Los 400 golpes
Los 400 golpes (en francés: Les Quatre Cents Coups) es un drama francés sobre la mayoría de edad de 1959. película, y el debut como director de François Truffaut. La película, rodada en DyaliScope, está protagonizada por Jean-Pierre Léaud, Albert Rémy y Claire Maurier. Una de las películas definitorias de la Nueva Ola francesa, muestra muchos de los rasgos característicos del movimiento. Escrita por Truffaut y Marcel Moussy, la película trata sobre Antoine Doinel, un adolescente incomprendido en París que lucha con sus padres y maestros debido a su comportamiento rebelde. Filmada en locaciones de París y Honfleur, es la primera de una serie de cinco películas en las que Léaud interpreta al personaje semiautobiográfico.
Los 400 golpes recibió numerosos premios y nominaciones, incluido el Premio del Festival de Cine de Cannes al Mejor Director, el Premio OCIC y una nominación a la Palma de Oro en 1959, y también fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Guión Original en 1960. La película tuvo 4,1 millones de espectadores en Francia, lo que la convirtió en la película más exitosa de Truffaut en su país de origen.
Los 400 golpes es considerada una de las mejores películas francesas de la historia del cine; en el 2012 Sight & Críticos de sonido encuesta de las mejores películas jamás realizadas, ocupó el puesto 39. Ocupó el puesto 13 en la clasificación de directores. encuesta en la misma lista.
Trama
Antoine Doinel es un niño que crece en París. Incomprendido por sus padres por faltar a la escuela y robar y atormentado en la escuela por problemas de disciplina por parte de su maestro (como escribir en la pared del aula y luego explicar falsamente que su ausencia se debió a la muerte de su madre), Antoine huye con frecuencia de ambos lugares. Finalmente deja la escuela después de que su maestro lo acusa de plagiar a Balzac. (Antoine ama a Balzac y en un ensayo escolar describe 'la muerte de mi abuelo', en una paráfrasis cercana de Balzac de memoria). Roba una máquina de escribir Royal del lugar de trabajo de su padrastro para financiar su planea irse de casa, pero, al no poder venderla, es apresada cuando intenta devolverla.
El padrastro entrega a Antoine a la policía y Antoine pasa la noche en la cárcel, compartiendo celda con prostitutas y ladrones. Durante una entrevista con el juez, la madre de Antoine confiesa que su esposo no es el padre biológico de Antoine. Antoine es colocado en un centro de observación para jóvenes con problemas cerca de la orilla del mar (como deseaba su madre). Un psicólogo del centro investiga las razones de la infelicidad de Antoine, que el joven revela en una serie fragmentada de monólogos.
Un día, mientras jugaba al fútbol con los otros niños, Antoine se escapa por debajo de una valla y corre hacia el océano, que siempre ha querido ver. Llega a la orilla del mar y corre hacia ella. La película concluye con una imagen congelada de Antoine que, a través de un efecto óptico, se acerca a su rostro mientras mira a la cámara.
Reparto
- Jean-Pierre Léaud como Antoine Doinel
- Albert Rémy como Julien Doinel, padrastro de Antoine
- Claire Maurier como Gilberte Doinel, la madre de Antoine
- Guy Decomble as Sourpuss, schoolteacher
- Patrick Auffay como René Bigey, el mejor amigo de Antoine
- Georges Flamant como Monsieur Bigey, el padre de René
- Pierre Repp como profesor de inglés
- Daniel Couturier como Betrand Mauricet
- Luc Andrieux como Le professeur de gym
- Robert Beauvais como director de la escuela
- Yvonne Claudie como Mme Bigey
- Marius Laurey como L'inspecteur Cabanel
- Claude Mansard como juez de instrucción
- Jacques Monod como comisionado
- Henri Virlojeux como vigilante nocturno
- Jeanne Moreau como mujer buscando a su perro
- Jean-Claude Brialy como un hombre tratando de recoger a una mujer
Truffaut también incluyó a varios amigos (compañeros directores) en partes secundarias o secundarias, incluidos él mismo y Philippe De Broca en la escena del parque de atracciones; Jacques Demy como policía; Jean-Luc Godard y Jean-Paul Belmondo como voces escuchadas (Belmondo en la escena de la imprenta).
Producción
Título
El título en inglés es una traducción literal del francés que no logra captar su significado, ya que el título en francés se refiere a la expresión idiomática "faire les quatre cents coups", que significa & #34;para armar el infierno". En las primeras copias en los Estados Unidos, la subtituladora y dobladora Noelle Gillmor tradujo el título como Wild Oats, pero a la distribuidora Zenith no le gustó eso y lo revirtió a The 400 Blows.
