Lista de jugadores de Stratocaster

Esta es una lista de músicos que han hecho un uso notable de la Fender Stratocaster en presentaciones en vivo o grabaciones de estudio. La Fender Stratocaster fue diseñada por Leo Fender y Freddie Tavares con la participación de los músicos Rex Gallion y Bill Carson a principios de la década de 1950, y desde su introducción comercial en 1954 se ha vuelto ampliamente utilizada entre los artistas populares del rock, el blues y otros géneros. La Squier Stratocaster es producida por Fender como una alternativa más asequible a la versión de marca Fender.

Debido a la inmensa popularidad de este modelo, aquí se incluyen solo aquellos músicos cuyo uso de este instrumento fue especialmente significativo, es decir, aquellos que:

• tienen largas carreras y una historia de uso de Stratocaster,
• tiene una guitarra particular que era única o de importancia histórica, y
• han contribuido significativamente a la popularización del instrumento mediante su utilización.

• Billie Joe Armstrong (nacido 1972), cantante principal y guitarrista de Green Day, utiliza una copia de Fernandes Stratocaster muy pegajosa llamada "Blue". Armstrong modificó esta guitarra con una camioneta humbucking Bill Lawrence en la posición del puente. Después de sostener el daño del barro durante su rendimiento en Woodstock '94, la recogida del puente fue reemplazada por un Seymour Duncan JB. Blue fue utilizado en la grabación de cada disco de Green Day hasta Advertencia, y durante actuaciones en vivo del trabajo temprano de Green Day, como sus canciones de Dookie. Armstrong también utilizó un Stratocaster Fender de la tienda personalizada Fender mientras grababa Nimrod.
• Randy Bachman (nacido en 1943), miembro fundador de Thediv Who y Bachman-Turner Overdrive (BTO) que recientemente se enfrentó al proyecto "Randy Bachman's Jazz Thing". Después de una visita a un quiropráctico, Bachman fue persuadido a cambiar de un Gibson Les Paul a un Stratocaster más ligero. Modificó las pastillas en su primer Strat, poniendo una camioneta Gibson en el cuello y una camioneta Telecaster en el puente, mientras dejaba la camioneta Stratocaster en el medio. Randy favoreció a Stratocasters y guitarras de estilo Strat personalizadas a lo largo de sus años con BTO. Aunque sus bandas son conocidas principalmente por sus simplistas himnos de rock-radio, el solárium de Bachman a menudo reveló melodías complejas y frases inspiradas en el jazz. Entre sus Stratocasters usados hay un estándar del '63 y un hardtail del '71 de cuatro bolas. Ha enumerado influencias de guitarra tan variadas como Lenny Breau, Leslie West, Wes Montgomery y Hank Marvin.

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  Jeff Beck (nacido 1944-2023) - un galardonado guitarrista de rock Grammy, Beck fue conocido por tocar para varias bandas como los Yardbirds y su propio grupo The Jeff Beck Group. Beck tocó principalmente un Stratocaster y también tiene una firma Strat. Fue notado por su innovador uso del sistema vibrato del Stratocaster. Hasta 1975 Beck había sido, principalmente, un jugador Les Paul. En una entrevista con Jas Obrecht sobre cambiar al Stratocaster, Beck dijo, "Con un Les Paul acabas de terminar sonando como alguien más. Con el Strat finalmente parezco como yo."
• Adrian Belew (nacido en 1949), es un guitarrista americano, cantante, compositor, multi-instrumentalista y productor de discos. Es quizás más conocido por su trabajo como miembro del grupo de rock progresista King Crimson. También ha trabajado extensamente como una sesión y músico giratorio, más famoso con Talking Heads, David Bowie, Frank Zappa y Nine Inch Nails. Durante gran parte de su carrera, Belew hizo un uso amplio de un Stratocaster de aspecto climatizado, más tarde conmemorado en la canción como "The Battered Strat". Esta guitarra fue reliquia de Seymour Duncan.

