Larry normando

Larry David Norman (8 de abril de 1947 - 24 de febrero de 2008) fue un músico, cantante, compositor, propietario de un sello discográfico y productor discográfico estadounidense. Es considerado uno de los pioneros de la música rock cristiana y lanzó más de 100 álbumes.

Primeros años

Larry Norman nació en Corpus Christi, Texas, el hijo mayor de Joe Hendrex "Joe Billy" Norman (9 de diciembre de 1923 - 28 de abril de 1999) y su esposa, Margaret Evelyn "Marge" Stout (nacido en 1925 en Nebraska). Joe Norman se había desempeñado como sargento en el Cuerpo Aéreo del Ejército de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial y trabajó en el Ferrocarril del Pacífico Sur mientras estudiaba para convertirse en maestro. Después del nacimiento de Norman, la familia se unió a la iglesia bautista del sur. En 1950, la familia se mudó a San Francisco, donde asistieron a una iglesia pentecostal afroamericana y luego a una iglesia bautista, donde Norman se convirtió al cristianismo a la edad de cinco años. En 1959, Norman actuó en el programa de televisión sindicado The Original Amateur Hour.

En 1960, el padre de Norman comenzó a enseñar en San José, California; la familia vivía en las cercanías de Campbell. Norman se graduó de Campbell High School en 1965 y ganó una beca académica para especializarse en inglés en la Universidad Estatal de San José. Después de un semestre, Norman "reprobó la universidad y perdió [su] beca".

Aunque Norman podía tocar una variedad de instrumentos musicales, nunca aprendió a leer ni escribir notación musical.

Carrera

Primeras bandas

Cuando aún estaba en la escuela secundaria, Norman formó un grupo llamado The Back Country Seven, que incluía a su hermana Nancy Jo y su amigo Gene Mason. Después de graduarse, Norman continuó actuando localmente.

En 1966, Norman abrió un concierto para People! en el Asilomar Conference Grounds en Pacific Grove, California. Más tarde se convirtió en el principal compositor de la banda, compartiendo la voz principal con su compañero de banda en Back Country Seven, Gene Mason. ¡Gente! realizó alrededor de 200 conciertos al año, apareciendo con Van Morrison y Them, the Animals, Dave Clark Five, Paul Revere & los Raiders, los Doors, los Who, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Moby Grape y las bandas de San José Syndicate of Sound y Count Five. La versión de la banda de Zombies' "Te amo" se convirtió en un sencillo de éxito, vendió más de un millón de copias y se posicionó con fuerza en varios mercados. ¡Norman se fue de People! justo cuando Capitol lanzó el primer álbum de la banda a mediados de 1968, pero se reunió con Mason para conciertos en 1974 y 2006. Según el historiador del rock Walter Rasmussen, Pete Townshend dijo una vez que el álbum de 1969 de The Who Tommy se inspiró en la ópera rock "Epic" ¡por personas!; sin embargo, Townshend desde entonces ha negado la conexión.

Ministerio de la calle Hollywood

Poco después de dejar People!, Norman tuvo "un poderoso encuentro espiritual que lo sumió en un frenesí de indecisión sobre su vida [y] por primera vez en su vida, recibió lo que entendió que era el Espíritu Santo".

En julio de 1968, luego de una oferta de trabajo para escribir musicales para Capitol Records, Norman se mudó a Los Ángeles, donde "pasó tiempo compartiendo el evangelio en las calles". Como lo describió en 2006: "Caminaba por Hollywood Boulevard varias veces al día... testificando a hombres de negocios y hippies, y a quienquiera que el Espíritu me guiara. Pasé todo mi Capitol Records' realeza iniciando una casa intermedia y comprando ropa y alimentos para los nuevos conversos." Inicialmente se asoció con la Primera Iglesia Presbiteriana de Hollywood y su ministerio de divulgación de la cafetería Salt Company, donde exploró y fue pionero en el género rock-gospel.

Teatro musical

En 1968, Norman escribió varias canciones para los musicales de rock Alison y Cumpleaños de Shakespeare, los cuales se representaron en Los Ángeles.

Al año siguiente, Norman y su amigo Teddy Neeley audicionaron para la producción de Los Ángeles del musical de rock Hair y se les ofrecieron los papeles de George Berger y Claude Bukowski, respectivamente; Neeley aceptó, pero Norman rechazó el papel de George, a pesar de sus propias luchas financieras, debido a "su glorificación de las drogas y el sexo libre como respuestas a los problemas de hoy". También en 1969, Norman escribió un musical llamado Love on Haight Street y una ópera rock llamada Lion's Breath, lo que llevó a Capitol a volver a contratar a Norman para grabar un álbum, con la promesa de un control creativo completo.

