chet McCracken y Baxter por el multiinstrumentista de cuerdas John McFee (fallecido en la primera banda de Huey Lewis, Clover); Cornelius Bumpus (que había sido parte de una reunión reciente de Moby Grape) también fue reclutado para agregar voces, teclados, saxofones y flauta a la formación. Esta formación realizó una gira a lo largo de 1979, incluidas paradas en el Madison Square Garden y el Battery Park de la ciudad de Nueva York para los espectáculos benéficos No Nukes con artistas afines como Bonnie Raitt, Crosby, Stills & Nash, James Taylor, Carly Simon, Jackson Browne, Bruce Springsteen y John Hall.

1980 marcó el regreso de LaKind a la alineación como miembro de tiempo completo y los Doobies' noveno álbum de estudio, One Step Closer. El LP incluía la exitosa canción principal y el éxito Top 10 "Real Love" (que no debe confundirse con la composición de John Lennon), pero no dominó las listas de éxitos ni la radio como lo había hecho Minute by Minute, en gran parte debido a una sobresaturación del "sonido McDonald" por muchos otros artistas (como el éxito de Robbie Dupree 'Steal Away', que copió el 'McDonald sound' casi nota por nota) en la radio en ese momento, para no mencionar las numerosas apariciones vocales invitadas de McDonald en éxitos de otros artistas, como Kenny Loggins, Christopher Cross, Lauren Wood y Nicolette Larson. El álbum en sí también era notablemente más débil musicalmente que los tres anteriores con la banda sonando cansada y aparentemente recayendo en poco más que la 'banda de respaldo' de McDonald's. (según fuentes contemporáneas). "Ted y Michael se convirtieron en una facción contra Pat y el resto de nosotros", dijo Porter en una entrevista. Frustrado durante mucho tiempo con la realidad de las giras implacables y el anhelo de una vida hogareña estable, además de luchar contra un problema de cocaína admitido, Porter dejó la banda después de la grabación de Closer. El bajista de sesión Willie Weeks se unió a la banda y los Doobies continuaron de gira durante 1980 y 1981 (después de Doobies, Weeks ha actuado con Gregg Allman Band, Eric Clapton y muchos otros).

Backstage en el Teatro Griego de Berkeley, California en 1982. Este sería el concierto de despedida para la carrera original de la banda, y contó con una vuelta única del vocalista fundador Tom Johnston (a la derecha).

También durante la gira de 1981, el veterano baterista de sesión Andy Newmark reemplazó brevemente a Knudsen, que entonces estaba en rehabilitación. Y a fines de 1981, incluso Simmons había dejado la banda. Ahora, frente a la perspectiva de llamarse a sí mismos The Doobie Brothers sin miembros originales restantes y un 'líder' en McDonald, que estaba listo para una carrera en solitario, el grupo decidió disolverse después de un ensayo sin Simmons, según una entrevista con McDonald para Listen to the Music, the Doobie Brothers' video histórico/documental oficial lanzado en 1989. Continuó diciendo que en ese momento no podrían haberse alejado más del sonido de los Doobies si lo hubieran intentado. Simmons, que ya estaba trabajando en su primer álbum en solitario, Arcade, se reincorporó para una gira de despedida en 1982 con la condición de que realmente fuera el final de los Doobie Brothers. En su último concierto en el Teatro Griego de Berkeley, California, el 11 de septiembre de 1982, el miembro fundador Tom Johnston se unió a ellos en el escenario para lo que se suponía sería la versión final de su clásico, 'China Grove'. Posteriormente, los ex miembros Porter, Hossack y Hartman subieron al escenario para una versión extendida de 'Listen to the Music'. Knudsen cantó la voz principal mientras que Johnston, Simmons y McFee intercambiaron licks en la guitarra. El álbum en vivo Farewell Tour se lanzó en 1983 y el concierto del Teatro Griego se lanzó en 2011 como Live at the Greek Theatre 1982.