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  Ritchie Blackmore (nacido en 1945), miembro fundador de Deep Purple y Rainbow, y actualmente miembro de la banda Blackmore's Night. Después de comenzar su carrera usando varias guitarras Höfner y Gibson, Blackmore cambió a un Stratocaster a finales de la década de 1960 después de ver a Jimi Hendrix actuar con uno. Los Stratocasters de Blackmore son modificados; la camioneta media es bajada y no se utiliza (a veces desconectada completamente) y sus dedos de Stratocaster están todos inclinados desde la 10a frecuencia hacia arriba. A principios de la década de 1970 Blackmore era notorio por el abuso en el escenario de sus guitarras, a veces destruyendolas completamente. A finales de la década de 1970, el guitarrista había encontrado un modelo de Stratocaster con el que estaba contento y seguía siendo su escenario principal y guitarra de estudio hasta que tenía que ser reencontrado.
• Tommy Bolin (1951-1976), un guitarrista versátil que se destaca por su influencia en géneros que van desde el blues acústico hasta la fusión de rock duro y jazz. Fue el guitarrista principal de Zephyr, James Gang y Deep Purple. También tuvo una exitosa carrera en solitario, y colaboró con artistas como Billy Cobham, Alphonse Mouzon y The Good Rats. Bolin tocó por oído y fue conocido por su habilidad improvisada. Su guitarra primaria era un stock 1963 Stratocaster.

  

• Joe Bonamassa (nacido 1977), un guitarrista de rock blues, ha utilizado Stratocasters a lo largo de su carrera. Cuando tenía 12 años, Bonamassa jugó un crimson 1972 Fender Stratocaster. Bonamassa es conocida por su extensa colección de amplificadores y guitarras vintage. En 2018, Bonamassa ha dicho que tiene más de 1000 guitarras, una gran parte de las cuales son Fender Stratocasters.
• Bill Carson (1926-2007), un país y guitarrista occidental acreditado por Fender como "el hombre para quien el Stratocaster fue diseñado".
• Eric Clapton (nacido en 1945), un guitarrista de rock inglés, tocó originalmente guitarras Gibson temprano en su carrera. Mientras todavía era miembro de Cream, Clapton compró su primer Stratocaster, Brownie, en 1967, que posteriormente se utilizó en canciones como "Layla". Blackie, un compuesto de tres guitarras diferentes, entró en servicio en 1974 y fue tocado regularmente hasta su jubilación en 1985. Se vendió en subasta de caridad por 959.500 dólares en 2004. En 1988, Fender presentó el Eric Clapton Stratocaster, el primer modelo de su serie Signature. Clapton ha sido un cliente de larga data de Fender Custom Shop.
• Kurt Cobain (1967–1994), cantante principal y guitarrista de la banda grunge Nirvana, utilizó a Fender Stratocasters a lo largo de su carrera, utilizando la guitarra en el video musical "Lithium" y en la famosa actuación de la banda en el Festival de lectura de 1992. El Stratocaster más conocido de Cobain tiene una pegatina en el cuerpo con el texto "VANDALISM: BEAUTIFUL as a ROCK IN A COP'S FACE".

