Literatura australiana

La literatura australiana es el trabajo escrito o literario producido en el área o por la gente de la Commonwealth de Australia y sus colonias precedentes. Durante su historia occidental temprana, Australia fue una colección de colonias británicas; como tal, su tradición literaria reconocida comienza y está vinculada a la tradición más amplia de la literatura inglesa. Sin embargo, el arte narrativo de los escritores australianos ha introducido, desde 1788, el carácter de un nuevo continente en la literatura, explorando temas como la aborigenidad, el compañerismo, el igualitarismo, la democracia, la identidad nacional, la migración, la ubicación y la geografía únicas de Australia, las complejidades de la vida urbana. vivir, y "la belleza y el terror" de la vida en la selva australiana.

Visión general

Los escritores australianos que han obtenido renombre internacional incluyen al autor ganador del Nobel Patrick White, así como a los autores Christina Stead, David Malouf, Peter Carey, Bradley Trevor Greive, Thomas Keneally, Colleen McCullough, Nevil Shute y Morris West. Los autores expatriados contemporáneos notables incluyen a la feminista Germaine Greer, el historiador de arte Robert Hughes y los humoristas Barry Humphries y Clive James.

Entre los autores importantes de obras clásicas australianas se encuentran los poetas Henry Lawson, Banjo Paterson, CJ Dennis y Dorothea Mackellar. Dennis escribió en la lengua vernácula australiana, mientras que Mackellar escribió el icónico poema patriótico My Country. Lawson y Paterson se enfrentaron en el famoso "Debate del Boletín" sobre la naturaleza de la vida en Australia y se consideró que Lawson tenía la visión más dura de Bush y Paterson el romántico.Lawson es ampliamente considerado como uno de los mejores escritores de cuentos de Australia, mientras que los poemas de Paterson siguen estando entre los poemas de arbustos australianos más populares. Los poetas importantes del siglo XX incluyeron a Dame Mary Gilmore, Kenneth Slessor, AD Hope y Judith Wright. Entre los poetas contemporáneos más conocidos se encuentran Les Murray y Bruce Dawe, cuyos poemas a menudo se estudian en las escuelas secundarias australianas.

Los novelistas de obras clásicas australianas incluyen a Marcus Clarke (Por el término de su vida natural), Miles Franklin (Mi carrera brillante), Henry Handel Richardson (Las fortunas de Richard Mahony), Joseph Furphy (Así es la vida), Rolf Boldrewood (Robo bajo Arms) y Ruth Park (El arpa en el sur). En cuanto a la literatura infantil, Norman Lindsay (The Magic Pudding), Mem Fox (Possum Magic) y May Gibbs (Snugglepot y Cuddlepie) se encuentran entre los clásicos australianos, mientras que Melina Marchetta (Buscando a Alibrandi) es un clásico moderno de YA. Entre los dramaturgos australianos eminentes se encuentran Steele Rudd, David Williamson, Alan Seymour y Nick Enright.

Aunque históricamente solo una pequeña proporción de la población de Australia ha vivido fuera de las principales ciudades, muchas de las historias y leyendas más distintivas de Australia se originan en el interior, en los pastores y ocupantes ilegales y la gente de las llanuras áridas y polvorientas.

David Unaipon es conocido como el primer autor aborigen. Oodgeroo Noonuccal fue el primer aborigen australiano en publicar un libro de versos. Se puede encontrar una memoria innovadora sobre las experiencias de las generaciones robadas en My Place de Sally Morgan.

Charles Bean, Geoffrey Blainey, Robert Hughes, Manning Clark, Claire Wright y Marcia Langton son autores de importantes historias australianas.

Escritores y temas aborígenes e isleños del Estrecho de Torres

Escrito por aborígenes e isleños del Estrecho de Torres

Mientras que su padre, James Unaipon (c.1835-1907), contribuyó a los relatos de la mitología aborigen escritos por el misionero George Taplin, David Unaipon (1872-1967) proporcionó los primeros relatos de la mitología aborigen escritos por un aborigen: Legendary Tales of the aborígenes _ Por esto es conocido como el primer autor aborigen. Oodgeroo Noonuccal (1920–1993) fue un famoso poeta, escritor y activista de los derechos aborígenes al que se atribuye la publicación del primer libro de versos aborígenes: We Are Going (1964). La novela My Place de Sally Morgan se consideró una memoria revolucionaria en términos de dar a conocer más ampliamente las historias indígenas. Destacados activistas aborígenes Marcia Langton (First Australians, 2008) y Noel Pearson (Up from the Mission, 2009) son colaboradores contemporáneos activos de la literatura australiana.

Las voces de los indígenas australianos se notan cada vez más e incluyen al dramaturgo Jack Davis y Kevin Gilbert. Los escritores que se destacaron en el siglo XXI incluyen a Kim Scott, Alexis Wright, Kate Howarth, Tara June Winch, Yvette Holt y Anita Heiss. Los autores indígenas que han ganado el prestigioso premio Miles Franklin de Australia incluyen a Kim Scott, ganadora conjunta (con Thea Astley) en 2000 por Benang y nuevamente en 2011 por That Deadman Dance. Alexis Wright ganó el premio en 2007 por su novela Carpentaria. Melissa Lucashenko ganó el premio en 2019 por su novela Too Much Lip, que también fue preseleccionada para el Premio Stella de escritura de mujeres australianas.

Las cartas escritas por líderes aborígenes notables como Bennelong y Sir Douglas Nicholls también se conservan como tesoros de la literatura australiana, al igual que las históricas peticiones de ladridos de Yirrkala de 1963, que es el primer documento aborigen tradicional reconocido por el Parlamento australiano. El proyecto BlackWords de AustLit proporciona una lista completa de escritores y narradores aborígenes e isleños del Estrecho de Torres.

