Lectura a primera vista

En música, lectura a primera vista, también llamada a prima vista (en italiano significa "a primera vista"), es la práctica de leer e interpretar una pieza en una notación musical que el intérprete no ha visto o aprendido antes. Sight-singing se utiliza para describir a un cantante que lee a primera vista. Ambas actividades requieren que el músico toque o cante los ritmos y tonos anotados.

Terminología

Lectura a primera vista

En la literatura musical, el término "lectura a primera vista" Se utiliza a menudo en un sentido genérico para referirse a la capacidad de leer e interpretar música instrumental y vocal a primera vista, lo que implica convertir información musical de vista a sonido. Sin embargo, algunos autores, incluido Udtaisuk, prefieren utilizar términos más específicos como "juego visual" y "cantando a la vista" cuando sea aplicable. Esta distinción permite un uso más restringido del término “lectura a primera vista” describir la lectura silenciosa de música sin producir sonido a través de un instrumento o voz.

Los músicos altamente capacitados pueden leer a primera vista en silencio; es decir, pueden mirar la música impresa y oírla mentalmente sin tocar ni cantar (ver audición). Los lectores menos capacitados generalmente deben al menos tararear o silbar para poder leer a primera vista de manera efectiva. Esta distinción es análoga a la lectura ordinaria en prosa de la antigüedad tardía, cuando la capacidad de leer en silencio era lo suficientemente notable como para que Agustín de Hipona comentara al respecto.

El término a prima vista también se utiliza, ya que las palabras y frases italianas se utilizan comúnmente en música y notación musical. Tocar una pieza musical a prima vista significa tocarla 'a primera vista'. Según Payne, "la capacidad de escuchar las notas en la página es claramente similar a la lectura de música y debe considerarse un requisito previo para una interpretación efectiva... Pueden ocurrir errores atroces cuando un estudiante, al analizar una pieza musical, hace no hace ningún esfuerzo por tocar u oír la composición, sino que procesa mecánicamente las notas de la página."

La capacidad de leer a primera vista es importante para todos los músicos, incluso para los intérpretes aficionados, pero para los músicos profesionales de orquesta, músicos clásicos, miembros de coros y músicos de sesión, es una habilidad esencial. Las escuelas de música generalmente exigen la lectura a primera vista como parte de una audición o un examen.

Transposición de la vista

Algunos músicos pueden transponer música durante la interpretación para adaptarla a instrumentos o rangos vocales particulares, para facilitar la ejecución del instrumento o el canto, o para otros usos. Para transponer instrumentos como clarinetes, trompetas, saxofones y otros, la transposición es una habilidad necesaria; Para todos los músicos, es útil.

Juego de la vista

Según Udtaisuk, "muchos [autores] utilizan el término lectura a primera vista para la interpretación instrumental de lectura a primera vista". Sin embargo, Udtaisuk y algunos otros autores utilizan el término más descriptivo "juego visual" (o "tocar a primera vista") para la lectura a primera vista instrumental, porque la interpretación a primera vista combina dos conjuntos de habilidades únicas: lectura musical y creación musical.

Cantar a la vista

Algunos autores, según Udtaisuk, utilizan el término "cantar a primera vista" para lectura vocal a primera vista. Al igual que con los juegos de avistamientos, Udtaisuk defiende y utiliza el término más descriptivo "cantar avistamientos" para referirse a ellos. para la lectura vocal a primera vista porque el canto a primera vista combina las habilidades de lectura a primera vista y de canto.

Psicología

La capacidad de leer a primera vista depende en parte de una fuerte memoria musical a corto plazo. Un experimento de lectura a primera vista utilizando un rastreador ocular indica que los músicos altamente capacitados tienden a mirar más adelante en la música, almacenando y procesando las notas hasta que se tocan; esto se conoce como lapso ojo-mano.