Reunión

Los Doobies no trabajaron juntos durante los siguientes cinco años, aunque varios miembros se juntaron en diferentes configuraciones para las actuaciones anuales de Navidad para los pacientes y el personal del Stanford Children's Hospital en el área de la Bahía. Simmons lanzó un álbum en solitario comercialmente decepcionante, Arcade, en 1983. A mediados de la década de 1980, Johnston realizó una gira por clubes estadounidenses con una banda llamada Border Patrol, que no lanzó ninguna grabación. Hossack y (brevemente) Simmons trabajaron con el grupo. Alrededor de 1986, Johnston y Simmons comenzaron a trabajar juntos en un álbum (según una entrevista de 1989 con Simmons), pero abandonaron el proyecto poco después sin pistas terminadas conocidas. En 1983, Knudsen y McFee formaron la banda Southern Pacific y grabaron cuatro álbumes que tuvieron éxito en las listas de países (el ex bajista de Creedence Clearwater Revival, Stu Cook, se unió a la banda en 1986 y el ex guitarrista de Pablo Cruise, David Jenkins, en 1988). Agotado durante muchos años, Simmons' Arcade fue reeditado en disco compacto en 2007 por el sello especializado Wounded Bird Records, que también es el hogar de los catálogos de Southern Pacific y Tom Johnston. Después de Doobies, McDonald se estableció como solista. Su voz dominó la radio contemporánea para adultos durante la década de 1980. Experimentó un renacimiento de la popularidad en el siglo XXI como intérprete de los clásicos de Motown.

La reforma de los Doobie Brothers no fue intencional. En una búsqueda personal por una causa digna y después de vencer su adicción a las drogas, Knudsen se convirtió en miembro activo de la Fundación de Ayuda a los Veteranos de Vietnam. A principios de 1987, persuadió a 11 ex alumnos de Doobie para que se unieran a él en un concierto en beneficio de los veteranos. causas Respondieron a la llamada Tom Johnston, Pat Simmons, Jeff Baxter, John McFee, John Hartman, Michael Hossack, Chet McCracken, Michael McDonald, Cornelius Bumpus, Bobby LaKind y Tiran Porter, además de su productor discográfico y buen amigo, Ted Templeman.. No hubo bajistas excedentes ya que Weeks tenía otros compromisos. Pronto descubrieron que las entradas tenían una gran demanda, por lo que el concierto se convirtió rápidamente en una gira por 12 ciudades que comenzó el 21 de mayo de 1987 en San Diego. Según los informes, el tercer concierto, celebrado en el Hollywood Bowl, fue el lugar donde se agotaron las entradas más rápido desde que los Beatles tocaron allí poco más de 20 años antes. La banda interpretó selecciones de cada álbum utilizando una amplia variedad de instrumentación que no podrían haber duplicado previamente en el escenario sin la formación ampliada. Baxter y McFee tocaron pedal steel y violín, respectivamente, durante 'Black Water'. y "Avería de Steamer Lane". "Sin ti" contó con cuatro bateristas y cuatro guitarristas principales. El productor Ted Templeman tocaba la percusión y LaKind a veces tocaba la batería de Knudsen mientras Knudsen iba al frente del escenario para unirse al coro. Templeman también tocó la batería en 'What a Fool Believes', como lo hizo en el exitoso disco original. La gira culminó (sin McDonald, LaKind, McFee y Knudsen) en el "Peace Concert" inspirado en Glasnost el 4 de julio. en Moscú, con Bonnie Raitt, James Taylor y Santana compartiendo cartel. Los extractos que aparecieron más tarde ese año en la red de cable Showtime incluyeron una actuación de 'China Grove'.