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  Ry Cooder (nacido en 1947), guitarrista, cantante y compositor que es bien conocido por su interés en la música popular estadounidense, sus colaboraciones con otros músicos notables, y su trabajo en muchas bandas sonoras de cine. Guitarra de diapositivas de cuello de Cooder, escuchada en obras como la banda sonora de la película 1984 París, Texas, influyó en otros guitarristas como Bonnie Raitt y Chris Rea y contribuyó a la popularidad del Stratocaster como una guitarra de diapositivas. Usa un Stratocaster de los 60 para tal juego.
• Robert Cray (nacido en 1953), un guitarrista y cantante de blues de largo tiempo, Cray toca un '64 Strat y tenía su propio modelo Signature hecho en 1990. El modelo de firma, fabricado por el Fender Custom Shop, combina aspectos del Cray's '59 Strat y el '64, omite el bar estándar Stratocaster whammy, e incluye pickups personalizados.
• Dick Dale (1937–2019), considerado pionero de la roca del surf, fue uno de los primeros propietarios de un Stratocaster; le fue dado personalmente por Leo Fender en 1955. Ha sido revolucionario en experimentar con el sonido de la guitarra usando reverbio pesado y un estilo único de ayuno como oído en "Misirlou".
• Tom DeLonge (nacido 1975), guitarrista y vocalista co-lead de Blink-182, utilizó varios Stratocasters en la primera mitad de su carrera. Desde la fundación de Blink-182 hasta la grabación de su álbum debut Cheshire Cat (1995), usó una fiesta roja Squier Stratocaster. Poco antes del lanzamiento del álbum, DeLonge cambió a un blanco 40o Aniversario Edición Stratocaster, que fue fuertemente modificado con pegatinas, así como Seymour Duncan Hot Rails y JB Jr. pickups ( posiciones medias y medias respectivamente) y un Dimarzio X2N ( posición de puente). Usó esta guitarra hasta 1998. En 1999, se unió con Fender para lanzar una firma Stratocaster con un solo Seymour Duncan Invader en la posición del puente, que se vendió inicialmente hasta 2004 y posteriormente se volvió a publicar en 2023.
• El Edge (nacido en 1961), guitarrista líder de U2, conocido por su percusión, juego melódico y uso de retraso, ha utilizado el Stratocaster como una de sus principales guitarras a lo largo de su carrera.

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  John Frusciante (nacido en 1970), el actual guitarrista de Red Hot Chili Peppers, Frusciante usó muchos pre-70s Strats, siendo el más notable su usado 1962 Stratocaster. Frusciante utilizó Stratocasters en cada álbum Red Hot Chili Peppers con el que estuvo involucrado, incluyendo a Mother's Milk, Sugar de sangre Sex Magiky Californicación.

• Rory Gallagher (1948–1995), un guitarrista de rock azul irlandés, a menudo acreditado como uno de los guitarristas de rock y blues más influyentes de todos los tiempos. Gallagher es bien conocido por su usado 1961 Sunburst Stratocaster. Describió su Stratocaster maltratado como "una parte de mi maquillaje psíquico". Cuando se le preguntó sobre su importancia, Gallagher dijo: "B.B. King tiene más de 100 Lucilles, pero sólo tengo un Strat, y no tiene nombre". El Stratocaster de Gallagher también ha sido reproducido por la tienda Fender Custom, a las especificaciones exactas del original.
• Lowell George (1945-1979), guitarrista principal y cantante de Little Feat. Lowell era competente en la guitarra de diapositivas empleando su tono de marca comercial que logró mediante el uso de compresión y sintonía abierta ayudando a definir su sonido de alma, así como dándole los medios para tocar sus líneas melódicas extendidas. Además, solía cambiar las pastillas de puente de sus Stratocasters para las camionetas de puente Telecaster.

  

