Las mamás y los papás

Mamá & the Papas fue un grupo vocal de folk rock formado en Los Ángeles, California, que grabó y actuó desde 1965 hasta 1968. El grupo fue una fuerza definitoria en la escena musical de la contracultura de la década de 1960. El grupo estaba formado por los estadounidenses John Phillips, Cass Elliot y Michelle Phillips, y el canadiense Denny Doherty. Su sonido se basaba en armonías vocales arregladas por John Phillips, el compositor, músico y líder del grupo, quien adaptó el folk al nuevo estilo beat de principios de los 60.

Las mamás & The Papas lanzaron cinco álbumes de estudio y 17 sencillos durante cuatro años, seis de los cuales llegaron al top 10 de Billboard y han vendido cerca de 40 millones de discos en todo el mundo. La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998 por sus contribuciones a la industria de la música. La banda se reunió brevemente para grabar el álbum People Like Us en 1971, pero en ese momento había dejado de hacer giras y presentaciones. Algunos de sus sencillos más populares incluyen "California Dreamin'", "Monday, Monday", y "Dedicado a quien amo".

Antecedentes y formación

Las mamás & the Papas fue formado por el esposo y la esposa John Phillips (antes de New Journeymen) y Michelle Phillips, y Denny Doherty (antes de Mugwumps). Ambos actos anteriores eran grupos folclóricos activos en 1964 y 1965. El último miembro en unirse fue Cass Elliot, compañera de banda de Doherty en Mugwumps, quien tuvo que superar las preocupaciones de John Phillips de que su voz era demasiado baja. por sus arreglos, que la obesidad de ella sería un obstáculo para el éxito de la banda, y que su temperamento era incompatible con el de él (Elliot luchó contra la obesidad toda su vida y se sintió profundamente insegura acerca de su apariencia física). El grupo consideró llamarse a sí mismo el Círculo Mágico antes de cambiar a Mamas & the Papas, inspirado en los Hells Angels, cuyas asociadas femeninas se llamaban "mamas".

El cuarteto pasó el período comprendido entre principios de la primavera y mediados del verano de 1965 en las Islas Vírgenes 'para ensayar y poner todo junto', como recordó más tarde John Phillips. Phillips reconoció que se mostraba reacio a abandonar la música folclórica. Otros, incluidos Doherty y el guitarrista Eric Hord, han dicho que se aferró a él 'como la muerte'. La opinión de Roger McGuinn es que 'fue difícil para John salir de la música folclórica porque creo que era realmente bueno en eso, conservador y exitoso también'. Phillips también reconoció que fueron Doherty y Elliot quienes lo despertaron al potencial del pop contemporáneo, personificado por los Beatles. Anteriormente, New Journeymen había tocado folk acústico con banjo, y Mugwumps tocaba algo más cercano al folk rock, con bajo y batería. Los ensayos en las Islas Vírgenes fueron "la primera vez que intentamos tocar eléctrica".

Luego, la banda viajó de Nueva York a Los Ángeles para una audición con Lou Adler, copropietario de Dunhill Records. La audición fue organizada por Barry McGuire, que se había hecho amigo de Cass Elliot y John Phillips de forma independiente durante los dos años anteriores y que recientemente había firmado con Dunhill. La audición condujo a "un trato en el que grabarían dos álbumes al año durante los próximos cinco años", con una regalía del 5% sobre el 90% de las ventas minoristas. Dunhill Records también vinculó a la banda a acuerdos de gestión y publicación, comúnmente conocidos como "sombrero triple" relación. La membresía de Cass Elliot no se formalizó hasta que se firmó el papeleo, con Adler, Michelle Phillips y Doherty anulando a John Phillips.

Carrera

1965: Comienzo y debut

Las mamás & The Papas hicieron su primera grabación cantando coros en el álbum This Precious Time de McGuire, aunque ya habían lanzado un sencillo propio cuando apareció el álbum en diciembre de 1965. El sencillo & #34;Go Where You Wanna Go", que se lanzó de forma limitada en noviembre, no llegó a las listas. La continuación, "California Dreamin'", tiene la misma cara B, lo que sugiere que "Go Where You Wanna Go" había sido retirado. "California Dreamin'" fue lanzado en diciembre, promocionado por un anuncio de página completa en Billboard el 18 de diciembre. Alcanzó el puesto número 4 en los Estados Unidos y el número 23 en el Reino Unido. "Ve a donde quieras ir" fue versionada por 5th Dimension en su álbum Up, Up and Away y se convirtió en un éxito Top 10.