Carrera discográfica

Los Simpson cómico de la parodia de Larry Norman

En 1969, Capitol Records lanzó el primer álbum en solitario de Norman, Upon This Rock, producido por Hal Yoergler, que ahora se considera "el primer álbum de rock cristiano en toda regla. álbum". Norman fue denunciado por varios evangelistas de la televisión, y Capitol consideró que el álbum fue un fracaso comercial y sacó a Norman del sello. Sin embargo, su música ganó muchos seguidores en los movimientos contraculturales emergentes. Las ventas del álbum aumentaron luego de su distribución en las librerías cristianas.

A principios de la década de 1970, Norman actuaba con frecuencia para grandes audiencias y apareció en varios festivales de música cristiana, incluido Explo '72, un evento de seis días en Dallas que se ha llamado "Jesus Woodstock. " Norman estableció una casa de transición donde "alojó y alimentó a varios grupos de personas, supervisó sus estudios bíblicos y los llevó a la iglesia los viernes y domingos". Ganó $80 por mes de Capitol por pulir y refinar canciones para los artistas de Capitol. En 1970, Norman fundó un sello discográfico, One Way Records. Lanzó dos de sus propios álbumes Street Level y Bootleg en el sello, así como el primer álbum de Randy Stonehill, Born Twice.

En 1971, Norman visitó por primera vez Inglaterra, donde vivió y trabajó durante varios años. Grabó dos álbumes de estudio, Only Visiting This Planet y So Long Ago the Garden, en los estudios AIR de Londres. Lanzado en 1972, Visiting "tenía como objetivo llegar a los niños de las flores desilusionados por el gobierno y la iglesia" con su "realidad urbana y abrasiva del evangelio", y a menudo ha sido catalogado como el mejor álbum de Norman. El lanzamiento de Garden en noviembre de 1973 fue objeto de controversia en la prensa cristiana, debido a la portada del álbum y algunas canciones en las que Norman asumió la personalidad de un reincidente.

En 1974, Norman fundó Solid Rock Records para producir discos para artistas cristianos "que no querían ser consumidos por el negocio de hacer panqueques de vinilo pero que querían hacer algo 'no- comercial' al mundo". Norman produjo música en el sello para artistas como Randy Stonehill, Mark Heard y Tom Howard. Norman también trabajó con varios artistas que firmaron con otros sellos, incluidos Malcolm and Alwyn, Bobby Emmons and the Crosstones, Lyrix, James Sundquist y David Edwards. Norman firmó un contrato con ABC Records para distribuir los lanzamientos de Solid Rock, pero luego fue trasladado a la subsidiaria de ABC, Word Records. En el mismo año, Norman fundó la agencia de contratación de artistas cristianos Street Level Artists Agency.

In Another Land, el tercer álbum de la trilogía de Norman y el álbum más vendido de su carrera, fue lanzado en 1976 por Solid Rock y distribuido a través de Word. Poco después, Norman grabó el álbum conceptual de blues-rock Something New under the Son, pero no se lanzaría hasta 1981. Tras los enfrentamientos con Word por Something New y varios otros proyectos, Norman fundó Phydeaux Records en 1980 para lanzar sus álbumes.

En 1978, Norman resultó herido durante el aterrizaje de un avión en el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles. Norman afirmó haber sufrido un daño cerebral leve debido al golpe con partes del techo de la cabaña, y que este daño lo dejó incapaz de completar proyectos y concentrarse artísticamente. William Ayers escribió en 1991: “Mientras la familia, los amigos y los fanáticos observaban, su vida se desplomó. No pudo grabar un álbum de buena fe desde el momento de su accidente de avión en 1978 hasta que... intentó lanzar el mal producido Home at Last [grabado en 1986]. Nunca esperó ser sanado."

En septiembre de 1979, Norman interpretó su "The Great American Novel", "una canción de protesta de Dylanesque", para el presidente estadounidense Jimmy Carter y cerca de 1000 invitados en el Old Fashioned Gospel Singin' concierto celebrado en el jardín sur de la Casa Blanca.