El almacenamiento de información de notación en la memoria de trabajo se puede expresar en términos de la cantidad de información (carga) y el tiempo durante el cual se debe retener antes de reproducirse (latencia). La relación entre carga y latencia cambia según el tempo, de modo que t = x/y, donde t es el cambio de tempo, x es el cambio de carga e y es el cambio de latencia. Algunos profesores e investigadores han propuesto que la distancia ojo-mano se puede entrenar para que sea mayor de lo que sería en condiciones normales, lo que conduciría a una capacidad de lectura a primera vista más sólida.

La memoria humana se puede dividir en tres categorías amplias: memoria a largo plazo, memoria sensorial y memoria a corto plazo (de trabajo). Según la definición formal, la memoria de trabajo es "un sistema para almacenar y gestionar temporalmente la información necesaria para llevar a cabo tareas cognitivas complejas como el aprendizaje, el razonamiento y la comprensión". La característica principal que distingue a la memoria de trabajo de la memoria sensorial y a largo plazo es la capacidad de este sistema para procesar y almacenar información simultáneamente. El conocimiento tiene lo que se llama una "capacidad limitada", por lo que sólo hay una cierta cantidad de información que se puede almacenar y es fácilmente accesible sólo durante un pequeño período de tiempo después de haber sido procesada, con un recordar un bloque de tiempo de aproximadamente quince segundos a un minuto.

George Miller realizó experimentos relacionados con la duración de la memoria en 1956 que indicaron que "el número más común de elementos que se pueden almacenar en la memoria de trabajo es cinco más o menos dos". Sin embargo, si esta información no se retiene y almacena ("consolida") en la memoria a largo plazo, se desvanecerá rápidamente.

Las investigaciones indican que el área principal del cerebro asociada con la memoria de trabajo es la corteza prefrontal. La corteza prefrontal se encuentra en el lóbulo frontal del cerebro. Esta área se ocupa de la cognición y contiene dos bucles o vías neuronales principales que son fundamentales para procesar tareas a través de la memoria de trabajo: el bucle visual, que es necesario para el componente visual de la tarea, y el bucle fonológico, que se ocupa de los aspectos lingüísticos. de la tarea (es decir, repetir la palabra o frase). Aunque el hipocampo, en el lóbulo temporal, es la estructura cerebral que con mayor frecuencia se relaciona con los recuerdos, los estudios han indicado que su papel es más vital para la consolidación de los recuerdos de corto plazo en recuerdos de largo plazo que la capacidad de procesar, llevar a cabo, y recordar brevemente ciertas tareas.

Este tipo de memoria se ha centrado específicamente cuando se habla de lectura a primera vista, ya que el proceso de mirar notas musicales por primera vez y descifrarlas mientras se toca un instrumento puede considerarse una tarea compleja de comprensión. La principal conclusión en términos de esta idea es que la memoria de trabajo, la capacidad de memoria a corto plazo y la velocidad mental son tres predictores importantes del rendimiento en lectura a primera vista. Aunque ninguno de los estudios desacredita la correlación entre la cantidad de tiempo que uno pasa practicando y la capacidad musical, específicamente el dominio de la lectura a primera vista, más estudios señalan el nivel en el que la memoria de trabajo funciona como el factor clave en las habilidades de lectura a primera vista. Como se afirma en uno de esos estudios, “la capacidad de la memoria de trabajo también hizo una contribución estadísticamente significativa (alrededor del 7 por ciento, un efecto de tamaño mediano). En otras palabras, si se tomara a dos pianistas con la misma cantidad de práctica, pero con diferentes niveles de capacidad de memoria de trabajo, es probable que el que tuviera mayor capacidad de memoria de trabajo hubiera tenido un desempeño considerablemente mejor en la tarea de lectura a primera vista. "

Basado en la investigación y las opiniones de múltiples músicos y científicos, el mensaje que se lleva a casa sobre la capacidad de lectura a primera vista y la capacidad de la memoria de trabajo parece ser que “Los mejores lectores a primera vista combinaban fuertes memorias de trabajo con decenas de miles de horas de práctica”.

