Lecciones de oscuridad

Lecciones de la oscuridad (alemán: Lektionen in Finsternis) es una película de 1992 dirigida por Werner Herzog. Filmada en estilo documental en una película de 16 milímetros desde la perspectiva de un observador casi alienígena, la película es una exploración de los devastados campos petroleros del Kuwait posterior a la Guerra del Golfo, descontextualizada y caracterizada de tal manera que enfatiza el terreno. Es una extrañeza cataclísmica. Herzog, eficaz compañero de su película anterior Fata Morgana, vuelve a percibir el desierto como un paisaje con su voz.

La película, coproducida con Paul Berriff, fue financiada por los estudios de televisión Canal+ y Première.

Sinopsis

La película es una meditación sobre la catástrofe, contextualizada a través de los modos literarios de la religión y la ciencia ficción. Comienza con una cita, atribuida a Blaise Pascal: "El colapso del universo estelar ocurrirá -como la creación- con grandioso esplendor". Esta atribución es apócrifa, ya que el texto fue escrito por Herzog para la película y elegido, al igual que la música, para darle un cierto tono a la película. Al prólogo de la cita le siguen trece secciones, indicadas mediante títulos numerados: "Una ciudad capital", "La guerra", "Después de la batalla", & #34;Hallazgos de cámaras de tortura", "Parque Nacional de Satán", "Infancia", "Y surgió un humo como el humo de un horno" 34;, "Una peregrinación", "Dinosaurios en marcha", "Protuberancias", "El secado de la fuente", &# 34;La vida sin fuego" y "Estoy tan cansado de suspirar; Señor, que sea de noche".

Las imágenes, prácticamente desprovistas de comentarios, se concentran en las secuelas de la primera Guerra del Golfo, específicamente en los incendios de petróleo de Kuwait, aunque no se menciona ninguna información política o geográfica relevante. Herzog pretendía alejar a la audiencia de las imágenes a las que se habían acostumbrado debido a la cobertura informativa saturada y, de ese modo, "penetrar más profundamente de lo que CNN podría jamás". Herzog utiliza un teleobjetivo, tomas montadas en camiones como en Fata Morgana, tomas estáticas de los trabajadores cerca de los incendios de petróleo y muchas tomas desde helicópteros del paisaje desolado. Al evitar los planos establecidos, Herzog realza el efecto apocalíptico de representar el paisaje devastado. Herzog comentó que "la película no tiene ni un solo fotograma que pueda reconocerse como nuestro planeta y, sin embargo, sabemos que debe haber sido filmada aquí".

El escaso comentario de Herzog interpreta las imágenes fuera de su contexto documental y en una ficción poética: la narración inicial comienza con "Un planeta en nuestro sistema solar / amplias cadenas montañosas, nubes, la tierra envuelta en niebla". La postura narrativa es distante, desconcertada; Herzog no hace ningún esfuerzo por explicar las causas reales de las escenas catastróficas, sino que las interpreta en términos épicos con una retórica jactanciosa que acompaña la partitura wagneriana. Los trabajadores son descritos como "criaturas" cuyo comportamiento está motivado por la locura y el deseo de perpetuar el daño del que están siendo testigos. Una escena culminante involucra a los trabajadores, que poco después lograron detener los incendios y reavivar el flujo de petróleo. La narración pregunta: "¿Se ha vuelto insoportable para ellos la vida sin fuego?"

Recepción

Lecciones de oscuridad ganó el "Gran Premio" en el Festival Internacional de Cine de Melbourne. Al final de su proyección en el Festival de Cine de Berlín, el público reaccionó furiosamente ante la película y criticó a Herzog con acusaciones de que había estetizado el horror de la guerra. El director agitó las manos con fuerza y protestó: "¡Están todos equivocados!". ¡Estáis todos equivocados!», y más tarde sostuvo que Jerónimo El Bosco y Goya habían hecho lo mismo en su arte.

La reseña de fin de año de Los Angeles Times' de 1992 reconoció la película. como "el documental más memorable del año", describiéndolo como "la visión apocalíptica y en última instancia irónica de Herzog de la Guerra del Golfo". La crítica Janet Maslin comentó que el director "utiliza su don para la abstracción elocuente para crear imágenes aleccionadoras y obscenamente hermosas de un mundo natural que se ha vuelto loco"; su colega J. Hoberman lo llamó "la culminación de la romántica visión apocalíptica del mundo del Sr. Herzog". La académica Rachel June Torbett elogió Lessons of Darkness como "extraordinariamente hermosas" y "profundamente ambiguo", interpretando la descontextualización del trasfondo geopolítico como una evasión que significaba que la intención del trabajo carecía de claridad.

La técnica de recontextualizar el metraje documental también se utilizó en la última película de Herzog, The Wild Blue Yonder.

Banda sonora

Las fuentes de música utilizadas en la película fueron clásicas y predominantemente teatrales: