Looney Tunes

Looney Tunes es una serie de cortometrajes de comedia animada estadounidense producida por Warner Bros. desde 1930 hasta 1969, al mismo tiempo que su serie asociada Merrie Melodies, durante la época dorada de la animación americana. Las dos series presentaron un gran elenco de personajes, incluidos Bugs Bunny, Daffy Duck y Porky Pig. Desde entonces, el término Looney Tunes se ha ampliado para referirse también a los propios personajes.

Looney Tunes y Merrie Melodies fueron producidos inicialmente por Leon Schlesinger y los animadores Hugh Harman y Rudolph Ising de 1930 a 1933. Schlesinger asumió la producción total desde 1933 hasta que vendió su estudio. a Warner Bros. en 1944. El título Looney Tunes se inspiró en el de Silly Symphonies de Walt Disney. Los cortos inicialmente mostraban composiciones musicales propiedad de los intereses editoriales de música de Warner a través de las aventuras de personajes como Bosko y Buddy. Sin embargo, los cortos ganaron un perfil más alto con los debuts de los directores Tex Avery y Chuck Jones y el actor de voz Mel Blanc más adelante en la década. Porky Pig y Daffy Duck se convirtieron en los personajes destacados de Looney Tunes, mientras que Merrie Melodies presentaba dibujos animados de una sola toma y personajes menores recurrentes.

Después de que Bugs Bunny se hizo popular en los cortos Merrie Melodies de principios de la década de 1940, Looney Tunes pasó de la producción en blanco y negro a la producción en color, Merrie Melodies. i> habiendo estado ya en color desde 1934. Las dos series perdieron gradualmente sus distinciones y los cortos se asignaron a cada serie al azar. De 1942 a 1964, Looney Tunes y Merrie Melodies fueron los cortos animados más populares en las salas de cine.

Looney Tunes se ha convertido desde entonces en una franquicia mediática mundial, generando varias series de televisión, largometrajes, cómics, álbumes de música, videojuegos y juegos mecánicos. Muchos de los personajes han hecho y siguen haciendo cameos en programas de televisión, películas y otros medios. Bugs Bunny, en particular, es considerado un ícono cultural y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Muchas películas de Looney Tunes y Merrie Melodies se encuentran entre las mejores caricaturas animadas de todos los tiempos, y cinco de ellas han ganado premios de la Academia.

Historia

Looney Tunes y Merrie Melodies se llamaron así porque se desarrollaron inicialmente para mostrar pistas de Warner Bros.' extensa biblioteca de música; el título del primer corto Looney Tunes, Sinkin' in the Bathtub (1930), es un juego de palabras con Singin' en la Bañera. Entre 1934 y 1943, se produjeron Merrie Melodies en color y Looney Tunes en blanco y negro. Después de 1943, ambas series se produjeron en color y se volvieron prácticamente indistinguibles, variando solo en la música del tema de apertura y los títulos. Ambas series hicieron uso de varios personajes de Warner Bros. En 1937, el tema musical de Looney Tunes era "El tiovivo se rompió" de Cliff Friend y Dave Franklin, y el tema musical de Merrie Melodies fue una adaptación de "Merrily We Roll Along" por Charles Tobias, Murray Mencher y Eddie Cantor.

1930–1933: Era de Harman e Ising

En 1929, para competir contra los dibujos animados cortos de Mickey Mouse de Walt Disney, Warner Bros. se interesó en desarrollar una serie de cortos animados para promocionar su música. Recientemente habían adquirido Brunswick Records junto con cuatro editores de música por 28 millones de dólares (equivalente a 454 millones de dólares en 2023) y estaban ansiosos por promocionar este material para la venta de partituras y discos fonográficos. Warner hizo un trato con Leon Schlesinger para producir dibujos animados para ellos. Schlesinger contrató a Rudolf Ising y Hugh Harman para producir la primera serie de dibujos animados. Schlesinger quedó impresionado por la caricatura piloto de Harman e Ising de 1929, Bosko, The Talk-Ink Kid. El primer corto de Looney Tunes fue Sinkin' en la bañera protagonizada por Bosko, que se estrenó en 1930.

1933–1936: Producciones de León Schlesinger

Cuando Harman e Ising dejaron Warner Bros. en 1933 por una disputa presupuestaria con Schlesinger, se llevaron todos los derechos de los personajes y dibujos animados que habían creado. Un nuevo personaje llamado Buddy se convirtió en la única estrella de la serie Looney Tunes durante un par de años.