El álbum debut del cuarteto, If You Can Believe Your Eyes and Ears, siguió en febrero de 1966 y se convirtió en su único número 1 en el Billboard 200. El tercer y último sencillo de el álbum, "Monday, Monday", fue lanzado en marzo de 1966. Se convirtió en el único éxito número 1 de la banda en los EE. UU., alcanzó el número 3 en el Reino Unido y fue el primer número 1 en Los 40 Principales de España. "Lunes, lunes" ganó un premio Grammy a la Mejor Interpretación Pop de un Dúo o Grupo con Voz en 1967. También fue nominado a Mejor Interpretación de un Grupo Vocal, Mejor Canción Contemporánea y Grabación del Año.

1966: Mamas & los papas

El segundo álbum de la banda, The Mamas & the Papas, a veces se les conoce como Cass, John, Michelle, Dennie, cuyos nombres aparecen sobre el nombre de la banda en la portada, incluido el error de ortografía inexplicable de Doherty's primer nombre. La grabación se interrumpió cuando Michelle Phillips se volvió indiscreta sobre su romance con Gene Clark de los Byrds. Una relación entre Michelle y Denny Doherty ya había sido perdonada por su esposo, John Phillips; Doherty y John Phillips coescribieron 'I Saw Her Again'. sobre el asunto. Más tarde no estuvieron de acuerdo sobre cuánto contribuyó Doherty a la canción. Tras la aventura de Michelle con Clark, John Phillips estaba decidido a despedirla. Después de consultar a su abogado y sello discográfico, John, Elliot y Doherty entregaron a Michelle una carta en la que la expulsaban del grupo el 28 de junio de 1966.

Se contrató a Jill Gibson para reemplazar a Michelle. Gibson era un artista visual y cantautor que había grabado con Jan y Dean. Después de ser presentado a la banda por su productor, Lou Adler, Gibson pronto participó en conciertos en Forest Hills (Nueva York), Denver, Colorado y Phoenix, Arizona; apariciones en televisión incluyendo The Hollywood Palace en ABC; y sesiones de grabación. Si bien Gibson aprendió rápido y fue bien considerada, los tres miembros originales concluyeron que carecía del 'carisma escénico y el borde más valiente' de su predecesora, y Michelle Phillips fue reincorporada el 23 de agosto de 1966. Jill Gibson dejó la banda y se le pagó una suma global de los fondos del grupo.

Mamá & the Papas alcanzaron el No. 4 en los EE. UU. y el No. 24 en el Reino Unido, continuando con el éxito de la banda. "La vi de nuevo" fue lanzado como sencillo en junio de 1966 y alcanzó el número 5 en los EE. UU. y el número 11 en el Reino Unido. Hay un falso comienzo en el estribillo final de la canción en 2'42'. Mientras mezclaba el disco, Bones Howe, sin darse cuenta, introdujo la voz de la coda demasiado pronto. Luego rebobinó la cinta e insertó las voces en su posición correcta. En la reproducción, todavía se podía escuchar la primera entrada errónea, lo que hacía que pareciera que Doherty repitió las tres primeras palabras, cantando "La vi... la vi de nuevo anoche". A Lou Adler le gustó el efecto y le dijo a Howe que lo dejara en la mezcla final. "Eso tiene que ser un error: nadie es tan inteligente", dijo Paul McCartney al grupo. El dispositivo fue imitado por John Sebastian en Lovin' Cucharada de canción, "Darlin' Estar en casa pronto" (1966), y de Kenny Loggins en la canción "I'm Alright" (1980). "Palabras de amor" fue el segundo sencillo del álbum, lanzado en noviembre de 1966 como doble cara A con 'Dancing in the Street'. El récord alcanzó el número 5 en los EE. UU. 'Dancing in the Street', que había sido un éxito dos años antes para Martha and the Vandellas, luchó hasta el puesto 73. En el Reino Unido estuvo respaldada por 'I Can't Wait'. #34; y alcanzó su punto máximo en el puesto 47.

