Las colinas tienen ojos (película de 1977)

Las colinas tienen ojos es una película de terror estadounidense de 1977 escrita, dirigida y editada por Wes Craven y protagonizada por Susan Lanier, Michael Berryman y Dee Wallace. La película sigue a los Carter, una familia suburbana atacada por una familia de caníbales salvajes después de quedar varada en el desierto de Nevada.

Tras el debut como director de Craven, La última casa a la izquierda (1972), el productor Peter Locke estaba interesado en financiar un proyecto similar. Craven basó el guión de la película en la leyenda del caníbal escocés Sawney Bean, que Craven consideraba que ilustraba cómo personas supuestamente civilizadas podían volverse salvajes. Otras influencias en la película incluyen Las uvas de la ira (1940) de John Ford y La masacre de la motosierra de Texas (1974) de Tobe Hooper. Las colinas tienen ojos se rodó en el desierto de Mojave. Al principio, el equipo de filmación no estaba entusiasmado con el proyecto, pero se apasionaron más debido al entusiasmo de Craven y llegaron a creer que estaban haciendo una película especial.

Las colinas tienen ojos recaudó 25 millones de dólares en taquilla y generó una franquicia. Todas las películas posteriores de la serie se realizaron con la participación de Craven. The Hills Have Eyes se lanzó en VHS en 1988 y posteriormente se lanzó en DVD y Blu-ray, mientras que la música de Don Peake para la película se lanzó en CD y vinilo. Las críticas de la película fueron en su mayoría positivas y los críticos elogiaron su tensa narrativa y humor. Algunos críticos han interpretado que la película contiene comentarios sobre la moralidad y la política estadounidense, y desde entonces la película se ha convertido en un clásico de culto.

Trama

La familia Carter de los suburbios viaja de vacaciones arrastrando un remolque de camino a Los Ángeles. Los padres Bob y Ethel conducen, acompañados por sus hijos adolescentes Bobby, Brenda, su hija mayor Lynne, el marido de Lynne, Doug, la hija pequeña de Lynne y Doug, Cathrine (Katy), y los perros de la familia. , La bella y la Bestia.

En Nevada, se detienen en el Oasis de Fred para comprar combustible y Fred les insta a permanecer en la carretera principal mientras salen. La camioneta de Fred explota de repente. Descartando las advertencias de Fred como las divagaciones de un loco, los Carter se asustan con un avión que pasa por encima de ellos cuando conducen cerca del campo de tiro de la Fuerza Aérea de Nellis, se salen de la carretera y se estrellan. Los perros entran en pánico y empiezan a ladrar a las colinas. Luego, la Bella huye hacia las colinas. Bobby la persigue y encuentra su cuerpo mutilado. Asustado, corre, cae y queda inconsciente.

Bob regresa al Oasis de Fred para buscar ayuda. Al caer la noche, encuentra a Fred, quien le habla de su hijo Júpiter. Cuando era niño, Júpiter mató el ganado de la familia y luego asesinó a su hermana. Fred atacó a Júpiter con una llanta y lo dejó morir en las colinas. Sin embargo, Júpiter sobrevivió y tuvo hijos con una prostituta alcohólica y depravada conocida como Mamá. Juntos tuvieron tres hijos (Marte, Plutón y Mercurio) y una hija que sufrió abusos, Ruby. La familia liderada por "Papa Júpiter" sobrevive canibalizando a los viajeros y robando suministros. Papá Júpiter de repente choca contra una ventana, mata a Fred con una llanta de hierro, toma prisionero a Bob y lo crucifica.

Brenda encuentra a Bobby, todavía conmocionado por Beauty, y los dos regresan al tráiler. Bobby no menciona la muerte de Beauty para no asustar al resto de la familia. Plutón se cuela hasta el tráiler y le indica a Papá Júpiter que le prenda fuego a Bob como distracción. Brenda se queda en el remolque con Katy mientras Ethel, Lynne, Doug y Bobby salen corriendo para salvar a Bob. Los Carter finalmente apagan el fuego, pero Bob muere poco después.