• David Gilmour (nacido en 1946), como artista solitario y guitarrista de Pink Floyd, Gilmour es acreditado por su enfoque compositivo único y basado en blues y solista expresiva. El autor Tony Bacon declaró "su solo en 'Comfortable Numb' permanece para muchos un momento de Strat definitivo". La guitarra de elección de Gilmour es un Fender Stratocaster modificado a medida. Es el propietario de Strat #0001, que fue fabricado en 1954 pero no fue el primer Stratocaster hecho ya que Fender no utiliza números de serie secuenciales. Gilmour es considerado como uno de los jugadores más influyentes de Stratocaster desde la invención del instrumento. La firma de David Black Stratocaster, utilizada frecuentemente en conciertos de 1970 y en los álbumes de blockbuster El lado oscuro de la luna, Ojalá estuvieras aquí., Animales y La pared, se presenta en un libro reciente por su técnico de guitarra de largo tiempo Phil Taylor, titulado Pink Floyd, The Black Strat: Historia del Stratocaster Negro de David Gilmour. El "Black Strat" fue retirado en la década de 1980 en favor de un Candy Apple Red American Vintage Stratocaster equipado con EMG sin ruido pastillas monocoil como se ve en el Sonido delicado del Trueno y Pulso tours. El Strat Negro fue utilizado brevemente en el documental Discos clásicos: Lado oscuro de la Luna antes de ser puesto en exhibición en el Hard Rock Café en Miami, Florida. Finalmente fue sacado de la jubilación por David en 2005 y equipado con un '83 Fender Stratocaster cuello para la reunión Pink Floyd en el concierto Live 8. David posteriormente lo usó de nuevo para su álbum y gira "On An Island" en 2006 y cuando tocó "Comfortably Numb" con Roger Waters en su gira por "The Wall" el 12 de mayo de 2011, en Londres y también tocó la mayoría de las pistas en el disco final de Pink Floyd El río Endless y su álbum en solitario 2015 Rattle That Lock y su gira.

  

• Buddy Guy (nacido en 1936), guitarrista y cantante de blues americanos, Guy es conocido por tocar el Stratocaster a lo largo de su larga carrera. También es conocido por su espectáculo salvaje; Jimi Hendrix y Stevie Ray Vaughan señalaron a Guy como una influencia tanto en su juego como en sus espectáculos de escenario. Fender ha emitido varias variantes diferentes de un Estrato de Firma Buddy Guy desde principios del decenio de 1990; las guitarras generalmente tienen pastillas de sensor de encaje de oro y circuitos modificados.
• Albert Hammond Jr. (nacido en 1980), guitarrista de The Strokes, utiliza un Fender Stratocaster blanco como su guitarra principal para grabar y usar en vivo. Hammond compró la guitarra en 1999 por $400, y la usó para grabar discos como Is This It and Room on Fire. En 2018, Fender lanzó un modelo de firma de la guitarra de Hammond, con un título mayor y un esquema de cableado modificado.
• George Harrison (1943–2001), guitarrista principal de los Beatles. Harrison y John Lennon obtuvieron Stratocasters Sonic Blue en 1965. A diferencia de Lennon, Harrison empleó su Stratocaster más a menudo, usándolo durante las sesiones de grabación para Rubber Soul, Sgt. Banda del Club de Corazón Solitario de PepperY el Álbum Blanco. En 1967, Harrison pintó a mano su Stratocaster con un trabajo de pintura psicodélica, usando pintura Day-Glo en el cuerpo y el esmalte de uñas de su esposa Pattie Boyd en el cabezal. El apodo de la guitarra, "Rocky", está pintado en el cabezal. Harrison se puede ver jugando Rocky en el Magical Mystery Tour película así como el concierto para Bangla Desh.

  

