Leonor Parker

Eleanor Jean Parker (26 de junio de 1922 - 9 de diciembre de 2013) fue una actriz estadounidense. Fue nominada a tres Premios de la Academia por sus papeles en las películas Caged (1950), Detective Story (1951) y Interrupted Melody (1955).), el primero de los cuales le valió la Copa Volpi a la mejor actriz. También fue conocida por sus papeles en las películas Of Human Bondage (1946), Scaramouche (1952), The Naked Jungle (1954), El hombre del brazo de oro (1955), Un agujero en la cabeza (1959), El sonido de la música (1965) y El Óscar (1966).

Primeros años

Eleanor Jean Parker nació el 26 de junio de 1922 en Cedarville, Ohio, hija de Lola (née Isett) y Lester Day Parker. Se mudó con su familia a East Cleveland, Ohio, donde asistió a escuelas públicas y se graduó de Shaw High School. "Desde que tengo memoria, todo lo que quería hacer era actuar", dijo. 'Pero no solo soñé con eso. Trabajé en eso."

Apareció en varias obras escolares. Después de graduarse, fue a Martha's Vineyard para trabajar en su actuación. Consiguió un trabajo como camarera y 20th Century Fox le ofreció una prueba de pantalla, pero la rechazó. Queriendo enfocarse en películas, se mudó a California y comenzó a aparecer en el Pasadena Playhouse.

Carrera

Hermanos Warner

Ella estaba entre el público una noche en Pasadena Playhouse cuando la vio Irving Kumin, un cazatalentos de Warner Bros. Él le ofreció una prueba y ella aceptó; el estudio la firmó con un contrato a largo plazo en junio de 1941.

Fue elegida ese año para la película Murieron con las botas puestas, pero sus escenas fueron cortadas. Su debut cinematográfico real fue como la enfermera Ryan en el cortometraje Soldiers in White en 1942.

Le dieron algunos papeles decentes en las películas de serie B Busses Roar (1942) y The Mysterious Doctor (1943), y tuvo un pequeño papel en una Misión a Moscú (1943). Esta actuación impresionó a Warner, así que cuando Joan Leslie fue retenida en Rhapsody in Blue, Parker la reemplazó en Between Two Worlds (1944), interpretando a la esposa suicida de Paul Henreid&# 39; carácter de s.

Permaneció en papeles secundarios en Crime by Night (1944) y The Last Ride (1944), luego obtuvo el papel protagónico con Dennis Morgan en The Very Thought of You (1944), en sustitución de Ida Lupino. Le dieron un cameo en Hollywood Canteen (1944). Warners le dio el papel elegido de Mildred Rogers en una nueva versión de Of Human Bondage (1946) de Somerset Maugham. Aunque el director Edmund Goulding calificó a Parker como una de las cinco mejores actrices de Estados Unidos, los avances no fueron favorables y la película permaneció en el estante durante dos años antes de ser estrenada con una recepción decepcionante. Sin embargo, en 1953, Parker lo llamó su papel favorito.

Más tarde, Parker dijo que la "gran oportunidad" de su carrera fue cuando fue elegida con John Garfield en Pride of the Marines (1945). "Fue un gran papel, y quién no quedaría bien con John Garfield", dijo más tarde. "Fue absolutamente maravilloso". Sin embargo, dos películas que siguieron con Errol Flynn, la comedia romántica Never Say Goodbye (1946) y el drama Escape Me Never (1947), fueron decepciones de taquilla.

Warners suspendió a Parker dos veces por rechazar papeles en películas: en Stallion Road (donde fue reemplazada por Alexis Smith) y Love and Learn.

Parker en 1948

Hizo la comedia Voice of the Turtle (1947, emitida hoy bajo el título One for the Book) con Ronald Reagan y estuvo en una adaptación de La dama de blanco (1948). Se negó a aparecer en En algún lugar de la ciudad (1948), por lo que Warner la suspendió nuevamente; Virginia Mayo interpretó el papel.

Parker tuvo dos años libres y, durante ese tiempo, se casó y tuvo un bebé. Rechazó un papel en The Hasty Heart (1949), que quería hacer, pero habría significado ir a Inglaterra y no quería dejar sola a su bebé durante su primer año. "Probablemente recibí mi salario por solo seis meses entre 1947 y 1948, pero no puedo arrepentirme de eso", dijo. "Toda mi vida quise tener un hijo, y cualquier cosa que pudiera sucederme profesionalmente por ese motivo difícilmente parecería una pérdida."

Regresó en Chain Lightning con Humphrey Bogart. "He tenido mi aventura con papeles que tienen poca o ninguna relación con la vida de la mayoría de las personas", dijo en una entrevista de 1949. "Quiero mantenerme alejado de tales asignaciones, tanto como pueda de ahora en adelante, aunque, como algunos dirán, significan ejercitar tu habilidad y talento en la actuación".

Parker se enteró de Caged (1950), una película que Warner estaba haciendo sobre una mujer en prisión, y presionó para el papel. Lo consiguió y ganó la Copa Volpi de 1950 a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia y fue nominada a un Premio de la Academia. También tuvo un buen papel en el melodrama Tres secretos (1950).