Mientras los Carter apagan el fuego, Plutón y Mars saquean la caravana y Mars viola a Brenda. Cuando Ethel y Lynne regresan, Mars les dispara a ambas. Plutón secuestra a Katy y huye con Marte, con la intención de que la familia se la coma. Al escuchar sus gritos, Doug y Bobby regresan corriendo solo para encontrar a Lynne muerta, Ethel mortalmente herida y Brenda traumatizada.

Marte y Plutón regresan a su hogar, una cueva. Bestia empuja a Mercurio desde la cima de una colina hasta su muerte. Mamá encadena a Ruby fuera de la cueva, la atormenta y la obliga a comerse a Beauty como castigo por simpatizar con los Carter. A la mañana siguiente, poco después de la muerte de Ethel, Doug se propone encontrar a Katy mientras Papá Júpiter y Plutón se proponen matar a los miembros restantes de la familia.

Bestia le arranca la garganta a Plutón. Brenda y Bobby usan el cadáver de Ethel como trampa para matar a Papá Júpiter. Doug llega a la cueva, donde ve a Ruby noqueando a mamá y llevándose a Katy. Doug alcanza a Ruby, pero Mars la sigue y ataca a Doug. Mars toma ventaja, pero Ruby interfiere, lo que le permite a Doug dominarlo. Luego, Doug apuñala salvajemente a Mars y continúa mucho después de su muerte, mientras Ruby llora. Doug, Ruby, Katy y Beast luego se encuentran con Bobby y Brenda. Brenda le tiende la mano a Ruby.

Reparto

Producción

Desarrollo

Wes Craven desea hacer una película no-horror, después de su debut directorial, La última casa de la izquierda (1972), porque vio el género del horror como una limitación. Sin embargo, no pudo encontrar productores interesados en financiar un proyecto que no presenta violencia sangrienta. El amigo de Craven, productor Peter Locke, estaba interesado en financiar una película de explotación de horror, y Craven decidió escribir el proyecto debido a sus problemas monetarios. Craven consideró colaborar con Sean S. Cunningham en una película infantil de terror basada en "Hansel y Gretel", pero Locke quería que la película estuviera más en la vena La última casa de la izquierda. Según Steve Palopoli de Metro Silicon Valley, la película terminada aún presenta elementos de "Hansel y Gretel", específicamente su retrato de la gente que se pierde en el desierto y coloca una trampa para sus tormentores. Palopoli también destacó la bruja de "Hansel y Gretel" y los villanos de Hills ambos tratan de canibalizar niños. Al escribir el proyecto para Locke, Craven decidió que "quiería algo más sofisticado que Última Casa a la izquierda." Agregó que "no quería sentirse incómodo de nuevo acerca de hacer una declaración sobre la depravación humana".

En busca de una historia para filmar, Craven comenzó a buscar "cosas terribles" en la Biblioteca Pública de Nueva York. Mientras pasaba por el departamento forense de la biblioteca, Craven se enteró de la leyenda de Sawney Bean, el presunto jefe de un clan escocés de 48 personas responsable del asesinato y canibalización de más de mil personas. Lo que interesó a Craven en la leyenda fue cómo, después de que arrestaron al clan de Bean, fueron torturados, descuartizados, quemados y ahorcados. Craven vio este trato al clan Bean por parte de personas supuestamente civilizadas como un paralelo al propio salvajismo del clan. Craven decidió basar la película en la leyenda. Otra gran inspiración para el proyecto fue La masacre de Texas (1974) de Tobe Hooper, una de las películas favoritas de Craven. Zachary Paul, de Bloody Disgusting, dice que ambas películas se centran en un grupo de turistas que están "varados en la nada y deben protegerse contra una familia muy unida de caníbales". y cuentan con una arquetípica "gasolinera fatalista". Al igual que La última casa a la izquierda antes, la película se inspiró en el trabajo de directores europeos como François Truffaut y Luis Buñuel.