Tras una disputa prolongada con los artistas de Solid Rock, Daniel Amos, que terminó en distanciamiento, el gerente comercial de Solid Rock, Philip Mangano, y varios músicos de Solid Rock organizaron una intervención con Norman en junio de 1980, lo que lo llevó a comenzar a cerrar la empresa. El profesor de historia religiosa Randall Balmer atribuyó la desaparición de la compañía al "idealismo, las dificultades maritales y la ingenuidad financiera, así como a los cambios en los gustos musicales".

A fines de 1980, Norman se mudó a Inglaterra y, con su padre, fundó Phydeaux Records, una compañía diseñada para competir con el mercado de contrabando vendiendo rarezas de los propios archivos de Norman. Firmó un contrato de distribución con el sello británico Chapel Lane y lanzó varios álbumes antes de regresar a los Estados Unidos en 1985. Luego, Norman comenzó a trabajar en un proyecto de antología que celebraba su carrera en la música cristiana, comenzando con el álbum White Blossoms de Black Roots.: La Historia y la Cronología: Volumen Uno; sin embargo, el proyecto fracasó cuando el jefe de la distribuidora fue arrestado por falsificación de cheques y la mercancía de la empresa fue incautada por el FBI.

Norman firmó con Benson Records en 1986 y grabó el álbum Home at Last, aunque el álbum no fue lanzado hasta 1989 debido a problemas legales. A pesar de la amplia promoción, el álbum recibió reseñas negativas y el propio Norman luego descartó el álbum como "solo una colección de cintas que tenía", aunque dijo por separado que estaba "extremadamente feliz". con el nivel de apoyo que había recibido de Benson. En 1989, Norman recibió el premio Christian Artists' Premio a la Trayectoria de la Sociedad.

Mientras visitaba a otro músico al final de una gira de febrero de 1991, Norman recibió oración por sus problemas de salud a largo plazo de un pastor de Elim Way Fellowship de Londres. Norman sostuvo que a través de esta oración Dios reparó el daño a su cerebro y pudo funcionar nuevamente. Ese año, colaboró con su hermano Charles en el álbum Stranded in Babylon, aclamado tanto por la crítica como por los fans como uno de sus mejores. Se reunirían para el álbum de 2001 Tourniquet.

Norman continuó actuando y lanzando álbumes a lo largo de sus últimos años para recaudar fondos para gastos médicos derivados de problemas cardíacos. Dio su último concierto oficial el 4 de agosto de 2007 en la ciudad de Nueva York.

Relación con la iglesia y la industria de la música cristiana

A lo largo de su carrera, Norman tuvo una relación conflictiva con la iglesia cristiana en general y con la industria de la música cristiana. Escribió en septiembre de 2007: 'Amo a Dios y sigo a Jesús, pero simplemente no tengo mucha afinidad con el grupo organizado de las iglesias en el mundo occidental'. La música de Norman abordó una amplia gama de temas sociales, como la política, el amor libre, el ocultismo, el comercialismo pasivo de los periodistas en tiempos de guerra y la hipocresía religiosa, que estaban fuera del alcance de sus contemporáneos. Al defender el enfoque de confrontación de su música, Norman dijo: “Mi énfasis principal no es entretener. Pero si tu arte es aburrido, la gente rechazará tanto tu mensaje como tu arte." En la década de 1980, se quejó de que la música cristiana generalmente significaba "pensamiento descuidado, metáforas deshonestas y mala poesía". y que "nunca había podido superar el impacto de lo malas que son las letras".

Norman desaprobaba a los músicos cristianos que no estaban dispuestos a tocar en lugares seculares o a "predicar" entre canciones. También criticó lo que vio como la 'comercialización de la música cristiana en Estados Unidos', incluido el papel de los derechos de autor y las licencias.

Influencia

En 2008, el historiador del rock cristiano John J. Thompson escribió: "Ciertamente no es una exageración decir que Larry Norman es para la música cristiana lo que John Lennon es para el rock & roll o Bob Dylan es para la música folklórica." Thompson le dio crédito a Norman por su impacto en el género como músico, productor y hombre de negocios.

A fines de la década de 1970 y principios de la de 1980, Norman también influyó en varios artistas emergentes de punk y rock alternativo. Según el documentalista Larry Di Sabatino, Larry Norman fue "una de las primeras influencias" en la banda post-punk U2. Cuando Bono se reunió con una cumbre de artistas de música cristiana de Nashville en 2002 para obtener apoyo para una campaña de ayuda africana, pidió específicamente ver a Norman. Tras la muerte de Larry Norman, Bono envió flores a su funeral con la nota 'Cantante eterno, aún eterno, Bono'.