Escribir sobre los pueblos aborígenes e isleños del Estrecho de Torres

En el momento de la primera colonización, los indígenas australianos no habían desarrollado un sistema de escritura, por lo que los primeros relatos literarios de los aborígenes provienen de los diarios de los primeros exploradores europeos, que contienen descripciones del primer contacto, tanto violento como amistoso. Los primeros relatos de exploradores holandeses y del bucanero inglés William Dampier escribieron que los "nativos de Nueva Holanda" eran "salvajes bárbaros", pero en la época del capitán James Cook y el marino de la Primera Flota Watkin Tench (la era de Jean-Jacques Rousseau), los relatos de los aborígenes eran más comprensivos y románticos: "Se puede decir verdaderamente que esta gente está en el estado puro de la naturaleza, y puede parecer a algunos que son los más miserables de la tierra; pero en realidad son mucho más felices que... nosotros los europeos",

Muchos trabajos notables han sido escritos por australianos no indígenas sobre temas aborígenes. Los ejemplos incluyen los poemas de Judith Wright; The Chant of Jimmie Blacksmith de Thomas Keneally, Ilbarana de Donald Stuart y el cuento de David Malouf: "The Only Speaker of his Tongue". Las historias que cubren temas indígenas incluyen Watkin Tench (Narrativa de la expedición a Botany Bay y relato completo del asentamiento en Port Jackson); Roderick J. Flanagan (Los aborígenes de Australia, 1888); Las tribus nativas de Australia Central por Spencer y Gillen, 1899; los diarios de Donald Thompson sobre el tema del pueblo Yolngu de Arnhem Land (c.1935-1943); Alan Moorehead (El impacto fatal, 1966); Geoffrey Blainey (El triunfo de los nómadas, 1975); Henry Reynolds (Al otro lado de la frontera, 1981); y Marcia Langton (Primeros australianos, 2008). Las diferentes interpretaciones de la historia aborigen también son objeto de debate contemporáneo en Australia, en particular entre los ensayistas Robert Manne y Keith Windschuttle.

Obras tempranas y clásicas.

Durante siglos antes del asentamiento británico de Australia, los escritores europeos escribieron relatos ficticios de imaginaciones de una Gran Tierra del Sur. En 1642, Abel Janszoon Tasman aterrizó en Tasmania y, después de examinar las muescas cortadas a distancias considerables en los troncos de los árboles, especuló que el país recién descubierto debía estar poblado por gigantes. Más tarde, el satírico británico Jonathan Swift situó la tierra de los houyhnhnms de Los viajes de Gulliver al oeste de Tasmania. En 1797, el poeta romántico británico Robert Southey, entonces un joven jacobino, incluyó una sección en su colección, "Poemas", una selección de poemas bajo el título "Églogas de Botany Bay", en la que retrata la difícil situación y las historias de los convictos transportados. en Nueva Gales del Sur.

Entre las primeras obras literarias verdaderas producidas en Australia se encuentran los relatos del asentamiento de Sydney por Watkin Tench, un capitán de la marina de la Primera Flota que llegó en 1788. En 1819, el poeta, explorador, periodista y político William Wentworth publicó el primer libro escrito por un australiano: una descripción estadística, histórica y política de la colonia de Nueva Gales del Sur y sus asentamientos dependientes en la tierra de Van Diemen, con una enumeración particular de las ventajas que ofrecen estas colonias para la emigración y su superioridad en muchos aspectos Sobre los poseídos por los Estados Unidos de América, en el que abogó por una asamblea elegida para Nueva Gales del Sur, juicio por jurado y asentamiento de Australia por emigrantes libres en lugar de convictos.

La primera novela que se publicó en Australia fue una novela policiaca, Quintus Servinton: A Tale found on Incidents of Real Occurrence de Henry Savery, publicada en Hobart en 1830. Las primeras obras populares tendían a ser de la variedad 'desgarradora', contando historias de proezas. -hacer contra la nueva frontera del interior de Australia. Escritores como Rolf Boldrewood (Robbery Under Arms), Marcus Clarke (For the Term of His Natural Life), Henry Handel Richardson (The Fortunes of Richard Mahony) y Joseph Furphy (Así es la vida) encarnaron estos conmovedores ideales en sus cuentos y, particularmente el último, trató de registrar con precisión la lengua vernácula del australiano común. Estos novelistas también brindaron información valiosa sobre las colonias penales que ayudaron a formar el país y también los primeros asentamientos rurales.

En 1838 se publicó en Sydney The Guardian: un cuento de Anna Maria Bunn. Fue la primera novela australiana impresa y publicada en Australia continental y la primera novela australiana escrita por una mujer. Es un romance gótico.

Miles Franklin (My Brilliant Career) y Jeannie Gunn (We of the Never Never) escribieron sobre la vida de los pioneros europeos en la selva australiana desde una perspectiva femenina. Albert Facey escribió sobre las experiencias de Goldfields y de Gallipoli (A Fortunate Life). Ruth Park escribió sobre las divisiones sectarias de la vida en el empobrecido centro de la ciudad de Sídney en la década de 1940 (El arpa en el sur). Nevil Shute relata la experiencia de los prisioneros de guerra australianos en la Guerra del Pacífico en A Town Like Alice y en la autobiografía de Sir Edward Dunlop. Alan Moorehead fue un corresponsal de guerra y novelista australiano que obtuvo reconocimiento internacional.

Varias obras clásicas notables de escritores internacionales tratan temas australianos, entre ellos Kangaroo de DH Lawrence. Los diarios de Charles Darwin contienen las primeras impresiones del famoso naturalista sobre Australia, adquiridas en su viaje a bordo del Beagle que inspiró su escritura de El origen de las especies. The Wayward Tourist: Mark Twain's Adventures in Australia contiene las reflexiones del aclamado humorista estadounidense sobre Australia de su gira de conferencias de 1895.