Otras inspiraciones para Las colinas tienen ojos eran vecinos y familiares de Craven, sobre los cuales los Carter estaban modelados, las pesadillas del director, y las de John Ford Las uvas de la ira (1940). El guión original fue titulado Relaciones con la sangre: Las Guerras del Sol y fue establecido en Nueva Jersey durante 1984, varios años en el futuro. Como la novia de Locke, Liz Torres, a menudo interpretada en Las Vegas durante este período, Locke vio muchos paisajes del desierto mientras se estaba escribiendo la película, y sugirió que Craven puso la película en el desierto. Debido a las limitaciones presupuestarias, la película fue escrita para tener pocas funciones y establecerse en pocos lugares. Originalmente, la película iba a terminar con los miembros sobrevivientes de la familia reuniéndose en el sitio de remolque, lo que significaba que podían seguir adelante con sus vidas. Craven finalmente optó por un final donde Doug apuñala a Marte como un asqueroso reloj Ruby, ya que le gustaba la inversión de papel que este final creó. Craven también quería que las dos familias de la historia fueran las "imágenes del espejo", creyendo que esto le permitiría "explorar diferentes lados de la personalidad humana".

Reparto

Michael Berryman, que tiene veintiséis defectos de nacimiento diferentes, ganó el papel de Plutón. Estaba eufórico de ser elegido para una película de terror debido a su amor por La maldición de la momia (1944) y otras películas en blanco y negro de Universal Classic Monsters. El personaje de Ruby necesitaba ser interpretado por una actriz que fuera corredora rápida, por lo que todas las actrices que audicionaron para el papel debían competir entre sí. Janus Blythe ganó el papel en parte porque superó a todas las demás actrices que audicionaron. Locke quería hacer un cameo en la película y se le asignó el papel de Mercurio, que aparece brevemente en la película. A Locke se le atribuyó el papel con el nombre de "Arthur King". A Gunnar Hansen, quien interpretó a Leatherface en La masacre de Texas, le ofrecieron un papel en la película y lo rechazó para poder mudarse a Maine y concentrarse en su carrera literaria. Más tarde se arrepintió de no haber aparecido en la película.

Filmación

La fotografía principal de Las colinas tienen ojos comenzó en octubre de 1976. La película se rodó en Victorville, California, en el desierto de Mojave, utilizando película de 16 mm con cámaras tomadas prestadas de un cineasta pornográfico californiano. La película costó entre 350.000 y 700.000 dólares, aproximadamente tres veces el presupuesto de La última casa a la izquierda. Los actores de la película recibieron el salario mínimo y el equipo de la película no estaba sindicalizado. Locke estuvo en el set de la película todos los días de su rodaje, asegurándose de que Craven estuviera siendo productivo.

El rodaje fue desagradable para los actores, debido a las temperaturas diurnas de más de 120 grados Fahrenheit (49 grados Celsius) que bajaron a alrededor de 30 grados (-1 grado Celsius) durante la noche, así como al hecho de que jugaron físicamente. puestos exigentes de doce a catorce horas al día, seis días a la semana. Como Berryman carece de glándulas sudoríparas, el calor era especialmente perjudicial para su salud y tuvo que ser atendido después del rodaje de las escenas de acción de la película. Muchos miembros del elenco se maquillaron ellos mismos debido a limitaciones presupuestarias. Wallace luego bromeó diciendo que los perros que aparecieron en la película fueron tratados mejor que los miembros humanos del elenco. La mayoría del equipo de filmación eran veteranos de las películas de Roger Corman e inicialmente no estaban entusiasmados con Las colinas tienen ojos. Esto cambió semanas después del inicio de la producción debido al entusiasmo de Craven por el proyecto y porque el equipo llegó a creer que la película era "algo especial".

Robert Burns, el diseñador de producción de La masacre de la motosierra de Texas, también fue el diseñador de producción de la película. Reutilizó muchos de los accesorios de La masacre de Texas para decorar la guarida del clan caníbal, incluidas pieles y huesos de animales. La secuencia en la que el personaje de Dee Wallace se enfrenta a una tarántula no formaba parte del guión de la película; se agregó a la película después de que los realizadores descubrieron la araña en una carretera. La tarántula no sufrió daños durante el rodaje de la secuencia. Durante la secuencia en la que los caníbales se comen a Big Bob, una pierna de cordero reemplazó a la carne humana. Esto fue un alivio para los actores hambrientos. En un momento, Craven consideró que el personaje de Papa Júpiter se comiera a la bebé Katy, una idea que no gustó a la mayoría del elenco. Berryman se negó a hacer la escena y Craven permitió que Katy sobreviviera. El cadáver del perro de la familia Carter, Beauty, era un cadáver de perro real que compraron los realizadores; Craven se ha negado a explicar cómo exactamente los realizadores obtuvieron el cadáver.

