Los estranguladores

The Stranglers es una banda de rock inglesa que surgió a través de la escena punk rock. Con 23 sencillos en el top 40 del Reino Unido y 19 álbumes en el top 40 del Reino Unido hasta la fecha en una carrera que abarca cinco décadas, The Stranglers es una de las bandas más longevas que se originó en la escena punk del Reino Unido.

Formados como Guildford Stranglers en Guildford, Surrey, a principios de 1974, originalmente ganaron seguidores en la escena de pub rock de mediados de la década de 1970. Si bien su actitud agresiva y sin concesiones hizo que los medios los identificaran con la escena punk rock emergente del Reino Unido que siguió, su enfoque idiosincrásico rara vez siguió un solo género musical, y el grupo exploró una variedad de estilos musicales, desde new wave, art rock y rock gótico a través del sophisti-pop de parte de su producción de los 80. Tuvieron un gran éxito comercial con su sencillo 'Golden Brown' de 1982. Sus otros éxitos incluyen 'No More Heroes', 'Peaches', 'Always the Sun', 'Skin Deep'. y 'Se viene algo grande'.

Los estranguladores' El sonido inicial estuvo impulsado por el bajo melódico de Jean-Jacques Burnel, pero también le dio protagonismo a los teclados de Dave Greenfield. Su música antigua también se caracterizó por las voces gruñonas y, a veces, letras misantrópicas de Burnel y Hugh Cornwell. Con el tiempo, su producción se volvió gradualmente más refinada y sofisticada. Resumiendo su contribución a la música popular, el crítico Dave Thompson escribió más tarde: "De gamberros maleducados a proveedores de delicias pop supremas, el grupo fue responsable de una música que pudo haber sido fea y cruda, pero fue nunca, nunca aburrido."

El teclista Dave Greenfield murió el 3 de mayo de 2020 después de contraer COVID-19 mientras recibía tratamiento por una dolencia cardíaca. Los miembros restantes de la banda completaron un nuevo álbum grabado con Greenfield, Dark Matters luego de su muerte y confirmaron que continuarían con su "Final Full UK Tour", anunciado inicialmente en enero de 2020. En su honor.

Historia

Formación y éxito general (1974-1979)

Antes de formar la banda, "Jet Black" (nombre real Brian Duffy) tenía alrededor de 30 años. Un hombre de negocios exitoso, Black en un momento fue propietario de una flota de furgonetas de helados, y luego dirigió 'The Jackpot', una licencia de Guildford que serviría como base para los primeros Stranglers. Black también había sido baterista semiprofesional a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960; después de alcanzar un grado de estabilidad financiera debido a sus éxitos comerciales, en 1974 decidió volver a tocar la batería y formar una banda. The Stranglers llegó a ser una banda influyente en la escena punk y new wave británica de mediados de los 70. Black conducía las furgonetas de helados que servirían como los Stranglers. primeros autobuses turísticos.

El grupo que finalmente se formó entre 1974 y 1975 se llamó originalmente The Guildford Stranglers, pero pronto eliminaron el prefijo geográfico y el nombre, The Stranglers, se registró como empresa el 11 de septiembre de 1974 por Negro. El otro personal original era el bajista/vocalista Jean-Jacques Burnel, el guitarrista/vocalista Hugh Cornwell y el teclista/guitarrista Hans Wärmling, quien fue reemplazado por el teclista Dave Greenfield en un año. Ninguno de los miembros de la banda procedía del área de Guildford, aparte de Burnel, que era originario de Notting Hill pero se mudó a Godalming durante su infancia. Black es de Ilford, Cornwell de Kentish Town y Greenfield de Brighton, mientras que Wärmling vino de Gothenburg y regresó allí después de dejar la banda.

Cornwell era músico de blues antes de formar la banda y había sido compañero de banda brevemente de Richard Thompson, Burnel había sido un guitarrista clásico que había tocado con orquestas sinfónicas, la formación musical de Black era como baterista de jazz y Dave Greenfield había jugado en bases militares en Alemania. Sus primeras influencias incluyeron bandas de rock psicodélico pre-punk como Doors y Music Machine.