Nuevos directores, incluidos Tex Avery, Friz Freleng y Bob Clampett, fueron contratados o ascendidos para trabajar con animadores en el estudio Schlesinger, con la unidad de Avery alojada en un bungalow que los animadores llamaron "Termite Terrace.& #34; En 1935 debutaron la primera estrella importante de Looney Tunes, Porky Pig, junto con Beans the Cat en la caricatura de Merrie Melodies I Haven't Got a Hat dirigida por Friz Freleng. Beans fue la estrella de la siguiente caricatura de Porky/Beans Gold Diggers of '49, pero fue Porky quien emergió como la estrella en lugar de Beans. Los personajes del conjunto de No tengo sombrero, como Oliver Owl y los perros gemelos Ham y Ex, también recibieron una muestra de cortos, pero Beans y Porky demostraron ser mucho más populares. Beans se eliminó más tarde cuando su popularidad disminuyó, dejando a Porky como la única estrella del estudio Schlesinger.

1936-1944: más personajes estelares y cambio a color

Siguieron los debuts de otras estrellas memorables de Looney Tunes: Daffy Duck en Porky's Duck Hunt (1937), Elmer Fudd en Merrie Melodies corto La cámara sincera de Elmer (1940), Bugs Bunny en el corto Merrie Melodies A Wild Hare (1940) y Piolín en el cortometraje A Tale of Two Kitties de Merrie Melodies (1942).

Inicialmente, Bugs protagonizó los cortos de color Merrie Melodies tras el éxito de A Wild Hare de 1940, y se unió formalmente a los Looney Tunes. i> serie con el lanzamiento de Buckaroo Bugs en 1944. Schlesinger comenzó a introducir gradualmente la producción de color Looney Tunes con la caricatura de 1942 The Hep Cat. El último cortometraje en blanco y negro de Looney Tunes fue Puss n' Booty en 1943 dirigida por Frank Tashlin. La inspiración para el cambio fue la decisión de Warner de relanzar solo los dibujos animados en color de la serie Blue Ribbon Classics de Merrie Melodies. Bugs hizo un cameo en 1942 en la caricatura de Avery/Clampett Crazy Cruise y también al final de la caricatura de Frank Tashlin de 1943 Porky Pig's Feat, que marcó Errores' única aparición oficial con un corto Looney Tunes en blanco y negro. Schlesinger vendió su participación en el estudio de dibujos animados en 1944 a Warner Bros. y se retiró; murió cinco años después.

1944–1964: época dorada

Se crearon personajes de Looney Tunes más populares (la mayoría de los cuales aparecieron por primera vez en los dibujos animados de Merrie Melodies) como Pepé Le Pew (debutó en 1945's Odor-able Kitty), Sylvester (debutó en Life with Feathers de 1945), Yosemite Sam (debutó en Hare Trigger), Foghorn Leghorn (debutó en Walky Talky Hawky de 1946), Marvin the Martian (debutó en Haredevil Hare de 1948), Wile E. Coyote and the Road Runner (debutó en Fast and Furry-ous de 1949), Granny (debutó en Canary Row de 1950), Speedy Gonzales (debutó en Cat Tails for Two de 1953), y Tasmanian Devil (debutó en Devil May Hare de 1954).

1964–1969: era oscura

A mediados de la década de 1960, los cortometrajes fueron producidos por DePatie–Freleng Enterprises (y Format Productions) (1964–1967) y Warner Bros.-Seven Arts (1967–1969) después de que Warner Bros. cerrara su estudio de animación.. Los cortos de esta era se pueden identificar por su diferente secuencia de títulos, con animación y gráficos estilizados y limitados sobre un fondo negro y un nuevo arreglo, de William Lava, de "The Merry-Go-Round Broke Down". El cambio en las tarjetas de título introductorias posiblemente reflejaba el cambio en el estilo de animación de los cortos.

En 1967, Warner Bros.-Seven Arts encargó a un estudio de animación en Corea del Sur que volviera a dibujar 79 Looney Tunes en blanco y negro producidos entre 1935 y 1943 en color para distribuirlos a las estaciones de televisión.

La serie teatral original de Looney Tunes se desarrolló entre Sinkin' en la bañera hasta Injun Trouble de 1969 de Robert McKimson.

1970–1999: distribución y regreso a la televisión y el cine

La serie Looney Tunes' La popularidad se fortaleció aún más cuando comenzó a transmitirse en cadenas y televisión sindicada en la década de 1950 con varios títulos y formatos. Los cortos de Looney Tunes se transmitieron con ediciones para eliminar escenas de violencia (particularmente bromas suicidas y escenas de personajes que realizan acrobacias peligrosas que los espectadores impresionables podrían imitar fácilmente), estereotipos y consumo de alcohol.