En 2012, The Age informó que Text Publishing lanzaría una serie de clásicos australianos en 2012, para abordar el "descuido de la literatura australiana" por parte de las universidades y las editoriales "dominadas por los británicos", citando ganadores del premio Miles Franklin agotados como The de David Ireland. Glass Canoe y Careful, He Might Hear You de Sumner Locke Elliott como ejemplos clave.

Literatura infantil

Seven Little Australians de Ethel Turner, que relata las aventuras de siete niños traviesos en Sydney, se ha publicado desde 1894, más tiempo que cualquier otra novela infantil australiana. The Getting of Wisdom (1910) de Henry Handel Richardson, sobre una colegiala poco convencional en Melbourne, ha disfrutado de un éxito similar y ha sido elogiada por HG Wells y Germaine Greer.

Otros favoritos perennes de la literatura infantil australiana incluyen Blinky Bill de Dorothy Wall, Dot and the Kangaroo de Ethel Pedley, Snugglepot and Cuddlepie de May Gibbs, The Magic Pudding de Norman Lindsay, The Muddleheaded Wombat de Ruth Park y Possum Magic de Mem Fox. Estas obras clásicas emplean el antropomorfismo para dar vida a las criaturas de la selva australiana, así Bunyip Bluegum de The Magic Pudding es un koala que abandona su árbol en busca de aventuras, mientras que en Dot and the Kangaroouna niña perdida en el monte se hace amiga de un grupo de marsupiales. May Gibbs elaboró ​​una historia de protagonistas inspirados en la apariencia de nueces jóvenes de eucalipto (árbol de goma) y enfrentó a estos bebés gumnut, Snugglepot y Cuddlepie, contra los hombres antagonistas de Banksia. La influencia de Gibbs ha perdurado de generación en generación: la autora infantil contemporánea Ursula Dubosarsky ha citado a Snugglepot and Cuddlepie como uno de sus libros favoritos.

A mediados del siglo XX, la literatura infantil languideció y los autores británicos populares dominaron el mercado australiano. Pero en la década de 1960, Oxford University Press publicó varios autores australianos para niños, y Angus & Robertson nombró a su primer editor especializado en niños. Los escritores más conocidos que surgieron en este período fueron Hesba Brinsmead, Ivan Southall, Colin Thiele, Patricia Wrightson, Nan Chauncy, Joan Phipson y Eleanor Spence, y sus obras se desarrollaron principalmente en el paisaje australiano. En 1971, Southall ganó la Medalla Carnegie para Josh. En 1986, Patricia Wrightson recibió el premio internacional Hans Christian Andersen.

El Children's Book Council of Australia ha presentado premios anuales para libros de mérito literario desde 1946 y tiene otros premios por contribuciones destacadas a la literatura infantil australiana. Los ganadores notables y las obras preseleccionadas han inspirado varias películas australianas conocidas a partir de novelas originales, incluida la serie Silver Brumby, una colección de Elyne Mitchell que cuenta la vida y las aventuras de Thowra, un semental brumby de Snowy Mountains; Storm Boy (1964), de Colin Thiele, sobre un niño y su pelícano y las relaciones que tiene con su padre, el pelícano, y un aborigen marginado llamado Fingerbone; la aventura de viaje en el tiempo de la era victoriana con sede en Sydney Playing Beatie Bow(1980) de Ruth Park; y, para niños mayores y lectores maduros, la novela de 1993 de Melina Marchetta sobre una niña de secundaria de Sydney que busca a Alibrandi. Regresé para mostrarte que podía volar, de Robin Klein, es una historia sobre la hermosa relación entre un niño de once años y una niña mayor drogadicta.

Jackie French, ampliamente descrita como la autora infantil más popular de Australia, ha escrito alrededor de 170 libros, incluidos dos ganadores del premio CBCA Children's Book of the Year. Uno de ellos, la aclamada por la crítica La hija de Hitler (1999), es un "¿y si?" historia que explora cuestiones alucinantes sobre lo que habría sucedido si Adolf Hitler hubiera tenido una hija. French también es el autor del muy elogiado Diary of a Wombat (2003), que ganó premios como el Premio COOL 2003 y el Premio BILBY 2004, entre otros. También fue nombrado libro de honor para el Premio al Libro Infantil del Año de CBCA para libros ilustrados.

Paul Jennings es un prolífico escritor de ficción australiana contemporánea para jóvenes cuya carrera comenzó con colecciones de cuentos como Unreal! (1985) e ¡Increíble! (1987); muchas de las historias fueron adaptadas como episodios del premiado programa de televisión Round the Twist.

El premio más rico del mundo en literatura infantil ha sido recibido por dos australianas, Sonya Hartnett, quien ganó el Premio Conmemorativo Astrid Lindgren 2008 y Shaun Tan, quien ganó en 2011. Hartnett tiene una larga y distinguida carrera, publicando su primera novela a los 15 años. es conocida por sus temas oscuros ya menudo controvertidos. Ha ganado varios premios, incluidos el premio Kathleen Mitchell y el premio Victorian Premier's por Sleeping Dogs, el premio Guardian Children's Fiction y el premio Aurealis, la mejor novela para adultos jóvenes (ficción especulativa australiana) por Thursday's Child y el premio CBCA Children's Book of the Year.: lectores mayores de Forest.Tan ganó este premio por la contribución de su carrera a la "literatura infantil y juvenil en el sentido más amplio". Tan ha recibido varios premios literarios, incluido el Deutscher Jugendliteraturpreis en 2009 por Tales from Outer Suburbia y el premio New York Times Best Illustrated Children's Books en 2007 por The Arrival. Además de sus numerosos premios literarios, la adaptación de Tan de su libro The Lost Thing también le valió un Oscar al mejor cortometraje de animación. Otros premios que Tan ha ganado incluyen un premio World Fantasy al mejor artista y un premio Hugo al mejor artista profesional.

