Leatrice Joy

Leatrice Joy (nacida Leatrice Johanna Zeidler ; 7 de noviembre de 1893 - 13 de mayo de 1985) fue una actriz estadounidense más prolífica durante la era del cine mudo.

Life Early

Joy nació en Nueva Orleans, Louisiana, hijo del dentista Edward Joseph Zeidler, quien era de ascendencia austriaca y francesa, y Mary Joy Crimens, que era de ascendencia alemana e irlandesa. Tenía un hermano, Billy, que luego trabajó en Metro-Goldwyn-Mayer.

Asistió al Convento del Sagrado Corazón en Nueva Orleans, donde había planeado convertirse en una monja, pero se fue cuando su padre fue diagnosticado con tuberculosis y se vio obligada a renunciar a su práctica dental. Probó para la compañía de cine Nola con sede en Nueva Orleans en 1915 y fue contratada como actriz. Su madre desaprobó que se convirtiera en actriz, pero la familia necesitaba el dinero, por lo que su madre la acompañó a California, donde comenzó a trabajar en obras de teatro y películas.

carrera

películas mudas

Joy comenzó su carrera como actor en compañías de teatro de stock y pronto hizo su debut cinematográfico; Entre abril de 1916 y noviembre de 1917, fue la estrella de aproximadamente 20 comedias de diamantes negros de un soldado producidas por la Corporación de Picturas de Motion de los Estados Unidos en Wilkes-Barre, Pennsylvania, y lanzadas a nivel nacional por Paramount Pictures. En muchos de estos, ella interpretó a Susie.

A finales de 1917 se mudó a la colonia de cine relativamente joven en Hollywood, California, y comenzó a aparecer en pantalones cortos de comedia junto a Billy West y Oliver Hardy. Firmado bajo contrato con Samuel Goldwyn Studios, su primer papel para el estudio fue en 1917 ' s El orgullo del clan frente a Mary Pickford. Su carrera rápidamente ganó impulso, y en 1920 se había convertido en una actriz altamente popular con el público cinematográfico y recibió un estatus de liderazgo frente a artistas como Wallace Beery, Conrad Nagel, Nita Naldi e Irene Rich.

Los directores a menudo eligieron a Joy para el papel de mujer independiente y de voluntad fuerte, y la atmósfera liberada de la era del jazz de los locos años veinte solidificó su popularidad pública, especialmente entre las cinéfilas. Su cabello muy corto y su personalidad algo juvenil (a menudo la presentaban como una mujer confundida con un hombre joven) se pusieron de moda durante la época. Con su creciente popularidad, Cecil B. DeMille buscó a Joy, quien la contrató para Paramount Pictures en 1922, e inmediatamente la eligió para el exitoso drama de la alta sociedad de ese año Saturday Night junto a Conrad. Nagel. Joy protagonizó varios estrenos exitosos para Paramount y fue fuertemente promocionada como una de las protegidas más destacadas de DeMille.

En 1925, en contra del consejo de los ejecutivos del estudio, Joy se separó de Paramount y siguió a DeMille a su nueva compañía cinematográfica Producers Distributing Corporation, para la que hizo algunas películas de éxito moderado, incluida la última película muda de Lois Weber. El ángel de Broadway en 1927. Después de que Joy impulsivamente se cortara el pelo extremadamente corto en 1926, DeMille se enojó públicamente porque le impedía interpretar papeles femeninos tradicionales. El estudio desarrolló proyectos para promocionar el “Leatrice Joy bob” que lució en Made for Love, Eve's Leaves, The Clinging Vine, Solo para pensión alimenticia y Vanidad. Aunque le volvió a crecer el cabello después de que cambiaran los estilos a principios de 1927, una disputa profesional puso fin a la asociación DeMille/Joy en 1928 y firmó con MGM. Ese año, encabezó la segunda parte sonora de MGM, The Bellamy Trial junto a Betty Bronson y Margaret Livingston.

Transición al sonido

La carrera de Joy comenzó a tambalearse con la llegada del cine sonoro, posiblemente porque su fuerte acento sureño se consideraba pasado de moda en comparación con el de otras actrices. refinado "Atlántico Medio" dicción. En 1929, se convirtió en actriz independiente sin contrato a largo plazo. Para mejorar sus posibilidades de recuperar su carrera cinematográfica, emprendió una gira de vodevil de 1929 a 1931, como campo de entrenamiento para regresar con éxito al cine sonoro. Estaba particularmente interesada en mejorar su voz y aprender a manejar mejor el diálogo.

Jubilación y años posteriores

A principios de la década de 1930, Joy estaba semi-retirada de la industria cinematográfica, pero más tarde hizo varias apariciones especiales en algunas películas de modesto éxito, como Love Nest, que presentaba a una joven Marilyn Monroe.

En la década de 1960, Joy se retiró a Greenwich, Connecticut, donde vivía cerca de su hija y su yerno.

Joy apareció como tema en el programa de juegos To Tell the Truth el 1 de julio de 1963.

Fue entrevistada en la serie documental de televisión Hollywood: A Celebration of the American Silent Film (1980).

Vida personal

Joy estuvo casada tres veces y tuvo un hijo. El 22 de marzo de 1922 se casó con el actor John Gilbert. Tuvieron una hija, Leatrice, que luego actuó en pequeños papeles; fue la primera esposa del novelista y dramaturgo Ernest Gébler. Joy solicitó el divorcio en agosto de 1924, citando la infidelidad y el alcoholismo de Gilbert. El segundo matrimonio de Joy fue con el empresario William Spencer Hook el 22 de octubre de 1931; se divorciaron en 1944. El tercer y último matrimonio de Joy fue con el ex actor e ingeniero eléctrico Arthur Kem Westermark. Se casaron el 5 de marzo de 1945 en la Ciudad de México y se divorciaron en octubre de 1954.

Durante su carrera cinematográfica muda en la década de 1920, fue la científica cristiana más conocida de Hollywood.

Muerte

El 13 de mayo de 1985, Joy murió de anemia aguda en el asilo de ancianos High Ridge House Christian Science en Riverdale, Bronx, Nueva York. Fue enterrada en el cementerio episcopal de San Salvador en Old Greenwich, Connecticut.

Por su contribución a la industria cinematográfica, Leatrice Joy tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6517 Hollywood Blvd. en Hollywood, California.

Filmografía