Postproducción

La película recibió inicialmente una calificación X por parte de la MPAA debido a su violencia gráfica. Debido a esto, se eliminó material significativo de la escena de la muerte de Fred, la secuencia donde Marte y Plutón atacan el tráiler y el último enfrentamiento con Papá Júpiter. Entre cien títulos posibles para la película, se eligió Las colinas tienen ojos. Tuvo buenos resultados con el público, aunque a Craven no le gustó. Las copias de la película fueron realizadas por Metro-Goldwyn-Mayer.

Liberación

Mercadotecnia

Locke dijo al Los Angeles Times que esperaba que la campaña de marketing de la película costara el doble o el triple del presupuesto de la película. Los anuncios de Las colinas tienen ojos afirmaban que se había añadido una copia de la película a la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York; en realidad, la copia de la película se había añadido al “estudio” del museo. colección en lugar de su colección permanente más prestigiosa. Uno de los curadores del museo dijo al Los Angeles Times que preferiría que los anuncios de la película no mencionaran el museo.

Taquilla

La película se estrenó el 22 de julio de 1977 en Tucson, Arizona, donde recaudó 2 millones de dólares en octubre de 1977, el mismo mes en que la película obtuvo un estreno más amplio. Las colinas tienen ojos finalmente recaudó 25 millones de dólares y fue un éxito de taquilla mayor que La última casa a la izquierda. Craven señaló que la película logró batir récords de taquilla en algunos de los cines individuales en los que se estrenó. Los ingresos brutos de la película se vieron obstaculizados por el éxito financiero de la película de Burt Reynolds Smokey and the Bandit (1977). Locke caracterizó la película como ni un gran éxito ni una bomba de taquilla, y quedó satisfecho con la cantidad de dinero que generó.

Respuesta crítica

Contemporáneo

El personal de Variety llamó a The Hills Have Eyes "un trozo de pulpa satisfactorio", dijo. Y agregó que "los aspectos gratificantes [de la película] son la trama profesional y el corte rápido de Craven, y un guión que se toma más problemas de los necesarios con los personajes originales". Hay muchas risas, en el diálogo y en los cautivadores giros de la historia." En su reseña de la última película de Craven, Swamp Thing (1982), Roger Ebert del Chicago Sun-Times criticó la película por ser demasiado "decadente". #34; por su gusto. Tim Pulleine de The Monthly Film Bulletin afirmó que la historia de la película "era prometedora" pero "nunca se fusionó en un patrón narrativo eficaz, y mucho menos en uno alegórico". Tim Whitehead de The Spectator consideró que la película era "predecible". trama una excusa para "escenas de matanza espantosa al estilo de La masacre de Texas," opinando que Craven "mantiene la tensión en todo momento y ocasionalmente logra aliviar el horror con elementos ridículos". Whitehead declaró que "simplemente se encontró mirando hacia otro lado de los interminables apuñalamientos, cortes y quemaduras".

Retrospectiva

En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes, The Hills Have Eyes tiene un índice de aprobación del 67% basado en 27 reseñas de críticos, con una calificación promedio de 6,3/10. El consenso dice: "Cuando no golpea al espectador con sus elementos más desagradables y crudos, Las colinas tienen ojos ejerce una narración inteligente y un astuto sentido del humor negro". ." En Metacritic, que asigna una calificación normalizada a las críticas, la película tiene una puntuación promedio ponderada de 64 sobre 100, basada en 4 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". La película se incluyó en el libro 1001 películas que debes ver antes de morir, donde Steven Jay Schneider dijo que "merece consideración como una de las películas más ricas y perfectamente realizadas de Craven". s carrera". Fangoria incluyó la película como una de las trece mejores películas de terror de la década de 1970, mientras que Film Journal International ha citado The Hills Have Eyes como un clásico del grindhouse. característica. La película fue nominada a los 100 años...100 emociones del AFI. TV Guide le otorgó una calificación de tres sobre cuatro estrellas y dijo que es "estimulante"; para ver a los Carter volverse más salvajes.