Desde 1976, The Stranglers se asoció con el floreciente movimiento punk rock, debido en parte a que fueron teloneros de las primeras giras británicas de los punks estadounidenses The Ramones y Patti Smith. A pesar de esta asociación, algunos de los campeones del movimiento en la prensa musical británica vieron a la banda con recelo debido a su edad y virtuosismo musical y la inclinación intelectual de algunas de sus letras. Sin embargo, se citó a Burnel diciendo: "Me consideraba parte del punk en ese momento porque vivíamos en la misma flora y fauna... Me gustaría pensar que los Stranglers eran más punk y algo más". #34;

Los primeros álbumes de la banda, Rattus Norvegicus, No More Heroes y Black and White, todos lanzados en un período de 13 meses, tuvieron un gran éxito entre el público comprador de discos y singles como "Peaches", "Something Better Change" y 'No más héroes' se convirtieron en clásicos instantáneos del punk. Mientras tanto, la banda recibió una recepción mixta por parte de algunos críticos debido a sus aparentes insinuaciones sexistas y racistas. Sin embargo, el crítico Dave Thompson argumentó que tales críticas eran ajenas a la sátira y la ironía en la música de la banda, y escribió: "Los propios Stranglers se deleitaba con una comprensión del absurdo casi al estilo Monty Python (y, en particular,, los absurdos de la 'charla masculina' moderna)." Estos álbumes generaron un gran número de seguidores, pero la actitud de confrontación del grupo hacia la prensa fue cada vez más problemática y provocó una severa reacción violenta cuando Burnel, un entusiasta de las artes marciales, golpeó al periodista musical Jon Savage durante un evento promocional.

En febrero de 1978, los Stranglers comenzaron una mini gira, tocando en tres pubs secretos como agradecimiento a esos lugares y a sus propietarios por su apoyo durante el ascenso de la banda al éxito. La primera fue en The Duke of Lancaster en New Barnet el día de San Valentín, con más actuaciones en The Red Cow, Hammersmith y The Nashville Rooms, West Kensington, a principios de septiembre.

Durante su aparición en la Universidad de Surrey en el programa de televisión de la BBC Rock Goes to College el 19 de octubre de 1978, el grupo abandonó el escenario porque se había llegado a un acuerdo para poner entradas a disposición de estudiantes no universitarios. no ha sido honrado.

En la segunda mitad de la década de 1970, los Stranglers realizaron dos giras por Japón, uniéndose a la escena musical alternativa de Tokio, que estaba evolucionando desde el sonido punk de la banda de Kioto Murahachibu (村八分, Ostracism), cuya influencia musical se extendió a Tokio en 1971. The Stranglers fue la única banda extranjera que participó en una escena histórica centrada en S-KEN Studio en Roppongi y los lugares The Loft en Shinjuku y Shimokitazawa de 1977 a 1979. La escena incluyeron bandas como Friction, y se hicieron amigos de la banda, Red Lizard, a quienes invitaron a regresar a Londres, donde la banda se hizo conocida como Lizard. En 1979, mientras aún estaba en Japón, Burnel también se hizo muy amigo de Keith, cofundador y baterista de ARB. A fines de 1983, el bajista de ARB fue encarcelado, dejando a la banda con un problema para su próxima gira. Burnel se tomó un descanso de los Stranglers para volar a Japón con poca anticipación y unirse a ARB para cubrir la gira, incluida su aparición en el 'All Japan Rock Festival' en el parque Hibaya, convirtiéndose en el primer no japonés en aparecer en el festival. Burnel estuvo de gira con ARB durante 5 semanas y tocó en dos temas de estudio, "Yellow Blood" y 'Fight it Out', que aparecieron en el álbum Yellow Blood de RCA Victor ARB.