La lectura a primera vista también depende de la familiaridad con el idioma musical que se interpreta; esto permite al lector reconocer y procesar patrones de notas que ocurren con frecuencia como una sola unidad, en lugar de notas individuales, logrando así una mayor eficiencia. Este fenómeno, que también se aplica a la lectura del lenguaje, se denomina fragmentación. Los errores en la lectura a primera vista tienden a ocurrir en lugares donde la música contiene secuencias inesperadas o inusuales; Estos frustran la estrategia de "lectura por expectativa"; que los lectores visuales suelen emplear.

Uso profesional

Los músicos de estudio (por ejemplo, los músicos contratados para grabar piezas para comerciales, etc.) a menudo graban piezas en la primera toma sin haberlas visto antes. A menudo, la música que se reproduce en la televisión la tocan músicos que leen a primera vista. Esta práctica se ha desarrollado a través de una intensa competencia comercial en estas industrias.

Kevin McNerney, músico de jazz, profesor e instructor privado, describe las audiciones para las Jazz Lab Bands de la Universidad del Norte de Texas como basadas casi por completo en la lectura a primera vista: "entras en una habitación y ves tres o cuatro canciones". se encuentra frente a ti, cada uno con una pieza musical (en diferentes estilos...). Luego se le pedirá que lea cada pieza sucesivamente."

Este énfasis en la lectura a primera vista, según McNerney, prepara a los músicos para el trabajo de estudio "tocar pistas de acompañamiento para artistas pop o grabar [comerciales]". El gasto del estudio, los músicos y los técnicos hace que las habilidades de lectura a primera vista sean esenciales. Normalmente, una actuación en el estudio se “ensaya” durante un tiempo. sólo una vez para comprobar si hay errores de copia antes de grabar la pista final. Muchas big bands profesionales también leen a primera vista cada actuación en directo. Se les conoce como "bandas de ensayo", aunque su actuación es el ensayo.

Según Frazier, la lectura de partituras es una habilidad importante para aquellos interesados en la profesión de dirección y "directores como el fallecido Robert Shaw y Yoel Levi tienen habilidades de piano increíblemente sólidas y pueden leer a la vista partituras orquestales completas en el piano" (un proceso que requiere que el pianista haga una reducción de piano instantánea de las partes clave de la partitura).

Pedagogía

Aunque el 86% de los profesores de piano encuestados calificaron la lectura a primera vista como la habilidad más importante o muy importante, sólo el 7% de ellos dijo que la abordan sistemáticamente. Las razones citadas fueron la falta de conocimiento sobre cómo enseñarlo, la insuficiencia de los materiales de capacitación que utilizan y la deficiencia en sus propias habilidades de lectura a primera vista. Los maestros también suelen enfatizar la lectura ensayada y la construcción de repertorio para recitales y audiciones exitosas en detrimento de la lectura a primera vista y otras habilidades funcionales.

Hardy revisó la investigación sobre la pedagogía de la lectura a primera vista en piano e identificó una serie de habilidades específicas esenciales para el dominio de la lectura a primera vista:

• Fundamentos técnicos en lectura y digitación
• Visualización de la topografía del teclado
• Instalación táctil (habilidades psicomotrices) y memoria
• Capacidad para leer, reconocer y recordar grupos de notas (directrices, patrones, frases, acordes, agrupaciones rítmicas, temas, inversiones, intervalos, etc.)
• Capacidad de leer y recordar antes de jugar con fijaciones progresivas más y más amplias
• Imagenes aurales (juego y visualización mejora la lectura visual)
• Capacidad para mantener el pulso básico, leer y recordar el ritmo
• Conciencia y conocimiento de la estructura y teoría de la música

Beauchamp identifica cinco pilares en el desarrollo de las habilidades de lectura a primera vista en piano:

