Lona

La lona, canvas o lienzo es un tejido liso extremadamente duradero que se utiliza para la confección de velas, tiendas de campaña, marquesinas, mochilas, refugios, como soporte para pintura al óleo y para otros artículos que requieran robustez, así como en objetos de moda como bolsos, dispositivos electrónicos estuches y zapatos. También es popularmente utilizado por los artistas como superficie para pintar, generalmente estirada sobre un marco de madera.

La lona moderna suele estar hecha de algodón o lino, o a veces de cloruro de polivinilo (PVC), aunque históricamente se hacía con cáñamo. Se diferencia de otras telas pesadas de algodón, como la mezclilla, en que es de tejido liso en lugar de tejido de sarga. El lienzo viene en dos tipos básicos: liso y pato. Los hilos de la lona de pato están más tupidos. El término pato proviene de la palabra holandesa para tela, doek. En los Estados Unidos, la lona se clasifica de dos maneras: por peso (onzas por yarda cuadrada) y por un sistema numérico graduado. Los números corren a la inversa del peso, por lo que un lienzo número 10 es más ligero que el número 4.

La palabra "lienzo" se deriva del canevaz anglo-francés del siglo XIII y del francés antiguo canevas. Ambos pueden ser derivados del latín vulgar cannapaceus para "hecho de cáñamo", originario del griego κάνναβις (cannabis).

Para pintar

El lienzo se ha convertido en el medio de soporte más común para la pintura al óleo, reemplazando a los paneles de madera. Se usó desde el siglo XIV en Italia, pero solo en raras ocasiones. Uno de los primeros óleos sobre lienzo que se conservan es una Virgen francesa con ángeles de alrededor de 1410 en la Gemäldegalerie de Berlín. Su uso en San Jorge y el dragón de Paolo Uccello alrededor de 1470 y El nacimiento de Venus de Sandro Botticelli.en la década de 1480 todavía era inusual para el período. Aparentemente, era más probable que las pinturas grandes para casas de campo estuvieran sobre lienzo, y quizás es menos probable que hayan sobrevivido. Era mucho más barato que una pintura sobre tabla y en algún momento puede indicar una pintura considerada menos importante. En el Uccello, la armadura no utiliza pan de plata, como sí lo hacen otros de sus cuadros (y por tanto el color permanece sin degradar). Otra categoría común de pinturas sobre tela más ligera, como el lino, estaba en temple o pegamento, que a menudo se usaba para los estandartes que se llevaban en procesión. Este es un medio menos duradero, y los ejemplos sobrevivientes como el Entierro de Dirk Bouts, en pintura al temple sobre lino (década de 1450, National Gallery) son raros y, a menudo, tienen un aspecto bastante descolorido.

La pintura sobre paneles siguió siendo más común hasta el siglo XVI en Italia y el siglo XVII en el norte de Europa. Mantegna y los artistas venecianos estuvieron entre los que lideraron el cambio; La lona de vela veneciana estaba fácilmente disponible y se consideraba de la mejor calidad.

El lienzo generalmente se estira sobre un marco de madera llamado camilla y tal vez se cubre con yeso antes de usarse para evitar que la pintura al óleo entre en contacto directo con las fibras del lienzo, lo que eventualmente causaría que el lienzo se deteriore. Un yeso de tiza tradicional y flexible se compone de carbonato de plomo y aceite de linaza, aplicado sobre una base de cola de piel de conejo; una variación que utiliza pigmento blanco de titanio y carbonato de calcio es bastante frágil y susceptible de agrietarse. Como la pintura a base de plomo es venenosa, se debe tener cuidado al usarla. Hay varios imprimadores de lienzo alternativos y más flexibles disponibles comercialmente, siendo el más popular una pintura de látex sintético compuesta de dióxido de titanio y carbonato de calcio, ligada con una emulsión termoplástica.

Muchos artistas han pintado sobre lienzos sin imprimar, como Jackson Pollock, Kenneth Noland, Francis Bacon, Helen Frankenthaler, Dan Christensen, Larry Zox, Ronnie Landfield, pintores de Color Field, Lyrical Abstractionists y otros. Teñir pintura acrílica en la tela de lona de algodón era más benigno y menos dañino para la tela de la lona que el uso de pintura al óleo. En 1970, la artista Helen Frankenthaler comentó sobre su uso de la tinción:

Cuando comencé a hacer las pinturas de manchas, creo que dejé grandes áreas de lienzo sin pintar, porque el lienzo en sí actuaba con tanta fuerza y ​​tan positivamente como la pintura, la línea o el color. En otras palabras, el suelo mismo era parte del medio, de modo que en lugar de pensar en él como un fondo, un espacio negativo o un lugar vacío, esa área no necesitaba pintura porque tenía pintura al lado. La cosa era decidir dónde dejarlo y dónde llenarlo y dónde decir esto no necesita otra línea ni otro balde de colores. Lo está diciendo en el espacio.