En febrero de 1950, Parker dejó Warner Bros. después de haber estado bajo contrato allí durante ocho años. Parker había entendido que protagonizaría una película llamada Safe Harbor, pero aparentemente Warner Bros. no tenía intención de hacerla. Debido a este malentendido, sus agentes negociaron su liberación.

Supremo

La carrera de Parker fuera de Warner comenzó mal con Valentino (1951), donde interpretó a una esposa ficticia de Rudolph Valentino, y luego probó la comedia A Millionaire for Christy (1951) (originalmente llamado The Golden Goose).

En 1951, Parker firmó un contrato con Paramount para una película al año, con opción para películas externas. Este arreglo comenzó brillantemente con Detective Story (1951) para el director William Wyler, interpretando a Mary McLeod, la mujer que no entiende la posición de su inestable esposo detective (interpretado por Kirk Douglas); Parker fue nominada al Oscar en 1951 por su actuación, que, hasta la fecha, sigue siendo la actuación más corta nominada en la categoría.

MGM

Parker siguió a Detective Story con su interpretación de una actriz enamorada de un noble bravucón (interpretado por Stewart Granger) en Scaramouche (1952), un papel originalmente destinado a Ava Gardner. Parker luego afirmó que Granger era la única persona con la que no se llevaba bien durante toda su carrera. Sin embargo, tenían buena química y la película fue un gran éxito; MGM la llevó rápidamente a Above and Beyond (1952), una película biográfica del teniente coronel Paul W. Tibbets, Jr. (Robert Taylor), el piloto del avión que lanzó la bomba atómica sobre Hiroshima. Fue un golpe sólido. Mientras Parker estaba haciendo Escape from Fort Bravo (1953), firmó un contrato de cinco años con MGM.

Fue nombrada protagonista de My Most Intimate Friend y de One More Time, a partir de un guión de Ruth Gordon y Garson Kanin, pero ninguna de las dos películas se realizó. De vuelta en Paramount, Parker actuó con Charlton Heston como una novia por correo de 1901 en The Naked Jungle (1954), dirigida por Byron Haskin y producida por George Pal.

Parker regresó a MGM donde se reunió con Robert Taylor en Valley of the Kings (1954) y el western Many Rivers to Cross (1955).

"Sostengo que si trabajas, crees en ti mismo y haces lo que es correcto para ti sin pasar por encima de los demás, el camino se abre de alguna manera", dijo en 1953. "Por eso, no me refiero a simplemente sentarse. En Warners, todavía tienen una lista de una milla de mis suspensiones por rechazar ciertas partes. De todos modos, nunca hice un western. Ni una sola vez. También ha valido la pena."

En una entrevista de 1954, dijo que sus películas favoritas eran Caged y Detective Story y que las menos favoritas eran Chain Lightning, Escape Me Never, Valentino y La mujer de blanco. Tenía compromisos de hacer dos películas por año en MGM y una por año en Paramount. 'Personalmente, prefiero estar bajo contrato', dijo.

MGM le dio uno de sus mejores papeles como la cantante de ópera Marjorie Lawrence en Melodía interrumpida (1955). Fue un gran éxito y le valió a Parker una tercera nominación al Oscar; Más tarde dijo que era su película favorita.

También en 1955, Parker apareció en la adaptación cinematográfica del ganador del Premio Nacional del Libro El hombre del brazo de oro (1955), dirigida por Otto Preminger y estrenada a través de United Artists. Interpretó a Zosh, una mujer en silla de ruedas y esposa del aspirante a baterista de jazz adicto a la heroína Frankie Machine (Frank Sinatra). Fue un gran éxito comercial y de crítica.

En 1956, fue anunciada por encima del título con Clark Gable por la comedia The King and Four Queens, también para United Artists.

Regresó a MGM para dos películas, ambos dramas: Lizzie (1957), en el papel principal, como una mujer con doble personalidad; El séptimo pecado (1957), una nueva versión de El velo pintado. Ambas películas fracasaron en la taquilla y, como resultado, los planes de Parker de producir L'Eternelle, sobre los combatientes de la resistencia francesa, no se materializaron.

Películas posteriores y transición a la televisión y el teatro

Parker apoyó a Frank Sinatra en la popular comedia A Hole in the Head (1959). Regresó a MGM para Home from the Hill (1960), coprotagonizada por Robert Mitchum, luego asumió el papel de Constance Rossi de Lana Turner en Return to Peyton Place, una secuela de 1961 de la exitosa película de 1957. Fue realizado por 20th Century Fox, que produjo Madison Avenue (1961) con Parker.

En 1960, hizo su debut en televisión. “Busco la calidad de la historia y las partes que creo que serán buenas o divertidas. La gente me decía que estaba loco por hacer Hole in the Head y Home from the Hill, pero ambas imágenes me atraían. Hice suficiente de las malas (películas), mientras estaba bajo contrato, porque me dijeron que las hiciera. Ese es el problema de estar bajo contrato. Tú haces las fotos, o te suspenden. Ahora, no quiero trabajar a menos que tenga fe en el papel. Esto no tiene nada que ver con querer ser famoso, ni nada por el estilo. Es solo que me encanta actuar.