La exitosa reunión de 1987 provocó discusiones sobre la reconstitución de la banda de forma permanente. Eventualmente decidieron replicar la encarnación de Toulouse Street/Captain and Me, decidiéndose por una alineación con Johnston, Simmons, Hartman, Porter y Hossack, además de la incorporación más reciente de LaKind, y lanzó Cycles en Capitol Records en 1989. El álbum incluía un sencillo Top 10, "The Doctor". La canción es muy similar a 'China Grove', y la conexión se vio reforzada por el tintineo del piano del invitado Bill Payne. Otro material del álbum incluía 'South of the Border' de Johnston, Dale Ockerman's y Pat Simmons'. 'Llévame a la autopista' y 'Puedo leer tu mente', una versión de Isley Brothers'. 'Need a Little Taste of Love', y una versión del clásico de The Four Tops, 'One Chain (Don't Make No Prison)', que había sido versionada por Santana años antes. Cycles demostró ser un exitoso álbum de regreso y fue certificado Oro. Bumpus participó en las giras de 1989 y 1990, agregando su distintiva voz, teclados, saxofón y flauta. Su presencia cerró la brecha entre la banda actual y la era McDonald; cantó la voz principal en "One Step Closer" (como lo había hecho originalmente en el álbum de 1980), mientras que Simmons se puso del lado de McDonald's. El grupo fue aumentado aún más en la gira de 1989 por Dale Ockerman (teclados, guitarra, coros), Richard Bryant (percusión, voz) y Jimi Fox (percusión, coros). Después de ser diagnosticado con cáncer de colon terminal, LaKind renunció antes de la gira para concentrarse en su salud.

La década de 1990

El éxito de Cycles condujo al lanzamiento de Brotherhood de 1991, también en Capitol. Los miembros del grupo se dejaron crecer el cabello, usaron mezclilla y cuero e intentaron revivir su imagen de motociclistas de principios de la década de 1970. A pesar del cambio de imagen y el fuerte material liderado por Simmons' ahora marca registrada "Dangerous" (que aparece en la película de motociclistas de Brian Bosworth Stone Cold), Brotherhood no tuvo éxito, en parte debido a la falta de apoyo de Capitol Records.

La gira que la acompañó (con la formación de 1989 sin Bumpus), que también contó con Joe Walsh en el cartel, fue clasificada entre las diez giras menos rentables de la decepcionante temporada de verano de 1991 por la Asociación Norteamericana de Promotores de Conciertos.

La banda de ex alumnos de los Doobie Brothers de 1987 se reunió el 17 y el 19 de octubre de 1992 en el Concord Pavilion en Concord, California, para realizar espectáculos benéficos para los niños de LaKind. LaKind, enfermo terminal de cáncer de colon, se unió al grupo en la percusión durante algunos números. Los conciertos fueron grabados y posteriormente transmitidos en la serie de radio Superstars in Concert acompañados de una petición de contribuciones al fondo de la familia LaKind. LaKind murió el 24 de diciembre de 1992, a la edad de 47 años.

Siguió una breve pausa durante la cual Simmons colaboró con el bajista y compositor John Cowan (ex-New Grass Revival), Rusty Young (de Poco) y Bill Lloyd (de Foster & Lloyd) en un proyecto inédito llamado Four Wheel Drive. Cuando la banda emergió una vez más en 1993, Hartman y Porter se retiraron de la carretera para siempre, pero Knudsen y McFee se reincorporaron a los Doobie Brothers a tiempo completo después de que Southern Pacific se disolvió. Junto con Ockerman, Bumpus y Weeks, el grupo realizó una gira con Four Wheel Drive como acto de apertura. Después de que Weeks dejó la gira para reanudar su trabajo de sesión, Cowan tocó el bajo para ambas bandas. Bumpus también se fue para unirse a Steely Dan reunido, dando paso al saxofonista, teclista y armonicista Danny Hull. El ex miembro de la banda, Chet McCracken, reemplazó temporalmente a un Hossack lesionado en julio de 1993. Su gira de 1994 incluyó apariciones coprotagonistas con Foreigner.

Con energía renovada a mediados de la década de 1990, la banda comenzó a experimentar con diferentes arreglos de varias melodías. Incluso sacaron canciones del cancionero de McDonald's de vez en cuando, finalmente restaurando 'Takin'. a las Calles" a la lista de canciones con Simmons y el nuevo bajista Skylark (quien se unió en 1995) sustituyendo a McDonald en la voz principal.