Autores expatriados

Una generación de destacados escritores internacionales contemporáneos que se fueron de Australia a Gran Bretaña y los Estados Unidos en la década de 1960 se han mantenido como contribuyentes regulares y apasionados de obras literarias de temática australiana a lo largo de sus carreras, incluidos: Clive James, Robert Hughes, Barry Humphries, Geoffrey Robertson y Germaine Greer. Varios de estos escritores tenían vínculos con la subcultura intelectual Sydney Push en Sydney desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1970; ya Oz, una revista satírica originaria de Sydney, y luego producida en Londres (de 1967 a 1973).

Después de una larga carrera en los medios, Clive James sigue siendo un destacado humorista y autor radicado en Gran Bretaña cuya serie de memorias es rica en reflexiones sobre la sociedad australiana (incluido su reciente libro Cultural Amnesia). Robert Hughes ha producido una serie de obras históricas sobre Australia (incluido The Art of Australia (1966) y The Fatal Shore (1987)).

Barry Humphries llevó su pluma y su talento teatral dadaísta y absurdo a Londres en la década de 1960, convirtiéndose en una institución en la televisión británica y luego ganando popularidad en los EE. UU. Las extravagantes caricaturas australianas de Humphries, incluidas Dame Edna Everage, Barry McKenzie y Les Patterson, han protagonizado libros, teatro y cine con gran éxito durante cinco décadas y su biógrafa Anne Pender lo describió en 2010 como el comediante más importante desde Charles Chaplin. Sus propias obras literarias incluyen las biografías de Dame Edna My Gorgeous Life (1989) y Handling Edna (2010) y la autobiografía My Life As Me: A Memoir (2002). Geoffrey Robertson QC es un destacado abogado internacional de derechos humanos, académico, autor y locutor cuyos libros incluyenEl juego de la justicia (1998) y Crímenes contra la humanidad (1999). La destacada feminista Germaine Greer, autora de The Female Eunuch, ha pasado gran parte de su carrera en Inglaterra, pero continúa estudiando, criticando, condenando y adorando su tierra natal (el trabajo reciente incluye Whitefella Jump Up: The Shortest Way to Nationhood, 2004).

Otras obras y autores contemporáneos

Martin Boyd (1893–1972) fue un distinguido escritor de memorias, novelista y poeta, cuyas obras incluyeron comedias sociales y las reflexiones serias de un pacifista que se enfrenta a tiempos de guerra. Entre su serie de novelas de Langton, The Cardboard Crown (1952), A Difficult Young Man (1955), Outbreak of Love (1957), obtuvo grandes elogios en Gran Bretaña y los Estados Unidos, aunque a pesar de sus temas australianos, fueron ignorados en gran medida en Australia..

Patrick White (1912-1990) se convirtió en el primer australiano en recibir el Premio Nobel de Literatura en 1973 "por un arte narrativo épico y psicológico que ha introducido un nuevo continente en la literatura". La primera novela de White, Happy Valley (1939) se inspiró en el paisaje y su trabajo como un jackaroo en la tierra de Adaminaby en las Montañas Nevadas, pero se convirtió en un éxito internacional y ganó la Medalla de Oro de la Sociedad Literaria Australiana. Nacido en una familia anglo-australiana rica y conservadora, más tarde escribió sobre su convicción en causas de izquierda y vivió como homosexual. Nunca destinado a la vida en la tierra, se matriculó en Cambridge, donde se convirtió en poeta publicado. White se desarrolló como novelista,. White siguió The Tree of Man con Voss, que se convirtió en el primer ganador del premio Miles Franklin. Una novela posterior, Riders in the Chariot, también recibió un premio Miles Franklin, pero White luego se negó a permitir que sus novelas participaran en premios literarios. Rechazó el título de caballero y varios premios literarios, pero en 1973 aceptó el premio Nobel. David Marr escribió sobre la biografía de White en 1991.

JM Coetzee, que nació en Sudáfrica y residía allí cuando se le otorgó el Premio Nobel de Literatura en 2003, ahora vive en Adelaida, Australia Meridional, y es ciudadano australiano. The Thorn Birds, 1977, de Colleen McCullough, es la novela más vendida de Australia y una de las novelas más vendidas de todos los tiempos con alrededor de 30 millones de copias vendidas en 2009. Thomas Keneally escribió The Chant of Jimmie Blacksmith, 1972 y Schindler's Ark, 1982. Este último El trabajo fue la inspiración para la película La lista de Schindler. Otras novelas australianas notables convertidas al celuloide incluyen: The Great Escape de Paul Brickhill; Mary Poppins de Pamela Lyndon Travers; Los zapatos del pescador de Morris West y El poder de uno de Bryce Courtenay.

Cuidado, podría oírte de Sumner Locke Elliott ganó el premio Miles Franklin en 1963 y fue el tema de una película australiana de 1983. El autor David Ireland ganó el premio Miles Franklin tres veces, incluso por The Glass Canoe (1976). Peter Carey también ha ganado el Premio Miles Franklin en tres ocasiones (Jack Maggs 1998; Oscar y Lucinda 1989; y Bliss 1981). Ha ganado dos veces el Premio Man Booker de ficción con Oscar and Lucinda de 1988 y True History of the Kelly Gang de 2001.. Vernon God Little de DBC Pierre ganó el premio Booker en 2003. Otros escritores notables que han surgido desde la década de 1970 incluyen a Kate Grenville, David Malouf, Helen Garner, Janette Turner Hospital, Marion Halligan, Susan Johnson, Christopher Koch, Alex Miller, Shirley Hazzard, Richard Flanagan, Gerald Murnane, Brenda Walker, Rod Jones y Tim Winton.