1. Grand-staff knowledge
2. Seguridad dentro de las cinco posiciones de los dedos
3. Seguridad con topografía de teclado
4. Seguridad con patrones básicos de acompañamiento
5. Comprensión de los principios básicos de dedo

El conocimiento del pentagrama consiste en la fluidez en ambas claves, de modo que leer una nota evoca una respuesta física automática e inmediata a la posición apropiada en el teclado. Beauchamp afirma que es mejor sentir y saber dónde está la nota que qué es la nota. El intérprete no tiene tiempo para pensar en el nombre de la nota y traducirlo a una posición, y el nombre de la nota no científica no indica la octava que se tocará. Beauchamp informa haber tenido éxito al utilizar un visualizador de claves/notas, tarjetas didácticas para leer notas y programas de computadora en prácticas grupales e individuales para desarrollar la fluidez del personal.

Udtaisuk también informa que para la lectura a primera vista es importante tener un sentido de la geografía del teclado y la capacidad de relacionar rápida y eficientemente las notas con las teclas del teclado. Encontró que "los programas de computadora y las tarjetas didácticas son formas efectivas de enseñar a los estudiantes a identificar notas [y] mejorar el sentido de la geografía del teclado al resaltar las relaciones entre el teclado y la notación impresa".

La mayoría de los estudiantes no leen bien a primera vista porque requiere instrucción específica, que rara vez se brinda. Según Hardy, un desafío importante en la enseñanza de la lectura a primera vista es obtener suficiente material de práctica. Dado que practicar la lectura ensayada no ayuda a mejorar la lectura a primera vista, un estudiante sólo puede utilizar una pieza de práctica una vez. Además, el material debe tener el nivel de dificultad adecuado para cada estudiante y se prefiere una variedad de estilos. Hardy sugiere que los profesores de música cooperen para construir una gran biblioteca de música de préstamo y comprar música económica en ventas de garaje y tiendas.

Evaluación y estándares

En algunas circunstancias, como en los exámenes, la capacidad de un estudiante para leer a primera vista se evalúa presentándole una pieza musical breve, con un tiempo asignado para leerla detenidamente, y luego evaluándole la precisión de la lectura a primera vista. el desempeño. Una prueba más desafiante requiere que el estudiante la realice sin ninguna preparación.

La Evaluación de Aprendizaje Estudiantil de Washington ha puesto a prueba una evaluación en el aula que requiere que los estudiantes de quinto grado y superiores canten a primera vista o interpreten instrumentos a partir de partituras que hayan escrito. Se sugiere que los estudiantes utilicen solfeo o sistemas de numeración o digitación sin instrumentos como ayuda. Se espera que los estudiantes de octavo grado canten con la vista: “Se pide a los estudiantes que realicen un ejercicio de canto con la vista de cuatro compases de música. Se evaluará a los estudiantes según su comprensión del ritmo y el ritmo constante y su capacidad para interpretar en la tonalidad designada con cambios de intervalo precisos, a capella.

Muchos estudiantes y adultos no pueden cantar visualmente, e incluso algunos cantantes profesionales no pueden cantar visualmente. Sin embargo, en combinación con una evaluación que requiere que un personal componga música desde el quinto grado, se espera que dicho requisito aumente el rendimiento artístico. Los datos piloto muestran que muchos estudiantes pueden alcanzar o superar dichos estándares.

La Evaluación Estándar de Lectura A primera vista (SASR) es un método de evaluación de lectura a primera vista no subjetivo. Fue creado con una plataforma científica/electrónica para asegurar un enfoque no subjetivo para calificar y administrar esa prueba. Consta de varios miles de piezas musicales en 80 niveles de dificultad graduados que han sido revisados por 135 profesores y estudiantes para determinar los niveles de dificultad correctos. Sus puntuaciones se promediaron electrónicamente para asegurar un enfoque científico a la hora de graduar los niveles de dificultad de la música.

Notas y referencias

Notas