Segunda fase (1979–1982)

En 1979, uno de los Stranglers' dos gerentes les aconsejaron que se separaran porque sentía que la banda había perdido el rumbo, pero esta idea fue descartada y se separaron de su equipo de gestión. Mientras tanto, Burnel lanzó un álbum en solitario experimental Euroman Cometh respaldado por una pequeña gira por el Reino Unido y Cornwell grabó el álbum Nosferatu en colaboración con Robert Williams. Más tarde ese año, los Stranglers lanzaron The Raven, que anunció una transición hacia un sonido más melódico y complejo que atraía más al álbum que al mercado de los singles. Las canciones de The Raven tienen múltiples capas y son musicalmente complicadas, y tratan temas como el viaje solitario de un vikingo, la adicción a la heroína, la ingeniería genética, los acontecimientos políticos contemporáneos en Irán y Australia y extraterrestres. visitantes, "Meninblack". The Raven vio una transición definitiva en el sonido de la banda. El Hohner Cembalet, tan prominente en los tres álbumes anteriores, se eliminó y se usaron sintetizadores Oberheim en su lugar, mientras que el piano acústico se usó en 'Don't Bring Harry'. Se usó un armonizador para tratar la voz de Burnel en la pista 'Meninblack', cuya grabación llevó a Martin Rushent, que había producido sus álbumes anteriores, a dejar la banda para coproducir el álbum ellos mismos con Alan Winstanley.

Nunca vamos a usar a un productor de nuevo. Son pequeños parásitos de mierda. Todo lo que son buenos es contar chistes. Y sabemos mejores chistes que cualquiera de ellos.

—Hugh Cornwell, NME – Noviembre 1979

The Raven no se estrenó en EE. UU.; en cambio, se lanzó un álbum recopilatorio The Stranglers IV en 1980, que contenía una selección de pistas de The Raven y una mezcla de pistas anteriores y posteriores que no pertenecen al álbum. The Raven vendió bien, alcanzando el número 4 en la lista de álbumes del Reino Unido; generó un sencillo entre los 20 primeros, "Duchess", con "Nuclear Device" alcanzando el No.36 y el EP "Don't Bring Harry" llegando al No.41. A esto le siguió un sencillo que no pertenece al álbum, "Bear Cage", respaldado con "Shah Shah a Go Go" de El Cuervo. También se lanzó un sencillo de 12 pulgadas, el primero de la banda, que contenía mezclas extendidas de ambas pistas, pero "Bear Cage" también solo logró el No.36 en las listas.

Tras el éxito de Stranglers' los cuatro álbumes anteriores se les dio total libertad para el siguiente, The Gospel según Meninblack, un álbum conceptual que explora la religión y la supuesta conexión entre los fenómenos religiosos y los visitantes extraterrestres. Fue precedido por un sencillo 'Who Wants the World', que no apareció en el álbum y apenas llegó al top 40. El álbum también incluía 'Waltzinblack'. que fue adoptado como tema por el chef de televisión Keith Floyd. El evangelio según The Meninblack era muy diferente de su trabajo anterior y enajenó a muchos fans. Alcanzó su punto máximo en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 8, su ubicación más baja hasta la fecha, y en 1981 fue considerado un fracaso artístico y comercial. La canción "Two Sunspots" había sido grabado durante las sesiones de Black And White en 1978, pero fue archivado hasta 1980 cuando fue redescubierto y colocado en The Gospel según Meninblack. El "Meninblack" la pista de The Raven es "Two Sunspots" la banda sonora se ralentizó.

Después de un comienzo lento, los Stranglers recuperaron su estatus comercial y crítico con La Folie (1981), que fue otro álbum conceptual, esta vez explorando el tema del amor. Al principio, La Folie se ubicó más abajo que cualquier otro álbum de estudio de Stranglers, y el primer sencillo extraído de él, 'Let Me Introduce You to the Family', solo se ubicó en el puesto 42. Sin embargo, el siguiente sencillo fue 'Golden Brown'. La canción es una evocadora balada de vals, con un tiempo extra en el cuarto compás. Cornwell dijo que la letra era "sobre la heroína y también sobre una chica". Era de origen mediterráneo y su piel era morena dorada." Se convirtió en su mayor éxito, ubicándose en el número 2 en la lista de singles del Reino Unido. También fue nombrado como "disco de la semana" en BBC Radio 2, a pesar de que la estación no reproducía previamente música asociada con el género punk. Sigue siendo un elemento básico de la radio hasta el día de hoy. Tras este éxito, La Folie volvió a ocupar el puesto número 11 en la lista de álbumes del Reino Unido. "vagabundo" originalmente se pensó que era el sencillo ideal de continuación de 'Golden Brown'; sin embargo, "La Folie" fue elegido después de que Burnel convenciera a sus compañeros de banda de su potencial. Cantado en francés, recibió una difusión insignificante y se ubicó en el puesto 47. Poco después, los Stranglers abandonaron EMI. Como parte de su acuerdo de separación, los Stranglers se vieron obligados a lanzar una colección de grandes éxitos, The Collection 1977–1982. La lista de canciones de The Collection 1977–1982 incluía el nuevo sencillo "Strange Little Girl", que originalmente había sido grabado en una demostración en '74 y rechazado por EMI. Se convirtió en un éxito, ubicándose en el número 7 en julio de 1982.