Según Charles Normal, Larry Norman asistió a su "primero de muchos" espectáculos de punk rock durante una gira por Londres en 1977, viendo a Richard Hell and the Voidoids, the Damned y Dead Boys. Con respecto al movimiento punk, Norman declaró que, si bien inicialmente no le gustaba parte del contenido de las letras, en general lo apoyaba y su energía juvenil, que consideraba preferible a la música disco.

Norman introdujo posteriormente a su hermano menor, Charles, en el género, incluida la música de los Sex Pistols. En varios años, Charles fue el guitarrista principal de la banda de hardcore punk del Área de la Bahía, Executioner. Larry pagó la grabación del primer EP de Executioner en 1982, con la condición de que también grabaran una de sus canciones. Larry Norman comenzó a conocer figuras de la escena punk de Los Ángeles y finalmente grabó pistas con el ex guitarrista de Sex Pistols, Steve Jones. Norman también lanzó una grabación en vivo de una versión punk de "¿Por qué el diablo debería tener toda la buena música?"

El líder de Pixies, Black Francis, describió a Larry Norman como su "ídolo total" cuando era adolescente, a quien intentó imitar. El primer demo de la banda, The Purple Tape, iba a contener una versión de la canción de Norman 'Watch What You're Doing', pero nunca fue liberado. Una letra de la canción ("¡Vamos, peregrino, sabes que te ama!") sirvió de base para el título de Pixies. 1987 EP Vamos peregrino. Black finalmente fue presentado a Norman por miembros de U2 durante la gira de Zoo TV. La banda posterior a Pixies de Black, Frank Black and the Catholics, hizo una versión de la canción de Larry Norman 'Six Sixty Six'. Norman y Black interpretaron a dúo "Watch What You're Doing" en la "despedida" de Norman concierto, y según los informes, los dos estaban trabajando juntos en un álbum en el momento de su muerte, junto con Isaac Brock de Modest Mouse.

Steve Camp, Carolyn Arends, Bob Hartman, TobyMac, Mark Salomon, Martyn Joseph y Steve Scott han acreditado a Norman como influencias. En general, más de 300 artistas han hecho versiones de canciones de Norman.

Premios y distinciones

• 1973: Uno de los tres nombrados como Mejor Nuevo Hombre Artista del año por Caja de efectivo.
• 1989: Premio a la Sociedad de Artistas Cristianos Premio en una ceremonia sorpresa en Estes Park, Colorado.
• 1990: CCM magazine votado Sólo visita Este planeta como "el segundo disco cristiano más grande jamás grabado".
• 2001: Inducido al Salón de la Fama de la Música Evangélica.
• 2001: Sólo visita Este planeta fue seleccionado como el álbum No. 2 en CCM Magazine Los 100 Discos más Grandes de la Música Cristiana.
• 2004: Votado en el Salón de la Fama CCM por lectores de CCM Magazine.
• 2007: Inducted into the San Jose Rocks Hall of Fame, como miembro de People!, y como artista solitario. En ese momento Norman se reunió para un concierto con People!
• 2008: Honrado en la 39a ceremonia del Premio GMA Dove en Nashville, Tennessee.
• 2009: Honrado en un segmento de homenaje en los Premios Grammy.
• 2013: Sólo visita Este planeta fue una de 25 grabaciones sonoras inducidas para 2013 en el Registro Nacional de Grabación de la Biblioteca del Congreso, que conserva como tesoros culturales, artísticos y/o históricos, representando la riqueza y diversidad del paisaje sonoro americano. Una declaración de la Biblioteca del Congreso llamó al álbum "el trabajo clave en la historia temprana de la roca cristiana", describiendo a Norman como uno que "commentó en el mundo como lo vio desde su posición como un extraño apasionado e idiosincrático para incorporar iglesias".

Familia

Norman se casó con la actriz y modelo Pamela Fay Ahlquist en diciembre de 1971. Se separaron en 1978 y se divorciaron en septiembre de 1980.

En abril de 1982, Norman se casó con Sarah Mae Finch. Sin embargo, otra fuente indica que esto fue en abril de 1984. Finch había estado casada anteriormente con Randy Stonehill de 1975 a 1980. Los dos se conocieron en un retiro religioso en 1969. Su único hijo, Michael David Fariah Finch Norman, nació en agosto de 1985. La pareja se divorció en 1995.