La producción de cortos animados teatrales estuvo inactiva desde 1969 hasta 1979, cuando se hicieron nuevos cortos para presentar Looney Tunes a una nueva generación de audiencias. Desde entonces, se han producido y estrenado esporádicamente nuevos cortometrajes para los cines, aunque generalmente como vínculos promocionales con varias películas familiares producidas por Warner Bros. Si bien muchos se han estrenado en estrenos limitados en cines para la consideración del Premio de la Academia, solo unos pocos han obtenido estrenos en cines. con películas

Desde la década de 1970 hasta principios de la de 1990, se produjeron varias compilaciones de largometrajes y especiales de televisión, la mayoría centrados en Bugs Bunny y/o Daffy Duck, con una mezcla de material nuevo y antiguo. Estos lanzamientos incluyen La película Bugs Bunny/Road Runner (1979), La película Looney Looney Looney Bugs Bunny (1981), La tercera película de Bugs Bunny: 1001 Rabbit Tales (1982), La isla fantástica del Pato Lucas (1983) y Los charlatanes del Pato Lucas (1988).

En 1976, los personajes Looney Tunes se abrieron paso en el negocio de las diversiones cuando se convirtieron en las mascotas de los dos parques temáticos de Marriott's Great America (Gurnee y Santa Clara). Después de que el parque Gurnee se vendió a Six Flags, también reclamaron los derechos para usar los personajes en los otros parques de Six Flags, lo que continúan haciendo en la actualidad.

En 1988, varios personajes de Looney Tunes aparecieron en cameos en la película de Disney, Quién engañó a Roger Rabbit. Los cameos más significativos incluyeron a Bugs, Daffy, Porky, Tweety y Yosemite Sam. Es la única vez que los personajes de Looney Tunes han compartido pantalla con sus rivales en Disney (productores de la película), particularmente en las escenas en las que Bugs y Mickey Mouse saltan en paracaídas, y cuando Daffy y Donald Duck están interpretando sus "Dueling Pianos" secuencia.

El 10 de julio de 1989, después de una batalla contra problemas cardíacos, Mel Blanc murió en el Centro Médico Cedars-Sinai por enfermedad cardiovascular. Una imagen de los personajes de Looney Tunes titulada "Speechless" fue puesto en libertad poco después de su muerte.

Nickelodeon, propiedad de Paramount, transmitió todas las caricaturas no emitidas en un programa llamado Looney Tunes en Nickelodeon entre 1988 y 1999. En enero de 1999, se informó que las caricaturas que se mostraban en Nickelodeon se trasladarían a Cartoon Network. en el otoño de ese año. Hasta la fecha, Looney Tunes en Nickelodeon es la serie animada de más larga emisión en la red que no era de Nicktoon.

En 1996, Space Jam, una película animada de acción real, se estrenó en los cines protagonizada por Bugs Bunny y el jugador de baloncesto Michael Jordan. A pesar de una recepción crítica mixta, la película fue un gran éxito de taquilla, recaudando casi $ 100 millones solo en los EE. UU., casi convirtiéndose en la primera película animada que no es de Disney en lograr esa hazaña. Durante un período de dos años, fue la película animada ajena a Disney más taquillera de la historia. La película también presentó al personaje de Lola Bunny, quien posteriormente se convirtió en otro miembro recurrente del elenco de Looney Tunes, generalmente como un interés amoroso por Bugs.

En 1997, Bugs Bunny apareció en un sello postal estadounidense de 32 centavos; el primero de cinco sellos temáticos de Looney Tunes que se emitirán.

Los Looney Tunes también alcanzaron el éxito en el área de la televisión durante esta era, con apariciones en varias series producidas originalmente, incluida Taz-Mania (1991, protagonizada por Taz) y Sylvester & Tweety Mysteries (1995, protagonizada por Sylvester, Tweety y Granny). La pandilla también hizo cameos frecuentes en la serie derivada de 1990 Tiny Toon Adventures, del productor ejecutivo Steven Spielberg, donde interpretaron a maestros y mentores de una generación más joven de personajes de dibujos animados (Plucky Duck, Hamton J. Pig, Babs y Buster Bunny, etc.), además de cameos ocasionales en programas posteriores de Warner Bros. como Animaniacs (también de Spielberg) e Histeria!.