A principios de la década de 1960, trabajó cada vez más en televisión, con papeles ocasionales en películas como Botón de pánico (1964).

El papel cinematográfico más conocido de Parker fue interpretar a la baronesa Elsa Schraeder en el musical ganador del Oscar de 1965 The Sound of Music.

En 1966, interpretó a una viuda alcohólica en el drama criminal Warning Shot, a una buscadora de talentos que descubre una estrella de Hollywood en El Oscar, y a una rica alcohólica en Un sueño americano. Desde finales de la década de 1960, se centró en papeles televisivos.

Estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6340 Hollywood Blvd.

En 1963, Parker apareció en el drama médico The Eleventh Hour en el episodio '¿Por qué me he vuelto tan frío?', por el que fue nominada a un premio Emmy. como Actuación Única Sobresaliente de una Actriz en un Papel Protagónico. En 1964, apareció en el episodio "A Land More Cruel" en Punto de quiebre. En 1968, interpretó a una espía en How to Steal the World, una película que se mostró originalmente como los episodios finales de dos partes de The Man from U.N.C.L.E..

Parker protagonizó junto a Michael Sarrazin y Gayle Hunnicutt su última película teatral de la década de 1960, el tenso thriller Eye of The Cat (1969), escrito por Joseph Stefano.

En 1969 y 1970, Parker protagonizó la serie de televisión Bracken's World, por la que fue nominada a un Globo de Oro de 1970 como Mejor Actriz de TV - Drama. "Quería hacer la serie para poder quedarme", dijo. “Todas las películas que me ofrecen están rodadas en Europa, Asia o algún otro lugar. Estoy cansado de correr." Parker dejó la serie después de los primeros 16 episodios, citando la naturaleza limitada de su papel.

Después de 1969, trabajó de manera constante, pero a excepción de un pequeño papel en Sunburn (1979), su actuación en pantalla fue en televisión. Parker apareció en el episodio "Half a Death" de la serie Ghost Story de la NBC. (1972). Parker apareció en la película para televisión Maybe I'll Come Home in the Spring (1971) y en la televisión en Home for the Holidays (1972). Protagonizó otras películas para televisión e hizo apariciones especiales en series como Hawaii Five-O, The Love Boat, Hotel y Asesinato, ella escribió. Su último papel en televisión fue en la película para televisión de 1991 Dead on the Money.

Al mismo tiempo que su carrera televisiva, Parker protagonizó varias producciones teatrales, incluido el papel de Margo Channing en Applause, la versión musical de Broadway de la película All About Eve. El papel originalmente fue interpretado en el musical por Lauren Bacall. En 1976, interpretó a Maxine en la reposición de La noche de la iguana en el Teatro Ahmanson. Fue reemplazada en el renacimiento de Circle in the Square Theatre de Pal Joey durante las vistas previas.

Por sus contribuciones a la industria del cine, Parker fue honrada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6340 Hollywood Boulevard.

Vida privada

Parker se casó cuatro veces:

• Fred Losee – casado en marzo de 1943, divorciado en 1944.
• Bert E. Friedlob – casado en 1946, divorciado en 1953; el matrimonio produjo tres hijos.
• Paul Clemens, pintor americano de retratos – casado en 1954, divorciado en 1965; el matrimonio produjo un hijo, el actor Paul Clemens.
• Raymond N. Hirsch – casado en 1966, viudo el 14 de septiembre de 2001, cuando Hirsch murió de cáncer de esófago.

Era la abuela del actor Chase Parker.

Parker se crió como protestante y luego se convirtió al judaísmo mesiánico, y le dijo a la columnista del New York Daily News Kay Gardella en agosto de 1969: "Creo que todos somos judíos en corazón...Quería convertirme desde hace mucho tiempo." Ella abrazó era partidaria del filósofo, maestro y comentarista judío mesiánico Roy Masters, propietario de la Fundación de Comprensión Humana en Grants Pass, Oregón. En 1978, escribió el prólogo del libro de Masters How Your Mind Can Keep You Well.

Parker, un demócrata de toda la vida, apoyó a Adlai Stevenson para presidente en las elecciones presidenciales de 1952.

Muerte

Eleanor Parker murió el 9 de diciembre de 2013 en un centro médico en Palm Springs, California, por complicaciones de neumonía. Tenía 91 años. A su muerte, fue incinerada y sus cenizas fueron enterradas en Forest Lawn Memorial Park, Hollywood Hills, Lote 3799, Eternal Love, la trama de su esposo, Raymond Hirsch, quien falleció antes que ella en septiembre de 2001.

Filmografía

Cine y televisión

Créditos de teatro

• Aplausos (1972)
• La Noche de la Iguana (1976) – Teatro Ahmanson
• Pal Joey (1976) – reemplazado durante previsualizaciones

Apariciones en radio

Premios y nominaciones