Entertainment Weekly's Owen Gleiberman escribió que la película es más imaginativa que Películas de terror realizadas por grandes estudios. Para el San Francisco Chronicle, Walter Addiego dijo que Las colinas tienen ojos es la película más aterradora que jamás haya visto, describiéndola a ella y a La última casa a la izquierda (1972) como "un punto de inflexión en el horror... De repente, el horror anterior, como los clásicos de Universal (Frankenstein, etc.) y las películas de Poe de Roger Corman —parecía un té débil." Comparando Las colinas tienen ojos con La masacre de la motosierra de Texas, Zachary Paul de Bloody Disgusting encontró al ex superior y elogió su "abrumadora" tensión.

Slant Magazine' calificó la película de "eficaz" #34; y elogió a su elenco, particularmente a Robert Houston, cuya actuación es "más compleja que la del protagonista masculino promedio en una película de terror". Sin embargo, Henderson también consideró la película inferior a La masacre de Texas y criticó la secuencia en la que los Carter crean trampas explosivas por parecer dibujos animados de Looney Tunes sobre Wile E. Coyote y el Correcaminos. Jon Condit de Dread Central opinó que Las colinas tienen ojos no es una de las mejores películas de Craven. En Empire, Kim Newman le dio a la película una calificación de tres de cinco estrellas y dijo: "Decades on The Hills Have Eyes ya no parece tan veloz como así fue." Un crítico de IndieWire calificó la película de mediocre.

Reconocimientos

En el Festival de Cine de Sitges de 1977, Las colinas tienen ojos ganó el Premio de la Crítica.

Medios domésticos

The Hills Have Eyes se lanzó en VHS en julio de 1981. Lionsgate Home Entertainment lo lanzó por primera vez en DVD el 23 de septiembre de 2003 como una edición especial de dos discos. El 29 de septiembre de ese mismo año fue lanzado por Anchor Bay Entertainment. Anchor Bay volvería a lanzar la película en 2006. La película hizo su debut en Blu-ray el 6 de septiembre de 2011 por Image Entertainment, quien también lanzó la película en DVD ese mismo día. En 2013, Anchor Bay lanzó la película en Blu-ray como una "función doble" con Re-Animator (1985) y en DVD como parte de un conjunto de cuatro discos que también incluye Re-Animator, Sleepwalkers (1992), y La oscuridad cae (2003). La película tuvo su lanzamiento canadiense en DVD y Blu-ray por E1 Entertainment el 10 de enero de 2013. Posteriormente, la película fue lanzada en Blu-ray por Arrow Video el 11 de octubre de 2016 y nuevamente el 30 de enero de 2018.

Análisis

Género

En Hombres, mujeres y motosierras, Carol J. Clover caracteriza Las colinas tienen ojos como una película de violación y venganza. Steven Jay Schneider clasifica la película como una película híbrida de terror, road movie, "película de asedio" y occidental. Christopher Sharrett de Film Quarterly ve la película como algo más antioccidental.

Temas morales

Según Steven Jay Schneider en Senses of Cinema, la secuencia en la que Big Bob es crucificado simboliza el "repudio total" Ética judeocristiana. Schneider también considera que todos los protagonistas de la película son culpables de alguna manera. Slant Magazine's Ed Gonzales caracterizó la película como "moralmente intrascendente, " comentando que con el final de la película, "Craven aparentemente cree que está diciendo algo sobre nuestra necesidad instintiva de matar por placer, pero esta filosofía no se sostiene considerando el contexto de [Doug' 39;s] situación... Es un caso simple [sic] de autodefensa de vida o muerte." En Wes Craven: El arte del terror, John Kenneth Muir escribe que la película no dice que la familia Carter sea peor que sus enemigos, ya que el clan caníbal comete actos violentos más horribles que cualquier cosa que hagan los Carter. , pero que los Carter deben rebajarse al nivel de los bárbaros para derrotar a los bárbaros. Muir también cree que si bien las acciones de la familia de Júpiter son imperdonables, son comprensibles, ya que están tratando de sobrevivir.