Nuevo sello y sonido (1983–1990)

Siguiendo a los estranguladores' volver al éxito comercial, muchas compañías discográficas se alinearon para ficharlos. Virgin Records era la opción más probable, pero Epic Records hizo una oferta de última hora y se aseguró Stranglers' servicios. The Stranglers una vez más tuvieron total libertad artística y en 1983 lanzaron su primer álbum para Epic, Feline, que incluía el éxito número 9 en el Reino Unido 'European Female'. El álbum fue otro cambio en la dirección musical, esta vez influenciado por la música europea. Fue el primer álbum de Stranglers en presentar guitarras acústicas, y fue en este álbum que Jet Black comenzó a usar kits de batería electrónica. Hugh Cornwell declaró: "En La Folie había tres pistas: 'Golden Brown'... 'La Folie' y 'Cómo encontrar el amor verdadero y la felicidad en la actualidad' – eso nos alejó de lo que habíamos estado haciendo. Fue extraño hacer esas pistas, porque en realidad nunca habíamos intentado esa técnica de grabación bastante minimalista. Y cuando empezamos a escribir para Feline, las cosas salían igual." El álbum obtuvo mucho éxito de crítica, pero se quedó muy por debajo de La Folie en términos de ventas y no logró producir otro éxito después de 'European Female'. No obstante, Feline superó a los Stranglers en Europa y alcanzó el número 4 en la lista del Reino Unido en enero de 1983.

1984 vio el lanzamiento de Aural Sculpture que consolidó el éxito de la banda en Europa y los estableció en Oceanía. Incluyó el éxito número 15 del Reino Unido 'Skin Deep'. (que también alcanzó el número 11 en Australia y el número 19 en Nueva Zelanda, y el Top 30 en los Países Bajos). Este fue su primer álbum en presentar la sección de viento de tres piezas que se mantuvo en todos sus álbumes posteriores y presentaciones en vivo hasta la partida de Hugh Cornwell en 1990. Aural Sculpture fue solo un éxito moderado. en las listas de álbumes del Reino Unido, alcanzando el puesto número 14 en noviembre de 1984.

Su álbum de 1986, Dreamtime, trataba sobre preocupaciones ambientales entre otros temas. Su tema principal, y otro elemento básico de la radio durante muchos años, fue 'Always the Sun'. (un hit No.15 en Francia y No.16 en Irlanda, No.21 en Australia, No.30 en el Reino Unido y No.42 en los Países Bajos). El único álbum de Stranglers en las listas de Estados Unidos, Dreamtime fue nuevamente un éxito moderado en el Reino Unido, alcanzando el puesto 16 en noviembre de 1986.

Los estranguladores' El álbum final con Cornwell, 10, fue lanzado en 1990. Este fue grabado con la intención de construir sobre su "culto" estatus en América. Tras el éxito de su versión de The Kinks' "All Day and All of the Night", un éxito número 7 en el Reino Unido en 1988, los Stranglers lanzaron otra versión de los 60, "96 Tears" como su primer sencillo de 10; alcanzó el número 17 en el Reino Unido. A pesar de este éxito, el siguiente sencillo "Smell of Success" solo alcanzó el No.65. 'Man of the Earth', en el que la banda tenía grandes esperanzas, iba a ser el tercer sencillo del álbum, pero Epic Records decidió no hacerlo. En agosto de 1990, Hugh Cornwell abandonó abruptamente Stranglers para seguir una carrera en solitario, luego de que la banda no lograra realizar una gira en los Estados Unidos. En su autobiografía, Cornwell declaró que sentía que los Stranglers eran una fuerza agotada creativamente y citó varios ejemplos de su relación cada vez más enconada con sus compañeros de banda, particularmente Burnel.