Con la reincorporación de Michelle Phillips, el grupo se embarcó en una pequeña gira por la costa este para promocionar el disco en el otoño de 1966. En un concierto de septiembre de 1966 en la Universidad de Fordham en la ciudad de Nueva York, la banda fue destacada por Gus Duffy y Jim Mason de su banda co-titular, Webster's New Word, como claramente "drogado, borracho o drogado". Cuando subieron al escenario, estaba claro que estas personas no deberían estar en el escenario... Cayeron al escenario, se arrastraron y no llegaron a ninguna parte.

1967: Las mamás & las papas entregan

Las mamás y los papás de la American Broadcasting Company (ABC's) Los creadores de la canción, 1967

Después de completar su gira por la costa este, el grupo comenzó a trabajar de inmediato en su tercer álbum, The Mamas & The Papas Deliver, que se grabó en el otoño de 1966. El primer sencillo del álbum, "Look Through My Window", se lanzó en septiembre de 1966 antes del último sencillo de The Mamas &amperio; los papas. Alcanzó el puesto 24 en los EE. UU. Al segundo sencillo, 'Dedicated to the One I Love', lanzado en febrero de 1967, le fue mejor, alcanzando el número 2 tanto en EE. UU. como en el Reino Unido. El éxito de "Dedicated to the One I Love" ayudó al álbum, que también fue lanzado en febrero de 1967, a alcanzar el No. 2. El tercer sencillo, "Creeque Alley", lanzado en abril de 1967, narra la historia temprana de la banda y alcanzó el No. 5 en los Estados Unidos.

En junio de 1967, la tensión en el grupo se hizo evidente cuando actuó con indiferencia en el Festival Internacional de Pop de Monterey, como se puede escuchar en Actuaciones históricas grabadas en el Festival Internacional de Pop de Monterey (1970). La banda no ensayó lo suficiente, en parte porque John y Michelle Phillips y Lou Adler estaban preocupados por la organización del festival, en parte porque Doherty llegó en el último minuto de otra estancia en las Islas Vírgenes y en parte porque estaba bebiendo mucho después de la su romance con Michelle Phillips. Las mamás &amperio; los Papas se reunieron para su actuación ante 18.000 personas en el Hollywood Bowl en agosto con Jimi Hendrix como telonero, que John y Michelle Phillips recordaron como la cúspide de la carrera de la banda, diciendo: "Nunca habría nada parecido de nuevo".

Mamá & the Papas Deliver fue seguido en octubre de 1967 por el sencillo que no pertenece al álbum "Glad to Be Unhappy", que alcanzó el puesto 26 en los EE. UU. "Oso bailarín" del segundo álbum del grupo fue lanzado como sencillo en noviembre. Alcanzó el puesto 51 en los EE. UU. Ni "Me alegro de ser infeliz" ni "Dancing Bear" cartografiado en el Reino Unido.

1968: Los Papas & las mamas

Las mamás & los Papas grabaron sus primeros tres álbumes en United Western Recorders en Hollywood, mientras que los lanzamientos posteriores del grupo se grabaron en el estudio de ocho pistas que John y Michelle Phillips habían construido en su casa en Bel Air, en un momento en que cuatro -la grabación de pistas seguía siendo la norma. John Phillips dijo: "Tuve la idea de transformar el ático en mi propio estudio de grabación, para poder estar drogado todo el tiempo y nunca tener que preocuparme por el tiempo de estudio". Comencé a ensamblar el equipo de última generación y aumenté el costo hasta unos cien mil dólares.