Temas
La película semiautobiográfica refleja acontecimientos de la vida de Truffaut. En estilo, hace referencia a otras obras francesas, sobre todo a una escena tomada en su totalidad de Zéro de conduite de Jean Vigo. Truffaut dedicó la película al hombre que se convirtió en su padre espiritual, André Bazin, quien murió justo cuando la película estaba a punto de rodarse.
Además de ser un estudio de personajes, la película es una exposición de las injusticias del trato a los delincuentes juveniles en Francia en ese momento.
Según Annette Insdorf que escribe para Criterion Collection, la película está "arraigada en la infancia de Truffaut". Esto incluye cómo tanto Antoine como Truffaut "encontraron un hogar sustituto en el cine" y ambos no conocieron a sus padres biológicos.
Lugares de rodaje
La mayor parte de Los 400 golpes se rodó en París:
- Avenue Frochot, Paris 9th
- Torre Eiffel, Campo de Marte, París 7a
- Montmartre, París 18
- Palais de Chaillot, Trocadéro, Paris 16th
- Pigalle, Paris 9th
- Rue Fontaine
- Sacré Cœur, París 18
La excepción fueron las escenas filmadas en el reformatorio, que se filmaron en Honfleur, una pequeña ciudad costera en la provincia de Normandía, en el norte de Francia.
Recepción
La película inauguró el Festival de Cine de Cannes de 1959 y fue muy aclamada, ganando numerosos premios, incluido el Premio al Mejor Director en Cannes, el Premio de la Crítica de la New York Film Critics' Circle y el Premio a la Mejor Película Europea en los Premios Bodil de 1960. Fue nominado a Mejor Guión Original en la 32ª edición de los Premios de la Academia. La película tiene un 99 % de "Certified Fresh" calificación en Rotten Tomatoes, basada en 71 reseñas, con un promedio ponderado de 9.4/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Una película seminal de la nueva ola francesa que ofrece una observación honesta, comprensiva y totalmente desgarradora de la adolescencia sin nostalgia trillada".
La película se encuentra entre las 10 mejores de la lista de 50 películas del British Film Institute que deberían verse antes de los 15 años.
Premios y nominaciones
| Año | Association | Categoría | Título | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1959 | Festival de Cine de Cannes | Palme d'Or | François Truffaut | Nominado | |
| Best Director | François Truffaut | Won | |||
| OCIC Premio | François Truffaut | Won | |||
| Premios Círculos Críticos de Cine de Nueva York | Mejor película de lengua extranjera | Los 400 Blows | Won | ||
| Cahiers du cinéma | Lista superior anual 10 | François Truffaut | 5a | ||
| 1960 | Premios de la Academia | Best Original Screenplay | François Truffaut, Marcel Moussy | Nominado | |
| Bodil Awards | Mejor película europea | Los 400 Blows | Won | ||
| Sindicato Francés de Cine Crítica | Mejor película | Los 400 Blows | Won | ||
| 1961 | BAFTA | Mejor película de cualquier fuente | François Truffaut | Nominado | |
| Más prometedor recién llegado | Jean-Pierre Léaud | Nominado | |||
| Sant Jordi Premios | Best Foreign Director | François Truffaut | Won |
Legado
Truffaut hizo otras cuatro películas con Léaud que representan a Antoine en las últimas etapas de su vida: Antoine y Colette (que fue la contribución de Truffaut a la antología de 1962 Love at Twenty), Besos robados, Alojamiento y pensión y Amor en fuga.
Los cineastas Akira Kurosawa, Luis Buñuel, Satyajit Ray, Steven Spielberg, Jean Cocteau, Carl Theodor Dreyer, Richard Linklater, Tsai Ming Liang, Woody Allen, Richard Lester, P C Sreeram, Norman Jewison, Wes Anderson y Nicolas Cage han citado Los 400 Golpes como una de sus películas favoritas. Kurosawa la llamó "una de las películas más hermosas que he visto".
Martin Scorsese la incluyó en una lista de "39 películas extranjeras esenciales para un joven cineasta".
La película ocupó el puesto 29 en la lista de la revista Empire de "Las 100 mejores películas del cine mundial" en 2010. En 2018, la película fue votada como la octava mejor película en lengua extranjera de todos los tiempos en la encuesta de la BBC de 209 críticos en 43 países.
El cartel del festival de la 71.ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia rindió homenaje a la película, ya que presentaba el personaje de Antoine Doinel interpretado por Jean-Pierre Léaud.