Temas políticos

Craven ha dicho que la película expresa rabia contra la cultura estadounidense y la burguesía, mientras que Schneider escribe que los Carter son una familia burguesa, mientras que se puede entender que los caníbales de la película representan "cualquier número de grupos oprimidos y asediados". y grupos minoritarios/sociales/étnicos oprimidos," incluidos los pueblos indígenas de las Américas, los afroamericanos, los campesinos y el Viet Cong. John Kenneth Muir considera que los Carter representan a los Estados Unidos, y que si bien Las colinas tienen ojos tiene y puede interpretarse como una alegoría de la guerra de Vietnam, esto se complica por el hecho de que los Carter derrotan a su país. enemigos, a diferencia de las fuerzas estadounidenses en Vietnam. Muir, en cambio, ve la película como sobre la división de clases en Estados Unidos, con los Carter simbolizando a los ricos y la familia de Papa Júpiter representando a los pobres. Él apoya esta teoría al señalar que los Carter y los caníbales son ambos de Estados Unidos.

Franquicia

Craven dirigió una secuela de la película, The Hills Have Eyes Part II, que se estrenó en 1985. Craven hizo la película para convertir The Hills Have Eyes en una serie, en la línea de las series Halloween y Viernes 13. A finales de la década de 1980, Craven consideró hacer una película de la serie ambientada en el espacio exterior, pero nunca llegó a buen término. El proyecto no relacionado de Craven Mind Ripper (1995) originalmente iba a ser una tercera película de Las colinas tienen ojos, pero fue reescrito para que nunca se refiera directamente a < i>Las colinas tienen ojos o Parte II. Mind Ripper todavía tiene el título alternativo The Hills Have Eyes III. Alexandre Aja dirigió una nueva versión de Las colinas tienen ojos en 2006, producida por Craven. En 2007, Craven y su hijo Jonathan escribieron la secuela del remake, Las colinas tienen ojos 2.

Impacto cultural

Legacy

Varios críticos han considerado Las colinas tienen ojos un clásico de culto, y Zachary Paul de Bloody Disgusting dijo: "En los 40 años transcurridos desde el estreno de la película, Las colinas tienen ojos". ha acumulado un gran número de seguidores. Es difícil tirar una piedra en cualquier convención de terror decente sin golpear en la cabeza a alguien involucrado en la producción de la película. Tanto Berryman como su personaje Plutón se han convertido en íconos del terror gracias a la película. Dee Wallace se hizo conocida como la reina del grito debido a sus papeles en The Hills Have Eyes, The Howling (1981) y Cujo (1983). John Kenneth Muir escribe que Las colinas tienen ojos "fue visto como un punto de inflexión en el género de terror" e inspiró películas de terror viscerales y humorísticas logradas a nivel técnico, incluidas Halloween (1978), Viernes 13 (1980) y Prom Night. i> (1980).

En la cultura popular

Mientras veía Las colinas tienen ojos, el director Sam Raimi notó un cartel roto de Tiburón (1975) de Steven Spielberg en una escena de la película. "Entendió que eso significaba que Wes Craven... estaba diciendo que "Tiburón era simplemente horror pop". Lo que tengo aquí es verdadero horror.'" Esto inspiró a Raimi a incluir un cartel rasgado de Las colinas tienen ojos en su película The Evil Dead (1981), como una forma humorística de decirle a Craven: "No, esto es el verdadero horror, amigo." Craven reaccionó a esto haciendo que Nancy Thompson se durmiera mientras veía The Evil Dead en su película A Nightmare on Elm Street (1984). Raimi respondió a esto incluyendo el guante de Freddy Krueger en una escena de Evil Dead II (1987). Posteriormente, Craven haría que los personajes de su película Scream (1996) eligieran ver un VHS de Halloween (1978) en lugar del VHS de The Evil Dead (1981) que tenían. Luego, en un episodio de la primera temporada del programa de televisión de Raimi Ash vs Evil Dead, se puede vislumbrar el guante de Krueger, mientras que un cartel de Las colinas tienen ojos se puede ver afuera de una sala de cine en un episodio de la segunda temporada del programa después de la muerte de Craven en 2015.

"Casa," un episodio de 1996 de Expediente X, es un homenaje tanto a Las colinas tienen ojos como a La masacre de la motosierra de Texas.

El título y la letra de la canción de Weeknd "The Hills" (2015) hace referencia a la película de Craven.