Si bien tener su propio estudio le dio a John Phillips la autonomía que anhelaba, también eliminó la disciplina externa que pudo haber sido beneficiosa para un hombre que se describía a sí mismo como un "perfeccionista obsesivo". Doherty, Elliot y Adler encontraron el arreglo desagradable. Elliot se quejó con Rolling Stone el 26 de octubre de 1968: “Pasamos un mes entero en una canción; solo las voces de 'The Love of Ivy' tomó un mes entero. Hice mi álbum [de debut en solitario] en tres semanas, un total de diez días en el estudio. Vive con la banda, no con pistas pregrabadas sentadas allí con auriculares." Las sesiones de grabación del cuarto álbum se estancaron y, en septiembre de 1967, John Phillips convocó una conferencia de prensa para anunciar que Mamas & los Papas se estaban tomando un descanso, lo que la banda confirmó en The Ed Sullivan Show que se emitió el 24 de septiembre.

Las mamás & los Papas planeaban dar conciertos en el Royal Albert Hall de Londres y el Olympia de París antes de tomarse un descanso en Mallorca para "hacer que la musa vuelva a funcionar". Cuando el grupo atracó en Southampton el 5 de octubre, Elliot fue arrestado por robar dos mantas y una llave de hotel por valor de 10 guineas (28 dólares) cuando estaba en Inglaterra el febrero anterior. Elliot fue trasladada a Londres, donde pasó una noche bajo custodia después de que la cachearan sin ropa, antes de que el caso fuera desestimado en la Corte de Magistrados del Oeste de Londres. Tribunal al día siguiente. El hotel estaba menos interesado en las mantas que en una factura impaga. Elliot le había confiado el dinero a su compañero, Harris Pickens "Pic" Dawson III, que se olvidó de saldar la cuenta. A la policía le interesaron menos las mantas o la factura que Dawson, sospechoso de narcotráfico internacional y único sujeto de su interrogatorio.

Más tarde, en una fiesta organizada por la banda para celebrar la absolución de Elliot, John Phillips interrumpió a Elliot cuando le estaba diciendo a los Rolling Stones que había sido absuelto. Mick Jagger sobre su arresto y juicio y dijo: 'Mick, ella se equivocó en todo, no fue así en absoluto'. Elliot le gritó a Phillips y salió de la habitación. Elliot estaba listo para renunciar, las fechas del Royal Albert Hall y Olympia fueron canceladas, y los cuatro tomaron caminos separados. John y Michelle Phillips fueron a Marruecos, Doherty regresó a los Estados Unidos y Elliot fue a los Estados Unidos (según John Phillips) o a una cita en París con Pic Dawson (según Michelle Phillips). En una entrevista con Melody Maker, Elliot anunció unilateralmente que Mamas & los Papas se habían disuelto diciendo: "Pensamos que este viaje estimularía al grupo, pero no ha sido así".

John Phillips y Elliot se reconciliaron para completar The Papas & The Mamas, que fue lanzado en mayo de 1968. El álbum fue el primer álbum de la banda que no alcanzó el oro ni alcanzó el top 10 en Estados Unidos. "Twelve Thirty (Young Girls Are Coming to the Canyon)" fue lanzado como sencillo en agosto de 1967 y alcanzó el puesto 20 en los EE. UU. Después del segundo sencillo, "Safe in My Garden" (mayo de 1968), llegó solo al No. 53, Dunhill Records lanzó el solo de Elliot del álbum, una nueva versión de "Dream a Little Dream of Me", como un sencillo acreditado a &# 34;Mama Cass con Mamas & los papas" en junio de 1968, contra John Phillips' deseos. La canción alcanzó el número 12 en los EE. UU. y el número 11 en el Reino Unido, por lo que "Dream a Little Dream of Me" el único sencillo de Mamas & Papas cotizará más alto en el Reino Unido que en los EE. UU. El cuarto y último sencillo de The Papas & The Mamas, "Por amor a Ivy" (julio de 1968), alcanzó el puesto 81 en los EE. UU. Por segunda vez, Dunhill Records volvió al trabajo anterior de la banda para un sencillo, lanzando 'Do You Wanna Dance'. del álbum debut en octubre de 1968. La canción alcanzó el puesto 76 en los EE. UU.