James Clavell en The Asian Saga analiza una característica importante de la literatura australiana: su representación de la cultura del Lejano Oriente, desde el punto de vista cultural ciertamente aún más al este, pero sin embargo occidental, como lo hizo Nevil Shute. Clavell también fue un guionista exitoso y, junto con escritores como Thomas Keneally (ver arriba), ha expandido los temas de la literatura australiana mucho más allá de ese país. Otros novelistas que utilizan temas internacionales son David Malouf, Beverley Farmer y Rod Jones. The Secret River (2005) es una ficción histórica de Kate Grenville que imagina encuentros entre aborígenes y la Australia colonial que fue preseleccionada para el Premio Man Booker. La palmada(2008) fue una novela de éxito internacional de Christos Tsiolkas que fue adaptada para televisión por ABC1 en 2011 y fue descrita en una reseña de Gerard Windsor como "una especie de anatomía de la clase media australiana en ascenso".

1991-1996: Grunge iluminado

Grunge lit (una abreviatura de "literatura grunge") es un género literario australiano que generalmente se aplica a la escritura ficticia o semiautobiográfica relacionada con jóvenes insatisfechos y privados de sus derechos que viven en los suburbios o en el centro de la ciudad. Por lo general, fue escrito por "autores nuevos y jóvenes" que examinaron "existencias reales, sucias y arenosas" de jóvenes de bajos ingresos, cuyas vidas giran en torno a una búsqueda nihilista de sexo casual, uso recreativo de drogas y alcohol, que se utilizan para escapar del aburrimiento o de la volatilidad general. El amor romántico es raro, ya que la gratificación instantánea se ha convertido en la norma. Se ha descrito como un subconjunto del realismo sucio y una rama de la literatura de la Generación X. El término "grunge"

El género se acuñó por primera vez en 1995 tras el éxito de la primera novela Praise de Andrew McGahan, que se publicó en 1991 y se hizo popular entre los lectores menores de 30 años, un grupo demográfico previamente poco investigado. Otros autores considerados "grunge lit" incluyen a Linda Jaivin, Fiona McGregor y Justine Ettler. Desde su invención, el término "grunge lit" se ha aplicado retrospectivamente a novelas escritas ya en 1977, a saber, Monkey Grip de Helen Garner. El grunge lit es a menudo crudo, explícito y vulgar, hasta el punto de que The River Ophelia (1995) de Ettler es llamado pornográfico.

El término "grunge lit" y su uso para categorizar y comercializar este grupo diverso de escritores y estilos de autor ha sido objeto de debate y crítica. Linda Jaivin no estuvo de acuerdo con poner a todos estos autores en una categoría, Christios Tsiolkas calificó el término de "creación mediática" y Murray Waldren negó que la literatura grunge fuera un género nuevo; dijo que las obras en realidad son un tipo del género de realismo sucio preexistente.

Década de 1998 a 2010: iluminación posterior al grunge

Post-grunge lit es un género de ficción australiano de finales de los 90, 2000 y 2010. Se llama "post-grunge lit" para indicar que este género apareció después del género literario australiano de la década de 1990 conocido como grunge lit. La disertación de doctorado de Michael Robert Christie de 2009, "Unbecoming-of-Age: Australian Grunge Fiction, the Bildungsroman and the Long Labor Decade" establece que hay un género llamado "post Grunge [lit]" que sigue al período grunge lit. Christie nombra tres ejemplos de "post-grunge lit" australiano: Three Dollars (1998) de Elliot Perlman, Subtopia (2005) de Andrew McCann y Capital de Anthony Macris.. La disertación de Christie interpreta y explica estas tres obras literarias posteriores al grunge "como respuestas a la incorporación del neoliberalismo en la cultura política australiana y mundial".

Kalinda Ashton (nacida en 1978) ha sido llamada escritora post-grunge, en parte debido a las influencias del autor de literatura grunge Christos Tsiolkas. Ashton es el autor de la novela The Danger Game. La tesis de 2017 de Samantha Dagg sobre literatura grunge y post-grunge afirma que Luke Carman es un escritor post-grunge. El primer trabajo de Carman, una colección de historias cortas semiautobiográficas interrelacionadas, explora las experiencias auténticas de los australianos de clase trabajadora en los suburbios, incluidos temas como la adicción a las drogas y una sensación de desilusión.

Escritura australiana en idiomas distintos del inglés

Australia tiene grupos de inmigrantes de muchos países, y los miembros de esas comunidades (no siempre de la primera generación) han producido escritura australiana en una variedad de idiomas. Estos incluyen italiano, griego, árabe, chino, vietnamita, laosiano, filipino, letón, ucraniano, polaco, ruso, serbio, yiddish e irlandés.

Comparativamente, los críticos de la corriente principal han dedicado poca atención a tales escritos. Se ha argumentado que, en relación con el panorama literario nacional, tales comunidades literarias tienen una existencia bastante separada, con sus propios festivales de poesía, concursos literarios, reseñas y reportajes de revistas y periódicos, e incluso editores locales. Algunos escritores, como el greco-australiano Dimitris Tsaloumas, han publicado en forma bilingüe. Ahora hay señales de que este tipo de escritura está atrayendo más interés académico. Algunas obras más antiguas en idiomas distintos del inglés se han traducido y han recibido atención crítica e histórica mucho después de su primera publicación; por ejemplo, la primera novela en chino que se publicará en Australia (y posiblemente en Occidente), The Poison of Polygamy(1909–10) de Wong Shee Ping, se publicó en inglés por primera vez en 2019, en una edición paralela bilingüe.