Volver a las giras permanentes

La banda ha realizado giras continuas desde 1993. En 1995, se reunieron con McDonald para una gira conjunta con Steve Miller Band. Los 'Sueños hechos realidad' La gira contó con los tres compositores y cantantes principales y reflejó todas las fases de la carrera de la banda. Bumpus se reincorporó para la gira de 1995, con McCracken reemplazando al ausente Knudsen y Bernie Chiaravalle reemplazando a McFee. Un álbum doble en vivo de 1996, Rockin' Down the Highway: The Wildlife Concert, presentó a McDonald en tres de sus temas característicos. McDonald sigue siendo un invitado especial ocasional hasta el día de hoy y se ha unido al grupo para eventos benéficos, espectáculos corporativos privados y fiestas (como la recepción de la boda de Liza Minnelli y David Gest).

El 28 de enero de 1996, actuaron durante el espectáculo previo al juego del Super Bowl XXX en el Sun Devil Stadium en Tempe, Arizona. A mediados de 1996, Ockerman fue reemplazado por el teclista Guy Allison (ex-Moody Blues y Air Supply). El saxofonista Marc Russo (ex-Yellowjackets) se unió a principios de 1998, reemplazando a Hull.

A fines de la década de 1990, la banda obtuvo una orden judicial que impedía los usos confusos o engañosos de "The Doobie Brothers" apodo en anuncios que promocionan una banda tributo con los ex miembros McCracken, Bumpus y Shogren.

La década de 2000

En 1999, Rhino Records lanzó el primer box set del grupo, Long Train Runnin': 1970–2000, que incluía canciones remasterizadas de todo el catálogo de la banda., una nueva grabación de estudio del clásico de conciertos en vivo "Little Bitty Pretty One", y un disco completo de tomas descartadas de estudio y grabaciones en vivo inéditas. El lanzamiento de Rhino al año siguiente, Sibling Rivalry, fue el primer nuevo álbum de estudio de la banda desde 1991. El material reflejaba las contribuciones tanto de Knudsen como de McFee, desde el rock hasta el hip- lúpulo, jazz, adulto contemporáneo y country. El álbum se vendió mal, lo que refleja la disminución de las ventas en toda la escena musical de rock para adultos.

Los Hermanos Doobie en concierto en el Chumash Casino Resort en Santa Ynez, California, el 31 de agosto de 2006

El 22 de junio de 2001, mientras se dirigía a un espectáculo en Caesars Tahoe en Lake Tahoe, Hossack sufrió múltiples fracturas en un accidente de motocicleta en la autopista 88 y tuvo que ser trasladado en avión a un hospital del área de Sacramento, donde se sometió a una cirugía. El baterista y percusionista M. B. Gordy fue contratado para reemplazar a Hossack. Después de estar al margen durante meses, Hossack regresó a la banda a mediados de 2002. Gordy permaneció con la banda como percusionista auxiliar hasta 2005.

El saxofonista Ed Wynne, del Wayne Brady Show, sustituyó a Marc Russo en los Doobies' Gira de verano de 2002.

El 26 de octubre de 2004, los hermanos Doobie lanzaron Live at Wolf Trap, un álbum en vivo que se grabó en el Parque Nacional Wolf Trap para las Artes Escénicas en Viena, Virginia, el 25 de julio de ese año.. El álbum presenta las grabaciones finales del baterista y vocalista Keith Knudsen, quien murió en febrero de 2005.

La década de 2010

Para sus giras de verano de 2010 y 2012, la banda fue emparejada una vez más con Chicago, como lo fue en 1974, 1999 y 2008.

En marzo de 2010, el bajista/vocalista Skylark renunció a la banda después de sufrir un derrame cerebral grave. John Cowan, que originalmente había estado de gira con la banda a principios de la década de 1990, volvió para ocupar el lugar de Skylark y ha estado con la banda desde entonces. Tres meses después, antes de que la banda se embarcara en su gira de verano de 2010 con Chicago, Hossack se vio obligado a no participar tras un diagnóstico de cáncer. Tony Pia, miembro de la Brian Setzer Orchestra, fue reclutado para sustituir a Hossack. Pia se convirtió en miembro oficial de gira de la banda tras la muerte de Hossack en 2012.