1968–1969: Ruptura y gente como nosotras

El éxito de "Dream a Little Dream of Me" confirmó el deseo de Elliot de embarcarse en una carrera en solitario y, a fines de 1968, parecía que el grupo se había separado. John Phillips recordó, "Los tiempos habían cambiado. Los Beatles mostraron el camino. La propia música se dirigía hacia una complejidad tecnológica y compositiva que nos dejaría atrás a muchos de nosotros. Fue difícil seguir el ritmo." El grupo se encontró con su desaparición oficialmente a principios de 1969, como recordó John Phillips, diciendo: "Dunhill nos liberó de nuestros contratos y éramos historia, aunque todavía le debíamos al sello otro álbum". Elliot, anunciada como Mama Cass, había lanzado su debut en solitario Dream a Little Dream en 1968, Phillips lanzó John Phillips (John, the Wolf King of L.A.) en 1970, y Denny Doherty siguió con Watcha Gonna Do? en 1971.

Dunhill Records mantuvo el impulso al lanzar The Best of the Mamas & the Papas: Farewell to the First Golden Era en 1967, Golden Era vol. 2 en 1968, 16 de sus grandes éxitos en 1969 y el álbum en vivo de Monterey en 1970. La compañía discográfica estaba decidida a obtener el último álbum de la banda obligado por contrato, para el cual le había dado a la banda una extensión hasta septiembre de 1971. El sello advirtió a la banda que cada miembro sería demandado por $ 250,000 si la banda no entregaba el álbum. Una demanda y una contrademanda entre la banda y el sello se resolvieron fuera de los tribunales y se determinó que la banda grabaría bajo el sello de John Phillips, Warlock Records, distribuido por Dunhill Records. John Phillips escribió una colección de canciones, que se arregló, ensayó y grabó durante todo el año, según la disponibilidad de los demás miembros del grupo. Los miembros de la banda rara vez estaban juntos al mismo tiempo y la mayoría de las pistas estaban dobladas, una voz a la vez.

Las mamás & los Papas' El último álbum de material nuevo, People Like Us, fue lanzado en noviembre de 1971. El único sencillo, "Step Out", alcanzó el puesto 81 en los Estados Unidos. El álbum alcanzó el puesto 84 en el Billboard 200, convirtiéndolo en el único álbum de Mamas & Papas para no llegar al top 20 de EEUU. Ni el sencillo ni el álbum se registraron en el Reino Unido. Obligaciones contractuales cumplidas, la separación de la banda fue definitiva.

Consecuencias

Cass Elliot

Cass Elliot tuvo una exitosa carrera en solitario, realizando giras por Estados Unidos y Europa. Apareció con frecuencia en televisión, incluso en dos especiales, The Mama Cass Television Program en ABC en enero de 1969 y Don't Call Me Mama Anymore en CBS en septiembre de 1973. Grabó éxitos como "Make Your Own Kind of Music" y "Está mejorando" pero nunca superó sus dos álbumes de Dunhill Records, Dream a Little Dream (1968) y Bubblegum, Lemonade, and... Something for Mama (1969). Elliot firmó con RCA Records, pero ninguno de los tres álbumes que grabó para el sello, Cass Elliot, The Road Is No Place for a Lady (ambos de 1972) y Don't Call Me Mama Anymore (1973), produjo un sencillo en las listas de éxitos.

Elliot murió de insuficiencia cardíaca en Londres el 29 de julio de 1974, después de completar un compromiso de dos semanas en el Palladium. Los espectáculos se agotaron en su mayoría y provocaron ovaciones de pie. Sus antiguos compañeros de banda y Lou Adler asistieron a su funeral en Los Ángeles. A Elliot le sobrevivió su único hijo, Owen Vanessa Elliot, quien nació en 1967.

Juan Phillips

El álbum solista de influencia country de John Phillips, John Phillips (John, the Wolf King of L.A.), disfrutó del favor de la crítica pero no fue un éxito comercial, a pesar de incluir el sencillo &# 34;Mississippi", que alcanzó el puesto 32 en EE. UU. Rolling Stone le dio al álbum cuatro estrellas cuando se reeditó en 2006, llamándolo "un verdadero tesoro perdido". Denny Doherty dijo que si Mamas & los Papas habían grabado el álbum, podría haber sido el mejor. John Phillips escribió canciones para la banda sonora de Brewster McCloud (Robert Altman, 1970) y música original para las bandas sonoras de Myra Breckinridge (Michael Sarne, 1970) y The El hombre que cayó a la tierra (Nicolas Roeg, 1976). También escribió el desafortunado musical teatral Man on the Moon (1975). John Phillips escribió la mayoría de las pistas del álbum Romance Is on the Rise (1974) de su entonces esposa Geneviève Waïte, que también produjo, y coescribió "Kokomo" (1988), que fue un éxito número uno para los Beach Boys.