• Jimi Hendrix (1942-1970), conocido por desarrollar azules en un contexto moderno, la guitarra principal de Hendrix a través de la mayoría de su corta carrera fue un Fender Stratocaster. Aunque Hendrix jugó con las manos izquierdas, jugó un Stratocaster convencional con las manos derechas girando hacia abajo, porque prefirió tener los botones de control en la posición superior. Hendrix fue responsable de un gran aumento de la popularidad del Stratocaster durante su carrera. En referencia a su famoso Stratocaster en el escenario quema en el Monterey Pop Festival, Hendrix es citado como diciendo, "El tiempo que quemé mi guitarra fue como un sacrificio. sacrificas las cosas que amas. Me encanta mi guitarra." En 1990, el Stratocaster blanco utilizado por Hendrix en el Festival Woodstock de 1969 vendido en una subasta de Sotheby por $270,000, un precio récord en ese momento. En 1997 Fender produjo un modelo de homenaje Hendrix edición limitada Stratocaster.
• Buddy Holly (1936-1959), identificado como "el primer héroe Strat". Una estatua de Holly en su ciudad natal de Lubbock, Texas, lo retrata tocando su Stratocaster, y la guitarra también está grabada en su lápida. Aunque la versión inicial del Stratocaster llegó en 1954, la guitarra no comenzó a lograr popularidad hasta que Holly apareció en el Ed Sullivan Show en 1957 tocando un maple-neck Strat. Holly también fue fotografiado en la portada del álbum The Crickets 1957 Los grillos "Chirping" con un Stratocaster de la explosión del sol, inspirando a Hank Marvin de las Sombras a adoptar la guitarra.
• Ernie Isley (nacido 1952), miembro del conjunto musical estadounidense The Isley Brothers ha desarrollado tres Stratocasters Zeal personalizados de Fender Custom Shop, utilizando su diseño personal.
• Eric Johnson (nacido en 1954), un guitarrista galardonado con el Premio Grammy de Austin, Texas, Johnson ha tocado Stratocasters regularmente durante su carrera y ha tocado muchos tipos diferentes de música. Ha participado en el desarrollo de un modelo de la firma Eric Johnson Stratocaster con Fender, que se puede comprar con cuellos de arce y de leña.