En 2008, la revista cristiana World informó que Norman supuestamente había tenido un hijo con una mujer australiana durante una gira de 1988.

Problemas coronarios y muerte

En febrero de 1992, Norman sufrió un ataque cardíaco de nueve horas que resultó en daño cardíaco permanente, lo que provocó hospitalizaciones frecuentes en los años siguientes. A principios de 1995, Norman había sido hospitalizado trece veces y tenía un implante de desfibrilador, lo que le permitió realizar pequeños conciertos ocasionales.

Tras una larga enfermedad, Norman murió el 24 de febrero de 2008, a la edad de 60 años, en su casa de Salem, Oregón. El día anterior había publicado en su sitio web:

Me siento como un premio en una caja de Cracker Jacks con la mano de Dios alcanzando para recogerme. Llevo meses bajo atención médica. Mis heridas están creciendo. Tengo problemas para respirar. Estoy listo para volar a casa. No estaré aquí mucho más tiempo. No puedo hacer nada al respecto. Mi corazón es demasiado débil. Quiero despedirme de todos... Quiero decir que te amo. Me gustaría empujar la oscuridad con mi esfuerzo más valiente... Adiós, adiós, nos encontraremos de nuevo.

Después de un funeral público el 1 de marzo en Church on the Hill en Turner, Oregón, Norman fue enterrado en el cementerio City View de Salem. Su lápida dice: "Larry Norman / Evangelist Without Portfolio / 1947–2008 / Bloodstained Israelite".

Documental Ángel Caído

Fallen Angel: The Outlaw Larry Norman: A Bible Story es un controvertido documental de 2008 sobre la vida de Norman realizado por el cineasta David Di Sabatino. Fallen Angel incluye entrevistas con varias personas que trabajaron con Norman o estuvieron cerca de él treinta años antes, incluida su primera esposa y Randy Stonehill, quien grabó la banda sonora oficial de la película, Paradise Cielo.

Norman y su segunda esposa se negaron a participar o cooperar con el proyecto. Un aviso de cese y desistimiento iniciado por la familia de Norman impidió temporalmente la proyección pública de la película y llevó a Di Sabatino a presentar su propia demanda contra Solid Rock en marzo de 2009. Cuatro meses después, el caso se resolvió fuera de tribunal, permitiendo la exhibición de la película. Mientras entrevistaba a Stonehill, Cross Rhythms' Mike Rimmer dijo que la película retrataba a Norman como &# 34;Maquiavélico, particularmente en su trato con sus artistas."

Se dice que Solid Rock Records de Norman terminó cuando "las cosas finalmente se derrumbaron en 1979, después de que se descubrió que Larry estaba engañando a su esposa y tenía una aventura con Randy". esposa", una afirmación que el hermano de Norman niega. La biografía de Norman de Gregory Alan Thornbury propone una fecha y un motivo alternativos para la liquidación de Solid Rock Records y la liberación de los artistas de sus contratos. Word Records señaló que planeaba terminar su relación con Solid Rock debido a los malos resultados de ventas de algunos de los álbumes y la naturaleza poco frecuente de los lanzamientos que entrega el sello y esta noticia llevó a una ruptura en la relación laboral y personal entre Larry Norman. y Philip Mangano en mayo de 1980. Ya habían comenzado algunas discusiones sobre la liberación de ciertos artistas de sus contratos antes de la reunión del 17 de junio de 1980, que fue convocada para "aclarar la relación entre Solid Rock y Street Level Artists Agency"., y para tratar con Daniel Amos' solicitar que Solid Rock les devuelva todos sus contratos: administración, grabación, cintas, publicación, etc." y que terminó dos horas más tarde en punto muerto y acritud en lugar de resolución.

Seleccionar discografía

Desde la década de 1960, el trabajo de Norman ha aparecido en más de 100 álbumes, recopilaciones y copias de conciertos. Estas grabaciones han sido lanzadas bajo varios sellos y con varios artistas. Algunos de sus principales discos son:

• Sobre esta roca (1969)
• Nivel de calle (1970)
• Bootleg (1972)
• Sólo visita Este planeta (1972)
• Tan largo Ago el jardín (1973)
• En otra tierra (1976)
• Algo nuevo bajo el Hijo (1981)
• Casa en Last (1989)
• Stranded en Babilonia (1991) (1991)
• Tourniquet (2001)

Autobiografía

• The Long Road Home: Vaudeville, Dancing and How My Mother Met My Father. Salem, OR: Solid Rock Publications, 2007.