Phillips se perdió en una adicción a la heroína durante gran parte de la década de 1970, un período que incluyó su arresto y condena en 1980 por un cargo de conspiración para distribuir narcóticos por el que pasó un mes en la cárcel en 1981. En años posteriores, actuó con New Mamas and the Papas y apareció en programas de avivamiento y especiales de televisión. Contó su lado de los Mamas & La historia de Papas en las memorias Papa John (1986), y en el documental de televisión de PBS, Straight Shooter: The True Story of John Phillips and the Mamas and the Papas (1988). Phillips murió de insuficiencia cardíaca en Los Ángeles el 18 de marzo de 2001.

Dos álbumes fueron lanzados inmediatamente después de su muerte, Pay Pack & Follow (abril de 2001), que incluía material grabado en Londres y Nueva York con miembros de los Rolling Stones en 1976 y 1977, y Phillips 66 (agosto de 2001), un álbum de material nuevo y reelaboraciones que tomaron su título de la edad que habría tenido Phillips cuando el álbum estaba originalmente programado para su lanzamiento. Una serie de archivo posterior sobre Varèse Sarabande incluyó una reedición de John Phillips (John, the Wolf King of L.A.) con bonus tracks (2006), sesiones que grabó para Columbia con los Crusaders en 1972 y 1973 lanzadas como Jack of Diamonds (2007), su mezcla preferida de las sesiones de los Rolling Stones editadas con otro material como Pussycat (2008), y sus maquetas para Man on the Moon publicado como Andy Warhol presenta Man on the Moon: The John Phillips Space Musical (2009).

Denny Doherty

La carrera en solitario de Denny Doherty se tambaleó después de la aparición de Whatcha Gonna Do? en 1971. La continuación, Waiting for a Song (1974), no se lanzó en los EE. UU., aunque una reedición de 2001 de Varèse Sarabande obtuvo una distribución más amplia y ahora está disponible como descarga digital. El álbum presenta a Michelle Phillips y Cass Elliot como coristas en lo que sería la última actuación grabada de Elliot. Un sencillo del álbum, 'You'll Never Know', llegó a las listas de adultos contemporáneos. Doherty volvió al escenario, teniendo un comienzo desastroso en Man on the Moon (1975) de John Phillips. En 1977, regresó a su lugar de nacimiento, Halifax, Nueva Escocia, donde interpretó a Shakespeare en el Neptune Theatre bajo la tutela de John Neville. Esto lo llevó a trabajar en televisión, incluido un programa de variedades, Denny's Sho*, que se emitió durante una temporada en 1978. Doherty presentó y expresó partes del programa infantil Theodore Tugboat y actuó en varias series, incluidos 22 episodios del drama Pit Pony. También actuó con New Mamas and the Papas (ver más abajo). Alcohólico durante las décadas de 1960 y 1970, se recuperó a principios de la década de 1980 y permaneció sobrio por el resto de su vida. En 1996, fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Canadiense.

Doherty respondió al documental de PBS de John Phillips con el musical autobiográfico Dream a Little Dream (the Nearly True Story of the Mamas & the Papas) que escribió con Paul Ledoux e interpretó en Halifax en 1997 y en el Off-Broadway Village Theatre de Nueva York en 2003. La grabación del elenco original, con Doherty y la banda de apoyo, fue lanzada por Lewlacow en 1999. Doherty murió el 19 de enero de 2007 en su casa de Mississauga, Ontario., por insuficiencia renal, después de una cirugía por un aneurisma aórtico abdominal.