El 28 de septiembre de 2010, los Doobie Brothers lanzaron su decimotercer álbum de estudio, World Gone Crazy, producido por su productor Ted Templeman. World Gone Crazy fue el primer álbum de Doobie Brothers que Templeman produjo desde One Step Closer de 1980. El primer sencillo del álbum, 'Nobody', se transmitió gratuitamente en su sitio web.

Para marzo de 2012, cinco miembros de la familia Doobie Brothers habían fallecido: el percusionista/vocalista LaKind el 24 de diciembre de 1992, de cáncer de colon; el bajista / vocalista original Shogren por causas no denunciadas el 14 de diciembre de 1999; el saxofonista, teclista, vocalista y flautista Bumpus de un ataque al corazón el 3 de febrero de 2004, mientras estaba en el aire camino a California para una gira en solitario; el baterista, vocalista y activista Keith Knudsen el 8 de febrero de 2005 de cáncer y neumonía crónica; y el baterista Michael Hossack de cáncer el 12 de marzo de 2012.

El 13 de noviembre de 2012, los Doobie Brothers lanzaron un documental oficial, Let the Music Play: The Story of The Doobie Brothers. Presenta entrevistas y metraje poco común desde sus primeros días en la década de 1970 hasta la actualidad. Johnston, Simmons, McDonald, McFee, Porter y Baxter, junto con el gerente Bruce Cohn, el productor Ted Templeman y miembros de las familias Johnston y Simmons son entrevistados en la película.

En marzo de 2014, los Doobie Brothers, junto con Sony Music Nashville, anunciaron que se lanzaría su decimocuarto álbum de estudio con los mayores éxitos de sus más de 40 años de carrera. El álbum contaría con la voz principal y los coros de varios artistas country, y Michael McDonald volvió a colaborar en el álbum. Los artistas destacados incluyeron a Sara Evans, Vince Gill, Hunter Hayes, Casey James, Toby Keith, Love and Theft, Jerrod Niemann, Brad Paisley, Blake Shelton, Tyler Farr, Chris Young, Charlie Worsham y Zac Brown Band.

El álbum, titulado Southbound, se lanzó el 4 de noviembre de 2014. Al día siguiente, los Doobie Brothers y Michael McDonald fueron los invitados musicales destacados en la 47.ª entrega anual de los premios CMA para celebrar su lanzamiento, y se unieron a Hunter Hayes, Jennifer Nettles y Hillary Scott en una interpretación de 'Listen to the Music'. Al final de la ceremonia, además de Hayes, Nettles y Scott, se les unió el coanfitrión Brad Paisley de 'Takin'. Es a las Calles".

Los Doobie Brothers actuaron en Music City Roots el 13 de mayo de 2015, compartiendo escenario con Béla Fleck y Dan Tyminski. Esta fue la segunda actuación de la banda en el lugar, después de una actuación totalmente acústica en 2011. La parte acústica del espectáculo de 2015 presentó canciones que el público no había escuchado en años, incluido el blues Chicago de su álbum debut. y la canción principal de Toulouse Street.

A principios de agosto de 2015, llamaron al teclista y corista Guy Allison para viajar a Japón para trabajar en un proyecto de álbum. El cofundador y pianista de Little Feat, Bill Payne, conocido por sus contribuciones a muchos de los primeros álbumes de estudio de la banda, fue seleccionado para reemplazar temporalmente a Allison en su ausencia. Allison regresó brevemente a la banda después de su show del 5 de septiembre en Susquehanna Bank Center en Camden, Nueva Jersey.

El 20 de agosto de 2015, los hermanos Doobie y Michael McDonald fueron los invitados musicales destacados en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon, donde interpretaron un popurrí de "Long Train Runnin'" y "Tomando' Es a las Calles". La banda también realizó una presentación exclusiva en la web de "What a Fool Believes" que estuvo disponible en el sitio web de The Tonight Show.