Era posterior a Cornwell (década de 1990)

Tras la partida de Cornwell, CBS-Sony eliminó a los Stranglers de su lista. Los miembros restantes reclutaron a John Ellis, quien había tenido una asociación de larga data con la banda. Había abierto para ellos en la década de 1970 como miembro de The Vibrators, reemplazó a Cornwell durante su tiempo en prisión por posesión de drogas en 1980, trabajó con Burnel y Greenfield en su proyecto paralelo Purple Helmets, y fue agregado a Stranglers. 39; formación como guitarrista de gira poco tiempo antes de la partida de Cornwell. Burnel y Ellis asumieron brevemente las funciones vocales (para una aparición televisiva en The Word) antes de reclutar a Paul Roberts, quien cantó en la mayoría de las canciones en vivo, incluso las cantadas originalmente por Burnel.

Esta formación grabó cuatro álbumes: Stranglers in the Night (1992), About Time (1995), Written in Red (1997) y Coup de Grace (1998).

Resurgimiento de la década de 2000 y reversión a un cuarteto

En 2000, Ellis dejó la banda y se reclutó a un nuevo guitarrista, Baz Warne.

The Stranglers lograron algo así como un renacimiento entre la crítica y la popularidad en 2004 con el álbum Norfolk Coast y una gira posterior con entradas agotadas, junto con su primer éxito entre los 40 primeros (Nº 31 en el Reino Unido) en catorce años, "Big Thing Coming". El álbum también incluía Tuckers Grave sobre una sidrería de Somerset que lleva el nombre de la víctima de un suicidio en una granja cercana que ahora ocupan los miembros de la banda. En 2005, se lanzó Coast to Coast: Live on Tour, el álbum en vivo contenía canciones grabadas durante su gira el año anterior. En su gira por el Reino Unido con entradas agotadas, fueron apoyados por Goldblade.

En mayo de 2006, Roberts dejó la banda y los Stranglers ahora estaban de vuelta en una formación de cuatro integrantes: Burnel, Black, Greenfield y Warne, con la voz principal compartida entre Warne y Burnel. En concierto, Burnel volvió a cantar las canciones que grabó originalmente como vocalista principal, y Warne cantó los temas originalmente dirigidos por Hugh Cornwell.

Suite XVI, el álbum de seguimiento de Norfolk Coast, fue lanzado en septiembre de 2006 (el título es un juego de palabras con "Sweet 16" y también una referencia al hecho de que fue el decimosexto álbum de estudio de la banda) y continuó el resurgimiento de la banda. Aunque en parte fue un regreso a las raíces punk más pesadas de la banda, el álbum presentaba una mezcla típicamente idiosincrásica de estilos musicales que incluían un pastiche/homenaje de estilo country y western de Johnny Cash 'I Hate You'.

En 2007, se informó que el baterista Black sufría de fibrilación auricular, una dolencia que posteriormente lo obligó a perderse una serie de espectáculos, particularmente cuando se requerían viajes prolongados. En tales ocasiones, Ian Barnard, el técnico de batería de Black, sustituía.

El 4 de noviembre de 2007, la banda (con Black) tocó en un concierto con entradas agotadas en el Roundhouse en Camden, al norte de Londres, marcando el trigésimo aniversario de su actuación como cabeza de cartel en el mismo lugar en 1977. La lista de canciones era la misma como el concierto de 1977, con la adición de un par de canciones más recientes como bis final. El evento está grabado en el DVD Rattus at the Roundhouse.

2010-presente

The Stranglers continuaron su resurgimiento en 2010 comenzando con una extensa gira por el Reino Unido, que incluyó un regreso con entradas agotadas al Hammersmith Apollo en marzo, su primera visita allí desde 1987. Max Raptor los apoyó en la gira de 16 fechas por el Reino Unido..