En 1979 se estrenó Cuento de Navidad de Bugs Bunny. Después de The Chocolate Chase, no se estrenaría otro corto durante siete años. En 1990, se hizo para que hubiera alrededor de un corto por año hasta 1998. En 2003, se producirían siete cortos. El primer corto lanzado fue The Whizzard of Ow, que se estrenó en Walmart y se incluyó en el lanzamiento en DVD de Looney Tunes: Back in Action, para cuya promoción se realizaron estos cortos. Hasta 2004, cuando todos los cortos se incluyeron en el lanzamiento de Blu-ray, solo la mitad de los cortos estarían disponibles. En 2010, se lanzarían cinco cortos animados por computadora dirigidos por Matthew O'Callaghan, quien también dirigiría otro corto, Flash in the Pain, en 2014.

2000–2014: exploración de redes

En marzo de 2000, se reveló que toda la biblioteca de Looney Tunes y Merrie Melodies sería exclusiva de Cartoon Network a partir del otoño de ese año. Los cortos de Looney Tunes todavía se estaban transmitiendo en Disney's ABC como parte de The Bugs Bunny and Tweety Show en ese momento, y la decisión llevó a que el programa & # 39; cancelación de s. Esta decisión permanecería vigente durante más de 20 años, hasta que MeTV comenzó a transmitir los dibujos animados clásicos de Warner Bros. (junto con la biblioteca de MGM y Paramount) en enero de 2021. En 2003, se estrenó otro largometraje, esta vez en un intento de recuperar el espíritu de los cortos originales: los Looney Tunes: Back in Action de acción en vivo/animados. Aunque la película no tuvo éxito financiero, recibió críticas mixtas a positivas de los críticos de cine y los historiadores y fanáticos de la animación la han argumentado como la mejor aparición original en un largometraje de los personajes de dibujos animados. En 2006, Warner Home Video lanzó una nueva película directa a video Looney Tunes con tema navideño llamada Bah, Humduck! A Looney Tunes Christmas, una parodia de Charles Dickens' Cuento de Navidad. Otras series de televisión de Looney Tunes realizadas durante este tiempo fueron Baby Looney Tunes (2001–2006), Duck Dodgers (2003-2005) y Loonatics Unleashed (2005–2007).

El 22 de octubre de 2007, los dibujos animados Looney Tunes y Merrie Melodies estuvieron disponibles por primera vez en alta definición a través del servicio Xbox Live de Microsoft, incluidos algunos en español. Del 29 de febrero al 18 de mayo de 2008, muchos artefactos de Looney Tunes, incluidas celdas de animación originales y dibujos conceptuales, estuvieron en exhibición en el Butler Institute of American Art en Youngstown, Ohio, justo al lado del campus de Youngstown. State University, cerca de donde los Warner vivieron cuando eran jóvenes.

En el Cartoon Network de 2009 por adelantado, se anunció The Looney Tunes Show. Después de varios retrasos, la serie se estrenó el 3 de mayo de 2011. Producida por Warner Bros. Animation, la serie se centra en Bugs y Daffy cuando abandonan el bosque y se mudan a los suburbios con "vecinos coloridos" incluidos Sylvester, Tweety, Granny, Yosemite Sam, etc. La serie presentó al personaje Tina Russo, un pato que se convierte en la novia de Daffy. El programa también presenta videos musicales de 2 minutos titulados respetuosamente "Merrie Melodies" (como tributo a los cortos hermanos Looney Tunes) que presenta a los personajes cantando canciones originales, así como cortos animados CGI protagonizados por Wile E. Coyote y Road Runner (que se eliminaron después de la primera temporada). La serie fue cancelada después de su segunda temporada.

Además, Wile E. Coyote y el Correcaminos regresaron a la pantalla grande en una serie de cortos en 3-D que precedieron a películas selectas de Warner Bros. Había seis en los trabajos que comenzaron con el primer corto, Coyote Falls, que precedió a la película Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore, que se estrenó el 30 de julio de 2010. El 24 de septiembre de 2010, Fur of Flying precedió a la película, Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole, y el 17 de diciembre de 2010, Rabid Rider precedió a la película, Yogi Bear. El 8 de junio de 2011, Warner Bros. Animation anunció que habrá más cortos teatrales en 3-D de Looney Tunes; el primero titulado Daffy's Rhapsody con Daffy Duck y Elmer Fudd, el siguiente es I Tawt I Taw a Puddy Tat con Sylvester, Tweety y Granny. Daffy's Rhapsody iba a preceder a la película Happy Feet Two, hasta que el estudio decidió estrenar I Tawt I Taw a Puddy Tat en su lugar.. En cambio, Daffy's Rhapsody se estrenó en 2012, antes de Journey 2: The Mysterious Island. Los cinco cortos fueron dirigidos por Matthew O'Callaghan.