Historias

La historia ha sido una disciplina importante en el desarrollo de la escritura australiana. Watkin Tench (1758–1833), un oficial británico que llegó con la Primera Flota en 1788, publicó más tarde dos libros sobre el tema de los cimientos de Nueva Gales del Sur: Narrative of the Expedition to Botany Bay y Complete Account of the Settlement at Port. jackson. Escritos con un espíritu de humanidad, sus relatos son considerados por escritores como Robert Hughes y Thomas Keneally como una lectura esencial para la historia temprana de Australia. Charles Bean fue el historiador de guerra oficial de la Primera Guerra Mundial y fue influyente para establecer la importancia de ANZAC. en la historia y la mitología australianas, con prosa como "Anzac se mantuvo, y aún se mantiene, por su valor temerario en una buena causa, por su iniciativa, ingenio, fidelidad, camaradería y resistencia, que nunca reconocerá la derrota". (ver obras que incluyen La historia de ANZAC: desde el estallido de la guerra hasta el final de la primera fase de la campaña de Gallipoli, 4 de mayo de 1915, 1921).

Australia en la guerra de 1939-1945 es una historia oficial de 22 volúmenes dedicada a los esfuerzos de Australia en la Segunda Guerra Mundial. la serie fue publicada por el Australian War Memorial entre 1952 y 1977. El editor principal fue Gavin Long. Un hito significativo fue la Historia de Australia en seis volúmenes del historiador Manning Clark, que algunos consideran el relato definitivo de la nación. Clark tenía talento para la prosa narrativa y la obra (publicada entre 1969 y 1987) sigue siendo una obra popular e influyente. El antiguo estudiante de Clark, Geoffrey Blainey, se erige como otro que ha influido profundamente en la historiografía australiana. Sus obras importantes incluyen The Tyranny of Distance (1966) y Triumph of the Nomads: A History of Ancient Australia.(1975). La muy debatida historia de Robert Hughes The Fatal Shore: La epopeya de la fundación de Australia (1987) es una obra popular e influyente sobre la historia australiana temprana. Marcia Langton es una de las principales académicas indígenas australianas contemporáneas y su colaboración de 2008 con Rachel Perkins narra la historia australiana desde una perspectiva indígena: los primeros australianos. Una historia ilustrada.

Escritura e identidad

Una relación complicada y multifacética con Australia se muestra en gran parte de la escritura australiana, a menudo a través de escritos sobre paisajes. Los cuentos de Barbara Baynton de finales del siglo XIX y principios del XX transmiten a la gente que vive en la selva, un paisaje vivo pero también amenazante y alienante. Wake in Fright (1961) de Kenneth Cook retrató el interior como una pesadilla con un sol abrasador, de la que no hay escapatoria. Las novelas de Colin Thiele reflejan la vida y la época de los australianos rurales y regionales del siglo XX, y muestran aspectos de la vida australiana desconocidos para muchos habitantes de las ciudades.

En la literatura australiana, el término compañerismo se ha empleado a menudo para denotar una relación intensamente leal de experiencia compartida, respeto mutuo y asistencia incondicional que existe entre amigos (compañeros) en Australia. Esta relación de lealtad (a menudo masculina) ha seguido siendo un tema central de la literatura australiana desde la época colonial hasta la actualidad. En 1847, Alexander Harris escribió sobre los hábitos de ayuda mutua entre los cónyuges que surgían en el "arbusto que de otro modo sería solitario" en el que los hombres solían "permanecer uno junto al otro en las buenas y en las malas; de hecho, es un sentimiento universal que un hombre debería ser capaz de confiar en su propia pareja en cualquier cosa". Henry Lawson, un hijo de Goldfields, escribió extensamente sobre un matrimonio igualitario, en obras como A Sketch of Mateshipy Shearers, en el que escribió:Ellos vagan en el compañerismo uno al lado del otro -El protestante y el romanoNo llaman señor o señor bípedoY tocar su sombrero a ningún hombre.

Lo que significa ser australiano es otro tema que explora la literatura australiana. Miles Franklin luchó por encontrar un lugar para sí misma como escritora en Australia, ficcionalizando esta experiencia en My Brilliant Career (1901). Las populares novelas románticas de Marie Bjelke Petersen, publicadas entre 1917 y 1937, ofrecían una interpretación fresca y optimista de la selva australiana. El personaje central de The Twyborn Affair de Patrick White intenta ajustarse a las expectativas de la masculinidad australiana anterior a la Segunda Guerra Mundial, pero no puede y, en cambio, en la posguerra, prueba otra identidad y género en el extranjero. Peter Carey ha jugado con la idea de una identidad nacional australiana como una serie de "hermosas mentiras", y este es un tema recurrente en sus novelas. El elogio de Andrew McGahan(1992), Loaded (1995) de Christos Tsiolkas, The River Ophelia (1995) de Justine Ettler y How It Feels (2010) de Brendan Cowell introdujeron una interpretación grunge, una especie de "realismo descarnado" sobre las cuestiones de la identidad australiana en la década de 1990. aunque un precursor importante de ese trabajo llegó algunos años antes con Monkey Grip (1977) de Helen Garner, sobre una madre soltera que vive de forma intermitente con un adicto a la heroína en una vivienda compartida de Melbourne.