Un álbum recopilatorio en doble CD, Decades Apart, que contiene una selección de temas de la carrera completa de la banda, incluido al menos uno de cada uno de sus dieciséis álbumes de estudio y dos temas nuevos, &# 34;Cohetes retro" y "I Don't See the World Like You Do", se lanzó en febrero de 2010. La versión descargable de Decades Apart incluía una grabación inédita de 1978, "Wasting Time", inspirado en la canción 'Rock Goes To College' de la banda. experiencia a principios de ese año; esta canción, originalmente titulada "Social Secs" nunca se lanzó, y la música terminó siendo invertida y lanzada como 'Yellowcake UF6', la cara B de 'Nuclear Device'. en 1979.

Durante el verano, la banda tocó en varios festivales, incluidos Weyfest y Glastonbury y T in the Park en el Reino Unido y Oxegen 2010 en Irlanda, y conciertos en Japón, Grecia, Polonia, Eslovaquia y Bulgaria. La banda también lanzó un nuevo álbum en vivo y un DVD, grabado en Hammersmith Apollo en mayo de 2010. En marzo de 2011, la banda completó otra gira por el Reino Unido. El viejo amigo de Burnel, Wilko Johnson, fue invitado a traer a la banda The Wilko Johnson a la gira. En abril, la banda comenzó una gira por Europa, con muchos conciertos y festivales importantes programados para todo el año.

Jim Macaulay, el baterista de gira, en 2013

El 23 de septiembre de 2012, la banda regresó a Looe, Cornwall, liderada por Warne y Burnel. La banda originalmente había pasado un tiempo en Looe escribiendo Suite XVI.

Giants se lanzó en 2012, incluido el primer tema instrumental de un álbum desde "Waltzinblack" sobre El Evangelio según The Meninblack. El "de lujo" La versión constaba de un segundo disco que contenía temas de 'Weekend in Black' sesión acústica en noviembre de 2011.

2013 vio a la banda realizar una gira completa por el Reino Unido, con Black tocando la segunda mitad en la mayoría de los conciertos (Jim Macaulay tomando la primera mitad). Se reservaron varios festivales para 2013, incluida una sesión en BBC Proms el 12 de agosto. Para la gira norteamericana, Black no estuvo presente, y Macaulay tocó todo el espectáculo.

En 2014, la banda celebró su cuadragésimo cumpleaños con un Ruby Tour por todo el Reino Unido y Europa. En 2015, la gira March On tuvo 18 fechas por todo el Reino Unido. Cuando el espacio en el escenario lo permitía, se instaló un segundo kit de batería y Jet Black apareció para un conjunto de cuatro canciones. Se anunció un concierto propuesto en Moscú y luego se canceló debido a dificultades con la visa, pero en julio se realizó una mini gira por el Reino Unido. Luego, la banda tocó en conciertos en toda Europa y finalizó en noviembre. En abril de 2016 regresaron a Nueva Zelanda y Australia.

Black dejó de actuar en el escenario con la banda después de algunas apariciones parciales en marzo de 2015, aunque permaneció como miembro oficial de la banda hasta que se confirmó su retiro en 2018. Jim Macaulay apareció en una fotografía promocional junto a Burnel, Greenfield y Warne por primera vez en 2016 y desde entonces ha sido nombrado miembro oficial del grupo.

En agosto de 2017, los Stranglers actuaron en un concierto al aire libre en Hull como parte de las celebraciones de la Ciudad de la Cultura del Reino Unido. En julio de 2018, la banda tocó en el festival LUNAR en Tanworth-in-Arden.

Durante una entrevista con Janice Long, en BBC Radio Wales, el 10 de julio de 2018, Burnel reveló que Black seguía teniendo una salud bastante mala y había sufrido un derrame cerebral menor a principios de 2018.