• Ed King (1949–2018) es conocido por su trabajo con la banda de rock sur Lynyrd Skynyrd de 1972 a 1975. Utilizó un modelo de 1959 con un refinish negro y tortoise pickguard para la mayoría de las grabaciones y actuaciones en vivo en ese momento, y también un modelo de 1973 que utilizó al escribir el hit "Sweet Home Alabama".
• Mark Knopfler (nacido 1949), conocido por su trabajo con la banda de rock británica Dire Straits. Knopfler es conocido por su estilo de dedo muy particular y único. La canción "Sultans of Swing", del álbum debut de Dire Straits en 1978, fue un gran éxito que mostró el tono característico y la técnica mostrada en el Stratocaster rojo de Knopfler. Usó el Fender Stratocaster durante toda su carrera, como miembro de Dire Straits y su carrera en solitario. Fender ahora produce su Stratocaster de Firma.
• Greg Koch (nacido 1966), conocido por su obra de guitarra incendiaria. Koch era médico y embajador de Fender. Tocó el Stratocaster durante muchos años e incluso grabó un álbum llamado Strat tiene tu lengua. Es conocido por su amor a las guitarras Fender.
• Rocky Kramer (nacido en 1990) es conocido por ser un noruego "Master Guitarist", que ahora vive en los Estados Unidos. Kramer ha sido descrito como un virtuoso de guitarra "fuego de fijación a la atmósfera con calcetines incandescentes", así como "[o]ne de los guitarristas más fuertes y conmovedores desde Hendrix". Kramer toca y respalda las guitarras Fender Stratocaster.
• Bruce Kulick (nacido en 1953), miembro de larga data y guitarrista principal de Kiss y Grand Funk Railroad. Kulick declaró en su sitio web personal que usó un Fender Power Stratocaster, un modelo con una camioneta humbucking en lugar de la camioneta de puente de una sola bobina, para agregar una línea de armonía en solitario a su canción, "Lo que el amor es todo". Kulick utilizó un Fender Strat Plus amarillo de 1989, durante la grabación del beso de 1992 Venganza álbum, incluyendo para el single de éxito, "God Gave Rock 'n Roll to You II." Venganza alcanzó el Top 20 en varios países.
• Michael Landau (nacido en 1958), amigo de Steve Lukather y prolífico guitarrista de sesión de la década de 1980, ha utilizado a muchos Stratocasters en su carrera y está trabajando con Fender en 2016 para crear un Michael Landau Signature Stratocaster.
• John Lennon (1940-1980), el guitarrista del ritmo de los Beatles, adquirió Stratocasters con el compañero de banda George Harrison durante las sesiones de 1965 para ¡Ayuda!. Sin embargo, Lennon rara vez usó su Stratocaster, que se jugó notablemente en "Hombre del Noche" y durante el Sgt. Pepper sesiones. Un Strat diferente fue utilizado en el álbum de Imagine. John Lennon adquirió un dulce de manzana roja "Strat" con 22 quilates de oro electroplated de latón alrededor de 1980. Una foto de él tocando esta guitarra en la cama una mañana a finales de 1980, poco antes de su muerte, fue usada una manga interior del álbum Colección John Lennon.
• Alex Lifeson (nacido en 1953), el guitarrista de Rush desde 1968, primero grabado con un Stratocaster negro en el álbum Rush 1977 Un adiós a los reyes. En 1979, modificó el '77 Strat con un '57 clásico humbucker, una unidad de tramolo Floyd Rose (primera vez hecha), un interruptor de Gibson en el combate inferior, y rewired con volumen maestro / tono. Él usó esa misma guitarra para las pistas y la grabación directa para "Permanent Waves" de 1979. A finales de 1980, Alex Lifeson adquirió dos Strats más en rojo y blanco, modificando exactamente lo mismo que el anterior.
• Yngwie Malmsteen (nacido 1963), conocido por su trabajo en el género del metal neoclásico. Influenciado por una serie de músicos, Malmsteen es considerado como altamente influyente para su uso de progresiones de acordes de estilo clásico pesado, frases interesantes y barridos de arpeggio. Es conocido por jugar Stratocasters con fretboards escalloped.
• Hank Marvin (nacido en 1941), el guitarrista principal de Las Sombras, Marvin es considerado como el dueño del primer Stratocaster Fender en el Reino Unido (debido a él por Cliff Richard). La guitarra fue terminada a la sombra de Fiesta Red, a veces conocida como 'Salmon Pink'. Esta guitarra, con su brazo tremolo, contribuyó al sonido distintivo de las Sombras. Guitarraistas como David Gilmour y Mark Knopfler crédito Marvin y The Shadows, que tenían "el primer Strat que llegó a Inglaterra", con influencia en sus propias decisiones de comprar Stratocasters.
• John Mayer (nacido en 1977), un cantante y compositor ganador del Premio Grammy, ha interpretado a Stratocasters a lo largo de su carrera y ha tenido un Fender Artist Series Stratocaster hecho en forma de edición estándar y limitada. El uso de Mayer del Stratocaster en una amplia gama de géneros musicales se señala como un testamento a la versatilidad de la guitarra. Después de tensiones con Fender, se asoció con PRS Guitars para desarrollar el PRS Silver Sky, una guitarra fuertemente basada en el Fender Stratocaster.
• Dave Murray ha utilizado un Stratocaster para gran parte de su carrera como guitarrista principal de Iron Maiden, con Fender creando modelos de firma de su HSH-equipped negro 1957 Strat, así como un modelo de la serie California basado en su guitarra de largo tiempo.
• Mike Oldfield (nacido en 1953), un guitarrista británico que toca una amplia gama de guitarras e instrumentos. Su estrato "Salmon-pink", comprado en el momento de su éxito Moonlight ShadowEs su guitarra favorita.
• Brad Paisley (nacido en 1972), un artista de música country galardonado con el Premio Grammy, ha interpretado a veces a Fender Stratocasters tanto en el estudio como en conciertos en vivo, a pesar de utilizar Fender Telecasters durante su carrera. Debutó el uso de un Fender Stratocaster en "She's Everything" que fue de su cuarto álbum de estudio titulado Time Well Wasted lanzado en 2005. Desde entonces, ha utilizado Fender Stratocasters a veces en el escenario y en el estudio.