En 2012, se hicieron varios anuncios sobre una película de reinicio de Looney Tunes titulada Acme, en desarrollo. Se dijo que la ex miembro del elenco de Saturday Night Live, Jenny Slate, estaría a bordo como escritora de la nueva película. Jeffrey Clifford, el productor de Harry Potter David Heyman y los guionistas de Dark Shadows David Katzenberg y Seth Grahame-Smith estaban programados para producir la película. El 27 de agosto de 2014, los escritores Ashley Miller y Zack Stentz fueron contratados para escribir el guión de la película, los directores Glenn Ficarra y John Requa estaban en conversaciones para dirigir la película, mientras que se rumoreaba que el actor Steve Carell protagonizaría un papel principal. A pesar de esto, la película aún no ha entrado en producción.

2015-presente: Renacimiento

En el inicio de Cartoon Network de 2014, se anunció otra serie titulada Wabbit: A Looney Tunes Production (posteriormente New Looney Tunes). Protagonizada por Bugs Bunny, la serie se estrenó tanto en Cartoon Network como en su canal hermano Boomerang a fines de 2015. La serie tuvo un lanzamiento inusualmente lento, y la serie se trasladó al servicio de transmisión de Boomerang en 2017 y finalmente se canceló el 30 de enero de 2020..

El 11 de junio de 2018, Warner Bros. Animation anunció otra serie, titulada Looney Tunes Cartoons. Se estrenó el 27 de mayo de 2020 en el servicio de transmisión HBO Max. La serie presenta '1,000 minutos de nuevos dibujos animados de uno a seis minutos con los personajes principales de la marca', expresados por sus actuales actores de doblaje en 'simple, divertido y visualmente vibrante'. historias" que son interpretados por varios artistas que emplean "un estilo visual que resonará entre los fanáticos", más notablemente con un estilo que recuerda los estilos de Tex Avery, Bob Clampett, Chuck Jones, Friz Freleng y Robert McKimson. Según el coproductor ejecutivo Peter Browngardt, "No estamos haciendo armas, pero podemos hacer violencia caricaturesca: TNT, las cosas de Acme". Todo eso estaba algo protegido." Sam Register, presidente de Warner Bros. Animation, también se desempeña como coproductor ejecutivo de la serie. Sin embargo, se implantaron armas en la temporada 2.

El 11 de febrero de 2021, se anunció que se estaban preparando dos nuevas series: Bugs Bunny Builders y Tweety Mysteries. Bugs Bunny Builders comenzó a transmitirse en Cartoon Network como parte de Cartoonito y HBO Max el 25 de julio de 2022; Tweety Mysteries también se emitirá en Cartoon Network. Bugs Bunny Builders está dirigido a niños en edad preescolar; mientras que Tweety Mysteries es un híbrido de acción real/animación.

Una secuela de Space Jam titulada Space Jam: A New Legacy, protagonizada por el jugador de baloncesto LeBron James, se estrenó en cines y HBO Max el 16 de julio de 2021, después de una proyección especial en Los Ángeles el 12 de julio de 2021. Es una película con una historia de LeBron James' el segundo hijo, Dom, es secuestrado por una IA malvada llamada Al. G Rhythm (Don Cheadle), en el verso del servidor de Warner Bros. Luego, LeBron reúne al Tune Squad para jugar contra el algoritmo y recuperar a su hijo. Recibió críticas generalmente negativas y tuvo un desempeño inferior en la taquilla.

Medios domésticos

En la década de 1980, los cortos recibieron lanzamientos en VHS, con los cortos anteriores a agosto de 1948 lanzados por MGM/UA Home Video y los cortos posteriores a julio de 1948 lanzados por Warner Home Video. En 2003, Warner Home Video comenzó a lanzar cortos selectos en DVD, dirigidos a coleccionistas, en conjuntos de cuatro discos conocidos como Looney Tunes Golden Collection comenzando con el Volumen 1. Esto continuó hasta 2008, cuando el volumen final de la Colección Dorada fue lanzado. Luego, en 2010 hasta 2013, la compañía lanzó los DVD Looney Tunes Super Stars. Sin embargo, ha habido numerosas quejas con respecto a los lanzamientos de Super Stars, particularmente los dos primeros, que tienen los cortos posteriores a 1953 en un formato de pantalla ancha de 16: 9. El último DVD de la serie Super Stars fue Sylvester and Hippety Hopper: Marsupial Mayhem, lanzado el 23 de abril de 2013. 2010 y 2011 vieron los lanzamientos de The Essential DVD de Bugs Bunny y The Essential Daffy Duck. En 2011, los cortos se lanzaron en Blu-ray Disc por primera vez con la serie Looney Tunes Platinum Collection. El 19 de septiembre de 2017, Warner Archive Collection de Warner Home Video lanzó el conjunto de DVD de cinco discos Porky Pig 101.