Greenfield murió el 3 de mayo de 2020, a la edad de 71 años. Había contraído COVID-19 mientras estaba en el hospital por una dolencia cardíaca. El decimoctavo álbum de estudio de la banda, Dark Matters, presenta contribuciones de Greenfield y también es su primer lanzamiento luego del retiro de Jet Black. Fue lanzado el 10 de septiembre de 2021 y entró en la lista de álbumes del Reino Unido en el número 4, la posición más alta desde Feline en 1983 y su primera posición entre los 10 primeros desde 1990.

En noviembre de 2021, la banda comenzó su última gira completa con su nuevo teclista, Toby Hounsham, quien tocó con Rialto, una banda de rock inglesa formada en Londres en 1997, y posteriormente con Mungo Jerry para trabajar en vivo y en estudio desde principios años 2000 Actualmente, la gira está programada para continuar por el Reino Unido y varios países europeos, y finalizará en Suecia en octubre de 2022.

Después de muchos años de problemas de salud, Black murió el 6 de diciembre de 2022 a la edad de 84 años.

Legado

"No más héroes" apareció en el primer episodio de la serie de la BBC Ashes to Ashes y en el tercer episodio de la segunda temporada del programa de televisión estadounidense Queer as Folk. El título se usó para el videojuego de 2007 No More Heroes, creado por el diseñador japonés Goichi Suda, quien también es fanático de la banda. A pesar del nombre, el costo de la licencia de la pista impidió que la canción apareciera en el juego. Se utilizó una versión de Violent Femmes para la película Mystery Men.

La canción "Let me Down Easy" se utilizó como tema de los créditos de apertura de Hardcore Henry. "Melocotones" apareció en la secuencia del título de Sexy Beast del director Jonathan Glazer, y se utilizó como tema de cierre para muchos de los programas de cocina de Keith Floyd, con la pista instrumental 'Waltzinblack' proporcionando la música del título.

"Marrón dorado" que aparece en la película de Guy Ritchie Snatch (2000), se usó ampliamente en la película australiana He Died with a Felafel in His Hand. También apareció en el episodio "Metalhead" de Black Mirror. y en la temporada 2 de The Umbrella Academy.

Se han licenciado más canciones de The Stranglers para su uso en comerciales que de cualquier otra banda de punk. "Siempre el sol" se utilizó para una campaña de televisión y radio de la compañía de seguros Sun Alliance en 1992 y 1993. "Peaches" ha aparecido en anuncios de altavoces de Adidas, HSBC, Tesco y JBL, mientras que "Waltzinblack" se ha utilizado para Vodafone y Carphone Warehouse. En 2002, 'Hanging Around', una pista del álbum debut de 1977 Rattus Norvegicus que nunca se lanzó como single, se usó en varios comerciales franceses de Wonderbra con la modelo Inna Zobova. "Marrón dorado" se usó para anunciar las papas fritas Ore-Ida y luego se usó en la campaña navideña de Waitrose en 2008.

Tori Amos hizo una versión de 'Strange Little Girl' en su álbum Strange Little Girls de 2001.

Miembros

Miembros actuales

• Jean-Jacques Burnel – bajo, voces de respaldo (1974–presente), vocales principales (1974-1990, 2006–presente)
• Baz Warne – guitarra, voces de respaldo (2000–presente), vocales principales (2006–presente)
• Jim Macaulay – tambores, percusión, voces de respaldo (2018–presente, músico de gira: 2012–2018)
• Toby Hounsham – teclados, voces de respaldo (2021–presente)

Antiguos miembros

• Jet Black – tambores, percusión (1974–2018; semi-retirada de la torsión 2007–2018; murió 2022)
• Hugh Cornwell – vocales de plomo y respaldo, guitarra (1974-1990)
• Hans Wärmling – teclados, voces de respaldo, guitarra (1974-1975; murió 1995)
• Dave Greenfield – teclados, respaldo y voces principales (1975-2020; murió 2020)
• John Ellis – guitarra, voces de respaldo (1990-2000)
• Paul Roberts – vocales principales (1990–2006)

Ex músicos de gira

• Ian Barnard – tambores, percusión (2007–2012)

(A fines de la década de 1980, los Stranglers presentaban regularmente una sección de metales de 3 piezas en su formación en vivo).

Cronología

Discografía