• Trevor Rabin (nacido en 1954), un guitarrista rock sudafricano (ahora tiene ciudadanía americana) y compositor de partituras. Más conocido por su tiempo con Sí de 1982 a 1995, Rabin posee y juega varios Stratocasters, y lo considera su instrumento de ir a juego.
• Bonnie Raitt (nacida en 1949), un guitarrista americano de blues/R implicaB, cantante y compositor, toca un brownie de 1965 Stratocaster, un Strat de 1963 que solía ser propiedad de Robin Trower y su Strat de firma.
• Robbie Robertson (1943-2023), guitarrista y compositor principal de The Band. La principal opción de guitarra de Robertson fue un Stratocaster, a pesar de usar un Telecaster temprano en su carrera. Para The Last Waltz Robertson tenía un Stratocaster bronceado especialmente para su uso en la película. Más recientemente Robertson hizo una aparición en vivo muy rara en el Festival de Guitarra de Crossroads 2007 de Eric Clapton usando un Stratocaster.
• Nile Rodgers (nacido en 1952), un músico americano conocido por sus contribuciones con Chic y estilo de juego único que hace un uso amplio del acorde de chop, tiene un Stratocaster de 1960 afectuosamente llamado "The Hitmaker" por su presencia en muchos singles de éxito.
• Kenny Wayne Shepherd (nacido en 1977 Kenneth Wayne Brobst), guitarrista principal y vocalista de la banda Kenny Wayne Shepherd. Nacido en Shreveport, Louisiana, Kenny comenzó su carrera a los 16 años, mientras asistía a Caddo Magnet High School, y ha realizado internacionalmente con muchas de las grandes leyendas de blues.
• Ty Tabor (nacido en 1961) es un miembro fundador de King's X que desarrolló un sonido de firma en los primeros cuatro álbumes de la banda usando un Fender Elite Stratocaster.
• Richard Thompson (nacido en 1949), un músico inglés más conocido por su toque de guitarra de estilo de dedo y composición, fue miembro fundador de Fairport Convention antes de convertirse en un artista solitario. Durante muchos años Thompson jugó un '59 Sunburst Stratocaster, con un arce '55 cuello. Esa guitarra es actualmente inservible y Thompson ahora utiliza un Stratocaster de 64 sunburst con un diapasón de palo rosa.
• Pete Townshend (nacido en 1945), el guitarrista de The Who, utilizó un Stratocaster Fender durante las sesiones de grabación para "Puedo ver por millas" y El que vende. Durante el Festival de Monterey Pop en 1967, Townshend rompió un Stratocaster después del set Who, que fue seguida inmediatamente por la actuación de Jimi Hendrix Experience donde Hendrix también destruye un Stratocaster. Townshend ha utilizado exclusivamente una versión modificada del Fender Eric Clapton's Signature Stratocaster desde 1989.
• Robin Trower (nacido en 1945), un guitarrista británico conocido por su trabajo en la banda Procol Harum y su exitosa carrera en solitario, tiene su propio Signature Stratocaster hecho por Fender. "La vista de él en el escenario con su firma Stratocaster es tan característica para sus fans como sus canciones clásicas."