En la tarde del 11 de septiembre de 2015, los hermanos Doobie actuaron en el Lockn' Festival en Arrington, Virginia, compartiendo escenario con la jam band String Cheese Incident. Luego, los Doobies volaron a Cherokee, Carolina del Norte, para un concierto nocturno. En octubre de 2015, Payne asumió oficialmente las funciones de Guy Allison como los Doobies. tecladista, sin dejar de ser un miembro activo de Little Feat. El 24 de noviembre de 2015, los Doobie Brothers junto con Journey lanzaron una gira con Dave Mason. La gira comenzó el 12 de mayo de 2016 en el anfiteatro de Irvine Meadows y concluyó el 4 de septiembre de 2016, cuando Doobies y Journey se unieron a Steve Miller Band y Santana en AT&T Park. Aparecieron en Warren Haynes Christmas Jam el 12 de diciembre de 2015, sin embargo, Johnston no apareció en el programa debido a una cirugía de rodilla. Anunciaron oficialmente que Payne reemplazaría a Allison el 1 de diciembre de 2015.

En marzo de 2016, los Doobie Brothers firmaron bajo una nueva administración con Irving Azoff. El baterista Tony Pia dejó la banda en el verano de 2016, dejando a Ed Toth como el único baterista de la banda.

En enero de 2017, los Doobie Brothers anunciaron que Chicago volvería a unirse a ellos en su gira de verano de 2017. La gira comenzó el 7 de junio en el Concord Pavilion y concluyó el 30 de julio en Virginia Beach. Aparecieron con los Eagles y Steely Dan en los conciertos Classic durante dos fines de semana en julio de 2017. Estos conciertos tuvieron lugar el 15 de julio en el Dodger Stadium anunciado como Classic West y el 29 de julio en Citi Field como Classic East. El éxito de estos conciertos llevó a una aparición en el concierto Classic Northwest el 30 de septiembre celebrado en Safeco Field, abriendo nuevamente para los Eagles. La banda realizó la última etapa de su gira mundial de 2017 en Europa a fines de octubre y principios de noviembre, como teloneros de Steely Dan.

Durante 2018, anunciaron que volverían a hacer una gira con Steely Dan. Esta gira comenzó en Charlotte, Carolina del Norte y concluyó en Bethel, Nueva York en julio. El ex percusionista de Allman Brothers, Marc Quiñones, se unió a la banda en mayo de 2018 y el 16 de julio de 2018, la banda anunció que interpretarían los álbumes Toulouse Street y The Captain and Me en en su totalidad junto con una selección de éxitos seleccionados, en el Beacon Theatre de la ciudad de Nueva York el 15 y 16 de noviembre de 2018. Estos espectáculos marcaron la primera vez que la banda actuó en el teatro en 25 años. Los conciertos fueron grabados y posteriormente lanzados como álbum en vivo el 28 de junio de 2019.

Durante el verano de 2019, la banda estuvo de gira con Santana. El 18 de noviembre de 2019, la banda actuó en el Ryman Auditorium de Nashville e interpretó los álbumes Toulouse Street y The Captain and Me en su totalidad una vez más. Michael McDonald se unió a la banda para un bis y tocaron 'Takin'. Es a las Calles". Al final del concierto, Simmons hizo el anuncio de que McDonald se volvería a unir a la banda y participaría en la gira del 50 aniversario de la banda.

Desde principios de la década de 2000, han encabezado y actuado en muchos conciertos benéficos, incluido el B.R. Cohn Winery en Glen Ellen, donde también habían compartido escenario con McDonald en 2006 y 2012. Cohn vendió su bodega en 2015 para centrarse principalmente en administrar la banda y el B.R Cohn Charity Fall Music Festival se trasladó al Sonoma Valley Field of Sueños. El festival pasó a llamarse Festival de Música de Sonoma. Los Doobie Brothers y McDonald, Chicago y Ringo Starr encabezaron el evento de tres días.

La década de 2020

El 15 de enero de 2020, se anunció que los Doobie Brothers eran uno de los seis grupos que ingresarían al Salón de la Fama del Rock and Roll de 2020. La inducción incluyó a los miembros vivos Tom Johnston, Patrick Simmons, Michael McDonald, John McFee, Tiran Porter, John Hartman y Jeff Baxter, mientras que el baterista & el vocalista Keith Knudsen y el baterista Michael Hossack serían admitidos póstumamente. La ceremonia de inducción estaba originalmente programada para el 2 de mayo de 2020 en Cleveland, pero se pospuso hasta el 7 de noviembre debido a la pandemia de COVID-19. La ceremonia de inducción del 7 de noviembre se llevó a cabo virtualmente en HBO Max, con Johnston, McDonald y Simmons pregrabando sus discursos de inducción en nombre de los otros miembros de la banda que fueron incluidos junto a ellos.