Michelle Phillips

Aunque el único álbum en solitario de Michelle Phillips, Victim of Romance (1977), tuvo poco impacto, continuó construyendo una exitosa carrera como actriz. Sus créditos cinematográficos incluyen La última película (1971), Dillinger (1973), Valentino (1977), Bloodline (1979), El hombre con la cara de Bogart (1980), Himno estadounidense (1986), Let It Ride (1989) y Árbol de Josué (1993). Sus créditos televisivos incluyen Star Trek: The Next Generation, Hotel, Knots Landing y Beverly Hills, 90210.

Michelle Phillips publicó un libro de memorias, California Dreamin', en 1986, el mismo año en que John Phillips publicó el suyo. Leer los dos libros juntos fue, según un crítico, "como leer las transcripciones en un juicio de divorcio". Como coguionista y propietaria de los derechos de autor de 'California Dreamin', Michelle Phillips fue una importante colaboradora del documental de televisión de PBS de 2005 California Dreamin': The Songs of the Mamas &amperio; los papas.

Las nuevas mamás & los papas

Las nuevas mamás & The Papas fue un subproducto del deseo de John Phillips de "completar el cuadro de la reforma" mientras esperaba la sentencia por cargos de narcóticos en 1980. Invitó a sus hijos Jeffrey y Mackenzie, y Denny Doherty, a unirse a él en el Fair Oaks Hospital en Summit, Nueva Jersey, donde estaba en rehabilitación. La idea de revivir el Mamas & The Papas nació en este momento, con John Phillips y Doherty en sus papeles originales, Mackenzie Phillips en el papel de Michelle Phillips y Elaine 'Spanky'. McFarlane de Spanky and Our Gang interpretando el papel de Cass Elliot. Se avanzó poco hasta que Phillips cumplió su condena en la cárcel. El cuarteto comenzó a ensayar en serio y a grabar demos en el verano de 1981. La primera actuación de la banda fue en marzo de 1982, cuando fue elogiada por su brío y experiencia, la impresionante precisión de las armonías y el "sensación... de genuina celebración" en el escenario.

El grupo realizó una gira por Estados Unidos, incluidas residencias en Las Vegas y Atlantic City, pero perdió $150 000 en sus primeros 18 meses. John Phillips hizo un alto en agosto de 1983 y New Mamas & los Papas no volvieron a actuar hasta febrero de 1985. La banda reanudó la gira, con conciertos en Europa, Asia oriental, América del Sur, Canadá y Estados Unidos. A la altura de los New Mamas & the Papas, el grupo tocaba hasta 280 noches al año. John Phillips se mantuvo alejado de la heroína, pero él y su hija siguieron siendo adictos al alcohol, la cocaína y las pastillas. Las adicciones afectaron el desempeño del grupo, ya que ocasionalmente fue abucheado fuera del escenario.

Doherty dejó la banda en 1987 y fue reemplazado por Scott McKenzie (1939–2012). En 1991, Mackenzie Phillips fue reemplazada formalmente por Laurie Beebe Lewis, ex vocalista de los Buckingham. Lewis, que cantó con la banda desde octubre de 1986 hasta abril de 1987, reemplazó a MacKenzie Phillips de forma intermitente entre 1987 y 1991 mientras estaba embarazada, en rehabilitación de drogas y lidiando con problemas personales. John Phillips abandonó la banda después de un trasplante de hígado en 1992 y Doherty regresó. Lewis y McFarlane se fueron en 1993 y fueron reemplazados por Lisa Brescia y Deb Lyons. La banda continuó actuando con diferentes alineaciones, incluidos Barry McGuire y John Phillips en recuperación, hasta 1998, momento en el que "los jingles que cantaban esas fabulosas partes de Cass, Michelle, John y Denny eran una caricatura auditiva".;. En 1998 la formación estaba formada por John Phillips, Scott McKenzie, Chrissy Faith, David Baker y Janelle Sadler. Después de que John Phillips y McKenzie se retiraron permanentemente de las giras, se incorporó a Mark Williamson.