Licencias y propiedad

En 1933, Harman e Ising se fueron, llevándose consigo los derechos de los personajes de Bosko. Sin embargo, Warner Bros. retuvo los derechos de los dibujos animados y las marcas comerciales Looney Tunes y Merrie Melodies, dejando que su ex productor Leon Schlesinger iniciara su propio estudio de animación para continuar con la Serie Looney Tunes. Con sus derechos retenidos de Bosko, Harman e Ising comenzaron a hacer dibujos animados en Metro-Goldwyn-Mayer en 1934 hasta que fueron despedidos en 1937 debido a la falta de éxito. MGM procedió a formar su propio estudio para crear sus propios dibujos animados. Time Warner finalmente adquirió los personajes de Bosko de las propiedades de Harman e Ising. Mientras tanto, el estudio de Schlesinger continuó haciendo dibujos animados populares hasta 1944, cuando Schlesinger vendió su estudio a Warner Bros. Desde entonces, Warner Bros. posee todos los derechos de todos los personajes posteriores a 1933 creados por Leon Schlesinger Productions y Warner Bros. Cartoons. Sin embargo, los derechos de las caricaturas individuales están en otras manos.

En 1955, Warner Bros. vendió los derechos de distribución televisiva de 191 de sus dibujos animados (que incluían Looney Tunes en blanco y negro y Merrie Melodies realizado después de que Harman e Ising se fueran) a Guild Films. Los derechos de autor de esos dibujos animados se asignaron a Sunset Productions, una entidad propiedad de Warner Bros. Los dibujos animados fueron distribuidos por Guild Films hasta que quebró y Seven Arts los compró. Seven Arts compró WB en 1967 y WB recuperó los derechos de distribución televisiva de los dibujos animados en blanco y negro.

En 1956, Associated Artists Productions (a.a.p.) adquirió los derechos de distribución televisiva de la mayor parte de Warner Bros' Biblioteca anterior a 1950, incluidas todas las Merrie Melodies (excepto las vendidas a Guild y Lady, Play Your Mandolin!) y pantalones cortos en color de Looney Tunes que se lanzaron antes de agosto de 1948, mientras que Warner aún poseía los derechos de autor de todos los dibujos animados. A diferencia del paquete de TV anterior, este paquete tenía los títulos de Warner intactos y un "Associated Artists Productions presenta" título insertado en la cabecera de cada carrete (como resultado, cada caricatura de Merrie Melodies tenía la canción "Merrily We Roll Along" sonando dos veces). Dos años después, United Artists compró a.a.p. (que también había comprado las películas Popeye de Paramount) que fusionó la compañía en su división de televisión, United Artists Television. En 1981, UA se vendió a MGM y, cinco años después, Ted Turner adquirió la biblioteca de MGM anterior a mayo de 1986, así como los derechos de a.a.p. biblioteca. En 1996, la compañía de Turner, Turner Broadcasting System (cuya división de Turner Entertainment supervisaba la biblioteca de películas), fue comprada por Time Warner (ahora Warner Bros. Discovery), quien también era propietario de Warner Bros. Hoy, Warner Bros. Home Entertainment posee los derechos de video de toda la producción animada de Looney Tunes/Merrie Melodies en virtud de Warner Bros.' propiedad de Turner Entertainment. Los derechos de Turner sobre algunos dibujos animados de Looney Tunes fueron una motivación para la compra.

A partir de 1960, las caricaturas se volvieron a empaquetar en varios programas de televisión diferentes que siguieron siendo populares durante varias décadas antes de que Turner Broadcasting System las comprara. Cartoon Network de Turner volvió a reproducir los dibujos animados desde su lanzamiento en 1992 hasta 2004, y nuevamente desde 2009 hasta 2017. The Looney Tunes Show (que no debe confundirse con la serie animada de 2010 del mismo nombre), una antología de principios de la década de 2000 producida por Warner Bros. Animation para la cadena, se transmitió de 2001 a 2004. El programa presentaba cortos de los Looney Tunes originales y Merrie Melodies teatrales. serie. A partir de 2021, los dibujos animados clásicos continúan transmitiéndose en el canal hermano de Cartoon Network, Boomerang y MeTV. Las diferentes colecciones seleccionadas de Looney Tunes y Merrie Melodies están disponibles para su transmisión tanto en el servicio de transmisión de Boomerang como en HBO Max.