La literatura australiana ha tenido varios escándalos en torno a la identidad de los escritores. En la década de 1930, un malentendido con un impresor hizo que la colección de poemas sobre arbustos de Maude Hepplestone "Songs of the Kookaburra" fuera alabada por error a nivel internacional como una obra maestra modernista. El asunto Ern Malley de 1944 condujo a un juicio por obscenidad y, a menudo, se lo culpa por la falta de poesía modernista en Australia. Para conmemorar el 60 aniversario del caso Ern Malley, otro escritor australiano, Leon Carmen, se dispuso a señalar el prejuicio de los editores australianos contra los australianos blancos. Incapaz de encontrar publicación como un australiano blanco, tuvo un éxito instantáneo al usar la identidad aborigen falsa de "Wanda Koolmatrie" con My Own Sweet Time.. En la década de 1980, Streten Bozik también logró publicarse al asumir la identidad aborigen de B. Wongar. En la década de 1990, Helen Darville usó el seudónimo de "Helen Demidenko" y ganó importantes premios literarios por su obra La mano que firmó el papel antes de ser descubierta, lo que desató una controversia sobre el contenido de su novela, un relato ficticio y muy tendencioso del nazismo. ocupación de Ucrania. Mudrooroo, anteriormente conocido como Colin Johnson, fue aclamado como escritor aborigen hasta que se cuestionó su aborigen (su madre era irlandesa/inglesa y su padre era irlandés/afroamericano, sin embargo, tiene fuertes conexiones con las tribus aborígenes); ahora evita adoptar una identidad étnica específica y sus obras deconstruyen tales nociones.

Poesía

La poesía desempeñó un papel importante en la literatura australiana temprana. El primer poeta que se publicó en Australia fue Michael Massey Robinson (1744-1826), convicto y funcionario público, cuyas odas aparecieron en The Sydney Gazette. Charles Harpur y Henry Kendall fueron los primeros poetas de importancia.

Henry Lawson, hijo de un marinero noruego nacido en 1867, fue ampliamente reconocido como el poeta del pueblo de Australia y, en 1922, se convirtió en el primer escritor australiano en ser honrado con un funeral de estado. Dos poetas que se encuentran entre los grandes poetas australianos son Christopher Brennan y Adam Lindsay Gordon; Gordon fue referido una vez como el "poeta nacional de Australia" y es el único australiano con un monumento en el Rincón de los Poetas de la Abadía de Westminster en Inglaterra. Tanto las obras de Gordon como las de Brennan (pero particularmente las de Brennan) se ajustaban a los estilos tradicionales de poesía, con muchas alusiones clásicas y, por lo tanto, caían dentro del dominio de la alta cultura.

Sin embargo, al mismo tiempo, Australia fue bendecida con una vibrante y competitiva tradición de canciones populares y baladas. Henry Lawson y Banjo Paterson fueron dos de los principales exponentes de estas populares baladas, y el propio 'Banjo' fue el responsable de crear el que probablemente sea el verso australiano más famoso, "Waltzing Matilda". En un momento, Lawson y Paterson contribuyeron con una serie de versos a la revista The Bulletin en los que se involucraron en un debate literario sobre la naturaleza de la vida en Australia. Lawson dijo que Paterson era un romántico y Paterson dijo que Lawson estaba lleno de pesimismo.Lawson es ampliamente considerado como uno de los mejores escritores de cuentos de Australia, mientras que los poemas de Paterson "The Man From Snowy River" y "Clancy of the Overflow" se encuentran entre los poemas de arbustos australianos más populares. Las visiones románticas del interior y los rudos personajes que lo habitaban jugaron un papel importante en la configuración de la psique de la nación australiana, al igual que los vaqueros del viejo oeste estadounidense y los gauchos de la pampa argentina se convirtieron en parte de la autoimagen de esas naciones.

Otros poetas que reflejaron un sentido de identidad australiana incluyen a CJ Dennis y Dorothea McKellar. Dennis escribió en la lengua vernácula australiana ("The Sentimental Bloke"), mientras que McKellar escribió el icónico poema patriótico "My Country". Entre los poetas australianos destacados del siglo XX se encuentran Dame Mary Gilmore, AD Hope, Judith Wright, Gwen Harwood, Kenneth Slessor, Les Murray, Bruce Dawe y, más recientemente, Robert Gray, John Forbes, John Tranter, John Kinsella y Judith Beveridge.

La poesía australiana contemporánea es publicada principalmente por pequeñas editoriales de libros independientes. Sin embargo, otros tipos de publicación, incluidos los nuevos medios y las revistas en línea, la palabra hablada y los eventos en vivo, y los proyectos de poesía pública están ganando una presencia cada vez más vibrante y popular. 1992-1999 vio colaboraciones de poesía y arte en los autobuses y transbordadores de Sydney y Newcastle, incluido Artransit de Meuse Press. Algunas de las contribuciones más interesantes e innovadoras a la poesía australiana han surgido de galerías dirigidas por artistas en los últimos años, como Textbase, que tuvo sus inicios como parte de la galería 1st Floor en Fitzroy. Además, Red Room Company es un gran exponente de proyectos innovadores. Bankstown Poetry Slam se ha convertido en un lugar notable para la poesía hablada y para la intersección comunitaria con la poesía como una forma de arte para compartir. Con sus raíces en el oeste de Sídney, tiene muchos seguidores de australianos de primera y segunda generación, lo que a menudo brinda una plataforma a las voces que están más marginadas en la sociedad australiana dominante.

La Biblioteca de poesía australiana contiene una amplia gama de poesía australiana, así como material crítico y contextual relacionado con ella, como entrevistas, fotografías y grabaciones audiovisuales. A partir de 2018, contiene más de 42 000 poemas de más de 170 poetas australianos. Iniciado en 2004 por el destacado poeta australiano John Tranter, es una iniciativa conjunta de la Universidad de Sydney y Copyright Agency Limited (CAL) con financiación del Australian Research Council.