John Phillips quería que New Mamas & the Papas para hacer un álbum, pero no podía comprometerse con él. Varèse Sarabande lanzó las demos de 1981 con otro material como Many Mamas, Many Papas en 2010. Después de 2010, la banda está representada en discos en vivo que incluyen The Mamas & the Papas Reunion Live (1987) con la formación de Phillips-Doherty-Phillips-McFarlane y lanzado por Teichiku en Japón, y Dreamin' Live (2005) en Legacy (no el sello Columbia-Sony) que presenta a John y Mackenzie Phillips, Spanky McFarlane y (probablemente) Scott McKenzie.

Miembros de New Mamas & los papas

• John Phillips – vocales, guitarra (1982–1992, 1995–1998; murió 2001)
• Denny Doherty – voces (1982–1988, 1991–1995; murió 2007)
• Mackenzie Phillips – voces (1982-1986, 1987–1991)
• Spanky McFarlane – voces (1982–1993)
• Laurie Beebe Lewis – vocal (1986-1987, interina 1988-1990, 1990–1993)
• Scott McKenzie – vocales, guitarra (1986–1998; murió 2012)
• Lisa Brescia – voces (1993–1998)
• Deb Lyons – vocales (1993–1998)
• Barry McGuire – voces (1997–1998)
• Chrissy Faith – vocales (1998–2000)
• David Baker – voces (1998–2000)
• Janelle Sadler – voces (1998–2000)
• Mark Williamson – voces (1998–2000)

Reconocimiento posterior

En 1986, John y Michelle Phillips aparecieron en el video musical de los Beach Boys' segunda grabación de "California Dreamin'", que apareció en el álbum Made in U.S. Denny Doherty no estaba disponible para participar. Las mamás &amperio; los Papas' propia versión de "California Dreamin'" se reeditó en el Reino Unido y alcanzó el puesto número 9 en 1997. La canción recibió un premio Grammy Hall of Fame en 2001.

Las mamás & the Papas fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998, el Salón de la Fama de Grupos Vocales en 2000 y el Salón de la Fama de Hit Parade en 2009. Cass Elliot y Michelle Phillips, como "the Mamas", ocuparon el puesto número 21 en la lista de las 100 mujeres más grandes del rock de la cadena VH1.

La banda recibió una caja cuando se lanzó la antología completa de cuatro CD en el Reino Unido en septiembre de 2004 y en los EE. UU. en enero de 2005. Contiene los cinco álbumes de estudio, el álbum en vivo de Monterey, selecciones de su trabajo en solitario y rarezas, incluidas sus primeras sesiones con Barry McGuire.

Las mamás & the Papas es el tema de varios documentales, incluidos Straight Shooter, California Dreamin' y Here I Am, el musical de Doherty, The Mamas & the Papas: California Dreamin' (2000) y Go de Matthew Greenwald A dónde quieres ir: la historia oral de Mamas & los Papas (2002). Cass Elliot es el tema de Make Your Own Kind of Music: A Career Retrospective of Cass Elliot (1987) de Jon Johnson y Dream a Little Dream of de Eddi Fiegel Yo: La vida de Mama Cass Elliot (2005). Chris Campion escribió Wolfking, una biografía de John Phillips que fue autorizada por John Phillips Estate.

Fox adquirió los derechos para hacer una película sobre Mamas & the Papas en 2000. En 2007 se informó que "el guión correcto está en proceso de escritura". El musical teatral de Peter Fitzpatrick, Flowerchildren: The Mamas & Papas Story, fue producido por Magnormos en Melbourne, Australia, en 2011 y revivido en 2013.

Su canción "California Dreamin N#39;y#34; ocupa un lugar destacado en la película de comedia dramática de Hong Kong de 1994 Chungking Express.

El 20 de marzo de 2019, "Straight Shooter" por Mamas & the Papas apareció en la banda sonora y el tráiler de Once Upon a Time in Hollywood (estilizado como Once Upon a Time in... Hollywood), un largometraje de comedia negra escrito y dirigido de Quentin Tarantino. Michelle Phillips y Cass Elliot son personajes secundarios en la película. 'Twelve Thirty', otra canción del grupo, se usó en la película pero no apareció en la banda sonora.

Discografía

Álbumes de estudio

• Si usted puede creer sus ojos y oídos (1966)
• Las mamás los papás (1966)
• Las mamás y los papás entregan (1967)
• Los Papas (1968)
• Gente como nosotros (1971)