Cinco docenas de cortos de Looney Tunes y Merrie Melodies de antes de diciembre de 1943 han pasado al dominio público y, por lo tanto, se distribuyen libremente a través de varios lanzamientos no oficiales.

Filmografía

Personajes

Estereotipos raciales y controversias sobre censura

Debido al contenido considerado ofensivo, estereotipado o insensible, en 1968 Warner Bros. eliminó el "Censored Eleven" episodios de dibujos animados Looney Tunes y Merrie Melodies de transmisión o distribución. Las representaciones incluían las de afroamericanos (como en Coal Black and de Sebben Dwarfs y Jungle Jitters), nativos americanos, asiático-americanos (especialmente durante la Segunda Guerra Mundial, como en Tokio Jokio y Bugs Bunny Nips the Nips), alemanes, italianos, sureños blancos y mexicanos.

En 1999, Cartoon Network dejó de transmitir todos los segmentos de Speedy Gonzales, debido a preocupaciones sobre los estereotipos de los mexicanos. Muchos hispanos protestaron porque no se sintieron ofendidos y expresaron cariño por las caricaturas de Speedy Gonzales. Estos cortos estuvieron disponibles para la transmisión de Cartoon Network nuevamente en 2002.

Muchas caricaturas de Warner Bros. contienen chistes fugaces o, a veces, extensos que hacen referencia a estereotipos raciales o étnicos, o usan humor étnico. El lanzamiento de Looney Tunes Golden Collection: Volumen 3 incluye un descargo de responsabilidad al comienzo de cada DVD en el volumen proporcionado por Whoopi Goldberg. Ella explica que las caricaturas son productos de su tiempo y contienen estereotipos raciales y étnicos que "estaban mal entonces y están mal hoy", pero las caricaturas se presentan en el DVD sin cortes ni censura porque "edición ellos sería lo mismo que negar que los estereotipos existieran." Al principio de cada DVD de la Colección dorada de Looney Tunes: volumen 4, volumen 5 y volumen 6 se muestra un descargo de responsabilidad escrito redactado de manera similar. así como los sets de Daffy Duck y Foghorn Leghorn Looney Tunes Super Stars y la Warner Bros. Home Entertainment Academy Awards Animation Collection.

Reconocimientos

Incorporado al Registro Nacional de Cine

• Porky en Wackyland (1938), seleccionada en 2000
• Duck Amuck (1953), seleccionada en 1999
• One Froggy Evening (1955), seleccionada en 2003
• ¿Qué es Opera, Doc? (1957), seleccionada en 1992

Premios de la Academia al mejor cortometraje (dibujos animados)

• Tweetie Pie (1947) (MM)
• Por razones sentimentales (1949) (LT)
• Speedy Gonzales (1955) (MM)
• Aves Anónimo (1957) (MM)
• Knighty Knight Bugs (1958) (LT)

Nominaciones a los Premios de la Academia

• Swooner Crooner (1944)
• Walky Talky Hawky (1946)
• Mouse Wreckers (1949)
• De A a Z-Z-Z-Z (1954)
• Sandy Claws (1955)
• Tabasco Road (1957)
• Mexicali Shmoes (1959)
• Mouse y Jardín (1960)
• Nota alta (1960)
• Pied Piper de Guadalupe (1961)
• Ahora escucha. Esto (1963)

Medios relacionados

Series de televisión

Las series marcadas con * son compilaciones de cortos anteriores.

• El Bugs Bunny Show (1960–2000)*
• El espectáculo de cerdo porky (1964-1967)*
• The Road Runner Show (1966-1973)*
• El Merrie Melodies Show (1972)*
• Merrie Melodies Starring Bugs Bunny & Friends (1990-1994)*
• Pequeñas aventuras Toon (1990-1992)
• Taz-Mania (1991–1995)
• The Plucky Duck Show (1992)
• Animaniacs (1993-1998)
• The Sylvester & Tweety Mysteries (1995–2000)
• Bugs 'n' Daffy (1995–1998)*
• Baby Looney Tunes (2001–2006)
• Duck Dodgers (2003–2005)
• Loonatics Unleashed (2005–2007)
• The Looney Tunes Show (2011–2013)
• New Looney Tunes (2015–2020)
• Caricaturas Looney Tunes (2020–presente)
• Animaniacs (Serie de TV de 2020) (2020–presente)
• Bugs Bunny Builders (2022–presente)
• Demasiada (TBA)
• Tiny Toons Looniversity (2023)
• Tweety Mysteries (TBA)