Obras de teatro

Las tradiciones europeas llegaron a Australia con la Primera Flota en 1788, con la primera producción realizada en 1789 por convictos: The Recruiting Officer de George Farquhar. Dos siglos después, las extraordinarias circunstancias de la fundación del teatro australiano fueron relatadas en Our Country's Good de Timberlake Wertenbaker: los participantes eran prisioneros vigilados por guardias sádicos y la protagonista estaba amenazada de muerte. La obra está basada en la novela The Playmaker de Thomas Keneally. Después de la Federación Australiana en 1901, las obras de teatro evidenciaron un nuevo sentido de identidad nacional. Sobre nuestra selección(1912) de Steele Rudd, contó las aventuras de una familia pionera de agricultores y se hizo inmensamente popular. En 1955, Summer of the Seventeenth Doll de Ray Lawler retrató personajes decididamente australianos y obtuvo reconocimiento internacional. Una nueva ola de teatro australiano debutó en la década de 1970 con las obras de escritores como David Williamson, Barry Oakley y Jack Hibberd. El Belvoir St Theatre presentó obras de Nick Enright y David Williamson. Williamson es el dramaturgo más conocido de Australia, con obras importantes que incluyen: The Club, Emerald City y Brilliant Lies.

En The One Day of the Year, Alan Seymour estudió la naturaleza paradójica de la conmemoración del Día ANZAC por parte de los australianos de la derrota de la Batalla de Gallipoli. Ngapartji Ngapartji, de Scott Rankin y Trevor Jamieson, relata la historia de los efectos sobre el pueblo pitjantjatjara de las pruebas nucleares en el desierto occidental durante la Guerra Fría. Es un ejemplo de la fusión contemporánea de las tradiciones del drama en Australia con actores de Pitjantjatjara apoyados por un elenco multicultural de ascendencia griega, afgana, japonesa y neozelandesa. Eminentes dramaturgos australianos contemporáneos incluyen a David Williamson, Alan Seymour, Stephen Sewell, el difunto Nick Enright y Justin Fleming.El gobierno australiano apoya un sitio web (australianplays.org The Home of Australian Playscripts | AustralianPlays.org) cuyo objetivo es combinar biografías de dramaturgos e información sobre guiones. Los guiones también están disponibles allí.

Ciencia ficción y fantasía

Australia, a diferencia de Europa, no tiene una larga historia en el género de la ciencia ficción. On the Beach, de Nevil Shute, publicada en 1957 y filmada en 1959, fue quizás el primer éxito internacional notable. Aunque no nació en Australia, Shute pasó sus últimos años allí y el libro se desarrolla en Australia. Podría haber sido peor si las importaciones de revistas pulp estadounidenses no se hubieran restringido durante la Segunda Guerra Mundial, lo que obligó a los escritores locales a ingresar al campo. Varias revistas de compilación comenzaron a aparecer en la década de 1960 y el campo ha seguido expandiéndose hasta adquirir cierta importancia. Hoy, Australia tiene un próspero género de ciencia ficción/fantasía con nombres reconocidos en todo el mundo. En 2013, una trilogía de Ben Peek, nacido en Sydney, se vendió en una subasta a un editor del Reino Unido por un precio de seis cifras.

Delito

El género de ficción policíaca está prosperando actualmente en Australia, sobre todo a través de libros escritos por Kerry Greenwood, Shane Maloney, Peter Temple, Barry Maitland, Arthur Upfield y Peter Corris, entre otros.

Casos judiciales y asesinatos de alto perfil y muy publicitados han visto una cantidad significativa de literatura criminal de no ficción, tal vez la escritora más reconocida en este campo sea Helen Garner. Los relatos publicados de Garner de tres casos judiciales: The First Stone, sobre un escándalo de acoso sexual en la Universidad de Melbourne, Joe Cinque's Consolation, sobre un joven asesinado por su novia en Canberra, y This House of Grief, sobre el asesino de niños victoriano Robert Farquharson. Cada una de las obras de Garner incorpora el estilo que recuerda a una novela narrativa ficticia, un recurso estilístico conocido como novela de no ficción.

Chloe Hooper publicó The Tall Man: Death and Life on Palm Island en 2008 como respuesta a la muerte de un hombre aborigen, Cameron Doomadgee, bajo custodia policial en Palm Island, Queensland.

Revistas literarias

El primer periódico que podría llamarse revista literaria en Australia fue The Australian Magazine (junio de 1821 - mayo de 1822). Contó con poesía, una historia de dos partes y artículos sobre teología y temas generales. La mayoría de los otros que siguieron en el siglo XIX tenían su sede en Sydney o Melbourne. Pocos duraron mucho debido a las dificultades que incluyeron la falta de capital, el pequeño mercado local y la competencia de las revistas literarias de Gran Bretaña.

Las revistas literarias australianas más recientes se han originado en universidades, y específicamente en los departamentos de inglés o comunicaciones. Incluyen:

• significado
• Por tierra
• CALOR
• Al sur
• Oeste

Otras revistas incluyen:

• Cuadrante
• Reseña de libros australianos
• Isla
• trabajos de voz
• Wet Ink (ahora cerrado)
• La ceja levantada
• Hojas rojas / Hojas de otoño
• Mata a tus queridos

Varios periódicos también publican suplementos de reseñas literarias:

• Revista literaria australiana

Premios

Los premios literarios actuales en Australia incluyen:

• Premio Anne Elder
• Premio Literario Australiano/Vogel
• Consejo de libros infantiles de Australia
• Premio Ditmar de ciencia ficción (incluye fantasía y terror)
• Premio Kenneth Slessor de Poesía
• Premio Mary Gilmore a un primer libro de poesía
• Premio Miles Franklin
• Premios literarios del primer ministro de Nueva Gales del Sur
• Premio Patricio Blanco
• Beca Peter Blazey
• Premios literarios del primer ministro
• Premios literarios del primer ministro de Queensland
• premio estela
• Premio literario del primer ministro victoriano
• Premios del libro del primer ministro de Australia Occidental

Los autores australianos también son elegibles para una serie de otros premios literarios, como:

• Premio de escritores de la Commonwealth
• Premio Man Booker
• Premio Naranja de Narrativa