En febrero de 2020, los hermanos Doobie tenían una residencia programada en el Venetian de Las Vegas. La banda tenía solo tres shows en su residencia de ocho días cuando se vieron obligados a cancelar las cinco fechas restantes después de que se mencionó que había una enfermedad en la banda. Más tarde se descubrió que Johnston tenía una versión temprana de COVID-19, el virus que terminaría designado como pandemia solo un mes después.

El 26 de mayo de 2020, los Doobie Brothers anunciaron oficialmente que habían reprogramado su gira del 50.º aniversario para 2021 como resultado de la pandemia de COVID-19 y confirmaron que la alineación de esta gira incluiría a McDonald por primera vez en 25 años.

Durante su tiempo de aislamiento a lo largo de 2020, los hermanos Doobie lanzaron actuaciones en casa de "Black Water", "Listen to the Music" y "Takin' a las Calles". Estas actuaciones se pueden encontrar en sus cuentas de redes sociales, como YouTube y Facebook. Además, colaboraron con Dave Mason para una versión de "Feelin' Bien" y Peter Frampton para una versión de 'Let it Rain' de Eric Clapton.

El 6 de agosto de 2021, los Doobie Brothers lanzaron el EP de cuatro canciones que eventualmente se incluirían en su decimoquinto álbum de estudio. Estas canciones incluyeron 'Don't Ya Mess with Me' de Johnston; y 'Oh México' junto con 'Better Days' de Simmons y 'Bala de cañón'.

Después de poco más de 18 meses sin poder hacer una gira debido a la pandemia de COVID-19, la banda (con McDonald de nuevo en el redil) finalmente comenzó su gira del 50.° aniversario en la Feria Estatal de Iowa el domingo 22 de agosto de 2021. La primera etapa de la gira concluyó en el PPL Center en Allentown, Pensilvania, el 29 de octubre de 2021, y la segunda etapa comenzó en West Palm Beach, Florida, el 2 de junio de 2022. Bill Payne dejó la banda de gira al final de la gira. partido de ida, citando su deseo de comprometerse "100%" a la pequeña hazaña. No fue reemplazado y la gira continuó con McDonald volviendo a su papel original de teclista principal.

Los hermanos Doobie fueron invitados musicales destacados en Jimmy Kimmel Live! el jueves 23 de septiembre de 2021.

El 29 de octubre de 2021, la banda lanzó Liberté, su decimoquinto álbum de estudio de larga duración y el primer álbum de material original en 11 años. Todas las pistas del álbum fueron coescritas con John Shanks. Shanks es conocido por su trabajo con Bon Jovi, Sheryl Crow y Melissa Etheridge, por nombrar algunos.

El baterista original John Hartman murió el 29 de diciembre de 2021. La banda publicó un homenaje a él en su sitio web en septiembre de 2022. El exbaterista Chet McCracken murió el 11 de febrero de 2022.

En 2023, la banda fue nominada para ingresar al Salón de la Fama de los Compositores. Además, está prevista una extensa gira por todo Estados Unidos para 2023 para conmemorar su 50 aniversario.

Miembros

Miembros oficiales actuales

Miembros de gira actuales

Discografía

  • Los Hermanos Doobie (1971)
  • Toulouse (1972)
  • El Capitán y yo (1973)
  • Lo que eran los vicepresidentes ahora son los hábitos (1974)
  • Stampede (1975)
  • Takin' Es a las calles (1976)
  • Viviendo en la línea predeterminada (1977)
  • Minute by Minute (1978)
  • Un paso más cerca (1980)
  • Ciclos (1989)
  • Hermandad (1991) (1991)
  • Hermano Rivalry (2000)
  • World Gone Crazy (2010)
  • Southbound (2014)
  • Liberté (2021)