Especiales de televisión

• Daffy Duck and Porky Pig Conoce a Groovie Goolies (1972)
• Bugs y el Carnaval de Daffy de los Animales (1976)
• Bugs Bunny's Easter Special (1977)*
• Bugs Bunny's Howl-oween Special (1977)*
• La dieta de Acción de Gracias de Bugs Bunny (1979)*
• Bugs Bunny's Looney Christmas Tales (1979)
• Bugs Bunny's Bustin's All Over (1980)
• The Bugs Bunny Mystery Special (1980)*
• Bugs vs. Daffy: Battle of the Music Video Stars (1988)*
• Cartoon All-Stars al Rescate (1990)
• Bugs Bunny's Overtures to Disaster (1991)*

Películas

Recopilación de películas

• El Bugs Bunny/Road Runner Movie (1979)
• El Looney Looney Bugs Bunny Movie (1981)
• La tercera película de Bugs Bunny: 1001 Conejo Tales (1982)
• Daffy Duck's Fantastic Island (1983)
• Los Quackbusters de Daffy Duck (1988)

Largometrajes

• Dos tipos de Texas (1948) (cameo of Bugs Bunny only)
• Mi sueño es tuyo (1949) (cameos de Bugs Bunny y Tweety Bird solamente)
• Quién Framed Roger Rabbit (1988) (cameos only)
• Gremlins 2: El nuevo lote (1990) (cameos of Bugs Bunny and Daffy Duck only)
• Space Jam (1996)
• Looney Tunes: Volver a la acción (2003)
• Space Jam: Un nuevo legado (2021)
• Coyote vs. Acme (TBA)

Directo a vídeo

• Tiny Toon Aventuras: Cómo pasé mis vacaciones (1992)
• Tweety's High-Flying Adventure (2000)
• Baby Looney Tunes' Eggs-traordinary Adventure (2003)
• ¡Bah, Humduck! Una Navidad de solitarios (2006)
• Looney Tunes: Rabbits Run (2015)
• Adolescentes Titans Go! Véase Space Jam (2021)
• Rey Tweety (2022)

Tebeos

Publicación Dell (1941-1962)

• Looney Tunes y Merrie Melodies Comics #1–165 (Dell Publishing, 1941–1955)
• Bugs Bunny #1–85 (Dell Publishing, 1942–1962)
• Porky Pig #1–81 (Dell Publishing, 1942–1962)
• Tweety y Sylvester #1–37 (Dell Publishing, 1952–1962)
• Daffy Duck #1–30 (Dell Publishing, 1953–1962)
• Looney Tunes #166–246 (Dell Publishing, 1955–1962)
• Beep Beep Beep The Road Runner #1–14 (Dell Publishing, 1958–1962)

Tebeos de la llave dorada/Whitman (1962-1984)

• Bugs Bunny #86–245 (Gold Key Comics/Whitman, 1962–1984)
• Daffy Duck #31–145 (Gold Key Comics/Whitman, 1962–1984)
• Tweety y Sylvester #1–120 (Gold Key Comics/Whitman, 1963–1984)
• Porky Pig #1–109 (Gold Key Comics/Whitman, 1965-1984)
• Yosemite Sam y Bugs Bunny #1–80 (Gold Key Comics/Whitman, 1970–1983)
• Beep Beep Beep The Road Runner #1–105 (Gold Key Comics/Whitman, 1971–1984)
• Looney Tunes #1–47 (Gold Key Comics/Whitman, 1975–1984)

DC Cómics (1990-presente)

• Bugs Bunny #1–3 (Comics, 1990); #1–3 (DC Comics, 1993)
• Looney Tunes #1–presente (Comics, 1994–presente)

Además de varios one-shots, especiales y apariciones en cómics de antología como March of Comics, Top Comics y Dell Giant de varias editoriales de Western Publishing. La numeración de los números de Dell generalmente incluye 3 o 4 apariciones en los cómics Four Color de Dell.

Videojuegos

Los videojuegos basados en los personajes Looney Tunes comenzaron en 1979 con la máquina de pinball Road Runner. Se seguirían lanzando más títulos a medida que el hardware de los videojuegos evolucionara a lo largo de las décadas de 1980, 1990, 2000 y 2010. Entre los personajes destacados que han recibido varios videojuegos se incluyen Bugs Bunny, Daffy Duck, Tasmanian Devil, Wile E. Coyote and the Road Runner, Speedy Gonzales y Sylvester and Tweety.