• Ike Turner (1931-2007), guitarrista estadounidense, músico, compositor y productor de discos conocido por su trabajo con el Ike ' Tina Turner Revue y los Reyes de Rhythm. Turner fue un adoptador temprano del Stratocaster, comprando uno en su liberación en 1954. Sin darse cuenta de que el brazo de tremolo de la guitarra podría utilizarse para efectos sutiles, Turner lo usó para tocar solos gritantes, chillidos y de buceo. Turner explicó su técnica diciendo: "Pensé que era para hacer gritar la guitarra, la gente estaba tan emocionada cuando usé esa cosa". Turner también fue conocido por jugar Telecasters y Jaguars. En 2004 Fender Custom Shop produjo un Ike Turner Signature Stratocaster, limitado a 100.
• Ritchie Valens (1941-1959), pionera de rock y rollo, sobre todo famosa por su canción de Latin Rock "La Bamba", interpretada con un Sunburst Strat.
• Eddie Van Halen (1955-2020), guitarrista de la banda de rock duro Van Halen, es notable por su "Frankenstrat", una copia de Stratocaster modificada crudamente con la camioneta de puentes de una sola bobina sustituida por un humbucker PAF. Esta modificación hizo al Frankenstrat uno de los primeros Superstrats, que son guitarras con un cuerpo Stratocaster pero diferentes características. Una réplica de su guitarra se encuentra en el Museo Nacional de Historia Americana parte de la Institución Smithsonian en Washington, D.C.
• Jimmie Vaughan (nacido 1951) es conocido por favorecer fuertemente a los Stratocasters sobre otras guitarras, prefiriendo inusualmente una alta acción. Desde 1997, Fender ha producido un Jimmie Vaughan Tex-Mex Stratocaster, y también ha habido una Serie Limitada hecha, destinada a ser una reproducción fiel de su modelo de 1958.
• Stevie Ray Vaughan (1954-1990), conocido por su toque de guitarra de estilo azul de Texas, fue un guitarrista americano de blues que se considera altamente influyente por su estilo de guitarra movido con estilo rítmico. Vaughan fue notado por jugar un Stratocaster equipado con un sistema de vibrato zurdo. También fue conocido por afinar su guitarra a medio paso y usar pesado. 13 cadenas de calibre.
• Tony Joe White (1943–2018), apodado el zorro del pantano y conocido por su estilo distintivo de los Blues del pantano, utilizó un Stratocaster a lo largo de su carrera.
• Cory Wong (nacido 1985/86), guitarrista de ritmo para Vulfpeck, y conocido por su estilo de guitarra de funk 'lead ritmo' limpio, utilizó Stratocasters a lo largo de su carrera. En 2021, Fender lanzó el Cory Wong Signature Stratocaster. Una característica única de este modelo es el 'cuarto botón de pánico de posición', que utiliza uno de los controles de tono para "bloquear" la guitarra en cuarta posición, y deshabilita el interruptor de selector.
• Ronnie Wood (nacido en 1947), guitarrista jugando con los Rolling Stones desde 1975. Los instrumentos principales de la madera son 1954 y 1955 Sunburst Strats. También usa un Telecaster 52.
• James "J.Y." Young (nacido en 1949), guitarrista de la banda de rock multiplatinum Styx, ha estado usando un Stratocaster como su guitarra principal casi exclusivamente desde 1967.

• Lista de jugadores de Telecaster
• Lista de guitarristas

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• Bacon, Tony (2000). 50 años de defensa: medio siglo de las mejores guitarras eléctricas. Balafon. ISBN 0-87930-621-1.
• Bacon, Tony (2006). Guitarra Eléctrica:La Enciclopedia Ilustrada. Thunder Bay Press. ISBN 1-59223-053-9.
• Bennett, Joe (2002). Datos de guitarra. Hal Leonard Corporation. ISBN 0-634-05192-X.
• Duchossoir, A.R. (1994). The Fender Stratocaster: Una guía completa de la historia y evolución de la guitarra más famosa del mundo. Hal Leonard Corporation. ISBN 0-7935-4735-0.
• Kitts, Jeff; Tolinski, Brad (2002). ¡Los 100 mejores guitarristas de todo el tiempo!. Hal Leonard Corporation. ISBN 0-634-04619-5.
• Marten, Neville (2007). Guitar el Cielo. HarperCollins. ISBN 978-0-06-135944-6.
• Prown, Pete; Newquist, H.P.; Eiche, Jon F. (1997). Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists. Hal Leonard Corporation. ISBN 0-7935-4042-9.
• Ferguson, Jim (1983). The Guitar Player Book-Revised Third Edition. GPI Publications. ISBN 0-394-62490-4.