Los primeros lienzos estaban hechos de lino, un tejido resistente de color marrón de considerable resistencia. El lino es particularmente adecuado para el uso de pintura al óleo. A principios del siglo XX, se empezó a utilizar la lona de algodón, a menudo denominada "pato de algodón". El lino está compuesto de material de mayor calidad y sigue siendo popular entre muchos artistas profesionales, especialmente aquellos que trabajan con pintura al óleo. El pato de algodón, que se estira más completamente y tiene un tejido mecánico uniforme, ofrece una alternativa más económica. El advenimiento de la pintura acrílica ha aumentado considerablemente la popularidad y el uso del lienzo de pato de algodón. El lino y el algodón se derivan de dos plantas completamente diferentes, la planta del lino y la planta del algodón, respectivamente.

También están disponibles lienzos en yeso sobre bastidores. Están disponibles en una variedad de gramajes: el peso ligero es de aproximadamente 4 oz/yd2 (140 g/m) o 5 oz/yd2 (170 g/m); el peso medio es de aproximadamente 240 g/m2 (7 oz/yd2) u 8 oz/yd2 (270 g/m2); el peso pesado es de aproximadamente 10 oz/yd2 (340 g/m) o 12 oz/yd2 (410 g/m). Se preparan con dos o tres manos de yeso y están listas para usar de inmediato. Los artistas que deseen un mayor control de la superficie de su pintura pueden agregar una capa o dos de su yeso preferido. Los artistas profesionales que deseen trabajar sobre lienzo pueden preparar su propio lienzo de la manera tradicional.

Una de las diferencias más destacadas entre las técnicas pictóricas modernas y las de los maestros flamencos y holandeses está en la preparación del lienzo. Las técnicas "modernas" aprovechan tanto la textura del lienzo como la propia pintura. Los maestros del Renacimiento tomaron medidas extremas para asegurarse de que no se traspasara nada de la textura del lienzo. Esto requirió un proceso minucioso de meses de duración de capas del lienzo en bruto con (generalmente) pintura blanca con plomo, luego pulir la superficie y luego repetir. El producto final se parecía poco a la tela, pero en cambio tenía un acabado brillante similar al esmalte.

Con un lienzo debidamente preparado, el pintor encontrará que cada capa subsiguiente de color se desliza de manera "mantecosa", y que con la consistencia adecuada de aplicación (técnica grasa sobre magra), se puede lograr una pintura completamente desprovista de pinceladas. Se aplica una plancha caliente sobre un trozo de algodón húmedo para alisar las arrugas.

El lienzo también se puede imprimir utilizando impresoras digitales offset o especializadas para crear impresiones en lienzo. Este proceso de impresión digital por inyección de tinta se conoce popularmente como Giclée. Después de la impresión, el lienzo se puede envolver alrededor de una camilla y exhibirse.

Para bordar

El lienzo es un tejido base popular para el bordado, como el punto de cruz y el trabajo de lana de Berlín. Algunos tipos específicos de lienzos de bordado son la tela Aida (también llamada lienzo Java), el lienzo Penélope, el lienzo Chess y el lienzo Binca. La lona plástica es una forma más rígida de la lona Binca.

Como agente compuesto

A partir del siglo XIII, la lona se utilizó como capa de recubrimiento de los escudos de pavés. El lienzo se aplicó a la superficie de madera del pavés, se cubrió con múltiples capas de yeso y, a menudo, se pintó ricamente con la técnica del temple. Finalmente, se selló la superficie con un barniz transparente. Si bien el lienzo enyesado era una superficie perfecta para pintar, el propósito principal de la aplicación del lienzo puede haber sido el fortalecimiento del cuerpo del escudo de madera de una manera similar al plástico reforzado con vidrio moderno.

Lonas estriadas, lonas tensadas y tableros de lona

Los lienzos ranurados se diferencian de los tradicionales lienzos con grapas laterales en que el lienzo se sujeta con una ranura en la parte trasera del marco. Esto permite que el artista incorpore bordes pintados en la obra de arte sin grapas a los lados, y la obra de arte se puede exhibir sin marco. El lienzo con estrías se puede volver a estirar ajustando la estría.

Los lienzos grapados se mantienen estirados durante más tiempo, pero son más difíciles de volver a estirar cuando surge la necesidad.

Los tableros de lona están hechos de lona estirada y pegada a un respaldo de cartón y sellada en la parte posterior. El lienzo suele ser de lino preparado para un determinado tipo de pintura. Los artistas los utilizan principalmente para estudios rápidos.

Tipos

• Lona teñida
• Lona ignífuga
• Lienzo impreso
• Lona de rayas
• Lona resistente al agua
• Lona impermeable
• lienzo encerado
• lienzo enrollado